Kokias istorijas iš praeities pasakoja miglotos akvarelės iš kūrybinio Sankt Peterburgo menininkų tandemo

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Meno istorijoje nedažnai galima sutikti susituokusių menininkų tandemų, kurie bendru parašu pasirašo bendros kūrybos vaisius, tuo pačiu būdami harmoningo ir dvasinio artumo, palaikymo ir kūrybinio abipusio praturtėjimo pavyzdys. subtilus vienas kito vidinio pasaulio supratimas. Kūrybinga pora iš Sankt Peterburgo Svetlana ir Sabir Hajiyev yra ryškus to pavyzdys. Ir šiandien mūsų virtualioje galerijoje yra neįprasti talentingų meistrų darbai, pagaminti aliejuje, naudojant akvarelės techniką.

Šiuo atveju tandemo siekis harmoningos sąjungos visose gyvenimo srityse vedė sutuoktinius į idealią vienybę, kylančią iš dviejų vienas kitą papildančių gamtos principų - vyro ir moters. Ir troškimas bendram kūrybiškumui, tiksliau - partnerystė - abipusiu susitarimu pakeisti savo „aš“bendru „MES“. Reikia tik atidžiai pažvelgti į vieną ar kitą bet kurio jų kūrinio apatinį kampą, kad pamatytumėte du autografus, sujungtus į vieną. Reikėtų pažymėti, kad tai dažnai neįvyksta tarp menininkų, net gyvenančių po vienu stogu.

Keletas žodžių apie tandemo kūrimą

Sabir Takhir-oglu Hajiyev yra kilęs iš Kijevo, o Svetlana Igorevna gimė Čeliabinske. Tačiau jų gyvenimo keliai susikirto mieste, kuris jaunystės aušroje tapo lemtingas. Taigi devintajame dešimtmetyje Leningrade būsimi jaunieji architektai tuo pačiu metu buvo Repino Leningrado dailės akademijos studentai ir studijavo Architektūros fakultete. Ir atsitiko taip, kad net studijų metu įvyko ne tik jų šeimos sąjunga, bet ir kūrybinė.

Dar studijų metais būsimi architektai nusprendė išmėginti tapybą ir dirbti duetu įvairiomis tapybos technikomis, kurdami bendrus miesto peizažus. Jų darbas, kaip kūrybinio eksperimento rezultatas, pasirodė gana profesionalus ir įdomus.

Meninis duetas buvo sėkmingas, o 90 -ųjų pradžioje, lygiagrečiai grafikos darbams, Hadžijevai jau sėkmingai parašė pirmuosius aliejinius paveikslus, sukurtus pagal geriausias senųjų meistrų klasikinės technikos tradicijas. Sėkmingas debiutas ne tik paskatino jaunuosius sutuoktinius kūrybai, bet ir privertė ieškoti savo kelio mene, autoriaus stiliaus ir rašysenos.

Ieškant naujų technikų

Nuspręsta radikaliai nutolti nuo tradicinių krypčių, metodų ir stilių, šį kartą remiantis akvarelėmis - pačia įnoringiausia ir nenuspėjamiausia vaizdine terpe. Visi žino, kad šiai technikai iš meistro reikia tvirtos rankos, nes klaidingai išmušto smūgio ar netyčia nukritusio lašo beveik neįmanoma ištaisyti, taip pat itin tikslią akį ir glaustumą visame kame. Na, ir, žinoma, pora savo darbo tema pasirinko konkretų Leningrado kraštovaizdį.

Hadžijevai išmoko kurti akvarelės peizažus pažodžiui „vienu kvėpavimu“, dažnai be išankstinių brėžinių ir eskizų, tačiau tik techniškai kompetentingai naudodamiesi teptuku. Tačiau Gadžijevai taip pat nesustojo. Puikiai įvaldę akvarelę, menininkai žengė kur kas toliau ieškodami autoriaus stiliaus. Eksperimentuodami įvairiomis technikomis, Svetlana ir Sabir sukūrė individualų rašymo stilių.

Taigi, žiūrovas, žvilgtelėjęs į akvarelės minkštųjų neaiškių spalvotų dėmių gilumą, nustemba pamatęs, kad priešais jį visai ne akvarelė …, o kas yra - eilinė aliejinė tapyba. Taip, Svetlana ir Sabir meistriškai kuria savo subtilias dūmines akvareles paprastais aliejiniais dažais! Ir šis atradimas net ir įmantrų žiūrovą sukelia neapsakomą malonumą - koks Hadžijevų peizažas panašus į akvarelę, toks pat švelnus ir lengvas.

Sankt Peterburgas yra pagrindinis Hadžijevų paveikslų veikėjas

Daugumos jų kūrybos pagrindinis veikėjas tapytojai vis dar renkasi mylimąjį iš studento suolelio, dabar Sankt Peterburgo. Be to, jie ir toliau intriguoja savo žiūrovą laikina erdve, pažodžiui panardindami šiaurinę sostinę su jos gyventojais į praeitį. Paveiksluose aiškiai matome praėjusio amžiaus caro erą su visa atributika.

Dėl nenumaldomos menininkų vaizduotės, atrodo, leidžiamės į nuostabią kelionę laiku šio nuostabaus miesto alėjomis, gatvėmis, tiltais, kurių neatskiriama dalis yra oro sąlygos, susijusios su drėgme - lietus, rūkas ar tiesiog debesuotas oras.

Unikalus kūrybinis būdas

Pilkai dūminiame ar ochros fone mes svarstome aiškius jaunų damų ir jų ponų siluetus, paryškintus ryškia vietine spalva, kurie tiesiogine prasme įsiterpė į miesto architektūrinį ansamblį. Taip pat miestiečiai, vaikščiojantys gatvėmis siluetų ir arklių traukiamų vežimų pavidalu, važiuojantys grindiniais, neįtikėtinai harmoningai atrodo menininkų drobėse tiek santūrios spalvos, tiek subalansuotos kompozicinės struktūros požiūriu.

Kiekvieno kūrybinio dueto kūrinio akcentas yra ryškios vietinės ultramarino dėmės, skirtingi raudonos ir baltos spalvos atspalviai miglotoje vaizdų plokštumoje, žvelgiančios į gilumą, kurio žiūrovas tolumoje pradeda atskirti visų rūšių bokštų ir kupolų siluetus. garsių architektūrinių statinių, besidriekiančių už gatvių horizonto ir plačių alėjų ir, žinoma, tų pačių, garsiųjų Sankt Peterburgo tiltų.

- Taip mano Svetlana ir Sabiras, apibūdindami savo darbą.

Migloti Europos sostinių peizažai

Tačiau pora rašo ne tik savo mylimąjį Sankt Peterburgą su jo alėjomis, grindiniais ir kerinčiu architektūros ansambliu. Jie daug keliauja ir, žinoma, iš kiekvienos kelionės atneša ne tik įspūdžių, bet ir daug naujų nuostabių darbų.

Taip pat norėčiau atkreipti dėmesį į ypatingą Sankt Peterburgo meistrų autoriaus manierą, kuri sugebėjo meistriškai sujungti ir šviesų fono erdvės dekoratyvumą, ir subtilų priekinio plano įstiklinimą. Tai suteikia puikią galimybę menininkų paveikslams prisitaikyti prie bet kokio interjero.

Hadžijevai pradėjo dalyvauti meno parodose daugiau nei prieš 25 metus. Ir per tą laiką jų kūryba tiesiogine prasme išsibarstė ne tik vidaus meno kolekcininkų kolekcijose, bet ir daugelyje Europos šalių. O šio kūrybingo dueto darbai yra labai paklausūs tarp paprastų mėgėjų, norinčių į savo namus įnešti jaukumo ir grožio.

Ir baigdamas norėčiau pasakyti, kad Svetlana ir Sabir, virtusios virtuozėmis įvairiausiomis technikomis: nuo tradicinės aliejinės tapybos ir akvarelės iki originalios grafikos, kurios paslaptis jie slepia; nesustokite, jie nuolat ieško naujų savo kūrybiškumo horizontų.

Per pastaruosius kelerius metus jie priartėjo prie siurrealistinio žanro, kur atskleidė naują savo kūrybinio potencialo aspektą. Taigi jie sukūrė visą ciklą unikalių darbų sura stiliumi. Ir yra pagrindo manyti, kad publika tikėsis daug naujų įdomių atradimų ir idėjų, kurios netrukus pasirodys jų kūryboje.

Tęsdami Sankt Peterburgo akvarelės menininkų temą, skaitykite mūsų leidinį: Šiaurinė sostinė užburiančiuose Sankt Peterburgo „džiazo akvarelisto“Konstantino Kuzemos paveiksluose.