Turinys:
- Apie kūrybiškumą
- Hibridai akimis akimis
- Siurrealizmas moterų vaizduose
- Keletas žodžių apie japonų menininką
Video: Kokie haliucinacijos paveikslai yra japoniško siurrealisto, lyginamo su didžiu Boschu?
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Ir vis dėlto šiuolaikiniai siurrealistiniai menininkai nenustoja stebinti žiūrovo savo nenumaldoma vaizduote, kuri kartais nepaklūsta sveikam protui. Mūsų leidinyje yra neįtikėtina siurrealisto iš Japonijos darbų galerija. Naoto Hattori … Stebėkite ir stebėkitės fantastiškos minties ir meninių įgūdžių skrydžiu menininko, kuris sukūrė vaizdus, primenančius „Bosch“paveikslų ir anime personažus.
Prisiminęs siurrealizmo atsiradimo istoriją, norėčiau skaitytojui priminti, kad ši tendencija susiformavo praėjusio amžiaus pradžioje, labai veikiant Sigmundo Freudo psichoanalizės teorijai. Siurrealistai, dirbdami tokiomis temomis kaip erotika, magija ir pasąmonė, savo pagrindinį tikslą iškėlė kaip dvasinį pakylėjimą ir dvasios atskyrimą nuo materialios ir naudojo fantasmagorines formas, iš tikrųjų negalvodami apie savo estetinę formą.
Taigi Naoto Hattori drąsiai panardina žiūrovą į psichodelinių metamorfozių srautą, kuris dažnai išreiškiamas simbiotinėmis pabaisomis, apmąstančiomis pasaulį daugybe hipertrofuotų akių. Todėl, žiūrėdami į jo kūrybą, mes juos suvokiame kaip kažką fantastiško, nepaisant to, kad siurrealizmas labiau susijęs su tikru pasauliu nei su fantazija.
Apie kūrybiškumą
Naoto Hattori yra vienas neįprastiausių Japonijos menininkų, kurio pagrindinis akcentas - pop siurrealizmas. Jo kūryba skiriasi nuo Europos siurrealistų tuo, kad prie įprastos krypties prideda šiek tiek tradicinės japoniškos tapybos ir šiuolaikinės savo šalies technikos. Jo darbuose dažnai galite pamatyti anime vaizdus ir siužetus, susijusius su Japonijos mitologija.
Tačiau Europos suro įtaka japonų meistro darbui yra labai didelė. Daugelis ekspertų sutinka, kad kai kurių Naoto Hattori kūrinių stilius primena Boscho ir Archimboldo. Ir tai yra neginčijamas faktas. Jis, kaip ir didieji praeities meistrai, piešia savo siurrealistinius paveikslus, balansuodamas ant grožio ir siaubo ribos.
Taip pat verta paminėti, kad japonų menininkas savo darbe naudoja akrilo techniką ir dažnai naudoja „DigitalART“(kompiuterinio meno) techniką. Jis piešia fantastiškus moterų portretus, sukuria hibridinių būtybių, turinčių milžiniškas akis, atvaizdus, atspindinčius tikrus kraštovaizdžius, taip pat fantasmagoriškus siužetus su personažais, kurie pažodžiui šiurpina ir pritraukia dėmesį savo įmantrumu.
Dailininko pavaizduotų dalykų išvaizda klaidina žiūrovą, nes jis tikrovei priima tik tai, ką mato realiame gyvenime. Ir tai visai nereiškia, kad menininkas viską apverčia aukštyn kojomis, priešingai - sako, kad bando parodyti tikrąjį pasaulį, kurį apgaulinga kasdienybė nuo mūsų slepia.
Tačiau būtent siurrealistiniai menininkai užsiima būtent nuo akių paslėptų dalykų, būsenų, emocijų, jausmų, pojūčių, minčių, potyrių atskleidimu.
Hibridai akimis akimis
Daugelyje iliustratyvaus japonų meistro darbų galite pamatyti mažus pūkuotus gyvūnus, turinčius nemažą vaizduotę ir tam tikrą nenatūralią hibridizaciją bei didžiulis akis. Hattori sako, kad būtent tai jis mato savo mintyse ir nuo trejų metų.
Hattori ir toliau piešė akis, kai užaugo, ir kai įgijo dailės bakalauro laipsnį iliustracijoje iš vizualiųjų menų mokyklos. Menininkas visada sako, kad paveiksluose esančios būtybės yra fantazijos vaisius, atsirandantis iš jo vaizduotės pasaulio.
Šie akrilo paveikslai yra nedideli, paprastai mažiau nei 7,5 cm x 7,5 cm be rėmo, sako menininkas.
Siurrealizmas moterų vaizduose
Ne mažiau įdomūs yra japonų menininko darbai siurrealistinio portreto žanre. Be to, jis piešia išskirtinai moterų portretus, neįtikėtinai grakščius ir fantastiškus. Dėl tekstūros jie atrodo labai paslaptingai ir labai originaliai.
Pats menininkas apie savo kūrybą sako taip:
Keletas žodžių apie japonų menininką
Naoto Hattori gimė 1975 m. Jokohamoje, Japonijoje. Vaikystė prabėgo apsupta tradicinių japonų menų, iš kurių pragyveno kaimynai. Paauglystėje jis susipažino su šiuolaikine tapyba ir susidomėjo kosmopolitizmu, gatvės menu, grafiti. Baigęs vidurinę mokyklą, jis persikėlė į Tokiją, kur studijavo grafinį dizainą. Tada jis persikėlė į Niujorką, kur studijavo Vizualiųjų menų mokykloje. Bakalauro laipsnį jis gavo 2000 m.
Naoto Hattori gavo Niujorko meno klubo iliustratorių draugijos apdovanojimą, Niujorko meno vadovų klubą, komunikacijos meną. Tada jis laimėjo daugybę meno konkursų. Jo darbai buvo nuolat publikuojami daugelyje prestižinių blizgančių žurnalų. Šiandien Hattori nuolat dalyvauja daugelyje parodų JAV ir Japonijoje.
Tęsdami japonų siurrealistų tapytojų temą, perskaitykite mūsų leidinį: Nerimą kelianti tiesa ir neviltis japonų siurrealistės Tetsuya Ishida paveiksluose.
Rekomenduojamas:
Vietnamo minimalizmas japoniško hokku stiliaus. Lakoniški Nguyen Thanh Binh paveikslai
Minimalistiniai šiuolaikinio vietnamiečių menininko, vardu Nguyen Thanh Binh, paveikslai tik iš pirmo žvilgsnio atrodo nuobodūs, neįdomūs ir įprasti. Tiesą sakant, juose yra kažkas tokio ypatingo, patrauklaus, verčiančio sustoti ir su susidomėjimu apsvarstyti nepretenzingas, aliejumi nudažytas siužetus. Jei kalbėtume apie žmogų, galėtume kalbėti apie jo subtilų žavesį ir charizmą. Tikriausiai kažkas panašaus būdinga šio vietnamiečių autoriaus paveikslams
Kokie yra įrodymai, kad Jėzus Kristus yra tikra istorinė asmenybė?
Šiandien mūsų planetoje yra daugiau nei 2 milijardai krikščionių ir jie mano, kad Jėzus iš Nazareto buvo ne tik vienas iš svarbiausių pasaulio istorijos veikėjų, jis buvo Mesijas. Tuo pačiu metu daugelis kitų atmeta pačią idėją, kad ji apskritai egzistavo. Pavyzdžiui, 2015 m. Anglikonų bažnyčios apklausa parodė, kad 22 procentai suaugusiųjų Anglijoje netiki, kad Jėzus buvo tikras žmogus. Biblija sako, kad Jėzus yra tikras žmogus. Kokie dar dokai egzistuoja
Sraigės simbolika krikščionybėje: Kokie yra žymiausi paveikslai su šia būtybe?
Sraigė yra viena iš tų būtybių, kurios patinka ne visiems. Vaikams jie paprastai atrodo įdomūs, tačiau vargu ar suaugusiems patiks sode rasta sraigė. Toks mažas padaras gali atrodyti nerimtas, tačiau jis turi gilią dvasinę prasmę, vaidina ypatingą vaidmenį krikščionybėje. Kokią simboliką nešioja sraigė, taip pat kokia yra garsiausia drobė, kurią turi šis padaras?
Norvegijos siurrealisto dailininko Henriko Aarrestado Uldaleno ledo paveikslai
Henrikas Aarrestadas Uldalenas yra savamokslis tapytojas iš Norvegijos, kurio kūryba paremta klasikine figūrine tapyba, pateikta šiuolaikiškai. Nepaisant tikroviško požiūrio, jis nesiekia fotografinio tikslumo. Kai kurie herojai dailininko paveiksluose sklando ore, kiti atsiduoda savo svajonėms, sukurdami aplink juos mitinę atmosferą
Kodėl Lisa yra Patrikeevna, Baba yra Yaga, o gyvatė yra Gorynych: kieno garbei buvo pavadinti rusų pasakų personažai
Rusų pasakose gausu herojų, kurių vardus žinome nuo ankstyvos vaikystės ir laikome savaime suprantamu dalyku. Bet jei Michailas Potapovičius taip pavadintas tiesiog dėl įpročio trypti ir trypti, tai su daugeliu kitų vardų, patronimų ir slapyvardžių viskas nėra taip paprasta. Daugelis jų senovėje buvo atiduoti herojams ir vienu metu turėjo didžiulį semantinį krūvį