Kokia yra gražiosios Madonos Bartolomé Murillo - tapytojo, kuris buvo lyginamas su Rafaeliu, paslaptis

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Šventieji jo paveiksluose spinduliuoja gerumu, Mergelė Marija kupina meilės ir švelnumo, o angelai „tarsi kvėpuoja“- menininkas juos vaizdavo tokius tikroviškus. Švelni švelni flamandų stiliaus šviesa ir tuo pačiu metu - ryški pietinė gimtosios Ispanijos saulė, drąsios didelio masto idėjos - ir kiekvieno paveikslo šiluma, intymumas - visa tai susiję su Bartolomé Esteban Murillo paveikslais. Kokia buvo jo pagrindinė paslaptis? Gal į ką jis pakvietė sėdinčiųjų vaidmenis?

Bartolome Esteban Murillo, jo mokytojai ir unikalus rašymo stilius

Mažai žinoma apie Bartolome Murillo vaikystę. Jis gimė 1617 m. Kirpėjo, be to, Sevilijos, šeimoje ir beveik visą savo gyvenimą praleido šiame Ispanijos mieste. Būdamas dešimties metų berniukas neteko tėvo, po metų - motinos, po to jis buvo išsiųstas auginti tetos ir jos vyro namuose. Tačiau Bartolome netapo neturtingu giminaite: jo naujoji šeima buvo pakankamai turtinga, o globėjai su jo sūnėnu elgėsi gerai. Pastebėję jo talentą piešti, jie suteikė jam mokymus iš garsaus Sevilijos menininko Juano de Castillo. Vyresnioji sesuo Anna pakeitė berniuko motiną.

Pavardė „Murillo“Bartolome Esteban, matyt, paėmė iš giminės iš motinos pusės, sekdama savo tautiečio ir mokytojo Diego Velazquezo pavyzdžiu. 1640 metais jaunas menininkas išvyko į Madridą, kur susipažino su Rubenso, van Dycko, Riberos darbais. Ši patirtis jam tapo lemtinga. Iš pradžių rašydamas sausu, šiurkščiu savo pirmojo mokytojo Murillo būdu, paveiktas Velazquezo ir kitų didžiųjų baroko meistrų darbų, pasikeitė jo stilius, jo paveiksluose pradėjo ryškėti lyrika, linksmumas, švelnumas ir gerumas. Menininkas grįžo į gimtąjį miestą.

Sevilija tais laikais buvo turtingas ir klestintis miestas. Laivai, pakrauti inkų ir actekų auksu, išplaukė iš Naujojo pasaulio, o pagrindinio Ispanijos jūrų uosto statusas suteikė didelių pranašumų ir atnešė didžiulį pelną. Sevilijai buvo suteiktas prekybos su Vakarų Indija monopolis. Todėl menininkai buvo aprūpinti darbu ir kasdienine duona; ir vienuolynai, ir pavieniai klientai noriai mokėjo už dailininkų darbą, ir Murillo nebuvo išimtis. Kurį laiką jis uždirbo parduodamas nedideles drobes, o 1645 metais gavo didelį užsakymą iš pranciškonų vienuolyno, kuris tapo lūžiu jo karjeroje.

Murillo tapo vienu garsiausių Sevilijos tapytojų. Pabaigtas paveikslų ciklas pranciškonų vienuolynui atnešė jam šlovę, o kai kurios drobės vis dar vertinamos kaip iškiliausių ispanų tapybos darbų pavyzdžiai: „Šventasis Diegas prisotina elgetas“, „Angelų virtuvė“, „Mirtis Šventoji Klara “,„ Maras “. Jau tada Murillo kūryboje pasireiškė padidėjęs jo realybės jausmas, taip pat gebėjimas jį derinti su mistine Biblijos temų nuotaika, todėl paveikslai tarsi spinduliavo šiluma ir gerumu.

Šeima, Mergelė Marija ir angelai Murillo paveiksluose

Tuo metu Bartolome Murillo susituokė, jo žmona tapo juvelyrų šeimos Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera. Atsiranda vis daugiau naujų užsakymų - daugiausia iš bažnyčių ir vienuolynų. Didžioji menininko palikimo dalis skirta Biblijos temoms, ypač Mergelės Marijos šlovinimui. Murillo madonos buvo ypatingos, nebūdingos to meto dailininkams. Atviras švelnus veidas, išraiškingos tamsios akys, kupinos meilės, nukreiptos į žiūrovą ar į dangų - taip Mergelė Marija pasirodo Murillo kūriniuose. Ir jei menininkas dažnai kviesdavo vietinius gyventojus iš žmonių į savo žanro paveikslų modelius, tai jo žmona dažniausiai pozuodavo kaip pagrindinė krikščionė moteris Murillo.

Tai labiau menotyrininkų spėjimas, nei nustatytas faktas - vis dėlto Murillo biografijoje yra per daug neaiškumų, tačiau pažvelgus į ispano paveikslus nesunku pastebėti, kad Dievo Motina tikrai buvo nutapyta iš vienos moters veidas. Sutuoktiniai vienas po kito susilaukė vaikų - jie taip pat turėjo tapti modeliais. Manoma, kad paveiksle „Poilsis skrendant į Egiptą“Murillo nutapė kūdikėlį Jėzų su dukra Isabel Francisco.

1660 metais jau žinomas tapytojas dalyvavo kuriant vietinę Dailės akademiją ir tapo pirmuoju jos prezidentu. Po Velazquezo mirties jis buvo iškviestas į teismo tarnybą, tačiau Murillo atsisakė, likęs gimtajame mieste.

Menininkas nuoširdžiai domėjosi paprastų žmonių gyvenimu, jo drobėse dažnai pasirodė žanrinės scenos su vaikais. Murillo tokios nuotraukos pasirodė gyvos, natūralios, malonios, kartais juokingos. Ir jis pats turėjo pilną namą vaikų. 1663 metais dona Beatričė mirė per kitą gimdymą, o menininko gyvenime įvyko lūžis. Kurį laiką jis visai neėmė teptuko. Ir kitus du dešimtmečius jis gyveno kaip našlys, daugiau niekada nesituokė.

Vienuolyno gyvenimas ir tarnavimas menui

Jis su vaikais persikėlė iš prabangaus dvaro į kapucinų vienuolyno kambarius, kur Murillo gyveno iki mirties. Šiam vienuolynui jis puikiai papuošė altoriaus sieną. Murillo kūryboje vis dažniau iškildavo krikščioniško gailestingumo žygdarbių tema. 1680 m., Kai vieno iš Sevilijos vienuolynų, Domonte, kanauninkas buvo pakeltas į vyskupų laipsnį, Murillo buvo pavesta nutapyti paveikslą, kuriame pavaizduotas arkangelas Rafaelis ir vyskupas, kreipiantis į jį malda. Arkangelo atvaizdą menininkas padarė ispanams netipišku būdu. Šis personažas sukurtas pagal moters pavyzdį.

Pasak rusų tapytojo Viktoro Vasnecovo, „po Rafaelio ir Murillo sunku ką nors naujo padaryti krikščioniškoje tapyboje“.

Murillo laikomas vienu iš pirmaujančių „aukso amžiaus“ispanų tapytojų. Iš viso jis parašė per 450 kūrinių, daugiausia religinėmis temomis. 1682 m. Bartolomé Murillo išvyko įvykdyti kito užsakymo Kadiso mieste, kur turėjo nutapyti didelį altorių „Šv. Kotrynos sužadėtinė“. Nesėkmingai nukritęs nuo scenos, jis buvo stipriai sužeistas ir, pervežtas atgal į Seviliją, po kurio laiko mirė. Paveikslą baigė vienas Murillo mokinių Osorio.

Ir tęsiant temą, pasakojimas apie kokia Biblijos frazė tapo Renesanso paveikslų tema.