Video: „Geležinė ledi“, kuri padarė proveržį pramoniniame dizaine ir buvo pamiršta: Bauhaus Marianne Brandt
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Marianne Brandt buvo viena iš nedaugelio moterų Bauhaus, o metalo dirbtuvėse - pirmoji ir vienintelė. Futuristiniai Brandt rinkiniai šiandien laikomi modernaus pramoninio dizaino pirmtakais, produktai pagal jos projektus gaminami gamyklose iki šiol. Tačiau Bauhauzo „geležinės damos“gyvenimo kelias nebuvo lengvas.
Marianne sužinojo apie Bauhaus egzistavimą 1923 m. Jai buvo trisdešimt metų, už pečių - du Saksonijos Didžiosios Kunigaikštystės aukštosios dailės mokyklos diplomai, tapybos ir skulptūros. Atsitiktinai apsilankęs parodoje „State Bauhaus: 1919 - 1923“, Marianne buvo tiesiog šokiruota to, ką pamatė. Jai tarsi buvo atskleistos didžiulės žinios, kurioms ji turėtų skirti savo gyvenimą. Vakare, apsilankiusi parodoje, ji sunaikino visus savo praeities darbus, o 1924 m. Sausio 1 d. Kaip studentė pateko į Bauhaus. Visa jos ankstesnė meninė patirtis čia neturėjo jokios reikšmės: Marianne turėjo suvokti dizaino mokslą nuo pat pradžių, nuo propedeutikos kursų.
Vėliau Marianna tvirtino, kad ji nenuėjo studijuoti dizaino būdama staigaus impulso - tiesiog jos vyras taip pat užsiėmė vaizduojamuoju menu, o kažkas turėjo pamaitinti šeimą, o Marianna nusprendė pakeisti savo profesiją į perspektyvesnę vienas.
Atsidūrusi Bauhause ir iš žiūrovo tapusi studente, Marianne patyrė nusivylimą ir sumaištį. Jai nepatiko Bauhauzo paveikslas - ji nejautė jame tobulėjimo galimybės. Tekstilės dirbtuvėse (kur buvo pagrindinė „vieta moterims“Bauhauze) jai pasidarė nejauku. Baldų gamyba iš medžio sudomino Marianne, tačiau fiziškai jai tai buvo per sunku. Pabaigoje Laszlo Moholy-Nagy, jau išmokęs ją fotografuoti koliažą, pakvietė ją dirbti į metalo dirbtuves.
Būdama studentė Marianne dirbo nuobodžiausią darbą, tačiau jai atrodė, kad pradžia neturėtų būti lengva. Tiesą sakant, dirbtuvės iš pradžių ją priėmė nemaloniai, tačiau laikui bėgant Marianne įrodė, kad su metalu gali elgtis ne blogiau nei vyrai ir galiausiai pelnė kolegų pagarbą.
Dirbant su metalu reikėjo ne tik intuicijos, skonio ir kūrybinių eksperimentų troškimo, bet ir atsižvelgti į gamybos technologiją, medžiagų savybes ir objektų funkcines savybes. Tai buvo 1924 m. Keista, kad būtent šio laikotarpio, nepatogios pameistrystės laikotarpio, Mariannos projektai tapo žinomiausi - pavyzdžiui, jos arbatinukas.
Po metų Marianne laikinai paliko Bauhaus - pirmoji Europos dizaino mokykla išgyveno sunkius laikus, persikėlė iš Veimaro į Desau. Brandt grįžo pas savo vyrą Paryžiuje, bet nerado sau vietos. Iš pradžių neracionaliai, o paskui visai sąmoningai ji susmulkino žurnalų ir laikraščių puslapius - iš šalies atrodė, žinoma, beprotiška. Marianne sukūrė koliažus, skirtus šiuolaikinės moters gyvenimui, kuri nori mėgautis kūryba, žiniomis, laisve ir seksu, tačiau nuolat susiduria su išankstiniu nusistatymu, apribojimais ir nuolaidžiu vyrų sprendimu.
Kai Bauhausas atsigavo po to, Marianne buvo pasiūlyta studija gyvenamajame pastate ir vieta dirbtuvėse. Marianne pradeda užsiimti ne tik savo projektais, bet ir organizacine veikla, o 1928 m. Atsiduria dirbtuvių, kuriose iš pradžių buvo laikoma „netinkama darbui“, vadovu. Brandt įvykiai atnešė apčiuopiamų pajamų „Bauhaus“, jos mokytoja netgi tikėjo, kad dauguma sėkmingų „Bauhaus“projektų priklauso Marianne. Turėdama tokį kolosalų darbą, ji rado laiko tolesniam mokymuisi, kaip kitą specializaciją pasirinko fotografiją.
Po metų Marianne vardas buvo įrašytas į dizaino teorijos raidos istoriją. Ji, jausdama savyje pakankamai jėgų ir patirties, įsitraukė į diskusijas apie „Bauhaus“vaidmenį plėtojant meną ir pramonę. Naum Gabo paskelbė kritinį straipsnį apie jų veiklą, pavadindamas Bauhaus stilių paviršutinišku ir iliustruodamas jo tezes Brandt ir jos dirbtuvių darbais. Marianne atsakė programišku tekstu „Bauhaus stiliaus“, kuriame pabrėžė racionalų, į tyrimus ir praktiką orientuotą mokyklos „dizaino inžinierių“požiūrį.
Tačiau po poros mėnesių Marianne nusprendė palikti jų dirbtuves. Ją erzino administracinio darbo ir tuščių plepėjimų gausa, ji norėjo užsiimti dizainu. Laszlo Moholy -Nagy davė jai tokias prabangias rekomendacijas, kad ankstesnis mokyklos direktorius Walteris Gropius be žodžių nuvedė ją į savo dizaino biurą Berlyne, tačiau ji ten dirbo tik šešis mėnesius - dėl nežinomos priežasties Gropius, kuris ją apskritai gyrė, nustoja paskirti ją projektuoti darbus pagal užsakymus.
Marianne išvyksta į „Ruppelwerk“gamyklą, kur situacija jai pasirodo dar blogesnė - ji praranda ir kūrybinę laisvę, ir bet kokį kūrybinį bendravimą. Tačiau pati gamykla yra daug skolinga Mariannei, kuri sėkmingai vystė ten esančio „Bauhaus“idėjas.
Trečiojo dešimtmečio pradžioje Vokietijoje kilo ekonominė krizė, „Bauhaus“uždarė nacių vyriausybė, o buvę jos darbuotojai, likę Vokietijoje, prarado bet kokią galimybę susirasti normalų darbą. Marianne išsiskyrė su vyru, aliejinės tapybos pamokos jai neatnešė nei pajamų, nei šlovės. 1945 m. Jos namas buvo sunaikintas bombarduojant, o didžioji archyvo dalis buvo prarasta …
Walteris Gropius, kuriam pavyko emigruoti į JAV, palaikė ją paprastais siuntiniais - miltais, cukrumi, vinimis … Marianne net iki šių smulkmenų buvo jam dėkinga iki ašarų.
VDR neigiamai vertino „Bauhaus“veiklą, tačiau Marianne liko ten ir net dėstė pramoninį dizainą Drezdeno meno mokykloje - nors neilgai. Tuo pačiu metu produktai pagal Brandto projektus buvo pagaminti Italijoje - tačiau dizaineris už tai negavo nė cento.
Nepaisant visų sunkumų ir sunkumų, Marianne Brand gyveno ilgą gyvenimą, o kaip dizainerė - amžiną. Ji mirė būdama aštuoniasdešimt devynerių, o jos dizainai gaminami ir šiandien.
Rekomenduojamas:
Kas buvo žmogaus kilmė, kas buvo Tutanchamono tėvai ir kiti faktai, kuriuos mokslininkai padarė analizuodami senovės DNR
DNR yra visuose gyvuose daiktuose, įskaitant žmones. Ji neša kiekvieno žmogaus genetinę informaciją, perduodama jo savybes kitai kartai. Tai taip pat leidžia žmonėms atsekti savo kilmę iki ankstyviausių protėvių. Analizuodami senovės žmonių ir jų protėvių DNR, taip pat lygindami su šiuolaikinių žmonių DNR, galite rasti tikslesnės informacijos apie žmonijos kilmę. Štai tik keletas įdomių faktų, kuriuos mokslininkai sužinojo tyrinėdami senovės DNR
Kaip geležinė ledi Margaret Thatcher sunaikino geriausią pasaulio komiką: Benny Hillo liūdną pabaigą
Jo pasirodymas buvo populiarus 140 šalių, Michaelas Jacksonas Benny laikė geriausiu pasaulio komiku, o eskizo žanras (trumpi TV anekdotai) pripažįstamas jo asmeniniu išradimu. Tačiau 90-ųjų pradžioje legendinis šou buvo uždarytas ir paaiškėjo, kad visame pasaulyje žinomas menininkas nebeturi priežasties gyventi. Jis neturėjo vaikų, o paklaustas, kodėl neištekėjo, visada ciniškai atsakė: „Kam pirkti vieną knygą, jei gali naudotis visa biblioteka?“. Po kelių dienų jo bute buvo rastas populiaraus komiko kūnas
Geležinė ledi: kodėl Andrejus Mironovas savo motiną laikė pagrindine savo gyvenimo moterimi
Sausio 7 d. (Gruodžio 24 d., Senas stilius) sukanka 106 metai, kai gimė TSRS liaudies artistė, Andrejaus Mironovo motina Marija Vladimirovna Mironova. Garsus aktorius juokavo: „Bijau Dievo, savo mamos ir Olgos Aleksandrovnos Arosevos“. Marija Mironova savo sūnui liko vienintelis autoritetas ir patarėjas meilės reikaluose iki gyvenimo pabaigos. Ji buvo vadinama „geležine ponia“, ir tai nebuvo atsitiktinumas
„Geležinė ledi“su didele širdimi: Galina Volchek
Mirė paskutinė iš „Sovremennik“įkūrėjų ir meistrų Galina Volchek. Jai buvo 86 metai … Tarnauti teatre ji pradėjo su Olegu Tabakovu, Olegu Efremovu, Igoriu Kvasha ir Jevgenijumi Evstignejevu. Gavo SSRS valstybinę premiją, kai jai buvo tik 33 metai. Daugelis geriausių teatro vaidmenų - Valentinas Gaftas, Marina Neyelova, Elena Yakovleva, Chulpan Khamatova, Sergejus Garmashas - atsirado Volčeko dėka. Ir būtent jai vadovaujant „Sovremennik“buvo pirmasis iš užsienio teatrų, gavęs prestižinę Ameriką
Tatjana Lioznova - Geležinė sovietinio kino ledi, kuri mylėjo, bet nevedė
Jos filmai visada buvo žiauriai tikslūs: Septyniolika pavasario akimirkų, karnavalas, Trys tuopos ant Plyushchikha. Stiprūs, ryškūs, tikrai populiarūs paveikslai. Tik ji, maža, trapi moteris, turinti stiprų charakterį, galėjo juos nusivilkti. Jai simpatizavo Konstantinas Simonovas, Archil Gomiashvili buvo įsimylėjęs, akademikas Kirilinas jai pasiūlė ranką ir širdį. Bet ji niekada nesusituokė