ARTKALLISTA - ryški šiuolaikinio meno tendencija, sukurta menininkės Callistos Ivanovos

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2024-01-10 03:16

Callista Ivanova yra naujas vardas šiuolaikiniame mene. Tiesiogine to žodžio prasme jos spindinčios drobės per ketverius metus sugebėjo pamatyti pasaulį, tiksliau, pasaulis pamatė šios menininkės kūrybą. „Callista“nesistengia pritraukti žiūrovo dėmesio šokiruojančiais, nešvankiais ar žaisdama anonimiškai. Pasak jos, menas turėtų sužavėti patį meną.

Nėra prasmės ieškoti ar sugalvoti, ką ji seka, nes Callista nieko nemėgdžioja ir eina tik savo keliu. Norėdama sustabdyti kitų žmonių bandymus įpinti jos paveikslą į bet kokius rėmus, ji sukūrė savo terminą: ARTKALLISTA STYLE. Callistos meno stilius. Tai skamba labai individualistiškai, tačiau visas „Callista“paveikslas turi ryškų individualumo antspaudą.

Be to, Callista Ivanova istorija apie save ir savo darbą iš pirmo asmens.

Mano misija yra parodyti nuostabius šiuolaikinio meno pasaulio aspektus. Man menas yra pasaka, kurioje dominuoja grožis, stilius ir prabanga.

Šiandien šiuolaikinio meno pasaulis yra platus ir daugialypis. Tačiau daug kas, mano nuomone, yra nesuprantama, atstumianti, sukelianti nemalonius ir depresinius pojūčius. Tam tikru momentu šiuolaikinio meno pasaulis pradėjo įgyti masinio degradacijos formas, kur viskas supainiota, kur nėra aiškumo, kur dominuoja neigiamų emocijų, tuštumos ir užmaršties vaizdai, kur jie nori primesti mums blogą kaip gerą. Žmonės jau pavargo nuo viso to …

Man atrodo, kad dabar šiuolaikinio meno pasaulis yra lūžio, jo atgimimo taške. Manau, kad viskas, kas nereikalinga ir nereikalinga, greitai mirs, nes dinozaurai išmirė savo laiku. Tačiau tuo pat metu tikrai atsiras naujų formų, stilių ir krypčių - tai evoliucijos ir vystymosi dėsnis.

Mano nuomone, išliks dvi menininkų kategorijos: akademiniai amatininkai ir kūrėjai iš Dievo. Taip, man yra menininkų kategorija, kurią vadinu Kūrėjais iš Dievo, jų yra labai mažai, bet jie yra. Man menininkas yra poetas, kuriam iš kažkur išeina eilutės, ir niekas negali to moksliškai pagrįsti: kodėl tos pačios eilutės kam nors, bet ne kažkam.

Visi vaizdai, kuriuos atkuriu ant drobės, yra tai, ką matau sapne ar realiame gyvenime tam tikromis akimirkomis, kartais net netikėčiausiose ir netikėčiausiose vietose. Turiu su savimi nešiotis sąsiuvinį, kad tinkamu metu galėčiau padaryti eskizus arba galvoje įdėti informaciją į seifą.

Bet net ir tą akimirką aš nematau viso vaizdo. Niekada iš anksto nežinau, kas bus galų gale. Todėl naujo paveikslo gimimas man visada yra didelė paslaptis, kaip ir vaiko gimimas. Tikras meistras turi ranką, kuri yra daugiau nei ranka; jis jaučia, mato ir daro taip, kaip reikia.

Man paveikslas nėra tik daubas, paveikslas turėtų turėti semantinę apkrovą arba tilpti į interjerą; ir dar geriau, kai nutinka abu.

Teisingas vaizdas džiugina akis, stebina svečius, sukuria tam tikrą atmosferą ir suteikia unikalų stilių. Menininkė Callista Ivanova.

Jei jūsų paveikslas sukelia tam tikras emocijas ir teikia estetinį malonumą, tai yra tinkamas vaizdas. Man asmeniškai puikus menas - žavi, žavi grožiu, padeda mąstyti.

Pradėjusi kurti savo darbus nemaniau, kad jie sulauks tokio populiarumo ir sukels tokį susidomėjimą. Tai, ką sukūriau, pamėgo daugelis žinovų ir menininkų. Šiandien mano darbus, techniką, idėjas kopijuoja tūkstančiai žmonių. Šie „kopijuokliai“sparčiai auga visame pasaulyje. Manau, kad greitai bus milijonas.

Aš pats esu armėnas. Mano senelis-muzikantas, prosenelis-dekoratorius. Mama taip pat gerai piešė portretus. Ji užaugo kūrybingoje šeimoje. Savo vaikams, anūkams, proanūkiams noriu palikti nuostabų palikimą. Aš tikrai noriu tikėti, kad žiūrėdami į tą ar tą darbą jie padarys teisingas išvadas, nepaisant kartais amoralių dalykų propagandos.

Drobė yra būtina, kad galėčiau išreikšti tuos jausmus, kurie mane užvaldo, ir parodyti grynos spalvos grožį …

Kai atidarysite duris ir pateksite į gražaus meno pasaulį, norėsite ten likti amžinai.

Noriu, kad publika, žiūrėdama į mano paveikslus, įsiskverbtų į gražaus meno pasaulį, pajustų tai, ko niekada nejautė, pamatytų tai, ko niekada nematė.

ARTKALLISTA: Grožio troškulys kaip naujas stilius

Bet kokia nauja kryptis susideda iš dviejų dalių: specialios technikos ir savo filosofijos, koncepcijos, požiūrio į gyvenimą. „Callista“stiliaus filosofija yra užkoduota jos pavadinime. KALLISTA yra ne tik kūrėjo vardas. Graikų kalba šis žodis reiškia grožio viršūnę, jos aukščiausią laipsnį. Šalia žodžio ART - „menas“- gauname tapybą, orientuotą į grožį, kuris siekia grožio. Netgi galbūt tas, kuris pažodžiui ieško grožio - visko, kas galėtų jį suteikti menininko ir žiūrovo akiai.

Aš nekenčiu vulgarumo

Jausmingumas vietoj geismo. Mąstymas vietoj niūrumo. Ji neigia šokiruojantį pristatymą, pribloškiantį žiūrovą. Callista norės žavėti, kad užmegztų ryšį su savo žiūrovu. Liūdesys? Tik šviesa. Džiaugsmas? Nuoširdžiai.

Spindėti kaip stilius

„Callista“technika sujungia gausiai naudojamus metalinius dažus - rytietišką aukso prabangą, įnirtingą sidabro vėsumą - ir švarius, iššaukiančiai ryškius spalvų derinius. Viena iš mano mėgstamiausių spalvų yra rubino raudona. Vienas iš pasikartojančių motyvų - rubino raudonos lūpos. Jos kelia asociacijas su tuo, kaip kino aukso amžiaus žvaigždės kartais bučiniais deda „autografus“ant savo nuotraukų - ir šis motyvas Kalistos paveiksluose, atrodo, tampa antruoju jos autografu.

Kalistos paveikslams apskritai būdingas ryškus moteriškumas, garsioji armėnų tautos gyvenimo meilė, derinama su poezija, kartais net svajingi vaizdai. Jokios kompiuterinės tapybos ar dažų skardinių, suporuotų su trafaretais, tačiau tai nereiškia, kad Callista atsisako galimybių, kurias jai suteikia laikas. Vietoj aliejinių dažų ji naudoja akrilinius dažus. Jis dirba ne tik teptuku, bet ir peiliu, žaisdamas paveikslo tūriu.

Kitas jos paveikslų sąlyčio su pasauliu būdas yra spalva ir šviesa. Naudodama metalinius dažus, ji pasiekia efektą, dėl kurio, pasikeitus šviesai, atspalviai taip pat kardinaliai pasikeis, perteikdami naujus jausmų niuansus, pakeisdami paveikslėlio akcentus, subtiliai pakeisdami bendrą nuotaiką. Žinoma, tai nėra lengva perteikti internetu. Žiūrovas gali mėgautis šiuo neįprastu spalvų ir šviesos žaidimu tik akis į akį, parodoje ar kabindamas drobę namuose. Kalistos tapyba nėra, kaip dabar madinga sakyti, „neskaitmeninta“iki galo. Šioms nuotraukoms virtualioje realybėje trūksta apimties ir gylio.

Jos technika yra pakankamai laisva, todėl ji neapsiriboja drobe. Metaliniai indai. Šluostė drabužiams. Madingi aksesuarai. Jos tapyba pažodžiui peržengia ribas - į pasaulį.

Fiodoras Filkovas apie ARTKALLISTA:

„Menininkė Kallista Ivanova yra novatorė ir naujos tendencijos šiuolaikinio meno pasaulyje autorė. Mūsų organizacija rengia daugybę visos Rusijos ir tarptautinių meno parodų, kuriose dalyvauja įvairūs menininkai iš įvairių pasaulio šalių, ekspozicijoje eksponuojami skirtingų stilių ir tendencijų kūriniai. Callista Ivanova ne kartą dalyvavo parodose ir laimėjo įvairius konkursus.

Mes užtikrintai sakome, kad tokių neįprastų, ryškių ir tūrinių kūrinių tokio autoriaus spektaklyje dar nematėme. Mane sužavėjo šio menininko vaizduotė, originalumas, unikalumas, meilė gyvenimui ir menui. Norėčiau atkreipti dėmesį į jos vidinį pasaulį, aiškiai demonstruojantį ant drobės - tai potraukis kažko gražaus, idealiai ištobulinto įgūdžio, stebuklingos būties ir vaikiškai naivių kai kurių vaizdų ir detalių vaizdų. Jos darbai kupini spalvų, emocijų ir gyvenimo prabangos.

Callistos Ivanovos sukurti paveikslai yra auksiniai, metalinio reljefo atvaizdai, kontūrai, detalės ir kūnai; švarios, ryškios spalvos; tekstūruotas paviršius. Galime užtikrintai konstatuoti faktą, kad tokių kūrinių šiuolaikinio meno pasaulyje nebuvo iki šiol. Šių ryškių, auksinių, dekoratyvinių paveikslų negalima priskirti tam tikram stiliui ar krypčiai. Atitinkamai Ivanova Kallista Samvelovna yra naujo šiuolaikinio meno stiliaus kūrėja ir autorė. Jos nuostabūs darbai atveria naują kelią, naują judėjimą, naują šiuolaikinio meno viziją apskritai “.