Garsiausios sovietinių filmų frazės, kurias daugelis naudoja kiekvieną dieną ir nepastebi

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Labai dažnai pokalbyje naudojame tam tikras frazes, nurodydami sovietinį kiną, tačiau ne visada prisimename, iš kur tiksliai buvo paimta frazė, kuri, beje, atėjo. Žiūrovų taip pamėgti filmai buvo kelis kartus peržiūrėti ir atskirti citatoms, kurios vis dėlto jau seniai tapo nepriklausoma kultūros vertybe. Šios frazės išgyveno daugiau nei dešimtmetį, tačiau vis tiek, paminėtos, sukelia šiltą šypseną. Prisiminkime populiariausius ir šiek tiek pamirštus.

„Maskva netiki ašaromis“

Filmas, pelnęs „Oskarą“, jo sukūrimo metu buvo laikomas ne kas kita, kaip pigia melodrama. Aktorės, atėjusios į atranką dėl pagrindinės veikėjos vaidmens, net išėjo sužinojusios kai kurias būsimo kūrinio detales (pavyzdžiui, lovos scenas, nors šiuolaikiniu požiūriu tai dažniau sukelia šypseną). Režisierius Vladimiras Menšovas nebuvo iškart sužavėtas scenarijumi, jam patiko tik technika, kuri naudojama laikinam šuoliui - Katerina savo bendrabutyje nustato žadintuvą ir po kelerių metų atsibunda savo bute, sėkminga, graži ir su suaugusi dukra.

Populiarus scenaristas Janas Friedas taip pat prisidėjo prie Valentino Černiko scenarijaus vertinimo, taip pat labai skeptiškai vertino savo kolegos darbą, o tai taip pat turėjo įtakos Menšovo nuomonei. Tačiau dramaturgas atsisakė pakartoti scenarijų, o Menšovas neatsisakė dirbti, tačiau kelyje scenarijus pasikeitė, įskaitant veikėjų pastabas, tapo tikslesnės ir gilesnės. O jų filme labai daug, daugelis net neprisimins, kad mylima „čiulpta buržuazinė pelkė“ar „vakaras nustoja nykti“- tai iš mylimojo „Maskva netiki ašaromis“. Tačiau frazę apie Georgijų Ivanovičių, kuris taip pat yra Goga, jis taip pat yra Goša, Jurijus ir Gora prisimena visi.

Kitos filmo frazės nenaudojamos taip dažnai, tačiau, kita vertus, kiek išminties ir gyvenimo patirties jie turi! Galų gale, kaip subtiliai buvo galima pastebėti apie netekėjusios moters išvaizdą, su kuria, ko gero, susidūrė kiekvienas žiūrovas, tačiau niekam neatėjo į galvą tai suformuluoti kaip savybę.

„Ivanas Vasiljevičius keičia profesiją“

Gaidai tuo metu griaudėjo smūgį po smūgio, o dabar jis ką tik baigė darbą su „Kaukazo kaliniu“, kai nusprendė įgyvendinti savo seną svajonę - nufilmuoti Bulgakovą. Iš pradžių jį traukė spektaklis „Bėgimas“, tačiau jie jau spėjo jį įsisavinti. Todėl Gaidai sustojo prie spektaklio „Ivanas Vasiljevičius“.

Scenarijus buvo parašytas tiesiai režisieriaus namuose. Autorius - Vladlenas Bakhnovas buvo režisieriaus kaimynas, jie gyveno ant tų pačių laiptų, buvo nuodėmė nepasinaudoti tokiu patogumu ir nesudaryti scenarijaus, kuris visiškai tiktų Gaidai, jei tik todėl, kad jis dalyvavo jo kūrime.

Nuo filmo išleidimo praėjo keli dešimtmečiai, ir mes vis dar lengvai naudojame frazes, kurios neabejotinai tapo šiuolaikinio folkloro dalimi. Mes primygtinai reikalaujame „tęsti pokylį“, patys nepastebime, kaip pokštas dar kartą sugenda apie „užjūrio baklažanų ikrus“. Ir žavėdamiesi mes patys nepastebime, kaip jis išskrenda: „O, koks grožis! Šnabžda!"

Deimantinė ranka

Jakovas Kosyukovsky ir Maurice Slobodskoy jau dirbo su Gaidai, kuriant Shurik, „The Diamond Arm“taip pat sukūrė jie, tačiau iš pradžių jis turėjo kitokį pavadinimą - „Kontrabandininkas“. Scenarijus atsirado dėl priežasties, jo sukūrimo priežastis buvo laikraščio straipsnis apie brangenybių gabenimą gipsu, todėl galime drąsiai teigti, kad filmas paremtas tikrais įvykiais.

Tačiau Nikulinas (scenarijus jam buvo nedelsiant parašytas) naivaus paprastumo pavidalu, atsidūręs nusikalstamo susidorojimo centre, turėjo atlikti daug svarbesnį vaidmenį politinėje arenoje. Tai netgi buvo nurodyta filmo scenarijaus programoje. Jie sako, kad sovietinis rublis stiprėja, susidomėjimas šalimi auga, turistų srautas didėja, o kartu su jais yra ir profesionalių kontrabandininkų, kurie arba į šalį įveža aukso ir deimantų, arba ketina išsivežti pinigų. Kita vertus, Nikulinas turėjo nustatyti piliečių pagalbą teisėsaugos institucijoms.

Redaktorius apžvalgoje pabrėžė, kad šie autoriai visada turi gilių minčių ir tikrų jausmų už komiškų siužetų. Kaip autorius veikė ir Leonidas Gaidai, kuris paprašė jį laikyti vienu iš scenarijaus autorių. Scenarijus pamažu tapo labiau pritaikytas, juokingas ir originalus, pasikeitė pavadinimas. Cenzoriai pašalino epizodus, apibūdinančius sukčių ir vagių gyvenimą, ir autoriai jų klausėsi.

„Deimantinė ranka“pasirodė kaip iškirptas deimantas, kitaip kaip galima paaiškinti faktą, kad filmo frazės jau seniai tapo ne tik sparnuotos, bet ir praktiškai populiarios.

Likimo ponai

Filmas praktiškai neturi nieko bendra su originaliu scenarijumi, kurį parašė trokštanti rašytoja Viktorija Tokareva. Filmas buvo preliminariai pavadintas „Pakartotinis nusikaltėlis“. Pagrindinis veikėjas Jevgenijus Leonovas, kuriam filmas buvo parašytas, pirmojoje versijoje turėjo būti policijos majoras ir tapo vaikų darželio auklėtoja. Labai netikėtas posūkis ir meninis triukas.

Scenarijaus pasiūlyme buvo daroma prielaida, kad filmavime dalyvaus geriausi komedijos aktoriai. Paraiška net neturėjo laiko būti svarstoma, tačiau aktoriai jau spėjo atsisakyti filmavimo ir dėl rimtų priežasčių. Mironovas jau buvo užsiėmęs filmavimo aikštelėje, o Nikulinas nenorėjo vėl vaidinti komedijos formoje. Scenarijus vėl buvo perrašytas kitiems aktoriams.

Tokio plano filmas sovietiniais laikais buvo labai rizikingas užsiėmimas. Visi pagrindiniai veikėjai yra vagys ir pakartotiniai pažeidėjai, pokalbiai vyksta apie vagis. Tikriausiai be autoriteto Georgiui Danieliui, kuris yra ne režisierius, o filmo meno vadovas, daug kas nebūtų išspręsta. Bet kai scenarijus buvo paruoštas, jis buvo išsiųstas beveik visiems pagrindiniams policijos departamentams peržiūrėti. Buvo atlikti pakeitimai, atsižvelgta į rekomendacijas.

Merginos

Jurijaus Chulyukino komedija, nufilmuota statybų brigadų metu, ne tik giedojo darbo išnaudojimo ir komjaunimo romantikos pagyrimus, tai klasikinė melodrama socialistinio realizmo dvasia. Juk meilė kuriama sunkiomis gyvenimo sąlygomis, kai pagrindinis tikslas buvo kurti komunizmą. Filmas sukurtas pagal to paties pavadinimo Boriso Bedny istoriją, jis buvo miško kirtėjas, todėl žinojo visą „virtuvę“, kuri vadinama iš vidaus.

Istorija buvo paskelbta laikraštyje ir režisierius suprato, kad tai buvo jo būsimas filmas, istorijos autorius dirbo prie scenarijaus, režisieriaus prašymu įtraukdamas daugiau kasdienių akimirkų ir padarydamas ją šviesesnę.

Filmas pasirodė juokingas, tačiau pagal idėją taip nebuvo, nes paraiškoje buvo filmas apie tuščių ir parazitų korekciją. Nepaisant to, filme nėra nė vieno neigiamo personažo, nors laikomasi visų dramos dėsnių, vyksta konfliktai, interesų susidūrimai ir jaudinantis siužetas.

Nepaisant darbo linijos, scenaristas ir režisierius išryškino herojų meilės santykius, dėl kurių filmas tikriausiai tapo toks populiarus ir mylimas. Daugelis frazių kalboje buvo naudojamos jau seniai, suteikdamos pokalbiui ypatingos šilumos ir originalumo.

„Meilės reikalas darbe“

Tiesą sakant, sovietų klasika tapęs filmas-ne pirmas bandymas pastatyti Eldaro Riazanovo ir Emilio Braginskio pjesę „Bendradarbiai“. Kartu jie parašė per mažiau nei mėnesį. Jai patiko Leningrado komedijos teatro režisierė ir ji buvo pastatyta. Daugelis momentų nesutapo su originalu, o tai, žinoma, supykdė autorius. Jų nuomone, pagrindinė pjesės idėja buvo prarasta. Tačiau žiūrovui pasisekė.

„Bendradarbiai“buvo vaidinami daugelyje teatrų, daugiau nei 130 ir visur, suteikiant jiems tam tikrą savo viziją. Žinoma, kam dar direktorius? Eldaras Riazanovas nusprendė visiškai netikėtai atkurti teisingumą ir pagal jo pjesę sukurti filmą. Mėgstamiausias režisieriaus sumanymas, filmas, kupinas nepriekaištingo talentingų aktorių pasirodymo, legendinių frazių ir mėgstamų akimirkų, kurios buvo peržiūrėtos kelis dešimtmečius iš eilės.

Kokia pagrindinė filmo ir spektaklio idėja, jei, žinoma, atmesite svarbų pagrindinių herojų meilės santykių vaidmenį? Dėmesys kolegoms - tiems žmonėms, su kuriais praleidžiame didžiąją laiko dalį, norime to ar ne. Juk net menkiausias dėmesys ir rūpestis gali pakeisti kito žmogaus gyvenimą.

Meilė ir balandžiai

Vladimiro Gurkino pjesė taip pat pirmą kartą buvo pastatyta teatre, po poros metų Vladimiras Menšovas norėjo jį nufilmuoti ir autorius sukūrė scenarijų. Taip paprastai gimė filmas, kuris įsimylėjo žiūrovą ir tapo viena iš sovietinio kino klasikų.

Kuzyakinų šeima yra tikra ir gyveno šalia autoriaus, tačiau jie turėjo ne tris, o keturis vaikus. Tačiau šeimos galva pagal programą išėjo ilsėtis ir ten jį nunešė kita moteris, tapusi išbandymu jų, atrodytų, stipriai šeimai. Tačiau ta tikra ponia į šeimą neatvyko su demonstravimu, tačiau moteris buvo labai charizmatiška. Bet apie balandžius - gryna tiesa.

Kaimynai taip pat buvo tikri, originalūs ir ryškūs, tokių herojų yra beveik kiekviename kaime, todėl jų buvimas filme yra labai organiškas. Beje, šeima nežinojo, kad apie jų gyvenimo istoriją kuriamas filmas, scenaristas jiems apie tai nepasakojo. Rusų kaimas savo originalumu jau kupinas legendinių frazių, kurios gausiai pagardina kalbą. Todėl filme pasirodė gausu pagautų frazių, kurios vis dar gyvos.

Tai tik maža dalis to, kas į kalbą pateko per sovietinius filmus, nes genialus režisierių ir scenaristų darbas buvo toks įtikinamas. Beje, daugelis frazių yra tik pasiteisinimas peržiūrėti mėgstamus kino kūrinius, ypač dėmesingi žmonės filmuose pastebi neatitikimų, kurie veikiau parodo, kad ir juos padarė gyvi žmonės, turintys teisę daryti mažas klaidas.