Kokias karikatūras nupiešė senovės egiptiečiai Leonardo da Vinci ir iš ko šiandien tyčiojamasi

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Karikatūra - tai būdas pasijuokti iš žmogaus ar reiškinio, perdedant, aštrinant ir apskritai iškreipiant tam tikras jo savybes ir savybes. Iš pirmo žvilgsnio keista karikatūrą laikyti vienu iš meno žanrų, atsižvelgiant į jos prieinamumą ir lengvą žiūrovo suvokimą. Nepaisant to, ši grafikos ir tapybos raidos forma lydėjo daugelį šimtmečių žmonijos egzistavimo, atspindėdama pačią amžininkų požiūrio į tikrovę esmę, tuo pačiu sugebėdama apeiti apribojimus ir draudimus, kurie yra būtini karikatūristams. Tai reiškia, kad žvilgsnis į karikatūros reiškinį nusipelno didelio dėmesio.

Antikos karikatūros

Išjuokimas, menkinimas, mitų paneigimas yra pagrindiniai tikslai, kurių karikatūristai visada siekė. Pajuokos objektas dažnai buvo šio pasaulio galingieji, pavyzdžiui, Senovės Egiptas paliko daugybę pareigūnų atvaizdų, kuriuos galima laikyti karikatūriniais. Faraonas, kaip taisyklė, nesijuokė - dėl savo „dieviškosios“prigimties.

Senovės graikai, būdami daug laisvesni savo mintimis, naudojo paveikslų galimybes su galia ir pagrindu - tapydami amforas ir kitų rūšių keramiką menininkai dažnai satyrine dvasia vaizdavo ir politikus, ir tiesiog žymius miestiečius, ir Olimpo dievus. tačiau vis dėlto atsižvelgia į riziką, kad jie patys gali patirti savo pyktį.

Tačiau valdant Romos imperatoriams buvo pašaipomi tik imperatoriškosios valdžios priešai - barbarų genčių atstovai, kurie buvo vaizduojami kaip sąmoningai gauruoti, apsirengę gyvūnų odomis. Daugelis senovinių karikatūrų buvo sukurtos su ryškiais erotiniais atspalviais, pavyzdžiui, freskomis. ant sugriauto Pompėjos miesto namų sienų.

Renesanso karikatūros

Naujosios eros karikatūrų atsiradimas siejamas su Leonardo da Vinci vardu. Jis sukūrė „Penkias groteskiškas galvas“- žmonių veidų atvaizdus su akivaizdžiais jų būdingų bruožų iškraipymais didėjančio išraiškingumo linkme.

Atgimimas atvėrė kelią šiam naujam grafikos žanrui - karikatūrai - ne tik dėl to, kad menininkai pradėjo dažniau kreiptis į „žmogiškuosius“vaizduojamojo meno dalykus, bet ir dėl naujų technologijų, leidusių kurti graviūras, kurios buvo prieinamos ir suprantama daugumai žiūrovų. Paveikslėliai buvo pradėti daryti ant „lentų“iš įvairių medžiagų (medžio, vario, akmens), po to spausdinti ant popieriaus, kuris Europoje paplito prasidėjus spaudai XV a. Tarp dailininkų, kurie iš drobių tyčiojosi iš nenuoširdumo, perdėto religingumo, visų pirma buvo menininkė iš Bolonijos Annibale Carracci, kuriai, beje, priskiriamas pats terminas „karikatūra“.

Graviravimo technikoje ir jos atmainoje - oforte - dirbo ir garsūs tapytojai, tokie kaip Lucas Cranach, Pieter Bruegel Sr., kurie savo kūryboje palietė aštrias socialines temas. Siurrealizmo pirmtakas, tačiau interpretacija jo paveiksluose pavaizduotų siužetų vis dar ginčytinas.

Karikatūrų žanro klestėjimo metas

Renesansas, po kurio sekė reformacija, atvėrė kelią daugeliui animacinių filmų žanro kūrėjų. Dažniausiai piešiniai, platinami ant „linksmų lapų“, išjuokė valdžios atstovus ir religinio elito atstovus, visuomenės papročius, pasenusius ar, atvirkščiai, pernelyg pažangius socialinio ir kultūrinio gyvenimo reiškinius.

Politikai žinojo tokios propagandos galią - todėl labai dažnai diktatoriai turėjo paskelbti tikrą karą karikatūristams. Istorijoje minima didžiulė imperatoriaus Napoleono nemeilė piešinių, iš kurių juokaujama, autoriams. Jis buvo toks stiprus, kad generolas Kutuzovas atidarė specialią spaustuvę Bonaparto animaciniams filmams atgaminti.

Karikatūra leido vykdyti propagandą tarp paprastų žmonių, net ir be raštingumo, ji buvo viešai prieinama ir dėl savo ironiškumo buvo itin populiari. Štai kodėl karikatūros žanras buvo populiarus tarp menininkų iš visos Europos, laikui bėgant išplito į Naujojo pasaulio žemes.

Tarp italų, kurie šlovino karikatūrą - ir Pierre'as Leone'as Ghezzi, kuris sukūrė XVIII a., Sugebėjo, nepaisant stipraus jo personažų bruožų iškraipymo popieriuje, perteikti jų panašumą į tikrus prototipus. buvo išjuoktas karikatūristo Jameso Gilray, vėliau savo darbuose perėjusio prie prancūziškos ir socialinės satyros įvaizdžio.

XIX amžius žymėjo karikatūrų suklestėjimą Prancūzijoje po revoliucijos. Paryžiuje netgi pasirodė žurnalas „Karikatūra“, kurį įkūrė menininkas ir žurnalistas Charlesas Philippe'as. Philippe'as išgarsėjo Prancūzijos karaliaus Louis -Philippe, kurio veidą jis pakeitė kriauše, atvaizdų dėka - panašumas buvo pastebėtas taip gerai, kad piešinys nereikalavo jokių papildomų detalių, kad nukreiptų žiūrovą į jo didybės mintį. Žinoma, cenzūra su karikatūristu vis tiek pasiteisino, už karaliaus įžeidimą jam skyrė dideles baudas, tačiau Philipono populiarumas tarp plačiosios visuomenės buvo neįtikėtinai didelis.

Philipono vardas dažnai pasirodė po tame pačiame žurnale dirbančio ir didžiausio savo laiko politinės satyros meistro reputaciją pelniusio Honore Daumier animaciniuose filmuose. Siekdamas apsisaugoti nuo cenzūros persekiojimo, Daumier sukūrė išgalvotus kolektyvinius vaizdus ir panaudojo juos savo piešiniuose. C. Baudelaire'as pripažino Daumier kaip tuos, kurie „padarė karikatūrą rimto meno žanru“.

Nepaisant to, nepaisant bendros tendencijos viešajame gyvenime progresuoti, tam tikra prasme prancūzų karikatūristai pasirodė esą retrogradai. Pavyzdžiui, pirmąją impresionistų parodą lydėjo pajuokos lavina ir novatoriškų menininkų veiklos satyriniai vertinimai.

XX amžiuje karikatūra įžengė į naują savo raidos laikotarpį ir tapo ne tik atskirų asmenų ir jų bendruomenių, bet ir ištisų valstybių politinės kovos įrankiu. Tačiau tarp šių vaizduojamojo meno pavyzdžių yra talentingų ir jau klasikinių kūrinių. Visų pirma tai yra Herlufo Bidstrupo piešiniai, karikatūristas, kuris SSRS teritorijoje gavo neįtikėtiną pripažinimą.