Gustavo Klimto peizažai, kuriuos žino tik tikri jo kūrybos žinovai

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Visas pasaulis žino Gustavas Klimtas, kaip didžiausia austrų menininkė, kurios pagrindinis kūrybos objektas buvo moters kūnas, didžiąja dalimi išsiskiriantis atvira erotika ir meninio atlikimo dekoratyvumu. O kalbant apie Klimtą, iškart prisimenamas jo „Bučinys“, „Auksinė Adelė“, „Trys moters amžiai“, „Lūkesčiai“, „Svaiginantis“… Tačiau šiandien kalbėsime apie vaizdingus austrų menininko peizažus, apie kurį mažai kas žino.

- taip savo kūrybą apibūdino pats Gustavas Klimtas, pasaulinio garso austrų menininkas, austrų tapybos Art Nouveau įkūrėjas.

Ir būtent peizažai yra visiškai kitoks tapytojo kūrybos aspektas, į kurį Klimtas kreipėsi kaip gana brandus meistras, kai jam buvo daugiau nei trisdešimt. Ir nereikia sakyti, kad jie yra unikalūs ir nepakartojami savo atlikimu, kaip ir visa kita, kurią sukūrė menininkas. Paprastai jis dirbo prie jų atsitiktinai, vasaros kelionėse prie Attersee ežero. Ir kas įdomu, kraštovaizdžio žanras Klimto meniniame pavelde buvo ne daug, ne mažai, beveik ketvirtadalis jo darbų. Tiksliau tariant, yra 50 unikalių paveikslų.

Klimto kraštovaizdžio tapybą galima pavadinti begaline, ir į ją galima žiūrėti ne tik kaip į objektą, bet ir kaip į taikomosios dailės kūrinius. Čia Klimtui taip pat pavyko ištrinti ribas tarp skirtingų tipų ir žanrų, o iš tikrųjų - tarp „gryno“ir „funkcinio“meno.

Šis autoriaus noras yra visiškai suprantamas. Menininko tėvas buvo juvelyras, o pats Gustavas Klimtas studijavo taikomąjį meną Dailės ir pramonės mokykloje, kur rimtai susidomėjo mozaikomis. Kelionė į Italijos Raveną 1903 m., Kur meistras savo akimis pamatė auksines mozaikas, savo kūryboje prisidėjo prie „auksinio laikotarpio“pradžios.

Dekoratyviniu stiliumi apkrautos gėlių kilimų aikštelės. Sodo, pušynų ir beržynų dekoratyvinės mozaikos. Švytintys atspindžiai ežeruose - tai ir daug daugiau galima pamatyti nesibaigiančiuose meistro kraštovaizdžio darbuose. Drobės, pažodžiui padengtos sudėtingu raštu, labai artimu ornamentui, yra pavaldžios stilizavimui, mozaikiškumui ir dekoratyvumui. Menininkas tarsi atskleidžia žiūrovui kitą pasaulio suvokimo pusę - neįprastą ir šviesią.

Kodėl šiais laikais pasauliniuose aukcionuose yra Klimto peizažai?

Dekoratyvinė drobė „Žydintis sodas“buvo pirmasis Klimto darbas, parduotas aukcione Europoje per pastaruosius 20 metų. O jį aukciono namų atstovai apibūdino kaip „vieną didžiausių menininko šedevrų, kada nors eksponuotą aukcione“.

Gustavo Klimto „Žydėjimo sodas“, 2017 m. Kovo mėn. Parduotas „Sotheby's“už rekordinius 59 milijonus dolerių (48 mln. Svarų), tapo trečiu brangiausiu kada nors Europoje parduotu meno kūriniu. Pirmąją vietą teisėtai užėmė Alberto Giacometti skulptūra „Vaikščiojantis žmogus“, parduota už 65 milijonus svarų, o antrąją - Peterio Paulo Rubenso „Beatcento nugalėjimas“- už 49,5 mln.

Amerikos meno rinkoje Klimto kūriniai pasirodo daug dažniau nei Europos. Taigi 2011 m. „Sotheby's“aukcione Niujorke Klimto peizažas „Litzlberg on Atterse“buvo parduotas už 40,4 mln. USD. Drobė tapo brangiausia aukciono dalis, nors organizatoriai iš pradžių tikėjosi gauti ne daugiau kaip 25 mln.

Šis kūrinys nepavyko sumušti 2010 m. Žiemą aukcione parduoto kraštovaizdžio rekordo - „Bažnyčia Kasone“. Paveikslas nukrito po plaktuku už 43,2 mln.

Baigdamas įrašus apie Klimto paveikslų pardavimo statistiką, norėčiau pažymėti, kad brangiausias puikaus menininko kūrinys yra „Adele Bloch-Bauer I portretas“. Neoficialiais duomenimis, tai yra brangiausias kūrinys pasaulyje, neparduodamas viešame aukcione. Remiantis spaudos pranešimais, 2006 m. Portretas buvo nupirktas už rekordinius 135 milijonus dolerių už amerikiečių verslininko Ronaldo Lauderio paveikslą jo įkurtai Niujorko Naujajai galerijai.

Premija

Šiandien norėčiau skaitytojui parodyti kitą Klimtą, kurį taip pat mažai kas pažįsta. Būtent ankstyvojo laikotarpio Gustavo Klimto kūryba, kai technine prasme jis buvo beveik tobulas, o jo kūryba nuostabiai tikroviška. Bėgant metams, ieškodamas savo stiliaus ir rašysenos, jis pasieks plokščią ornamentinę techniką, vaizduojančią ne tik portretus, bet ir peizažus.

Ir kas įdomu, pasak garsaus meistro likimo, buvo daugiau nei šimtas moterų: kilmingų ir turtingų, elgetų ir paleistuvių, kuklių moterų ir laisvių, kurios įkvėpė ir pozavo Gustavui Klimtui. Jis galėtų rasti požiūrį į visus ir paraginti abipusiškumo. Tai ir daug daugiau galite perskaitykite patrauklią menininko gyvenimo apžvalgą.