Turinys:

Nuo basų pirklių šokių iki didžiosios scenos: kaip flamenko stebuklingai pelnė ispanų pripažinimą
Nuo basų pirklių šokių iki didžiosios scenos: kaip flamenko stebuklingai pelnė ispanų pripažinimą

Video: Nuo basų pirklių šokių iki didžiosios scenos: kaip flamenko stebuklingai pelnė ispanų pripažinimą

Video: Nuo basų pirklių šokių iki didžiosios scenos: kaip flamenko stebuklingai pelnė ispanų pripažinimą
Video: Oil Paintings - The Work of an Invisible Artist - YouTube 2024, Kovas
Anonim
Nuo basų pirklių šokių iki didžiosios scenos. Kaip ispanai atpažino flamenko
Nuo basų pirklių šokių iki didžiosios scenos. Kaip ispanai atpažino flamenko

Flamenko yra muzikinis ir šokių stilius, kurį Ispanija laiko savo nacionaliniu lobiu. Tai taip pat yra šalies vizitinė kortelė. Net tie, kurie nežino šokio pavadinimo, pamatę „baylaor“- flamenko atlikėjai - akimirksniu asocijuojasi su Ispanija. Tačiau flamenko beveik mirė kaip stilius ir ilgą laiką sulaukė tik ispanų paniekos. Jiems pavyko jį išgelbėti beveik per stebuklą.

„Flammen“reiškia „degti“

Yra daug spėlionių apie tai, kaip atsirado žodis „flamenko“. Romantiškiausias dalykas asocijuojasi su vokišku žodžiu „flammen“, liepsnojantis. Kodėl vokiečių? Nes jis neva atvyko su čigonais iš Flandrijos, nurodydamas, kad šokyje jie atrodo kaip liepsna.

Kita, tikroviškesnė teorija taip pat sieja čigonus, Flandriją ir žodį „flamenko“. Anksčiausias žodžio „flamenko“paminėjimas literatūroje susijęs ne su šokiu, o su Flandrijos darbo peiliu. Su tokiais peiliais tarsi į Ispaniją kažkada buvo atvykę vokiečių čigonai.

Scenoje flamenko šokėjai jau seniai pirmenybę teikia raudonai, kad pabrėžtų šokio ugningumą. Sergejaus Merenkovo tapyba
Scenoje flamenko šokėjai jau seniai pirmenybę teikia raudonai, kad pabrėžtų šokio ugningumą. Sergejaus Merenkovo tapyba

Bet kokiu atveju, iki XIX amžiaus žodis „flamenko“nebuvo siejamas nei su šokiais, nei su dainomis, nors vienaip ar kitaip buvo priskirtas čigonams. Galbūt žodis įstrigo šokiui, nes jį daugiausia atliko čigonai - bent jau dėl pinigų. Šiais laikais bet kuris ispanas gali bent šiek tiek šokti.

Muzika, įsisavinusi šalies istoriją

Kadangi flamenko muzika buvo tvirtai susijusi su Andalūzijos čigonais, kažkada buvo manoma, kad jos ištakų reikia ieškoti Tolimuosiuose Rytuose, Indijoje. Tačiau greičiausiai šios melodijos neatėjo kartu su čigonais. Flamenko (šokis, daina ir muzika) galima rasti tiek indiškų šokių pozicijų, tiek arabiškų, žydiškų, čiabuvių Pirėnų melodijų, motyvų, judesių ir galbūt archajiškų siužetų.

George'o Apperley tapyba
George'o Apperley tapyba

Kartais tam tikruose šokėjų judesiuose jie mato pačių ritualinių žaidimų su jautiu atspindžius, kurie buvo praktikuojami visoje šiaurinėje Viduržemio jūros pakrantėje ir iš kurių kilo bulių kautynės. Bet kokiu atveju, flamenko buvo pažymėtos pažodžiui visos Ispanijos istoriją ir kultūrą formavusios tautos. Greičiausiai čigonai tapo žmonėmis, kurie kartu rinko skirtingas tradicijas ir savaip apdorojo rezultatą.

Flamenko ne visada būdavo atliekama atvirai, aikštėse ar kavinėse. Tai tapo įmanoma tik tada, kai romų persekiojimas Europoje nutrūko; prieš tai aistringi stiliaus mylėtojai patys užkopė į čigonų urvų namus kalnuose, arba jie galėjo paprašyti padainuoti ir pažaisti pardavėjus, kurie su smulkmenomis žvelgė į kiemą.

Anthony Renyi tapyba
Anthony Renyi tapyba

Šūvio kulnais atsiradimas, kuris dabar, atrodo, yra kažkas neatsiejamo nuo flamenko, siejamas su pasirodymu scenos scenoje kavinėje. Atlikėjai, norėdami išlaikyti visuomenės dėmesį, pirmiausia turėjo tai kažkaip suimti. Kulnų spragtelėjimas scenoje, atrodęs kaip didžiulis medinis rezonatorius, puikiai atliko savo darbą. Laikui bėgant, dalis tapo vis įnoringesnė, susiformavo tam tikras jos vykdymo būdas.

Flamenko pasirodymas scenoje taip pat prisidėjo prie to, kad grojimas kastantais beveik nebevartojamas - juk dabar kiekvienas šokėjas disponavo orkestru. Laikai, kai prekiautojas, gavęs pinigus, atidėjo prekes, išsinešė kastanėlius ir virto šokėja, yra praeitis.

Ignacio Zuloaga tapyba
Ignacio Zuloaga tapyba

Tačiau, nors kavinėje čigonai nuolat rasdavo susidomėjusių žiūrovų, karštų žinovų buvo nedaug. Apskritai flamenko jau seniai laikoma žemo profilio restoranų muzika, prie kurios gera verkti girtam, o XX amžiaus pradžioje ją pradėjo išstumti madingesni žanrai: argentinietiškas tango ir džiazas. Unikalus stilius, šlifuotas per dešimtmečius, buvo beveik išnykęs, bent jau Ispanijos scenoje.

Ką gali vienas žmogus

Vienas pagrindinių flamenko žinovų, kuris dėjo visas pastangas, kad ispanai pripažintų flamenko kaip savo unikalų žanrą, svarbią jų kultūros dalį, buvo puikus poetas Federico García Lorca. Jis ne tik sukūrė eilėraščių ciklą, visiškai skirtą flamenko stiliams, ir studijavo šių stilių ypatybes, bet ir keliavo po šalį su paskaitomis, aiškinančiomis klausytojams flamenko unikalumą, reikšmę šaliai ir kultūrai. Pats Lorca noriai lankė čigonų urvus ir buvo gerai susipažinęs ne tik su restorano flamenko versija.

Jaunasis Federico Garcia Lorca
Jaunasis Federico Garcia Lorca

Būtent Lorka pristatė idėją, kad flamenko globoja trys principai: mūza, angelas ir duende (dvasia, kuri taip pat gali būti suvokiama kaip „demonas“), ir tai kartais sukelia kaltinimus nekrikščioniškai dvasiai. žanras).

Norėdamas iliustruoti duende, Lorca papasakojo tokią istoriją: „Kartą Andalūzijos dainininkas pastorius Pavonas„ Mergina su keteromis “, niūri ispaniška dvasia, turinti fantaziją, atitinkančią Goją ar Raphaelį El Gallo, dainavo vienoje iš Kadiso smuklių. Ji grojo savo tamsiu balsu, samanotu, žvilgančiu, tirpstančiu kaip alavas, apvyniojo jį plaukų sruogomis, maudė Manzaniloje, vedė į tolimą dykumą. Ir visa tai veltui. Aplink tvyrojo tyla …

Ir tada Mergina su keteromis pašoko, pašėlusi kaip senovinis gedėtojas, vienu gurkšniu išgėrė stiklinę ugningos kazagijos ir dainavo, perdegusi gerkle, be kvėpavimo, be balso, be nieko, bet … su duende. Ji išmušė visas dainos atramas, norėdama užkirsti kelią smurtaujančiam, degančiam duendui, samumo broliui, ir jis privertė publiką nusiplėšti drabužius, nes Antilijos juodaodžiai suplėšė juos transoje priešais Šventosios Barbaros įvaizdis. Mergina su keteromis nuplėšė balsą, nes žinojo: šiems teisėjams reikia ne formos, o jos nervo, tyros muzikos - bekūnio, gimusio riaumoti. Ji paaukojo savo dovaną ir įgūdžius - pašalinusi mūza, neapsigynusi, laukė duendės, maldaudama ją pradžiuginti dvikova. Ir kaip ji dainavo! Balsas nebegrojo - liejo kraujo srovę, tikrą, kaip ir pats skausmas … “

Nors Lorką žandarai netrukus nužudė, o Ispanijos vyriausybė turėjo labai mažai nuomonės apie viską, ką jis darė, ir net ilgą laiką uždraudė jo knygas, jam pavyko paveikti žmonių protus. Vienaip ar kitaip, flamenko pasirodė ilgą laiką ir iš esmės yra susijęs su jo vardu. Iš jo eilėraščių jie kūrė flamenko žanro dainas, jo pjesės pastatytos su flamenko šokio intarpais. Jei filmas apie flamenko bus kuriamas kaip šokis ar daina, Lorca bus šio filmo fonas, net jei jo vardas niekada nebus paminėtas.

Jam pavyko taip „įteisinti“flamenko, kad per pastaruosius kelis dešimtmečius į šį žanrą atėjo daug ispanų, kurie savo kilme neturi nieko bendra su čigonais, o 2010 metais UNESCO flamenkui suteikė Pasaulio paveldo sąrašą. Ateina ta pati ta pati nacionalistų kategorija, kuri kažkada šaukė, kad flamenko teršia ispanų kultūrą, dabar bando paneigti jos ryšį su čigonais - juk tai gražus, grynas ispaniškas žanras.

Flamenko paveikė visas Ispanijos kultūras, įskaitant žydų. To įrodymas geriausias Izraelio balsas: jausmingas Yasmin Levy dainos vaizdo klipas, kuriame, kaip ir visose dainose, skamba flamenko motyvai.

Rekomenduojamas: