Provincijos menininkas piešia labai rusiškus peizažus, kurie grąžina sielai harmoniją

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Kūrybinės temos pasirinkimas yra vienas svarbiausių bet kurio menininko karjeros aspektų. Nuo jos priklauso, kiek meistras sugebės pritraukti žiūrovą prie savo asmens ir kaip giliai bus atskleistas jo talentas. Dėl dailininkas Dmitrijus Kolpašnikovas, Rusijos kraštovaizdžio tapyba tapo tokia abipusiai naudinga tema. Žvelgiant į jo užburiančias drobes, susidaro įspūdis, kad burtininkė-gamta kartu su dailininku dirbo prie jo paveikslų.

Sunku ginčytis su daugelio nuomone, kuri mano, kad Rusijos gamta yra pati gražiausia ir harmoningiausia pasaulio kūryba. Rusas, nesvarbu, ar jis būtų mažo kaimo, ar kelių milijonų dolerių vertės didmiesčio gyventojas, patekęs į gamtą, iš karto pajunta ne tik jo galią, nepaprastą magnetizmą, bet ir neatsiejamą ryšį su ja.

Labai rusiški peizažai Dmitrijus Kolpašnikovas

Kraštovaizdžio žanras tapyboje, žinoma, yra jos poezija, lyriška ir jausminga, išties įkvepianti ir verčianti pakilti aukščiau nei įprasta. Štai kodėl suvokimo požiūriu jis yra toks artimas kiekvienam iš mūsų. Be jokios abejonės, mūsų šiandieninėje virtualioje galerijoje didingų menininko peizažų pasirinkimas nepaliks abejingų.

Menininkas Dmitrijus Kolpašnikovas teisėtai laikomas vienu geriausių Rusijos realistinės tapybos mokyklos įpėdinių. Remdama savo tradicijas, meistrė kiekvieną savo kūrinį pripildo ne tik spalvų harmonija, bet ir siela, tam tikra jaudinančia gelme, kuri žiūrovą panardina į apmąstymus, nostalgiškus prisiminimus ir ramybę.

Kiekviename kūrinyje matome pasaulį, pripildytą spalvų paletės santūrumo, taip pat užburiančio šviesos žaidimo ir formų rafinuotumo; pasaulis, kuriame nėra vietos bjaurumui ir bjaurumui; pasaulis, suteikiantis žiūrovui galimybę pasikeisti grožio įtakoje ir rasti iš pažiūros prarastą vidinę harmoniją.

Šios nuotraukos yra tokios gilios ir emocingos, kad galima jose pasiklysti ir iš atminties iškelti tokius prisiminimus, kurie, atrodytų, jau seniai buvo negrįžtamai pamiršti. Tai, žinoma, buvo, yra ir bus stebuklinga rusų dailininkų meno galia.

Begaliniai apsnigti laukai, didingi miškai, saulėtos kalvos, miglotas lygus upių ir ežerų paviršius, nameliai ir vandens malūnai - tai jaudina ir įkvepia meistrą, bandantį savo žiūrovui perteikti savo sielos ir pasaulėžiūros dalelę. Kai kurie menininko peizažai atrodo panoraminiai, atskleidžiantys žiūrovui didžiulį gimtojo krašto atstumą, jo platybes, iš kurių net užfiksuojama dvasia.

Šį efektą sustiprina saulės šviesa, kuri yra beveik kiekvienoje menininko drobėje. Saulė, kaip šviesos šaltinis, pasuka į horizontą, tada pakyla virš jo ar net visiškai už paveikslo plokštumos. Tačiau dangaus kūno buvimas apčiuopiamas net ir miglotoje migloje.

Kaip tikriausiai jau pastebėjote, mėgstamiausia tapytojo tema kraštovaizdžio žanre yra magiškiausias metų laikas, įkvepiantis ir žavintis ne tik patį meistrą, bet ir žiūrovą. Verta paminėti, kad dailininko paveiksluose pavaizduoto natūralaus kraštovaizdžio natūralumas harmoningai derinamas su pasakiškumu ir magija.

Menininko darbo būdas labai artimas klasikiniam realizmui. Savo paveikslą jis „stato“iš geriausių koloristinių sprendimų, tačiau tuo pat metu kompoziciškai apima didelę erdvę, o tai suteikia jo kūriniams monumentalų, o kartais net epinį skambesį. Tapybinė Kolpašnikovo plastinė kalba yra labai individuali, todėl atpažįstama.

Keletas žodžių apie meistrą

Dmitrijus Kolpašnikovas gimė 1964 m. 1983 metais gimtajame mieste baigė dailės mokyklą, pavadintą Venetsianovo A. G. Dar būdamas studentas Dmitrijus ieškojo savęs įvairiomis kryptimis. Tačiau arčiausiai jo buvo tapyba romantinio realizmo stiliumi peizažo žanre.

Kūrybinės veiklos pradžioje dailininko darbai, kaip taisyklė, buvo eksponuojami Maskvos salonuose ir galerijose. Ir bėgant metams aktyvios parodinės veiklos dėka menininkas išpopuliarėjo ne tik tarp vietinės visuomenės, jo peizažai buvo vertinami ir užsienyje.

Šiandien visame pasaulyje žinomo menininko darbai yra privačiose kolekcijose Vokietijoje, Prancūzijoje, Belgijoje ir Kinijoje bei, žinoma, Rusijoje.

Pabaigoje norėčiau pažymėti, kad kraštovaizdžio tapybos meistro iš provincijos miesto darbai, kaip ir gyvas vanduo, suteikia vandens šiuolaikinio žiūrovo sielai, trokštančiai vientisumo, autentiškumo ir tyrumo. Jie, kaip ir kamertonas, leidžia prisiderinti prie apmąstymų, supratimo ir nuoširdaus susižavėjimo.

Tęsdami kraštovaizdžio žanro temą tapyboje, skaitykite: Kaip garsus dailininkas Borisas Kustodijevas „iš ausies“parašė nuostabų žiemos peizažą.