Kostiumai imperatoriškam baliui ir kortų kaladė: žymiausias XIX amžiaus rusų iliustratorius Sergejus Solomko

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Sergejaus Solomko darbai yra gerai žinomi visiems. Kortų kaladė „rusiškas stilius“, kurioje Rusijos bajorų atstovai yra aprengti kostiumais pagal jo eskizus, vis dar populiari. Tačiau apie šių piešinių autorių mažai žinoma - ir jis netgi įkvėpė „Žvaigždžių karų“visatos kostiumų kūrėjus …

Solomko kūrybinis gyvenimas buvo dviprasmiškas. Viena vertus, jis sunkiai dirbo, buvo populiarus ir sėkmingas. Kita vertus, meno kritikams jis pasirodė praktiškai „nematomas“ir buvo smarkiai kritikuojamas … Jis gimė turtingoje ir kilmingoje šeimoje, gavo puikų išsilavinimą - baigė Maskvos tapybos mokyklą, Skulptūra ir architektūra, vėliau tapo Sankt Peterburgo dailės akademijos savanoriu. Kai Rusijoje pradėjo kurtis žurnalų periodika, iškilo žurnalų iliustravimo klausimas. Tuo pačiu metu, veikiant „Meno pasauliui“, žurnalai pradėjo kreiptis į menininkus, galinčius kurti originalią grafiką, o ne į graviravimus, kurie perdirba kitų žmonių meno kūrinius. Kartu su Elizaveta Boehm Sergejus Solomko stovėjo išskirtinių XIX amžiaus rusų iliustratorių priešakyje.

Solomko pradėjo nuo žurnalų iliustracijų, bet tuo neapsiribojo. 1880 -aisiais jis bendradarbiavo su žurnalais „Sever“ir „Neva“, buvo artimas žurnalui „Meno pasaulis“, sukūrė iliustracijų seriją Puškino, Lermontovo, Gogolio darbams. Po tautinės tapatybės atgimimo daugelis menininkų sukūrė kūrinių su nuorodomis į istorinę praeitį, tuo pačiu rekonstruodami, perdirbdami senus rusų motyvus, išradę „rusišką stilių“, kuris vėliau, gaminių eksporto dėka, parodos ir „Diaghilevo„ Rusijos metų laikai “, laimėjo europiečių meilę … Solomko buvo vienas iš „taikomųjų“menininkų, dirbusių neorusišku stiliumi. Jis bendradarbiavo su Imperatorišku porceliano fabriku ir piešė nepaprastai populiarius atvirukus.

Solomko tiek Rusijoje, tiek užsienyje buvo žinoma daugiausia iš žavių merginų ir berniukų įvaizdžių įvairaus amžiaus rusų kostiumais, flirtuojančiais tarpusavyje beveik „galantiško amžiaus“dvasia, o ne prieš Petrinę Rusiją. Gražios scenos gamtoje, šalia šulinių ir tvenkinių, tarp beržų ar tyliose gatvėse sukūrė idiliškos praeities, kurioje norėtųsi gyventi, įvaizdį. Turiu pasakyti, kad Solomko nenukopijavo savo herojų kostiumų iš muziejaus eksponatų. Jis, remdamasis istoriniais pavyzdžiais, kiekvienam vaizdui sukūrė unikalų dizainą. Kadangi „šlovinga praeitis“tapo madinga, sostinės mados kūrėjai įsimylėjo Solomko kūrinius, iš jų atvirukų skolindamiesi subtilių atspalvių ir elegantiškų gražuolių kostiumų detalių.

Būtent neorusiško stiliaus kostiumai tapo didžiausiu, atsakingiausiu ir žinomiausiu užsakymu, kurį atliko Sergejus Solomko. 1903 m. Jis turėjo galimybę sukurti eskizus kostiumų baliui Žiemos rūmuose - garsiausiame baliuje per paskutinio Rusijos caro valdymo metus. Fotografijos atsiradimo dėka pas mus atsirado daug šio įvykio nuotraukų. Nikolajus II šioje maskaradoje įžvelgė savotišką veiksmą, atgaivinantį ikipetrininės eros tradicijas, grįžimą prie Maskvos teismo apeigų, prie pirmapradės rusiškos tapatybės. Solomko sugebėjo padaryti iškilmingą, bet didelių gabaritų bojaro kostiumą elegantišką ir lengvą, nes svečiai turėjo šokti juose visą naktį. Yra žinoma, kad vienas iš princesės Padmé Amidala kostiumų iš filmo „Žvaigždžių karai. II epizodas: klonų ataka “įkvėptas Solomko darbų 1903 metų žiemos rūmų baliui. Remiantis Solomko eskizais, buvo išleista žaidimo kortų kaladė „Rusijos stilius“, kuri ironiškai įgijo didžiulį populiarumą SSRS ir buvo išleista su tokia pačia sėkme šiuolaikinėje Rusijoje.

1910 metais Solomko gavo turtingą palikimą ir … paliko Rusiją. Jis apsigyveno Paryžiuje, kur toliau piešė berniukų gyvenimo scenas, kurios sukėlė tam tikrų europiečių idėjų apie šiuolaikinį Rusijos gyvenimą. Pirmojo pasaulinio karo metais Solomko kūrė daugiausia prieškario pobūdžio propagandinius atvirukus, kuriuose dažnai būdavo Jėzaus Kristaus ir krikščionių kankinių, pavyzdžiui, nukryžiuotos Lenkijos, atvaizdas. Po to, kai jis dalyvavo kuriant Pirmojo pasaulinio karo muziejų. Be to, Prancūzijoje Solomko grįžo prie kostiumo, šį kartą teatro, kūrimo. Jis bendradarbiavo su Anna Pavlova ir Matilda Kshesinskaya.

Tiek amžininkai, tiek sovietiniai menotyrininkai Solomko kūrybą vertino skirtingai, tačiau vyravo griežtai neigiamas požiūris - „vulgarus galanterijos skonis“. Dailininkas Igoris Grabaras jį pavadino „dekadentų generolu“(visų pirma turėdamas omenyje jo kilmę - Solomko tėvas buvo generolas). Solomko buvo apkaltintas pamaloninęs minios skonį, dekadansą, vulgarumą. Jis, kaip sakoma, „tendencija“pasauline prasme, neatitiko jokios meninės asociacijos idėjų. Viena vertus, jis vadovavosi principais „menas dėl meno“, kurdamas gryną, nelygišką, nedviprasmišką grožį be moralizavimo ir socialinės potekstės, kita vertus, jis dirbo dekoratyvinių ir taikomųjų tendencijų dailininku. suprantamas ir artimas daugeliui žmonių, be sudėtingų filosofinių nuorodų ir paslaptingų simbolių. Tačiau, nepaisant griežtos kritikos, Solomko yra bene populiariausias priešrevoliucinės Rusijos iliustratorius - jis vis dar turi daug gerbėjų, kurie yra pasirengę duoti daug pinigų bent jau už jo atvirukų perspausdinimą, o rusiško stiliaus denį galima įsigyti beveik bet kurioje dovanų parduotuvėje.

Apie asmeninį Sergejaus Solomko gyvenimą beveik nieko nežinoma. 1927 m. Jis sunkiai susirgo, o Paryžiaus rusų dailininkų draugija surengė keletą labdaros vakarų jam paremti. Tačiau 1928 m. Rusų senjorų namuose buvęs menininkas mirė ir buvo palaidotas Sainte-Genevieve-des-Bois kapinėse.