Turinys:
- Koncertas „su žvilgsniu“
- Rūpinimasis gamta
- Nupjaukite perteklių nuo Johno Lennono merginos
- Sunki meno našta
Video: Ekstravagantiškiausi pasirodymai: grojimas degančiu instrumentu, dialogas su kiškiu ir kt
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Gali būti, kad neekstravagantiškų spektaklių nėra, nes pati šio meno rūšies idėja yra pažeisti rėmus - paveikslo vaizdinę erdvę, asmeninę žmogaus sieną ir, galų gale, rasti racionalumo riba. Labiausiai tikėtina, kad žiūrovams, kurie nėra susipažinę su avangardiniu ir konceptualiu menu, daugelis šių spektaklių atrodys per daug egzotiški, tačiau jų negalima atimti, jie visada pritraukia dėmesį ir priverčia juos įsijausti., yra bet kokios kūrybos tikslas.
Koncertas „su žvilgsniu“
2019 metų liepą Suomijos įlankos pakrantėje įvyko neeilinis pasirodymas: aklas muzikantas degančiu pianinu atliko Makso Richterio kūrinį. Danila Bolšakovas ne vienerius metus vadovauja aklųjų muzikantų orkestrui, o toks neįprastas koncertas įrašytas vaizdo įrašas turėjo būti pirmasis jo naujojo „YouTube“kanalo vaizdo įrašas. Pats muzikantas spektaklio prasmę paaiškino taip:. Paklaustas, kaip vyko spektaklis, jis trumpai atsakė:
Nepaisant viso ekscentriškumo, ši idėja toli gražu nėra spektakliai, šiandien tapę avangardinio meno klasika. Šviestuvų pasirodymai atrodo daug įmantresni.
Rūpinimasis gamta
Vokietijos menininkas Josephas Beuysas, vienas pagrindinių postmodernizmo teoretikų, XX amžiaus viduryje sukrėtė visuomenę sudėtinga savo kūrinių simbolika. Pagrindinė jo kūrybos tema buvo technogeninės eros žmogaus ir mirštančios gamtos santykiai. Pavyzdžiui, 1965 m. Per pasirodymą meno galerijoje menininkas uždengė galvą medumi ir aukso folija ir paaiškino negyvam kiškiui kai kurių šiuolaikinių paveikslų prasmę.
O 1974 metais Boyce'as išskrido į Niujorką atlikti garsiausių savo „veiksmų“(nors žodis „beprotybė“čia būtų naudingesnis nei bet kada). Tris dienas postmodernistinis meistras gyveno visiškai izoliuotas toje pačioje patalpoje su laukiniu koijotu, suvyniotu į veltinio antklodę. Gyvūnas parodė jam vidutinį susidomėjimą, ypač kai menininkas bandė parodyti jam kai kurias simbolines figūras (pavyzdžiui, trikampį). Pasibaigus nustatytam laikui, Boyce apkabino kojotą ir išskrido namo. Visą kelią tarp oro uosto ir kambario jis tai padarė neštuvuose ir greitosios pagalbos automobilyje, kad jo pėda neliestų amerikietiško dirvožemio: - tada menininkas paaiškino šį originalumą. Šis veiksmas yra ryškiausias jo kūryboje ir vadinamas „Man patinka Amerika, o Amerika mane myli“.
Nupjaukite perteklių nuo Johno Lennono merginos
Skirtingai nuo statinio meno, spektaklis yra mažas spektaklis, dažnai interaktyvus. Tai reiškia tam tikrą procesą, kurio rezultatus sunku iš karto suplanuoti. Taigi, Yoko Ono tyrinėjo žmogaus pasąmonės gelmes, tuo pačiu sukurdamas konceptualiojo meno kanonus. Kaip išreikšti mintį neįdėjus jos į fizinę formą? Jei labai pykstate ant žmonijos, galite, pavyzdžiui, suteikti žmogui laisvę, taip parodydami jo ribotumą. Garsiame savo spektaklyje „Iškirpti gabalą“atlikėja užlipo ant scenos su geriausia suknele ir pakvietė žiūrovus po vieną prieiti prie jos, kad nupjautų jos drabužių gabalą. Yoko tokį veiksmą atliko kelis kartus - septintajame dešimtmetyje skirtingose šalyse jis sukėlė dviprasmišką žiūrovų reakciją - nuo geranoriško iki agresyvaus. 2003 m. Yoko Ono pakartojo šį pasirodymą Paryžiuje kaip raginimą taikai, minėdamas 2001 m. Rugsėjo 11 d. Įvykius. Interviu vyresnio amžiaus menininkė savo pasirodymą paaiškino taip:
Sunki meno našta
Panašią temą savo darbe išplėtojo moteris, kuri dėl savo ištikimybės savo meno principams daugelį metų buvo vadinama „spektaklio močiute“. Serbų menininkė Marina Abramovič beveik visada stebėtojus privertė veiksmo dalyviais, sutelkdama dėmesį į „skausmo, kraujo ir fizinių kūno ribų akistatą“. Pavyzdžiui, 2010 m. Marina atliko 3 mėnesių pasirodymą. 7-10 valandų per dieną moteris visiškai nejudėdama sėdėjo prie stalo didžiulėje salėje ir leido visiems norintiems atsisėsti priešais ir pažvelgti į ją. Toks neįprastas „eksponatas“į Modernaus meno muziejų Manhetene pritraukė minias žmonių. Tarp dalyvių, „žaidusių prie akinių“, buvo įžymybės: Matthew Barney, Bjork ir Lady Gaga.
Tačiau garsiausias Marinos veiksmas buvo „Ritmas 0“. 1974 metais Abramovič padėjo ant stalo 72 objektus, kuriuos žmonės galėjo bet kokiu būdu panaudoti, ir aprūpino juos savo pasyviu kūnu bet kokiems veiksmams. Tai pasirodė sunkiausias išbandymas avangardistui:
Skaitykite apie tai, kaip serbų menininkas ir toliau šokiruoja visuomenę apžvalgoje: Marinos Abramovič gyvenimas ir mirtis - naujas spektaklis senajame teatre.
Rekomenduojamas:
5 pagrindiniai pasirodymai ir renginiai atidėti dėl koronaviruso
COVID-19 pandemija kasdien ne tik nusineša šimtus tūkstančių gyvybių, bet ir sukuria daugybę kitų problemų. Siekiant sulėtinti viruso plitimą visame pasaulyje, imamasi karantino priemonių, dėl kurių tenka atšaukti masinius renginius
Ta pati Zina: Kas buvo aktorė, kuriai Vladimiras Vysotsky paskyrė dainą „Dialogas per televiziją“
Rugsėjo 3 dieną mirė teatro ir kino aktorė, RSFSR liaudies menininkė Zinaida Slavina. Jos filmografijoje - tik apie 30 darbų, o nuo devintojo dešimtmečio vidurio. ji visai nepasirodė ekranuose. Daugiau nei ketvirtį amžiaus ji išliko pagrindine Tagankos teatro aktore, kur suvaidino apie 1600 spektaklių. Ją žinojo tik siauras aistringų teatro lankytojų ratas, o Vladimiras Vysotskis, kartu su ja koncertavęs toje pačioje scenoje, pavadino Slaviną viena mylimiausių aktorių ir skyrė jai dainą, kurią
Netradiciniai aplinkos problemų sprendimo būdai: protestai, instaliacijos ir pasirodymai Brazilijos viršūnių susitikime „Rio + 20“
Rio de Žaneiras yra ne tik karnavalų ir išgalvotų vakarėlių miestas. 1992 m., Pirmą kartą globojant JT, čia buvo surengtas aukščiausiojo lygio susitikimas „Žemės planeta“, kuriame buvo parengtas planas kovai su skurdu ir aplinkos apsaugai XXI amžiaus pradžioje. Pasaulinė plėtros programa buvo pavadinta „Rio + 20“ir buvo atitinkamai apskaičiuota 20 metų. Šiais metais Brazilijoje vyko paskutinis 135 pasaulio šalių mokslininkų ir politikų kongresas. Viršūnių susitikimui vietos gyventojai laiko demonstracijas ir a
Įspūdingi mirtini pasirodymai Paryžiaus teatre „Grand-Guignol“
„Grand-Guignol“teatras (Le Th é â tre du Grand-Guignol) Paryžiuje buvo vieta, kur dramaturgai surengė siaubingus smurto ir keršto pasirodymus buvusios koplyčios sienose. Per 65 Grand Guignol kūrybos metus buvo pristatyta daugiau nei tūkstantis spektaklių, kurie šokiravo ir džiugino žiūrovus. Šis teatras įėjo į istoriją kaip vienas iš siaubo žanro pramogų populiarintojų
Kaip pamatyti muziką: grojimas styginiais instrumentais
Kaip kažkada sakė Frankas Zappa: „Kalbėti apie muziką yra kaip šokti apie architektūrą“, tačiau menininkai ir fotografai nesutinka su muzikantu - muziką galima užfiksuoti, jei ne žodžiais, tai vaizdais. Vienas iš fotografų siūlė groti styginiais instrumentais atkreipti dėmesį ne į pačias garso bangas, o į lanko judesį. Apšviesti LED lemputėmis, lankai pradėjo kurti matomą muzikos kūrinio analogą