Turinys:
- 1. Zebras ir parašiutas (Christopher Wood)
- 2. Nu Sur La Plage / aktas paplūdimyje (John William Godward)
- 3. Koncertas (Nicolas de Stael)
- 4. Jameso Deano mirtis (Johnas Mintonas)
- 5. Be pavadinimo / juoda ant pilkos spalvos (Markas Rothko)
- 6. Une Famille Dans La Desolation / Nelaiminga šeima (Constance Meyer)
- 7. Kelionė su mirtimi (Jean-Michel Basquiat)
- 8. Nuogas autoportretas su palete (Richardas Gerstlas)
- 9. Agonija (Arshile Gorki)
- 10. Daubigny sodas (Vincentas Van Gogas)
Video: 10 naujausių savižudžių menininkų paveikslų
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Daugelis menininkų mirė, o paskutinis šedevras liko nebaigtas. Dar neįprasta situacija, kai menininkas nutapo paskutinį savo paveikslą ir tada nusižudo. Kai kurie iš šių kūrinių aiškiai parodo tamsias mintis, kurios įveikia jų kūrėjus, o kiti yra stebėtinai ramūs ir ramūs.
1. Zebras ir parašiutas (Christopher Wood)
„Zebras ir parašiutas“buvo vienas iš dviejų paveikslų, kuriuos Christopheris Woodas nutapė Paryžiuje 1930 m. Vasarą (antrasis paveikslas yra „Tigras ir Triumfo arka“). Abu paveikslai vaizduoja siurrealistinį egzotiško gyvūno vaizdą dirbtinio pastato fone. Paveiksle „Zebras ir parašiutas“taip pat nesunku danguje pamatyti parašiutininką, kuris kabo ant kupolo tarsi negyvas. 1930 m. Rugpjūčio mėn. Išvykęs iš Paryžiaus į Angliją, Woodas susitiko su savo mama Solsberyje, norėdamas parodyti jai savo naujus darbus, įskaitant šį paveikslą. Tuo metu Woodui dėl opiumo išsivystė paranoja, ir desperatiškai bandydamas išvengti savo įsivaizduojamo persekiotojo, Woodas savo atvykimo dieną metėsi po traukiniu.
2. Nu Sur La Plage / aktas paplūdimyje (John William Godward)
Per savo 40 metų karjerą Johnas Godwardas dažnai vaizdavo gražias drabužių moteris. Šis stilius jį išgarsino, nes menininkas garsėjo unikaliu judančio žmogaus drabužių vaizdavimo tikslumu. Menininko šeima niekino jo karjeros pasirinkimą ir netgi jo išsižadėjo po to, kai 1912 metais Godwardas persikėlė į Italiją. Senatvėje pablogėjus sveikatai, Godwardas pradėjo tapyti kur kas mažiau paveikslų. Paskutiniai garsūs jo paveikslai „Kontempliacija“ir „Nu Sur La Plage“(nuogas paplūdimyje) buvo baigti likus keliems mėnesiams iki menininko mirties. „Nu Sur La Plage“yra ypač neįprastas, nes nukrypsta nuo Godwardo įprasto stiliaus, vaizduojančio moteris gražiais drabužiais. 1922 -ųjų gruodį Godwardas nusižudė ir savižudybės rašte parašė, kad pasaulis jam ir Picasso nėra pakankamai didelis.
3. Koncertas (Nicolas de Stael)
Nicolas de Stael buvo produktyvus prancūzų abstraktus tapytojas. Per gana trumpą karjerą jis sukūrė tūkstančius paveikslų ir piešinių. Vien per paskutinius penkis savo gyvenimo mėnesius jis nutapė 147 paveikslus, iš kurių paskutinis („Mėlynas nuogas meluoja“) buvo baigtas 1955 m. Tų pačių metų kovą jis nusižudė šokdamas iš aukšto pastato Antibe, o paveikslą „Le Concert“palikti nebaigtą. Tuo metu Nicolasui buvo tik 41 metai. Šis paveikslas turėjo būti didžiausias dailininko karjeroje (jo matmenys buvo 6 x 3,5 metro). Prieš pat mirtį Nicolas rašė: „Aš negaliu užbaigti savo paveikslų“
4. Jameso Deano mirtis (Johnas Mintonas)
Paskutinis dailininko ir iliustratoriaus Johno Mintono darbas buvo nebaigtas, kai nusižudė 1957 m. Nebaigtame paveiksle pavaizduotas sužeistas žmogus, apsuptas pasimetusių žiūrovų. Dieną prieš mirtį Mintonas atvyko aplankyti dailininko Ruskino Spiru ir pasakė, kad mirštantis personažas jo paveiksle primena Holivudo aktorių Jamesą Deaną, kuris prieš dvejus metus žuvo autoavarijoje, būdamas vos 24 metų. Spear mano, kad Jamesas Deanas Mintonui personifikavo jaunosios kartos kančias. Tiesą sakant, tikroji mirštančio asmens tapatybė paveiksle liko paslaptis.
5. Be pavadinimo / juoda ant pilkos spalvos (Markas Rothko)
Marko Rotko, kaip abstraktaus tapytojo, reputaciją daugiausia lemia garsūs ryškiaspalvių stačiakampių vaizdai. Šiuos kūrinius visi kritikai gyrė už meistrišką spalvų naudojimą, sukėlusį žmonėms emocines reakcijas. Tačiau Rothko niekino tokį pagyrimą ir norėjo būti įvertintas kaip menininkas, o ne kaip koloristas. Rothko gyvenimo pabaigoje jo paveikslai tapo ne tokie ryškūs ir prisotinti, o paskutinis jo darbas buvo paveikslas be pavadinimo, nudažytas juoda ir pilka spalva, su horizontalia skiriamąja linija ir plona balta siena. Rothko pripažino, kad šis paveikslas atspindėjo jo mintis apie mirtį. Po skyrybų su žmona jis patyrė sunkią depresiją ir netrukus nusižudė, 1970 metais savo Niujorko studijoje perpjovęs venas.
6. Une Famille Dans La Desolation / Nelaiminga šeima (Constance Meyer)
Constance Meyer nusižudė dirbdama prie paveikslo „Une Famille Dans La Desolation“(„Nelaiminga šeima“). Paveikslą užbaigė Pierre-Paul Prudhon, jos partneris. Mayer ir Prudhon susitiko 1803 m., Kai Prudhon buvo vienas garsiausių Prancūzijos dailininkų, o Mayer buvo jaunas būsimas menininkas. Netrukus jie pradėjo gyventi kartu, taip pat kartu piešti. Todėl dažnai sunku pasakyti, kur baigiasi vieno menininko darbas, o kur prasideda kito. Jie gyveno kartu daugelį metų, tačiau Prudhon atsisakė tuoktis su Constance. Tai paliko moterį depresiją ir netrukus ji skustuvu perpjovė gerklę.
7. Kelionė su mirtimi (Jean-Michel Basquiat)
Jean-Michel Basquiat savo meninę karjerą pradėjo būdamas paauglys kaip grafiti dailininkas Manhetene, o tapyti pradėjo daug vėliau. Jo darbai greitai įgijo platų pripažinimą dėl savo gylio ir kompozicijos, o Basquiat tapo plačiai žinomas meno pasaulyje. Deja, menininkas tapo priklausomas nuo heroino ir mirė nuo greičio kamuolio perdozavimo (heroino ir kokaino mišinio), būdamas vos 27 metų. Paskutinis jo paveikslas buvo „Mirties žygis“, kuris buvo baigtas keliais mėnesiais iki jo 1988 m.
8. Nuogas autoportretas su palete (Richardas Gerstlas)
Geriausią savo darbą Richardas Gerstlas sukūrė per romaną su garsaus kompozitoriaus Arnoldo Schoenbergo žmona Matilda. Gerstlas tapė nuogas pats ir Matilda. Išaiškėjus jų romantikai, pora pabėgo. Gerstlo nelaimei, Matilda galiausiai ją paliko ir grįžo į Šėnbergą „dėl vaikų“. 1908 m. Lapkritį, būdamas vos 25 -erių, nusižudė, Gerstlis nusižudė, dūrė sau į krūtinę ir pasikorė savo naujoje studijoje, apsuptoje savo paveikslų. Paskutinis jo darbas buvo autoportretas su palete, baigtas 1908 m.
9. Agonija (Arshile Gorki)
Arshile Gorky yra abstraktus ekspresionistas, daugiausia dirbęs su paprastomis formomis ir spalvomis. Per dvejus metus iki mirties Gorkis patyrė daug liūdnų ir tragiškų įvykių. 1946 m. Jo dirbtuvėse kilo gaisras, kurio metu daugelis geriausių jo paveikslų buvo sudeginti iki žemės. Po kelių savaičių Gorkos sveikata labai pablogėjo ir jam buvo diagnozuotas vėžys. Netrukus menininkas sužinojo, kad jo žmona Agnes jį apgaudinėja su kitu menininku. Pora išsiskyrė, o du vaikai liko su Agnes. 1947 metais Gorkis nutapė keletą paveikslų, įskaitant „Agoniją“, todėl sunku pasakyti, kuris iš paveikslų yra paskutinis. 1948 -aisiais Gorkio nesėkmių serija baigėsi, kai jam avarijoje lūžo kaklas, todėl jo rankos buvo paralyžiuotos. Negalėdamas daugiau rašyti, po mėnesio savo studijoje nusižudė.
10. Daubigny sodas (Vincentas Van Gogas)
Paveikslas „Kviečių laukas su varnomis“dažnai klaidingai laikomas paskutiniu Vincento van Gogo kūriniu. Nors tai, be abejo, yra vienas paskutinių jo paveikslų, atlikus menininko laiškų mokslinę analizę paaiškėja, kad Kviečių laukas su varnomis buvo baigtas likus dviem savaitėms iki jo savižudybės 1890 m. Liepos mėn., O tai reiškia, kad paskutinis Van Gogo paveikslas yra Daubigny sodas. 1890 m. Liepos 27 d. Rytą Van Gogas išėjo pasivaikščioti tapyti lauke. Eidamas jis susišovė sau į krūtinę ir po 2 dienų mirė ligoninėje, būdamas 37 metų.
Rekomenduojamas:
10 naujausių archeologinių radinių, susijusių su Biblijos istorija
Prieš dešimt tūkstančių metų pirmosios gyvenvietės atsirado Šventojoje žemėje. Čia nuolat atliekami archeologiniai darbai, o atradimai daromi naujų radinių dėka. Praėję metai taip pat buvo kupini naujų įvykių
11 garsių menininkų paveikslų apie maistą, iš kurio gali atsirasti apetitas
Maistas buvo įkvėpimo šaltinis daugeliui menininkų per visą meno istoriją - nuo pop meno paveikslų su desertais ir skardinėmis sriubos, kurios nuvarvės, iki baisių vaisių ir daržovių portretų, dėl kurių pamatysite nervingumą. Tačiau vienaip ar kitaip kiekvienas paveikslas nusipelno įdomaus rafinuoto žiūrovo dėmesio
Kilimų paletė - nuo menininkų iki menininkų
Anksčiau menininkas buvo neįmanomas be paletės ir molberto. Dabar, kad būtum vadinamas menininku, tau tiesiog reikia būti kūrybingam, kad ir kas bebūtų. Taigi kartais menininkai gamina daiktus menininkams. Pavyzdžiui, Sofie Lachaert ir Luc d'Hanis kilimas „Palette“
Meno įvertinimas: 20 brangiausių Rusijos menininkų paveikslų, kurie buvo parduoti aukcionuose
Rusijos meno aukcione 2004 metais 26 brangiausiai parduoto menininko Ivano Aivazovskio kūriniai uždirbo 6,7 mln. Po kelerių metų šį rekordą užginčijo visas sąrašas pirmojo dydžio Rusijos menininkų paveikslų. Remiantis 2011 m. Pardavimo rezultatais, pirmą kartą Iljos Repino, kaip klasikinės tapybos atstovo, darbai pateko į brangiausių Rusijos menininkų paveikslų dešimtuką. Šioje apžvalgoje pateikiamas brangiausių Rusijos menininkų paveikslų meno įvertinimas
10 garsių menininkų paveikslų Biblijos temomis
Daugelis menininkų savo paveiksluose kreipėsi į Biblijos temas. Vienoje apžvalgoje surinkome įdomiausias drobes, kurias skirtingu metu rašė garsūs menininkai. Kiekvieną iš šių paveikslų galima pavadinti tikru šedevru