Video: Išgyventi branduolinį bombardavimą ir kurti džiaugsmui: Issei Miyake yra dizaineris, sukūręs origami drabužius, o vėliau tapęs filosofu
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Jam buvo septyneri metai, kai Hirošima buvo bombarduojama. 1945 m. Jis neteko visos savo šeimos … o po metų sukūrė drabužius ir kvepalus, kurie džiugina žmones. Jis studijavo grafinį dizainą, tačiau išgarsėjo kaip mados dizaineris ir išradėjas. Jis sakė, kad drabužiai yra menas, tačiau taip pat daug dėmesio skyrė technologijoms. Issei Miyake - pirmasis dizaineris, sukūręs origami principą drabužių gamybos pagrindu, filosofas, mokslininkas ir menininkas.
Miyake niekada nebuvo mados industrijos priešakyje, tačiau visada dirbo „dėl ateities“. Jis turi daug gerbėjų ir pasekėjų visame pasaulyje, tačiau plačiajai visuomenei jis yra mažai žinomas. Issei Miyake atsisakė lenktynių dėl tendencijų ir sukrėtė, visų pirma pasikliaudamas rūpinimusi vartotoju. Mokslas ir filosofija jį domino labiau nei praturtėjimas.
Jis yra novatorius, jis yra išradėjas - bet ne tas skaičiavimo inžinierius, kuris sukuria kažką naujo, norėdamas parduoti už didesnę kainą, šokiruoti, primesti technokratinį mąstymą.
Jis yra menininkas. Apranga jam yra meno kūrinys, sukeliantis emocijas. Nepaisant savo mokslinių pasiekimų, jis primygtinai reikalauja, kad dirbtų jausmais, o ne technologijomis.
Jis yra genijus ir maištininkas, bet nėra linkęs dirbti vienas. Issei Miyake visada apsupo geriausius inžinierius ir menininkus, tikėdamas kolektyvinio intelekto galia.
Japonų kalboje yra trys žodžiai aprangai - žodis vakarietiškiems drabužiams, žodis rytietiškiems drabužiams ir žodis drabužiams „bendri“. Pastarasis yra dviprasmiškas - jis taip pat gali reikšti „sėkmę“ir „džiaugsmą“. Kai dizainerio Issei Miyake paklausiama, kokius drabužius jis kuria, jis sako: „Aš sukuriu džiaugsmą“.
Issei Miyake išsiskiria tarp avangardinių japonų dizainerių, aistringų juodos spalvos, Vakarų ir Rytų tradicijų dekonstrukcijos ir suliejimo. Jo kolekcijose nėra vienodo stiliaus, jis neturi mėgstamų formų, kiekviena kolekcija nėra panaši į ankstesnę.
Jis svajojo sukurti naujus, universalius drabužius - ateities drabužius. Prieš keturiasdešimt penkerius metus jis suformulavo „audinio gabalo“sąvoką: paprasčiausias kirpimas ir visiška variacijos laisvė, audinio gabalas, apvyniotas aplink kūną, su plyšiais ir mažiausiai detalių, leidžiančių pasikeisti daikto siluetas ir paskirtis.
Jo, kaip dizainerio, užduotis yra ne pateikti paruoštą įvaizdį, o skatinti vartotojo vaizduotę, būti ne diktatoriumi, o partneriu, draugu, kolega. „Be tų, kurie jį dėvės, išradingumo, mano drabužiai nėra drabužiai“, - sako Miyake, ragindama klientus būti kūrybingiems.
Jo futuristiniai daiktai sukurti realiam gyvenimui - jie yra patogūs, funkcionalūs, tinkami bet kokio kūno žmonėms, nereikalauja ypatingos priežiūros ir nevaržo judesių.
Jis mėgsta pagrindines figūras - apskritimą, kvadratą, stačiakampį. Jo kirpimas iš esmės skiriasi, skiriasi nuo europietiško požiūrio į daiktų dizainą, pagrįstą konstrukcija: sudėtingi siluetai kuriami iš paprastų audinio pjūvių, specialiai apvilkti.
Drebulys, lenkimas, klostymasis yra jo mėgstamiausi motyvai. Tačiau dizaineris nekenčia tvirtinimo detalių - jis mano, kad jos riboja.
Miyake'as niekada nebuvo visiškai ištikimas japonų tradicijoms, nors pirmoji jo kolekcija JAV buvo skirta jakuzos tatuiruotėms. Jis semiasi įkvėpimo iš pasaulio kultūros - Europos tapybos, marokietiškų dažų, afrikietiškų ornamentų. Jo mergina Lucy Rea paliko jam turtingą keraminių sagų kolekciją - ir Miyake tai puikiai panaudojo savo kolekcijose.
Renkantis nešvarumų modelius ir vietas, Miyake vis dar yra tas pats linksmas maištininkas. Parodykite savo garaže, sporto salėje ar baseine - kodėl gi ne? Pačioje savo karjeros pradžioje jis šokiravo publiką įdarbindamas šou išskirtinai juodus modelius. Laida vadinosi Issei Miyake ir dvylika juodų merginų. Taigi jis svajojo išplėsti konservatyvių japonų idėjas apie kitų rasių grožį. Šis šou puikiai pradėjo mados modelių karjerą, kurių išvaizda tais metais buvo per daug šokiruojanti Vakarų madai - pavyzdžiui, Grace Jones.
Tačiau jis mėgdavo pakviesti modeliais ir žmonėmis „iš gatvės“, pavyzdžiui, pagyvenusias moteris - vienam iš jo modelių, išrinktam šou 1995 m., Buvo devyniasdešimt treji metai! Taigi dizainerė norėjo pabrėžti, kad mada yra ne tik jaunimo gausa. Šiandien ši idėja yra akivaizdi - ant podiumų vis dažniau pasirodo modeliai virš 60 metų, tačiau tais laikais Miyake'as su savo humanistine filosofija buvo nesuprantamas visuomenei. Technologijos Miyake žavėjo nuo mažens. Dešimtajame dešimtmetyje jis iš naujo atrado pasauliui klostuoti.
Miyake galvojo, kaip palengvinti daiktų gamybą ir valdymą, nes įspūdingus dizainerio daiktus paprastai sunku nešioti ir neaišku, kaip juos prižiūrėti.
Jo plisavimo metodas pagrįstas karšto garo ir specialaus siūlų pynimo naudojimu - tai reiškia, kad šiuos dizaino šedevrus galima tiesiog skalbti mašinoje, nebijant žalos.
Dešimtajame dešimtmetyje Miyake nuo apčiuopiamų drabužių perėjo prie nematomų - jis susižavėjo kvepalų kūrimu. Jo pirmasis aromatas buvo skirtas „laimės akimirkoms“. Issei Miyake mano, kad kažkas turėtų apsivilkti ne tik funkcionalius, bet ir jausmingus, emocingus drabužius, ironijos ir poezijos aromatą. Šiandien jis vis labiau prisimenamas kaip parfumeris. 2000-aisiais jis pradėjo dirbti su trimačiais daiktais ir aksesuarais pagal origami principą.
Tai daiktai be siūlių, sukurti iš vieno audinio ritinėlio. Kitas „Miyake“prekės ženklo atradimas yra specialiai pagamintas audinys, kuris susitraukia ir tampa masyvus veikiant garams.
Be to, dėl metalizuotos dangos daiktai atrodo sunkūs ir statiški - iš tikrųjų jie yra plastikiniai ir nesvarūs.
Tačiau Miyake'o interesai niekada neapsiribojo drabužiais. 2004 m. Jis įkūrė savo fondą, organizuodamas parodas ir parodų erdves, leisdamas literatūrą, remdamas dizaino ir technologijų tyrimus. O 2007 metais dizaineris staiga … dingo. Jis pasitraukė norėdamas skirti laiko apmąstymams ir filosofijai - kaip tikras japonų išminčius. Tačiau jis ir toliau seka savo projektų raidą - ir tai ne istorijos pabaiga, o nauja jos pradžia.
Rekomenduojamas:
Didžiausias dizaineris nuo „Chanel“, sukūręs „visiems tinkančią suknelę“
Yra vieno vaidmens aktoriai, o vieno dalyko dizaineriai. Diane von Fürstenberg sugalvojo suknelę, kuri, pasak mados kritikų, „tinka visoms moterims“. Beveik kiekvienas turi bent vieną iš jų - patogų ir tuo pačiu pabrėžiantį figūrą. Apvyniota suknelė, gimusi aštuntajame dešimtmetyje, nepraranda savo aktualumo iki šių dienų, o prekės ženklas DVF kasmet išleidžia kolekcijas, kurios pakartoja šį ikoninį modelį - ir kiekvieną kartą, kai tai tampa tikru mados įvykiu
Kaip užaugo berniukas, norėjęs „pasipuošti aktorėmis“ir sukūręs prabangius drabužius serialui „Dinastija“
Serialas „Dinastija“kažkada prikaustė daugelio pasaulio žiūrovų akis prie ekranų. Ir viena iš jo laukinio populiarumo priežasčių buvo prabangi apranga ir papuošalai, kuriuose herojės spindėjo filmavimo aikštelėje. Juos sukūrė vyras vardu Nolanas Milleris, kuris nuo dešimties metų svajojo apie dizainerės karjerą ir „niekada nenorėjo nieko kito“
Kelias į rojų: naivus Ukrainos menininko, tapęs teptuku sulaukęs 69 metų ir tapęs savo gyvenimą, tapyba
Ukrainos menininkės Polinos Raiko istorija yra nuostabus pavyzdys, kad, kad ir koks sunkus ir tragiškas būtų gyvenimas, reikia išmokti jame rasti prasmę ir kad niekada nevėlu viską pradėti nuo nulio. Moteris pradėjo tapyti būdama vyresnio amžiaus. Ir šis hobis ne tik padėjo jai atsidurti gyvenimo sūkuryje, bet ir sulaukė daugelio jos talento gerbėjų palaikymo
Šventės skylės: dizaineris naudoja žirkles, kad kasdienius drabužius paverstų aukštąja mada
Adomas Saaksas yra pasipiktinęs dizaineris, kuriantis mados modelius su … žirklėmis. Jau 14 metų jis tobulina savo įgūdžius ir, reikia pripažinti, sukūrė originalų stilių. Prieš nuostabią auditoriją jis įprastus juodus bodžius, sukneles ir antblauzdžius paverčia dizainerių daiktais, kurie palankiai pabrėžia gražias modelių figūras. Rezultatas įspūdingas
Dizaineris iš Armėnijos iš improvizuotų priemonių kuria prabangius drabužius tapytiems modeliams
Kartais atsitinka taip, kad kūrybiškumo priežasčių visai nereikia, o menas neturėtų būti laikomas jokioje konkrečioje sistemoje. Amžinos formų, stilių, vaizdų paieškos yra tik banalus pasiteisinimas žiūrovui ir sau pačiam, tarsi bandymas pažymėti vieną vietą, nuolat bandant rasti tai, ko iš tikrųjų nėra. Ir nors vieni bando įtikti kitiems, prisitaikydami prie kitų reikalavimų ir nuomonės, šiuolaikinis armėnų menininkas-dizaineris Edgaras Artis suknelės