Kaip atsirado „Vaudeville“ir kokia buvo muzikinių komedijų populiarumo pabaigos pradžia

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Gyvenimo situacijos pavertimas „vodeviliu“nieko gero nežada - šis žodis šiuolaikinėje kalboje tapo farso sinonimu. Ir nors pats žanras dabar atrodo šiek tiek senamadiškas, „Vaudeville“akivaizdžiai neskuba palikti praeities, tvirtai laikydamas gerbėjus per nostalgiškus prisiminimus ar virsdamas kažkuo labiau derančiu su laiku. Taip jau atsitiko, „Vaudeville“išbandė įvairias kaukes ir drabužius, priklausomai nuo eros ar šalies, kurioje rado savo auditoriją.

Vaudeville: kilmė ir istorija

Grįžtant prie vodevilio ištakų, nukeliaujama į Val de Vire miestą, arba Vaux de Vire, Normandijoje. XV amžiaus pabaigoje su malonumu buvo dainuojamos vietinių poetų Olivier Basselin ir Jean Le Gu dainos. Jie dainuodavo, kaip taisyklė, per šventę, kai surasdavo nuotaiką ne tik atsipalaiduoti, bet ir juoktis bei juokauti, pageidautina su pikantiškumu - tam ir yra prancūzai. Normanai šia prasme nieko ypatingai naujo neišrado, tačiau po kurio laiko pačios dainos pasklido už regiono ribų, o naujas vodevilio pėdsakas aptinkamas jau Paryžiuje.

Tai jau buvo „voix de ville“, „miesto balsas“- antras etimologinio vodevilio pėdsako komponentas. Kad ir kaip ten būtų, o paprastų prancūzų dainos apie paprastas intrigas ir intrigas su persipynusia satyra, neišvengiama liaudies menui, ilgainiui tapo liaudies kultūros dalimi. XVIII amžiuje vodevilių dainos jau buvo būtinas sąžiningo gyvenimo atributas., o po Didžiosios Prancūzijos revoliucijos, 1792 m., Paryžiuje atidarytas „Vaudeville“teatras, nuo kurio prasidėjo šio liaudies dainų pavadinimo transformacija į teatro žanrą.

Kadangi viskas, kas prancūziška, kurį laiką traukė Rusijos aukštuomenę, o XIX amžiaus pirmoje pusėje rusų aristokratai ne tik puikiai mokėjo šią užsienio kalbą, bet ir dažnai leido laiką Paryžiuje, nenuostabu, kad netrukus vodeviliai tapo madingi Rusijos imperija - taip pat prisitaikė prie naujų sąlygų.

Vaudeville rusų kalba

Dažnai buvo verčiamas prancūziškas vodevilis, personažų vardus pakeitus rusiškais, pridėjus vietinei visuomenei gerai suprantamų potėpių, kartais pasitelkus kalambūras ir užuominas - taip gimė muzikos kūrinys, kuris atgarsėjo Maskvoje ir Sankt Peterburge viešas. Atrodytų, kad į „Vaudeville“nebuvo žiūrima rimtai - bet kokiu atveju klasikiniuose literatūros kūriniuose dažnai aptinkami skeptiški teiginiai šiuo klausimu, tačiau vis dėlto apsilankymai teatruose, kuriuose buvo rodoma „Vaudeville“, buvo didelė garbė tarp Rusijos aristokratijos.

Be to, pasikeitė, „subrendo“šio teatrinio termino prasmė - vodevilis buvo pritaikytas tiek prie rašytojų siekių, tiek prie visuomenės reikalavimų. Tai buvo galimybė ne tik pralinksminti publiką, bet ir prisiliesti prie aktualiausių temų - lengvai, žaismingai. „Vaudeville“nebuvo tinkamas rimtam tikrovės supratimui ar atšiauriai satyrai, todėl galbūt pavardė „Perepelsky“randama daugybėje „Vaudeville“autorių serijos, kuri daugumai skaitytojų nieko nesako, tačiau yra Nikolajaus Aleksejevičiaus Nekrasovo slapyvardis.. O pirmasis rusiškas vodevilis, nedidelis muzikos kūrinys, pastatytas scenoje, laikomas Aleksandro Shakhovskio „Kazokas poetas“- pjesė, kuri sulaukė didžiulės publikos sėkmės. Geriausi aktoriai su malonumu vaidino „Vaudeville“- Michailas Schepkinas, vienas iš nacionalinės aktorinės mokyklos įkūrėjų, ne kartą pasirodė scenoje kaip vodevilio menininkas.

Tačiau rusų vodevilis buvo daug kritikuojamas: išvertus iš prancūzų kalbos, jis įgavo pastebimą susimąstymą, sunkumą: tai, kas iš pradžių atrodė gyva, lengva ir šmaikštu, Rusijoje atrodė apsimestinai ir nenatūraliai. Pavyzdžiui, prancūzų moterų koketiškumo rusų publika nematė savo tautiečių, todėl scenoje jų ypač neatpažino. Autoriai dažnai nusidėdavo ir tiesiog rimavo - dainos buvo juokingos, tačiau nesiskyrė didele menine verte. Tiesa, šis trūkumas ne itin paveikė žanro populiarumą: vodevilis iki XIX amžiaus šeštojo dešimtmečio išliko labiausiai paplitęs spektaklių tipas Rusijos teatruose. Buvo ir tokių kūrinių, kurių populiarumas pralenkė jų kūrėjus, pavyzdžiui, „Lev Gurych Sinichkin, arba provincijos debiutantas“, Dmitrijaus Lenskio 1839 m.

Operetė, vėl atkeliavusi iš Prancūzijos, tapo nauja mada, kuri kurį laiką iš scenos išstūmė „Vaudeville“, buvo operetė, kuri vėl atkeliavo iš Prancūzijos: žanras, kuriame muzika ir choreografija buvo išlaikytos tuo pačiu stiliumi. pagalbinė siužeto vystymo funkcija, tačiau yra bendros muzikinės komedijos idėjos dalis.

Ak, vudevilas …

Tačiau vodevilio istorija tuo nesibaigė, jis tik dar kartą „pakeitė įvaizdį“. Šis teatro žanras vis dar laukė įdomių transformacijų. Pavyzdžiui, JAV ir Kanadoje nuo 1880 -ųjų beveik bet kuris šou buvo suprantamas terminu „vaudeville“: muzikantų, šokėjų, magų, trenerių, komikų ir kitų kiti menininkai gavo šį vardą. Tuo pačiu metu spektaklis neturėjo jokios bendros idėjos, vis tiek atlikdamas grynai pramoginį vaidmenį: padovanoti publikai malonų, linksmą vakarą.

Sovietmečio mene vodevilis pirmiausia asocijuojasi su kinu - dėl kelių puikių filmų, kurių nedaug, tačiau paliko savo pėdsaką rusų mene. Toks buvo filmas „Šiaudinė skrybėlė“, kurio siužetas paimtas iš to paties pavadinimo 1850 -ųjų prancūzų vodevilio. Atrodytų, kad grynai prancūziškai sumaišytas galantiškumo ir verslumo, lengvabūdiškumo ir etiketo derinys sovietinei publikai patiko „Vaudeville“- galbūt pirmiausia dėl puikių aktorių. Beje, po sėkmės „Šiaudinė skrybėlė“režisierius Eldaras Riazanovas atsisakė minties pakviesti Andrejų Mironovą ir Liudmilą Gurčenko į savo naują filmą: tam tikrą vaidmenį vaidino pastarieji „vodeviliniai“aktorių vaidmenys. Tada buvo planuojama filmuoti „Likimo ironiją“.

Kitas puikus sovietinio stiliaus vodevilio pavyzdys buvo 1979 m. Filmas „Ah, vaudeville, vaudeville …“, kuriame Olegas Tabakovas noriai sutiko pagrindinį vaidmenį, ir neseniai pasirodžiusio filmo „Mano meilus ir švelnus gyvūnas“žvaigždė Galina Beljajeva. “, atliko herojės vaidmenį. Scenarijus buvo sukurtas pagal Piotro Grigorjevo istoriją „Rusijos aktoriaus dukra“, o kompozitoriaus Maksimo Dunajevskio dainų dėka filmas pateko į geriausių sovietinio laikotarpio filmų kategoriją.

Beje, viena iš filmo dainų „Ah, vaudeville, vaudeville …“ tapo beveik populiaresnis nei pats filmas.