Kaip botanikas Christopheris Dresseris sukūrė ateitį Viktorijos laikais

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Metalinis blizgesys, lakoniška, bet drąsi forma … Dizainerio Christopherio Dresserio sukurti daiktai, atrodo, yra „svečiai iš ateities“, atsitiktinai patekę į Viktorijos erą nuo XX a. Kas buvo šis paslaptingas žmogus, kurio vardas daugelį metų liko užmarštyje - mokslininkas, menininkas, pranašas?

Dresseris savo amžininkus nustebino labai įvairiais interesais - botaniku, keliautoju, dailininku, mokytoju … Dabar jis visų pirma žinomas kaip vienas iš pramoninio dizaino įkūrėjų Didžiojoje Britanijoje, dizaino teoretikas ir Japonijos atradėjas Meidžio saloje. eros.

Jis gimė Škotijos Glazge, britų imigrantų iš Jorkšyro sūnus. Nuo trylikos metų jis lankė dizaino mokyklą Somerseto namuose Londone, vėliau susidomėjo botanika, o vėliau sujungė abi kryptis, skaitė paskaitas apie novatorišką meno botanikos discipliną. Žinomos jo sukurtos lakoniškos schemos ir diagramos, demonstruojančios augalų „esmę“- jų sandarą, ūglių augimo ritmą, lapų ir žiedlapių išdėstymą.

Dresseris parašė keletą knygų apie botaniką ir in absentia gavo daktaro laipsnį. Jis buvo išrinktas Edinburgo botanikos ir Linnaean draugijų nariu. Tuo pačiu metu jis įkūrė savo dizaino studijos mokyklą ir pradėjo praktikuoti šioje srityje.

1876 m. Dresser užmezgė audringą romaną su … Japonija. Šiemet jis nuvažiuoja du tūkstančius kilometrų per Japoniją kaip princo konsorto Alberto įkurto Pietų Kensingtono muziejaus atstovas. Dresserio užduotis buvo ištirti Japonijos meną ir amatus, kultūrą ir amatus, taip pat surinkti įdomiausių objektų kolekciją. Ši kelionė pakeitė Dresser požiūrį į dizainą - jis įsitikino, kad eksperimentuoti su forma buvo daug žadamiau nei išgalvoti ornamentus. Jo knyga „Japonija: jos architektūra, menas ir meno kūriniai“yra populiari mūsų laikais.

Skirtingai nei Williamas Morrisas, kuris tuo pačiu metu kreipėsi į viduramžių amatus, Dresser suprato, kad pramonės revoliucijos negalima atšaukti ar ignoruoti. Jis manė, kad būtina parengti pramoninės gamybos objektų dizainą - racionalų ir harmoningą.

Jei Dailės ir amatų judėjimo ir „Morris & Company“kūriniai buvo švieži, gražūs, įmantrūs ir baisiai brangūs, Dresser iš esmės nusprendė kurti produktus „dirbantiems žmonėms“- įperkamus produktus vidurinei klasei.

Dresser nebijojo imtis neįprastų projektų. Jis dirbo anglių kasybos įmonėje, kūrė namų apyvokos daiktus, kurie turėjo būti pagaminti iš metalo, suprojektavo kilimus, stiklą, metalą ir keramiką. Dresser niekino Viktorijos laikų baldus ir namų apyvokos daiktus, kuriuose gausu ornamentų, mieliau papuošė įdomių formų paieškas.

Jis rėmėsi savo turtinga patirtimi stebėdamas japonų gyvenimą. Šiandien atrodo, kad Dresser metalinius arbatinukus ir skrebučių stelažus sukūrė menininkas konstruktyvistas - iš tikrųjų jis juos sukūrė japonų estetikos įtakoje, o kai kurias jo metalines konstrukcijas paveikė ilgametė meilė botanikai ir įmantriam augalui struktūros.

Produktas turėjo atlikti tą funkciją, kuriai jis buvo atliktas - vėliau šį metodą visiškai įgyvendino funkcionalistai. Grožis, visų pirma, yra griežta proporcijų ir formos išraiškos logika, o ne beprotiška dekoro gausa, dėl kurios sunku bendrauti su daiktu ir juo rūpintis.

Klientai pažymėjo, kad „Dresser“geriau išmano gamybos technologijas nei žmonės, tiesiogiai dirbę šioje gamyboje - jis manė, kad norint rasti geriausią namų apyvokos daiktų kūrimo variantą, būtina mokytis medžiagų ir technologijų.

Kartu su namų apyvokos daiktų kūrimu Dresser toliau studijavo dizaino teoriją, išleido keletą knygų - „Dekoratyvinio dizaino menas“, „Dekoratyvinio meno raida tarptautinėje parodoje“ir „Dizaino principai“. Jis žiūrėjo į dizainą kaip į grožio ir tiesos harmoniją, o tiesą turi atrasti mokslas.

Yra žinoma, kad Dresseris suprojektavo daugybę daiktų porceliano gamykloms, užsiėmė namų apyvokos ir dekoratyviniais keraminiais indais, įskaitant dirbo „Wedgwood“, tačiau, matyt, nemaža dalis jo palikimo nepriskiriama.

Tačiau nepaisant to, kad kurdamas objektus, Dresseris buvo tikras atradėjas, naujų objektų kūrybos mesijas, pagrindinis jo studijos darbas buvo tapetų ir tekstilės modelių kūrimas.

Tačiau ir čia Christopheris Dressseris rado savo ypatingą kelią. Viktorijos laikų papuošalai buvo itin tikroviški - peizažai, sunkios gėlių ir vaisių girliandos, brangesnę medžiagą imituojanti „trompe l'oeil“… Kita vertus, Dresser labiau norėjo semtis įkvėpimo iš egzotiško meno ir senovės civilizacijų ornamentų, skolinimosi motyvų. iš keltų, japonų, maurų, egiptiečių ar indų stilių … Jis nutapė ritmingus abstrakčius raštus ar stilizuotus augalus prislopintomis, labai elegantiškomis spalvomis. Būtent kaip ornamentų kūrėjas, Dresseris buvo toks įtakingas, kad jo darbas kelis dešimtmečius lėmė estetinius tapetų gamybos principus Amerikoje, o jis pats buvo pakviestas į 1878 m. Paryžiaus pasaulinės parodos žiuri.

Karjeros įkarštyje Dresser atidarė „The Art Furnishers Alliance“parduotuvę, kuri turėjo tapti naujo dizaino stiliaus flagmanu, atitinkančiu paties dizainerio idėjas ir pažiūras. Tačiau netrukus ją teko uždaryti, daugiausia dėl Dresserio sveikatos problemų. Jis taip pat pardavinėjo Europoje ir iš Japonijos atvežtas prekes, kur tuo metu abu jo sūnūs dirbo pardavimo agentais.

Po Dresserio mirties 1904 m. Studiją paveldėjo dvi jo dukros, tačiau ji ilgai netruko be jos kūrėjo. Funkcionalizmo pirmtako Christopherio Dresserio vardas daugelį metų buvo pamirštas ir beveik iki šių dienų liko sėkmingesnio kolegos Williamo Morriso šešėlyje.