Turinys:
Video: Kokią senovinę legendą slepia Boscho paveikslas „Kvailumo akmens pašalinimas“
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Įdomiame Boscho paveiksle „Pašalinti kvailumo akmenį“menininkas sumaniai atspindi tuo metu populiarią olandų metaforą, taip pat išjuokia pagrindinio veikėjo - netikro gydytojo - bandymus išgydyti savo paciento beprotybę. Kokią simboliką slepia drobė? Ką reiškia piltuvas ant chirurgo galvos ir knyga ant senutės galvos? Ir svarbiausia, koks yra šis įsitikinimas apie kvailumo akmens išgavimą?
Hieronymus Bosch, religingas menininkas ir tvirtas moralistas, mėgstantis kasdienes scenas, kilęs iš talentingos tapytojų galaktikos. Nors jo paveikslai dažnai laikomi pamokslais, todėl juos sunku išversti, Boschas tikrai yra talentingas meistras, savo darbais demonstruojantis gilų žmogaus charakterio supratimą. Naudodamas nuostabius fantazijos vaizdus moralinėms ir religinėms idėjoms bei istorijoms pavaizduoti, Boschas sugebėjo atskirti save nuo savo amžininkų. Taip, Boscho kūryboje yra tam tikras pesimizmas, tačiau jo darbai lengvai ir žaviai suvokiami dėl nuotaikingos natos ir kaustinės satyros. Tai ypač aiškiai atsispindi jo veikale „Kvailumo akmens pašalinimas“.
Sklypas
Paveikslą užsakė Pilypas iš Burgundijos, žinomas kaip Burgundijos niekšas, nesantuokinis Aukso vilnos ordino įkūrėjo Pilypo Sąžiningojo sūnus. Būtent Pilypas iš Burgundijos užsakė iš „Bosch“kūrinį, primenantį Ordino herbą, kurio narys jis buvo. Paveikslas yra liaudies istorija. Iš pirmo žvilgsnio tai yra įprasta ir tikrai pavojinga operacija, kurią chirurgas kažkodėl atlieka po atviru dangumi, uždėjęs ant galvos keistą piltuvą. Olandų posakis „turėti akmenį į galvą“reiškė „būti kvailam, išprotėjusiam, galva ne vietoje“. „Kvailumo akmens“pašalinimo siužetas dažnai pastebimas olandų graviūrose, tapyboje ir literatūroje iki XVII a.
Kaligrafinis užrašas viršuje ir apačioje rašo: „Mokytojau, nuimk akmenį. Mano vardas Lubbertas Dasas “. Lubbertas yra įprastas daiktavardis, naudojamas kaip tingus ir kvailas žmogus. Metafora sukurta iš žodžio barsukas (das) - naktinis padaras, kuris laikomas tinginiu. Boscho laikais buvo tikėjimas: beprotis gali būti išgydytas, jei akmenys pašalinami iš galvos.
Herojai ir simboliai
Šioje scenoje dalyvauja keturi personažai. Kraštutiniai kairieji yra chirurgas ir šarlatanas. Vietoj maišo ant diržo jis turi pilkai rudą porcelianinį akmens masės ąsotį, kurį taip dažnai vaizduoja „Bosch“. Chirurgas stovi virš nelaimingo paciento ir atlieka jo apgaulingas manipuliacijas. Tai, ką jis pašalina iš paciento galvos, yra ne akmuo, o tulpė, panaši į tą, kuri buvo ant stalo (matyt, ji buvo palikta po ankstesnės operacijos). Menininkas vaizdavo pacientą kaip storą pagyvenusį valstietį, pririštą prie kėdės, ir net be batų, tamsiu chalatu - padėjėją ir vienuolį. Jis arba atleidžia nuodėmes, arba atitraukia operuoto žmogaus dėmesį. Ąsotis rankose, tikriausiai su vynu. Ir čia yra dėl priežasties. Vynas yra būtinas norint pamiršti skausmą. Ir tai taip pat gali parodyti paties vienuolio girtumą. Taigi paveikslas turi antiklerikalų planą, kai vienuolis ir vienuolė įtikino nelaimingąjį žmogų panaudoti šarlataną nenaudingai operacijai. Jie rengia sąmokslą prieš nelaiminguosius. Prie stalo yra sena vienuolė su knyga ant galvos. Moters piniginė rodo jos materialų susidomėjimą sukčiavimu.
Žvelgdami į tokią operaciją, mokslininkai klausia savęs, ar tokios chirurginės intervencijos, kurias vaizduoja „Bosch“, tikrai buvo atliktos? Svarbiausia, ar paveikslas yra faktas ar fikcija? Negalime tiksliai žinoti, koks buvo gyvenimas prieš 500 metų, ypač kalbant apie mediciną ir mokslą, kurie geriausiu atveju buvo magijos, prietarų ir spėlionių mišinys. Tačiau mes žinome, kad Boscho laikais „akmens operacijos“sąvoka buvo išprotėjimo ir kvailumo gydymo metafora. Boscho nutukusio paciento vardas „Lubbertas“tai patvirtina, nes olandų liaudies tradicija suteikia tokią pravardę kvailiams. Remiantis tuo, galima atskirti drobės simboliką:1. Apverstas piltuvas ant chirurgo galvos yra užuomina apie šio vadinamojo eksperto nesąmoningumą. Be to, šiomis aplinkybėmis tai yra apgaulės ženklas. Uždara knyga ant vienuolės galvos ir chirurgo piltuvas atitinkamai simbolizuoja įgytų žinių nenaudingumą ir kvailumą. 3. Knyga ant galvos yra dar vienas klaidingos išminties ženklas. Gydymas šiame siužete yra grynas šarlatanizmas. Nustatyta, kad gėlė ant stalo yra tulpė. Viduramžių simbolikoje tulpė reiškė kvailą naivumą.
Sudėtis
Savo drobės centre Boschas išraižė apskritimą, kuriame pavaizdavo beprotybės akmens išgavimo sceną. Apvali kompozicija - tondo - buvo labai populiari XV a. Kompozicija atrodo taip, tarsi žiūrovas nagrinėtų sceną pro rakto skylutę. Kita šio formato versija yra veidrodis, atspindintis žmogaus beprotybę. „Bosch“vaizduoja sceną lauke mažame iškyšulyje, atsiveriančiame į lygumą su dviem tolimais miestais. Aplinka yra atviras kaimas, augalinis kraštovaizdis. Be to, menininkas šiai scenai suteikė dekoratyvų rėmelį iš persipynusių auksinių juostelių juodame fone su gotikinėmis raidėmis. Apskritai šis kūrinys parašytas prislopinta palete, juodas fonas sukuria niūrią nuotaiką, net dangus ir fono peizažas čia niūrūs.
Šiame darbe „Bosch“diegė naujoves, paversdama populiarius posakius ir įsitikinimus vizualiu įvaizdžiu. Pridėjęs auksinio kaligrafinio teksto ir vaizdinių vaizdų (kartais vadinamų meilės mazgais), Boschas siužetą paverčia vaizdiniu ir žodiniu žaidimu. Šis vienas kitą papildančių žodžių ir vaizdų žaismas tampa vis sudėtingesnis, kai suprantame, kad tai, kas piešiama iš paciento galvos, yra tulpių žiedas, taigi ir kvailumo užuomina.
Rekomenduojamas:
Kokia potekstė slepia keisčiausias pasaulio skulptūras: dviveidė Mefistofelio ir Margaritos statula, karaliaus Artūro šešėlis ir kiti
Meno žmonės niekada nenustos stebinti ir įkvėpti mūsų unikaliais darbais. Taip jie išreiškia savo požiūrį į juos supantį pasaulį. Kai kurie eksponatai atkeliavo pas mus nuo senų laikų ir visai neprarado savo originalumo, o kai kurie mūsų amžininkų sukurti taip pat žavi ir džiugina iki širdies gelmių. Mūsų leidinys pristato keletą nuostabiausių mūsų laikų ir praėjusių amžių skulptūrų
Kokia yra medžiagos, ant kurios buvo įrašyti Biblijos tekstai, paslaptis: Pamiršta senovinė papiruso gamybos technologija
Sunku įsivaizduoti, koks sunkus būtų buvęs istorikų darbas, jei senovės papirusai nebūtų patekę į jų rankas. Vien iš kapų aptiktų šventyklų griuvėsių ir namų apyvokos daiktų jūs negalite susidaryti praeities paveikslo. Ir ši rašymo medžiaga gali būti visiškai kitokia - greitai gendanti, pernelyg brangi arba reta. Tačiau papirusas padarė didelę naudą žmonijai, saugodamas informaciją apie senovės pasaulį tūkstantmečius. Tiesa, neapsiėjo be dviprasmybių ir nutylėjimų - kai kurie iš jų yra susiję
Kokia yra tvirtovės, kurios niekam nepavyko užkariauti, paslaptis: senovinė ir išdidi Château de Brese
Šiuolaikinėje Europoje gausu išsaugotų viduramžių pilių. Po jų senoviniais paslaptingais skliautais atgimsta senovės legendos ir pasigirsta praeities šlovės atgarsiai. Brese pilis išsiskiria šių didingų istorinių paminklų fone. Iš pirmo žvilgsnio kuklus pastatas turi daugybę žavių paslapčių. Be galo ilgas požeminis labirintas kupinas neištyrinėtų kampų. Senovės sienos patikimai saugo savo paslaptis ir atskleidžia jas tik drąsiausiems tyrinėtojams. Koks skr
Kokias paslaptis saugo paslaptingiausias Boscho paveikslas: „Septynios mirtinos nuodėmės ir keturi paskutiniai dalykai“
Kiek spėlionių ir baimių žmonės turėjo dėl datos 2020-02-20! Stebuklingų dvejetų jau seniai nebėra, tačiau pasaulio pabaigos tema vis dar populiari. Vienas garsiausių dailininkų, kurio drobės kupinos siaubo ir ženklų, yra Hieronymus Boschas. Ypač reikšmingas yra jo paveikslas „Septynios mirtinos nuodėmės ir keturi paskutiniai dalykai“, kuriame gausu alegorinių scenų ir simbolių. Pabandykime išsiaiškinti?
Kokį lyrinį siužetą slepia Michailo Nesterovo paveikslas „Dėl meilės gėrimo“
Michailas Nesterovas yra monumentalios tapybos ir lyrinio peizažo meistras, portretų tapytojas. Ieškodamas dvasinio ir etinio idealo, tam tikru savo karjeros momentu jis kreipėsi į nušvitusio ir tyro žmogaus sielos grožio įsikūnijimą, kuris stengėsi išvengti pasaulietinio gyvenimo šurmulio. Nesterovo kūryboje yra vienas įdomus kūrinys, kuriame lyriška nata, susidomėjimas kraštovaizdžiu ir gilūs menininko jausmai yra harmoningai sumaišyti. Tai Nesterovo paveikslas „Dėl meilės gėrimo“