Turinys:
Video: Vaikiškai jaudinantis paveikslas: Olgos Velichko paveikslai, kurie suteikia šviesos, gerumo ir meilės
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
- būtent šia kūrybine kryptimi nuostabūs darbai rašo savo nuostabų dailininkė iš Svetlogorsko Olga Velichko. Jos naivūs paveikslai yra gerumo ir nuoširdžios draugystės pasaulis, vaikų pasakų ir fantazijų pasaulis, kuriame viskas yra pajungta teigiamoms emocijoms ir meilei viskam, kas gyva.
Niekam ne paslaptis, kad būtent per vaizdinius vaizdus vaikas sąmoningai pradeda pažinti jį supantį pasaulį. Ir būtent šie vaizdai yra linkę giliai įsiskverbti į jo sąmonę ir ten gyventi daugelį metų, periodiškai atsirandantys jo atmintyje. Ir kuo talentingesnis menininkas, tuo labiau jo paveikslų herojai veikia kūdikio psichiką ir sąmonę. Todėl labai svarbu, kokius įvaizdžius menininkas pasirenka savo darbams.
Lengvi, be meno ir šiek tiek labai naivūs Olgos Velichko paveikslų personažai sukelia šiltą ir meilų žiūrovo šypseną, sukuriantį lyrišką nuotaiką. Čia yra geraširdis ožys, mokslininkas katinas pasakoja Puškinui savo pasakas, o miško gyvūnai geria arbatą, o asilas su alyvine vėduokle vietoj uodegos šepetėlio, ir visur yra malonių, malonių, malonių vaikinų veidų. Čia taip pat yra Rusijos kaimo pasaulis su savo tradicijomis ir ritualais bei kaimišku paprastumu, kuris menininkui artimas šventumui.
Svetlogorsko menininko paveikslų pasaulis yra toks šiltas, minkštas, paslaptingas ir stebėtinai švelnus, kad nevalingai imi jaustis kaip vaikas, tikintis neįtikėtinais stebuklais. Be to, ant jos vaizdingų drobių, liaudies mugių aido ir kažkokio vaikiško naivumo bei spontaniškumo, o kartu ir - neišsenkančios žemiško gyvenimo ir kaimo gyvenimo išminties, susipina keistai.
Ir įdomu, kad visus šiuos niuansus vienodai suvokia menininkės talento gerbėjai, gyvenantys Lietuvoje ir Lenkijoje, Čekijoje ir Japonijoje, Norvegijoje ir Prancūzijoje, kur tik jos darbai buvo eksponuojami parodų turų metu. Nereikia žodžių: tekstūruoto teptuko potėpio intensyvumas ir linijų kalba kalbėjo patys už save. Kur baigiasi žodžiai, prasideda tapyba …
Kiekviename Olgos Velichko paveiksle jos kūrybinė dvasia ir meninės minties laisvė didžiąja dalimi. Tačiau tiesa yra ta, kad jie sako, kad talentingas darbas visada „užkabina“, tai yra, nepalieka žmogaus abejingo. Ji gali vienus erzinti, žavėtis kitais, jaudinti kitus. Šiai kategorijai priklauso ir Olgos Anatoljevnos darbas. Netgi tie, kurie skeptiškai žiūri į naivų meną, gana gerai priima jos darbus. Nes juose yra kažkas, kas taip pažįstama ir artima kiekvienam žmogui iš tolimos vaikystės, o tai sukelia nostalgiją ir teigiamą požiūrį.
Apie menininką
Olga Velichko gimė dailininko Anatolijaus Velichko šeimoje 1965 m. Kirgizijos sostinėje Frunzės mieste (dabar Biškekas). Nuo ankstyvos vaikystės, stebėdama savo tėvo darbą, ji pamažu pati įsitraukė į kūrybą. O jau būdama dešimtos klasės mokinė, Olya tikrai žinojo, kad negali gyventi be tapybos. Ji tęsė šeimos tradicijas, sekdama tėvo pėdomis. Pirmiausia ji baigė Kirgizijos valstybinės mokyklos dekoratyvinį skyrių, o vėliau tapo Kazachstano universiteto grafikos skyriaus studente. Nuo 1992 m. Ji reguliariai dalyvauja respublikinėse jaunimo parodose Alma-Atos ir Biškeko miestuose.
Nuo 1995 metų menininkė gyvena Svetlogorske, Kaliningrado srityje, kur dailės mokykloje veda tapybos pamokas. Per daugelį metų ji baigė daug talentingų studentų, tarp kurių yra daug tarptautinių ir visos Rusijos konkursų diplomų laimėtojų. Nuo 2003 m. Olga yra Rusijos dailininkų sąjungos ir Tarptautinio meno fondo narė.
Kai Olgos Anatoljevnos klausiama: ji atsako:
Nuostabūs menininko ir mokytojo darbai yra Kaliningrado miesto istorijos muziejaus kolekcijoje, privačiose JAV, Japonijos, Norvegijos, Prancūzijos, Vokietijos, Lenkijos, Lietuvos, Latvijos, Baltarusijos ir NVS šalių kolekcijose. kaip ir daugelyje Rusijos miestų.
Apibendrindamas tai, kas išdėstyta, norėčiau pasakyti, kad svarbiausia Olgos Anatoljevnos dovana yra gebėjimas nuoširdžiai džiaugtis - praeinanti diena, ateinanti diena, šviesa, saulė … Tiesiog džiaukis … Ir tuo ji dosniai dalijasi su savo jaunais ir suaugusiais žiūrovais ir, žinoma, savo mokiniais.
Taip pat norėčiau pabrėžti, kad šiuolaikiniame pasaulyje nėra tiek mažai blogio, kuris naikina žmogaus sielas. Kokią nuodėmę slėpti, nes šiandien daugelis menininkų yra labai talentingi vaizduodami košmarus ir panardindami į juos savo žiūrovus. Todėl labai svarbu apsaugoti vaikų požiūrį nuo tokio pavojingo ir nepageidaujamo poveikio jų vis dar stipriam protui ir suteikti jiems daugiau teigiamų emocijų.
Šiuolaikiniame meno pasaulyje yra daug menininkų, kurie dirba primityvizmo stiliumi, atnešdami žiūrovui teigiamą žinią. Apie vieną iš jų skaitykite mūsų leidinyje: Žiemos Valentino Gubarevo paveikslai, kurie sukelia šypseną ir sušildo sielą.
Rekomenduojamas:
Balandžio 16 d. Istorijoje: Charlie Chaplin, Cirko diena, Gerumo savaitė, Francisco Goya ir kt
Tai labai simboliška - didžiojo komiko Charlie Chaplino gimtadienis sutapo su Tarptautine cirko diena ir pavasario gerumo savaite. Ir būtent šią dieną, tarsi sveikindami pavasarį, į Dangaus imperijos dangų kyla neįtikėtini aitvarai. Ir tai dar ne visi įdomūs šios dienos įvykiai
Šviesos instaliacija Vaistinės žolelės nuo šviesos taršos Madride
Kultūros studijų skaitytojai jau seniai susipažinę su „Luzinterruptus“asociacijos ispanų menininkų šviesos instaliacijomis. Kartkartėmis šie vaikinai sujaudina ne tik savo gimtąją Ispaniją, bet ir kitas valstybes, pradėdami savotišką „kultūrinį karą“su tais, kuriems nerūpi ekologija ir aplinkos sveikata. Ir pastaruoju metu šių kūrėjų dėmesys buvo sutelktas į šviesos taršą, kuri yra aktualiausia Madrido gatvėse
Aleksandro Vertinskio „Dukros“: jaudinantis tėviškas meilės pareiškimas
1940 m., Tuo metu garsaus menininko, dainininko, kompozitoriaus ir emigranto Aleksandro Vertinskio gyvenime įvyko svarbiausias jo gyvenimo susitikimas, kuris staigiai pakeitė jo gyvenimą - jis sutiko savo gyvenimo meilę, kuri jam suteikė dvi nuostabios dukros
Dešimtys tūkstančių šviesos diodų įrengimas Gento šviesos festivalyje
Kaip tik tą dieną Belgijoje baigėsi antroji nuostabiausio spektaklio dalis, pavadinta „Gento šviesos festivalis“, įvykusi sausio 26–29 d. Gente. Ši šventė traukia žmones kaip drugeliai, kurie plūsta į šviesą, nes ten pristatomos instaliacijos šviečia ir mirga spalvingomis šviesomis, kaip žibintai ant didžiulės Kremliaus eglutės. Šį kartą išsiskyrė viena iš instaliacijų - didžiulė Luminarie De Cagna katedra
Svetimos šviesos grafika. Šviesos meno atlikimo fotografija
Tapybos šviesa menas turi daug pavadinimų. Jis taip pat vadinamas lengvu grafiti, šviesia tapyba, laisvu apšvietimu, šviesia grafika, lengvu rašymu ar šviesos menu. Tačiau šviesos menininkų darbo principas, nepaisant to, kaip jie mieliau save vadina, yra tas pats. Tamsa, fotoaparatas su ilga ekspozicija, šviesos šaltinis - ar tai būtų bent rungtynės, bent cigaretė, bent žibintuvėlis ar galingas prožektorius, ir keletas tų pačių mėgėjų spindėti ir fotografuoti - tai viskas yra reikalinga