„Mirties triumfas“: kokia Bruegelio tapybos paslaptis, kuri beveik 500 metų drebina žmonių protus ir vaizduotę

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Tapybos istorijoje yra paveikslų, kurie visam gyvenimui palieka gilų pėdsaką žmogaus atmintyje - verta juos bent kartą pamatyti. Įspūdžiai iš to, ką jis matė, tarsi įsiskverbia į pasąmonę ir ilgam jaudina sielą bei verčia susimąstyti. Toks darbas neabejotinai yra „Mirties triumfas“ Pieteris Bruegelis, panaikindama ribą tarp mirusiųjų karalystės ir gyvųjų pasaulio, aiškiai parodydama Mirties visagalybę ir žmogaus bejėgiškumą.

Vėlyvojo Nyderlandų Renesanso dailininkas į meno istoriją pateko kaip puikus meistras, sugebėjęs sujungti naujojo Renesanso ir tradicinio olandų meno tendencijas, savo kūriniuose sukurdamas savo nepamirštamą pasaulį.

„Mirties triumfo“sukūrimo priešistorė

Bruegelis buvo liudininkas, kaip aršiai XVI amžiaus viduryje Nyderlanduose siautėjo inkvizicija. Tada ginkluoti Ispanijos kariuomenės būriai, vykdę baudžiamąją misiją, vadovaujami katalikų fanatiko Albos „ugnimi ir kardu“, žygiavo per savo šiaurinės kolonijos teritoriją, bandydami nuslopinti liaudies sukilimą. Tokiu būdu Ispanija bandė išnaikinti ten besiformuojantį protestantizmą. Tose provincijose, kur buvo išvykę ispanai, liko sudeginta žemė ir krūvos lavonų, kurių buvo priskaičiuota dešimtys tūkstančių.

Ispanijos karalius Pilypas II, būdamas užsidegęs katalikas, pareiškė: šalis buvo apimta baisios baimės ir nevilties. Po tokio neįtikėtinai siaubingo vykstančių įvykių įspūdžio Pieteris Bruegelis maždaug 1562 m. Sukūrė vieną iš savo baisiausių ir tuo pačiu nuostabiausių savo kūrinių - „Mirties triumfą“. Beveik penkis šimtmečius šis meistro paveikslas daro neišdildomą įspūdį visuomenei ir verčia dar kartą susimąstyti apie mirties patalo neišvengiamumą.

Mirties triumfas

Savo paveiksle menininkas sukūrė baisų mirties „pagyrimą“. Pirmą kartą, pamatę šią drobę, savo turiniu grandiozinę, patiriate nemažą šoką. Akims atsiveria kažkas nesuprantamo ir grėsmingo: daugybė skeletų ir kaukolių, jau mirusių ir sumuštų kančių, žmonės suplėšyti į gabalus ir ruošiasi egzekucijai, taip pat vaišinasi ir bando priešintis.

Ir tik pažvelgus į šį neįsivaizduojamą žmogaus rankų kūrinį, centimetras po centimetro, galima įsiskverbti ir suprasti, ką autorius ketino ir ką norėjo perteikti amžininkų ir palikuonių sąmonei.

Priešais žiūrovą atsiveria didžiulis panoraminis vaizdas į monstrišką peizažą, primenantį išdegintą dykumą, kur nevaisinga žemė, ugnies švytėjime, nusėta stulpeliais su kankinimo ratais ir kartomis. O pačioje horizonto linijoje matosi sekli jūra su skęstančiais laivais. Aukšta horizonto linija leido menininkui didžiuliu mastu išplėsti grėsmingą vaizdą apie tai, kas vyksta žemiau - ant žemės.

Išdegusi dykuma visur pilna kankinimų ir egzekucijos priemonių. Mirties kariai juos aktyviai naudoja savo aukoms naikinti.

Pati mirtis turi didžiulę simbolinę ir kompozicinę prasmę, vienijančią viską, kas vyksta aplinkui. Kaip matote, paveiksle „Mirtis“yra skeleto su dalgiu atvaizdas, veržliai šuoliuojantis ant kaulinio arklio tiesiai įvykiuose. Apokalipsės raitelis veda savo armijos minias. Jis triumfuoja matydamas „mirties šokį“.

Skeletų ordos, pasislėpusios už karsto dangčių, tarsi skydai, sukūrė barjerą miniai, kurią Mirtis varo į didžiulį atvirą karstą, kažką panašaus į pelių gaudyklę. Niekas negali nuo jos atsitraukti, ji savo dalgiu iškreips visus - karalius ir kardinolus, kortų aštrėjus ir pirklius, valstiečius ir riterius, moteris ir vaikus. Ji niekuo ir niekuo nesustos.

Mirtis paveikslo herojus aplenkia visur: masinėse skerdynėse ir dvikovoje, darbe, valgio metu ir net meilės dieną. Nuo jo niekur negali pasislėpti, nuo jo nėra išsigelbėjimo. Ji yra visur. Žodžiu, visi pasirodo mirties akivaizdoje kaip bejėgis smėlio grūdelis tornado piltuve, kur anksčiau ar vėliau jis bus nupieštas. Visi pradeda suprasti, kad mirtis laukia visų, nepriklausomai nuo statuso ir padėties.

Apatinėje kairėje drobės dalyje dailininkas nutapė atsigulusią figūrą karališku chalatu. Monarchas akivaizdžiai kankinasi - jo laikas suskaičiuotas. Mirtis jau pažvelgė jam į akis ir dabar jai rūpi tik auksas, gulintis šalia karaliaus. Ji tiksliai žino, už kokią kainą ji buvo gauta.

Ant drobės taip pat galite pamatyti kelis drąsuolius, bandančius pasipriešinti Mirties kariams, tačiau viskas veltui - jų minutės suskaičiuotos. Nors apatiniame dešiniajame kampe vis dar žvilga gyvenimas: ten yra padengtas stalas, apsuptas vaišių ir pora meilužių, grojančių muziką, gražiai grojančių. Tačiau juokdarys, jau pamatęs kažką negero, bando pasislėpti po stalu, o vienas drąsuolis griebė kardą. Tačiau visiškai aišku, kad akimirksniu - ir visi yra pasmerkti pražūti.

Siaubingą vaizdą sustiprina vagonas su kaukolėmis, kurį tempia kaulėtas šnabždesys, valdomas skeleto.

„Mirties triumfe“žiūrovo dėmesį patraukia dar vienas svarbus momentas: kairės drobės pusės centre mirusieji, apsirengę baltomis togomis, surinko savo teismo vietą. Stovėdami ant aukšto pakylos šalia kryžiaus, jie pučia trimitus ir ketina kažką skelbti. Istorijos žinovai čia randa tiesioginę užuominą į Švenčiausiosios inkvizicijos tribunolą. Nors kuriant paveikslą ispanų cenzūrai niekada nepavyko rasti menininko kūrybos kaltės: drobės motyvas buvo leidžiamas krikščioniškame pasaulyje, be to, tai buvo gana įprasta. Laimei, Bruegel dažnai sugebėjo sukurti labai atvirus kūrinius, turinčius labai aktualią reikšmę, paslėptą po tradiciniais siužeto motyvais.

Atidžiau pažvelgus į detales, paaiškėja viena nuostabi aplinkybė: atrodytų, kad dešimtys šimtų skeletų ir tiek pat kaukolių yra visiškai vienodi, tačiau autorei pavyko parašyti šiuos vaizdus taip, kad matytumėte aiškų jų veidą išraiškos. Jie mirksi, tada šypsosi, tada velniškai tyčiojasi, o tada, žiauriai, grasindami, žiūri į akių lizdų gedimus. Menininkas šias detales perteikė nuostabiai, ir tai byloja apie jo didžiausius įgūdžius.

Beje, Bruegelis savo kūryboje daug perėmė iš savo tautiečio ir pirmtako Hieronimo Boscho, olandų tapytojo Šiaurės Renesanso.

Taigi per alegorijas ir metamorfozes meistras išreiškė protestą prieš tai, kas vyksta jo tėvynėje, ir tokiu būdu jis bandė perduoti palikuonims baisią tiesą apie tai, ką jis matė ir patyrė.

Tęsdamas garsių olandų tapytojų temą, norėčiau atskleisti keletą žavių mažai žinomų faktų apie siurrealizmo pirmtaku laikomo Hieronimo Boscho gyvenimą ir kūrybą.