13 patrauklių moterų ir vyrų, kurie tapo didžių menininkų ir fotografų mūzomis

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Istorija kupina žavių mūzų: nuo mitinių idealizuotų gražuolių iki paprastų moterų, taip pat vyrų, įkvėpusių menininkus, skulptorius, poetus, kompozitorius, filmų kūrėjus, scenaristus, fotografus ir muzikantus, nepriklausomai nuo kiemo epochos. Kiekvienas iš jų buvo unikalus ir įdomus savaip, todėl kūrybingos asmenybės, tiesiogine prasme pametusios galvas, skyrė joms ne tik meno kūrinius, bet kartais ir visą gyvenimą.

1. Amelie Gotro

Paryžiaus socialistė, gražuolė Amelie Gautreau (geriau žinoma kaip „Madame X“), buvo pagrindinė skandalo, kilusio aplink Johno Singerio Sargento paveikslą 1884 m., Priežastis. Paveikslas Paryžiuje sukėlė skandalą, kai buvo pristatytas tų metų salone vykusioje parodoje: vaizdas, įskaitant Gautreau drabužius, buvo pripažintas „akivaizdžiai vulgariu“, todėl ji ir Sargentas buvo pažeminti visuomenės kritikos. Iš tiesų, ši sensacija baigė Sargento kaip portretų tapytojo karjerą Prancūzijoje, paskatindama jį persikelti į Londoną.

Prieš skandalą Amelie buvo „profesionali gražuolė“, kurios išvaizda, pasak liudininkų, pažodžiui išmušė visus. Ji buvo nenatūraliai išblyškusi tiek, kad pasklido gandai, kad ji norėdama savo „anapusinio“blyškumo nurijo nedidelį kiekį arseno. Tačiau vėliau buvo įrodyta, kad šviesiaodė paryžietė naudojo ryžių miltelius su lengvu levandų kvapu.

„Madame X“Amelie atvira ausis yra rožinė, nors kai kurie šaltiniai teigia, kad ji dažė ausis, kad išlaikytų natūralų odos atspalvį.

Savo dramatiškoje novelėje „Strapless“Davisas atskleidžia, kad kadaise garsus Gautro niekada visiškai neatsigavo po skandalo, sukrėtusio ją po portreto atidengimo. Ji tapo atsiskyrėle, pašalinusi visus veidrodžius iš savo namų, ir mirė santykinėje nežinomybėje.

2. Viktorina Louise Meuran

Menininkė Quiz Louise Meuran yra geriausiai žinoma kaip paties Edouard Manet, kuri ją vaizdavo savo 1863 m. Kūrinyje „Olympia“, mūza. Ji taip pat pavaizduota „Pusryčiai ant žolės“, „Moteris su papūga“, „Geležinkelis“ir nemažai kitų paveikslų.

Louise gimė Paryžiuje amatininkų šeimoje - jos motina buvo malūnininkė, o tėvas patinavo bronzines skulptūras. Ji pradėjo modeliuoti būdama šešiolikos ir pirmą kartą su Manet dirbo 1862 metais prie jo paveikslo „Gatvės dainininkas“, nors iki šiol nėra žinoma, kaip jie susitiko. Ji taip pat dirbo modeliu menininkams Edgarui Degasui ir Alfredui Stevensui.

Skirtingai nuo daugelio kitų mūzų, ypač tuo metu, Viktorina nebuvo Manet meilužė, nors buvo manoma, kad ji romantiškai bendravo su Stivenu.

3. Audrey Manson

Audrey Manson, žinoma kaip Miss Manhattan ir Panama Pacific Girl, buvo populiariausias savo laiko modelis. Remiantis 1915 m. Oksfordo straipsniu, ji „pozavo daugumai Panamos ir Ramiojo vandenyno parodos skulptūrų“(kurioje buvo per 1500 skulptūrų).

Būdama penkiolikos ji pirmą kartą pozavo skulptoriui Isidore Conti ir tapo mėgstamiausiu Aleksandro Stirlingo Calderio modeliu.1915 m. Audrey sukėlė skandalą tarp Amerikos kino pramonės cenzorių, kai ji vaidino menininkės mūzą ir tapo pirmąja moterimi, kuri (nepornografiniame) kino filme pasirodė visiškai nuoga.

Savo prisiminimuose ji rašė:

Jos gyvenimas pradėjo slinkti 1919 m., Kai ji gyveno Niujorko pensionate. Matyt, sužavėta Audrey, jos šeimininkas daktaras Walteris Wilkinsas nužudė jo žmoną. Bulvariniai leidiniai žmogžudystę iškart pavadino „aistros nusikaltimu“, kurį įkvėpė (nors ir nesąmoningai) garsiausias Amerikos modelis. Nuteistas mirties bausme, jis pasikorė kalėjime, o Mansono reputacija buvo nepataisomai sugadinta.

Po trejų metų, negalėdama susirasti darbo ir apsigyventi su mama mažame Niujorko valstijos miestelyje, ji bandė nusižudyti. 1931 m. Ji buvo paguldyta į psichiatrijos ligoninę, kur liko iki mirties ir mirė 1996 m., Būdama šimto ketverių metų.

4. Alisa Pren

Alice Ernestine Pren, dar žinoma kaip Kiki de Montparnasse, nuoga menininkams pradėjo pozuoti būdama keturiolikos metų. Ji tapo viena garsiausių modelių menininkų Paryžiuje, taip pat naktinio klubo dainininkė, tapytoja ir aktorė. Ji pozavo dešimtims menininkų, įskaitant Jeaną Cocteau, Mosesą Kislingą ir Aleksandrą Calderį, taip pat vaidino trumpuose filmuose.

Kiki buvo fotografo Man Ray, su kuriuo ji palaikė ryšius visą 1920 m., Mūza. Būtent Man Ray fotografavo Kiki kaip „Le Violon d'Ingres“(Ingreso smuikas), kurioje ji pavaizduota iš nugaros, ant nugaros nupieštos dvi smuiko f-skylės.

1920 -ųjų pabaigoje ji tapo žinoma kaip „Monparnaso karalienė“. Mergina koncertavo kabarete, o 30 -aisiais ji atidarė savo kabaretą „Chez Kiki“.

Jos išvaizda buvo legendinė: smarkiai apipjaustyta juoda bobė tiesiais storomis kirpčiukais, blyškiai balta oda, tamsiai raudonos lūpos ir stipriai nudažyti antakiai. Šią ikoninę šalmo šukuoseną galima pamatyti mene, įskaitant paveikslus, nuotraukas ir 1928 m. Bronzinį Pablo Gargallo Kiki de Montparnasse.

Kiki buvo žinoma dėl savo optimizmo ir entuziazmo, taip pat dėl provokuojančios prigimties: ji laikė apatinius buržuazinius, nors tai galėjo būti suprantama, atsižvelgiant į jos pirmąjį darbą spaustuvėje, sulaukus dvylikos metų, susietą su privalomomis „Kama Sutra“kopijomis.. 1920–30 -aisiais ji tapo klestinčios bohemiškos aplinkos simboliu kairiajame Paryžiaus krante kartu su tokiomis garsiomis asmenybėmis kaip Ernestas Hemingway, Gertrude Stein, Sylvia Beach ir James Joyce.

1927 m. Kiki „Galerie Au Sacre du Printemps“džiaugėsi išparduota savo paveikslų paroda. Jos atsiminimuose, išleistuose 1929 m., Buvo Hemingvėjaus įžanga. Knyga buvo uždrausta JAV iki aštuntojo dešimtmečio dėl nešvankybės.

Legendinė mūza mirė nuo piktnaudžiavimo narkotikais būdama penkiasdešimt vienerių ir buvo plačiai apraudota.

5. Louise Flöge

Gustavo Klimto gyvenimo partnerė Emilia Louise Flöge yra pristatyta jo 1908 metų šedevre „Bučinys“, kuriame vaizduojama pora kaip meilužiai, padengti žvilgančiu auksu. Klimtas taip pat pavaizdavo austrų mados dizainerį 1902 m. Paveiksle, pavadintame Emily Flöge.

Nors jie niekada nebuvo oficialiai susituokę, jie buvo kartu iki menininko mirties 1918 m.

Klimto tyrinėtojas Paulas Simpsonas savo knygoje „Flöge and the Klimt Family Affair“rašo, kad per dešimt metų trunkantį romaną tarp poros yra daugiau nei šeši šimtai meilės laiškų. Tačiau taip pat sklando gandai, kad Gustavas miegojo su daugeliu savo tapytų aukštuomenės modelių ir gražuolių, netgi sakoma, kad susilaukė mažiausiai keturiolikos vaikų.

6. Edie Sedgwick

Socialistė ir neturtinga maža turtinga mergina Edie Sedgwick neabejotinai turėjo tarpusavio priklausomybę nuo popmuzikos ikonos Andy Warhol.

Edie buvo neatskiriama ikoninės „Warhol“gamyklos dalis, taip pat žvaigždė dviejuose ekrano bandymuose ir keliuose filmuose, įskaitant „Chao! Manhetenas “.

Warholas taip pat keletą kartų ją piešė. Edie įvaizdis ir ikoniškas stiliaus jausmas, apimantis trumpą kirpimą, kabančius auskarus, kailinius ir kartais be kelnių, sužavėjo gana drovų popmuzikos atlikėją. Taip pat sakoma, kad Sedgwickas įkvėpė tokias Bobo Dylano dainas kaip „Rolling Stone“, „Just Like a Woman“ir „Leopard-Skin Pill-Box Hat“.

7. Ilona Staller

Ilona Staller, dar žinoma kaip Cicciolina, 1991 metais ištekėjo už Jeffo Koonso. Jį įkvėpė pornografijos žvaigždė ir Italijos politikas viename butelyje sukurti nuoširdų serialą „Pagaminta danguje“, kuriame buvo ir fotografijų, ir skirtingų etapų besimylinčių porų skulptūrų.

Po to, kai jų santuoka iširo 1994 m., Pora pradėjo aršią kovą dėl tuometinio dvejų metų sūnaus Liudviko globos. Nepaisant to, kad Koons laimėjo globą, Ilona laikė savo sūnų šalia jos Italijoje ir tariamai atsisakė leisti menininkui jį pamatyti. Ši situacija netrukus tapo įkvėpimu Koonsui, kuris pagimdė darbų seriją „Šventė“, kurioje puikuojasi dideli, blizgantys gyvūnų formos balionai.

8. Camille Claudel

Camille Claudel buvo savaime svarbi menininkė, tačiau jos darbą dažnai užgožė santykiai su savo mentoriumi Auguste Rodinu. Ji pradėjo savo karjerą dirbdama jo studijoje ir, nepaisant dvidešimt penkerių metų amžiaus skirtumo ir Rodino meilės ilgalaikei partnerei Rosa Bere, netrukus jie pradėjo romaną, kuris tęsis daugiau nei dešimt metų.

Rodinas sukūrė keletą Camille vaizduojančių skulptūrų, įskaitant Camille portretą su skrybėle. Deja, Claudel sunaikino didžiąją dalį savo darbų ir paskutinius tris savo gyvenimo dešimtmečius praleido beprotiškame prieglobstyje. Jos tragiška gyvenimo istorija įkvėpė knygas, filmus ir spektaklius, tyrinėjančius jos, kaip menininkės ir mūzos, gyvenimą.

9. Ada del Moro

Ada del Moro yra menininko Alexo Katzo žmona, kuri ją pavaizdavo kaip klasikinę tamsiaplaukę gražuolę daugiau nei keturiasdešimtyje kūrybingų kūrinių, įskaitant juodą suknelę, Ada su maudymosi kepuraite ir raudoną šaliką.

2006 metais Žydų muziejuje buvo surengta paroda „Alex Katz Painting Hell“, kurioje buvo pristatyti jos su meile padaryti portretai.

Pora susipažino 1957 metais vienoje iš Katz parodų „Tanager“galerijoje Niujorke. Žurnale „T“esančiame straipsnyje apie porą Katz sako, kad kai jie susitiko, ji jau buvo legenda meno pasaulyje, tuo tarpu ji tvirtina, kad jai iš tikrųjų buvo gėda eiti į galerijas.

Katz žmonos portretai linkę parodyti ją stilingai apsirengusią ir spinduliuojančią pozityvumą.

- tarė Katzas.

10. Dora Maar

Tamsiaplaukė gražuolė Dora Maar 1930–40-aisiais buvo Pablo Picasso mūza. Ji įkvėpė menininką nutapyti keletą garsiausių jo paveikslų, įskaitant Guernicą ir „Verkiančią moterį“.

Dora susipažino su Picasso 1936 m.

11. Gala Dyakonova

Gimusi Rusijoje kaip Elena Ivanovna Dyakonova, Gala Dyakonova tapo ne vieno, o trijų vyrų mūza. Ji pradėjo kaip siurrealizmo poeto Paulo Eluardo žmona, taip pat buvo tapytojo Maxo Ernso meilužė - trio trejus metus praleido prie ménage à trois. Tačiau ją geriausiai įsimena santykiai su Salvadoru Dali. 1929 metais ji susipažino su tuomet siekiančia menininke Dali ir, nepaisant to, kad buvo dešimt metų vyresnė už jį, jie įsimylėjo.

Ir nuo tos dienos ji tapo ne tik jo meiluže ir žmona, bet ir pagrindiniu įkvėpėju, kuriam jis skyrė didžiąją dalį savo darbų.

12. Džordžas Dyeris

George'as Dyeris, smulkus sukčius, 1963 metais susitiko su dailininku Francisu Baconu. Jų romanas buvo neramus ir galiausiai tragiškas: likus vos dviem dienoms iki 1971 m. „Bacon“retrospektyvos atidarymo Didžiuosiuose rūmuose, Dyeris nusižudė.

Michaelio Pippiato knygoje Francisas Baconas: Paslapties anatomija Baconas prisimena jų susitikimo aplinkybes:

Baconas prieš ir po mirties nutapė kelis savo meilužio ir mūzos portretus. Vėlesnis kūrinys, triptikas 1973 m. Gegužės - birželio mėn., Yra tiesiogiai skirtas Dyerio mirties akimirkai.

13. Sandra Bush

Ne visos mūzos yra meilužės. Mikalaine Thomas didžiausias įkvėpimo šaltinis buvo jos motina Sandra Bush. Mikalaine savo motiną, buvusią manekenę, pavaizdavo keliuose būdinguose koliažo paveiksluose kaip esminį aštuntąjį dešimtmetį, kurį papildė stambus afro ir kalnų krištolas.

2012 m. Filme „Su gimtadieniu gražiai moteriai“Tomas parodo kitokią savo mamos pusę: senstančią moterį, sergančią inkstų liga, kuri pasakoja savo neįtikėtiną gyvenimo istoriją per klausimus, kuriuos užduoda užkulisiuose likusi Mikalaine.

Taip pat skaitykite, kaip vienuolika moterų, apsimetusių vyrais pasiekė visuotinį pripažinimą, tapdamas vienu sėkmingiausių savo srityje.