Kokie buvo specialieji efektai kine nuo praėjusio amžiaus iki šių dienų?

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Nereikia nė sakyti, kad beveik nė vienas filmas neapsieina be specialiųjų efektų, kurie priverčia žiūrovą, sėdintį namie ant minkštų sofų, patikėti tuo, kas vyksta, tuo pačiu leisdama beveik kiekvienam iš mūsų tapti įdomaus siužeto su mėgstamais personažais ir filmu dalimi. herojai. O jei su šiuolaikiniu kinu viskas daugmaž aišku, nes inovatyvių kompiuterinių technologijų genijai yra pavaldūs viskam.

Šiandien bet koks paveikslas yra sukurtas naudojant specialias grafines programas ir kitą šiuolaikinę išmintį, tada daugumai tai lieka paslaptis, tačiau kaip anksčiau buvo sukurti specialieji efektai, sužadinantys žiūrovo vaizduotę ir sąmonę

1. Žmogus su gumine galva (1901)

Specialiųjų efektų tėvas, prancūzų iliuzionistas ir kino pradininkas Georgesas Mélièsas įnešė į scenos žinias ir stebuklo jausmą naujame kino mene, sukurdamas „neįmanomo“kiną, aliumininkų ir išradingų Jules Verne išradimų, demonų. ir paklydusios kūno dalys, gyvenančios savo gyvenimą. Jo efektų menas neapsiribojo vadinamaisiais „kaskadininkų filmais“, tačiau dėl savo svajonių logikos ir techninio išradingumo jis sugebėjo sukurti daug keistų siurrealistinių epizodų, įtraukdamas įtaigų ir intriguojantį siužetą, iš kurio žąsų kojos bėgo. kūnas. Filme „Žmogus su gumine galva“Meliesas iš dėžutės išsitraukia atsarginę galvutę ir, o dieve, pagalvokite, pripučia ją kaip balioną, prieš paduodant dumples savo kolegai klounui.

2. Kelionė į Mėnulį (1902)

Tokie režisieriai kaip Georges Méliès dešimtmečius ieškojo būdų, kaip sukurti nuostabius kino efektus, kuriuos buvo verta kurti nuolat eksperimentuojant. „Kelionė į mėnulį“naudoja gana daug stulbinančių teatre sukurtų prietaisų, tačiau Melies išties stebino žiūrovus iš pažiūros neįtikėtinomis transformacijomis, kurias palengvina paprasčiausios kino technikos: supjaustyti ir įklijuoti. Urvo žemėje palaidotas astronauto skėtis akimirksniu virsta milžinišku grybu (pastaba: šis filmas nėra moksliškai tikslus), derindamas vieną vaizdą su kitu. Šiandien šis triukas atrodo elementarus, tačiau tuo metu nepatyrusiems žiūrovams tai buvo tikra magija.

3. Haunted house (1908)

Ankstyviesiems filmų kūrėjams „Haunted House“buvo ir kamerinė simfonija, ir bandymas užpildyti porą gyvenamųjų kambarių rankų darbo dekoracijomis. Ispanų kinematografas ir režisierius Segundo de Chaumontas, nusileidžiantis tik Melies savo ankstyvųjų specialiųjų efektų įgūdžiams, meta ilgą animacinio judesio sustabdymo ir sukimosi iliuzijos seką, taip sukurdamas norimą judančių objektų efektą, kuris žiūrovą baugina.

4. Faustas (1926)

Fauste šviesa ir tamsa kovoja už žmogaus sielą įsivaizduojamame, vaiduokliškame miniatiūrų, groteskiškų dekoracijų, priverstinių perspektyvų, lėlių, dvigubų ekspozicijų, ugnies kamuolių, dūmų ir veidrodžių pasaulyje. Ir nenuostabu, kad vaizdai primena suodžiais išspausdintas graviūras, tačiau jų gebėjimas perkelti žiūrovą į kitą Murnau sukurtą pasaulį neišnyko. Tai yra tikroji scenos magija, išvarianti to meto žmones, priverčianti patikėti, kad alchemija gyvena už ekranų.

5. Metropolis (1927)

Fritzo Lango distopinis šedevras sukėlė kritikų ir žiūrovų prieštaravimų, kai jis pirmą kartą buvo išleistas 1927 m. Net po kelių dešimtmečių jis vis dar laikomas vienu įtakingiausių filmų kino istorijoje, ne mažai dėl savo novatoriškų specialiųjų efektų. Įspūdingas „Art Deco“miestas buvo pastatytas nuo pat pradžių, naudojant rankomis pieštas fonas ir 3D miniatiūras, ir apgyvendintas naudojant Schufftano procesą-techniką, kuri prieš kamerą pakreipia iš dalies atspindinčius veidrodžius ir sujungia natūralaus dydžio aktorius ir miniatiūrinius modelius. vienos skalės rėmas …. Atitinkamai filmui apie futuristinį pasaulį, kurį valdo turtingas tironas iš savo asmeninio bokšto, „Metropolis“toli lenkė savo laiką ir pranoko visus lūkesčius.

6. „Žvaigždžių karai“(1977)

Galbūt girdėjote apie mažą FX kompaniją „Industrial Light & Magic“, kurią George'as Lucasas sukūrė 1975 m. Specialiai savo būsimai mokslinės fantastikos sagai. ILM (vadovaujamas Johno Dykstroy), kruopščiai dirbdamas prie projekto, sukūrė dešimtis smulkių miniatiūrų, kurios atrodė daug tikroviškesnės už bet kurį pirmtaką. Iš dalies taip yra dėl to, kad daugelis jų buvo specialiai sukurti tam, kad atrodytų seni, apšiurę, sumušti, tuo pačiu sukurdami tą patį daugeliui pažįstamą futuristinį vaizdą. Naujoviškas ir novatoriškas filmų kūrimas padėjo „Žvaigždžių karus“paversti paradigmos kaitos reiškiniu, ir kompanija greitai tapo buitiniu vardu, užkariavusi žiūrovų širdis įtaigiais, pasakojančiais filmais, kurie vis dar įkvepia daugelio žmonių džiaugsmą ir susižavėjimą.

7. Kas įrėmino Rogerio triušį? (1988)

Daugelis žmonių prisimena tų laikų kultą animaciniame filme „Kas įrėmino Rogerio triušį?“… Ir čia verta atiduoti duoklę legendiniam Robertui Zemeckiui, kuriam pavyko sujungti gyvą veiksmą su animaciniais personažais-neįtikėtinai sudėtingas procesas, apimantis fotoaparato valdomus judesius, animatroniškus triukus ir daugiau nei metus kruopštaus postprodukcijos.

8. Terminatorius 2: Doomsday (1991)

Legendinis devintojo dešimtmečio hitas „Terminatorius 2: Teismo diena“vis dar daro neišdildomą įspūdį daugumai žiūrovų, kuriems patiko žiūrėti fantastiškos pasakos apie žudiko mašiną tęsinį, tačiau šį kartą priešinosi skystam metalo vaiduokliui. 1000, galintis priimti bet kokią formą. Galbūt tai buvo vienas galingiausių ir išskirtinių specialiųjų efektų CGI srityje tuo metu, prie kurio dirbo visa komanda, vadovaujama būsimojo Juros periodo parko efektų guru Stan Winston. Tačiau be kompiuterinių efektų sukuriant labiausiai šokiruojančius ir patraukliausius epizodus buvo panaudota daugybė manekenų ir „panašių“lėlių, kurios vėliau buvo sunaikintos epizode, kuriame Sarah Connor svajoja apie branduolinį sprogimą. Naudodamasi nedideliu triuku ir gudrybe, makiažo ir specialiųjų efektų komanda sukūrė Saros kopiją, įklijuotą ant popierinės manekenės manekenės veido, ir tada sėkmingai nušveitė „odą“specialia oro patranka. Ir turiu pasakyti, kad tai pasirodė labai įspūdinga ir tikroviška. Tačiau aktoriui Robertui Patrickui, kuris vaidino T-1000, teko beveik nuogai vaikščioti gatvėmis prieš kameras (po to kompiuterių genijų grupė uždėjo reikiamą vaizdą ant žmogaus modelio), kad galėtų nufilmuoti kultinį epizodą. kur iš liepsnojančios ugniagesių mašinos iškyla skystas metalo kiborgas, kuriam sukurti buvo skirta ne tik keli tūkstančiai žmogaus valandų daug laiko užimanti kompiuterinė grafika, bet ir įspūdinga suma, šiandien siekianti apie dešimt milijonų dolerių.

9. Matrica (1999)

Neįmanoma nepaminėti kultinio filmo „Matrica“, kuris vėliau tapo sensacinga trilogija, išpopuliarinusiais brolius Wachowskius, kurie labai stengėsi sukurti galingiausius ir įdomiausius specialiuosius efektus, sujungiančius ne tik gyvo garso elementus. parkour ir pasirodymai su muštynėmis, bet ir kompiuterinė grafika, taip pat sudėtingiausias fotoaparato darbas ir montažas, kurie tapo pagrindiniais šio paveikslo aspektais.

10. Gravitacija (2013)

„Gravitacija“yra vienas iš nedaugelio filmų, pilnai demonstruojantis, kaip toli kino kūrėjas sugebėjo pavaizduoti kosmoso fiziką. Filmuodamas 3D formatu, režisierius Alfonso Cuarón pasakoja jaudinančią istoriją apie astronautą, įstrigusį orbitoje virš Žemės, filmo siužetą paversdamas gebėjimu meistriškai perteikti patikimą nulinės gravitacijos judesio jausmą, kuris yra toks tikroviškas, kad sunku patikėti.. Ir kadangi pagrindinė Sandros Bullock herojė veda beviltišką kovą dėl išlikimo, pereidama nuo vienos stulbinančios kliūties prie kitos, kamera nenustoja suktis aplink ją taip, lyg ji nebūtų pririšta prie Žemės gravitacijos.

11. „Mad Max: Fury Road“(2015 m.)

Prieš pataikydamas į teatro ekranus, „Mad Max: Fury Road“buvo labai pataisytas spalvomis ir papildytas sklandžiai sumaišytais CGI peizažais, dulkių audromis ir liepsnomis-visa tai, jei kada nors matėte mažo biudžeto bandymą sukurti CGI gaisrą, daryk tai patys. Tačiau tai, kas iš tikrųjų paverčia „Fury Road“absoliučia šiuolaikinių specialiųjų efektų gamybos viršūne, yra kūrybingas, mirtį paneigiantis praktinis triukas, kuris, pasak Millerio, sudaro 90 procentų filme naudojamų efektų. Neapdorota gamybos medžiaga rodo absoliučiai beprotiškas avarijas, sprogimus ir salto, padarytą pritaikytose postapokaliptinėse judančiose transporto priemonėse. Jie yra beviltiškas kaskadininkas, pririštas prie garsiakalbio sienelės priekio, groja gitara su tikru liepsnosvaidžiu ir tikri žmonės, pavojingai siūbuojantys pirmyn ir atgal ant lanksčių stulpų, kai tonos neapdoroto metalo šliaužia po neatleistiną dykumą.

12. Daktaras Keistas (2016)

Superherojų filmai tapo dominuojančia Holivudo didžiojo biudžeto pramogų forma. Tačiau nepaisant to, kas reguliariai skiriama jų spektakliui, žanras retai siūlo ypač įsimintinų ar neįprastų efektų. Galingų burtininkų pasaulyje įsikūręs kaleidoskopinis „Doctor Strange“yra išimtis: kasmetinis įspūdis, kuris išties palieka neišdildomą įspūdį su nuostabiu vaizdu ir dinamiška siužetine linija su kvapą gniaužiančiomis kovomis, kurios peizažais virsta fantastiškais modeliais miesto vaizdų fone, kuriuos meistriškai atlieka geriausi skaitmeniniai menininkai, negailintys jėgų sukurti tikrai spalvingus specialiuosius efektus. Ir nepaisant viso to, daugelis kritikų ir ekspertų tvirtina, kad kai kurie iš ambicingiausių specialiųjų efektų šiame filme nėra atliekami aukščiausiu lygiu, ir tai nepaisant to, kad kompiuterių technologijų amžius yra kieme, tačiau jie negalėjo susidoroti. net ir galingiausi kompiuteriai ir grafikos redaktoriai, kurie, užfiksavę LSD, piešė kvapą gniaužiančių mūšio scenų ir kelionių nuotraukas. Gali būti, kad laikui bėgant šis filmas taps vienu iš paprasčiausių, tačiau kol kas Daktaras Keistas visomis šio žodžio prasmėmis yra pats magiškiausias komiksų ekstravagantiškumas ir kas žino, kiek užtruks, kol žmonija sukurs megakompiuteris, kuris išsprendžia sudėtingiausias skaitmeninio pasaulio problemas. meno specialieji efektai.

Tęsiant temą - kurios sulaikę kvėpavimą laukia visame pasaulyje.