Turinys:

10 mėgstamiausių Quentino Tarantino filmų, apie kuriuos jis asmeniškai parašė recenzijas
10 mėgstamiausių Quentino Tarantino filmų, apie kuriuos jis asmeniškai parašė recenzijas

Video: 10 mėgstamiausių Quentino Tarantino filmų, apie kuriuos jis asmeniškai parašė recenzijas

Video: 10 mėgstamiausių Quentino Tarantino filmų, apie kuriuos jis asmeniškai parašė recenzijas
Video: The Meltdown of Russia's Music Scene - YouTube 2024, Balandis
Anonim
Image
Image

Visi žino Quentiną Tarantino kaip talentingą aktorių ir puikų režisierių, galintį sukurti tikrus šedevrus. Kiekvienas naujas Tarantino filmas tampa įvykiu kino pasaulyje. Pats režisierius taip pat yra Los Andželo kino teatro „New Beverley“, kurio svetainėje jis įkelia savo filmų apžvalgas, savininkas. Quentinas Tarantino atidžiai žiūri į paveikslus, o paskui dalijasi savo įspūdžiais su publika.

„Tikslai“, JAV, 1968 m

Petro Bogdanovičiaus paveikslas, pasak Tarantino, yra vienas galingiausių 1968 m. Filmų, jis taip pat vadina didžiausiu visų laikų režisūriniu debiutu. Žiūrovams suteikiama galimybė stebėti dviejų istorijų raidą vienu metu: patyręs aktorius, nusprendęs baigti karjerą, ir klestintis jaunas vyras, nusprendęs pasirinkti žudiko kelią iš visų įmanomų gyvenimo kelių. Jiedu susitinka kino teatro finale.

„Mirtinos adatos nuo mirtinų kumščių“, Taivanas, 1978 m

Quentinas Tarantino prisipažįsta, kad niekada nebuvo aktoriaus Wongo Tao gerbėjas, kovos menininkas, kuris buvo labai populiarus ir vaidino daugelyje filmų. Pasak režisieriaus, Wong Tao buvo geras aktorius, tačiau jam visada trūko charizmos. Tačiau Tarantino mano, kad Mirtinos adatos prieš mirtinus kumščius buvo geriausias aktoriaus darbas. Tačiau „Kadaise Holivude“kūrėjas šį Tso Nam Lee režisuotą filmą apskritai laiko aukščiausios klasės visais atžvilgiais-nuo scenarijaus iki vaidybos.

„Lady in Red“, JAV, 1979 m

Quentinas Tarantino pirmą kartą pamatė šį Lewiso Teague filmą „Rolling Hills Twin Cinema“kino teatre pirmą savaitę Los Andžele ir nuo to laiko žiūrėjo daugybę kartų. Pats režisierius nuoširdžiai žavisi filmu „The Lady in Red“ir laiko jį tikru stebuklu, vertu kiekvieno žiūrovo, galinčio labai detaliai pajusti visas pagrindinės herojės Polly Franklin patirtas emocijas. Polly yra nusikalstamo elemento draugė ir ji sumokėjo didelę kainą, kad taptų bosu.

„Išardymas“, JAV, 1973 m

George'o Seatono filmas, pažymi Tarantino, nusipelno dėmesio jau todėl, kad jis tapo paskutiniu penkiskart „Oskaro“laureato kūryboje. Ir nors vesterno siužete nėra nieko naujo ir netikėto, filmas pasirodė ne tik žavus, bet kartais net juokingas. Būtent komedijos scenos, staiga pasirodančios labiausiai įtemptais momentais, atskleidžia režisieriaus įgūdžius.

„Žaidėjai“, JAV, 1979 m

Quentinas Tarantino Anthony Harvey kūrinį vadina „Holivudo teniso filmu“. Jame pasakojama apie teniso mėgėją Chrisą, kurį vaidina dekanas Paulas Martinas. Nepaisant to, kad išleidimo metu „The Players“buvo išjuoktas kritikų ir atmestas žiūrovo, Tarantino pažymi, kad filmas pasirodė gana geras dėka scenų, kuriose pagrindinis herojus treniruojasi kartu su savo mentoriumi. Ypač vertinga yra siužeto linija, susijusi su legendiniu tenisininku Pancho Gonzalezu, kuris filme vaidina save.

Yakuza, Japonija, JAV, 1972 m

Quentinas Tarantino Sidnėjaus Pollacko filmą vadina „unikaliu, grakščiu 70 -ųjų gangsterių trileriu“. Tačiau tik tikras meistras galėjo taip organiškai parodyti bajorijos idėją dviejose diametraliai priešingose kultūrose. Apžvalgos autorius galutinę paveikslo sceną laiko viena iš puikių bet kurio jo eros filmo pabaigos.

„Kartais puiki idėja …“, JAV, 1971 m

Pasak Quentino Tarantino, neabejotinas Paulo Newmano filmo nuopelnas yra ypatinga režisieriaus vizija, dėl kurios Keno Kesey to paties pavadinimo romano ekranizacija tapo emocingu ir ryškiu pasakojimu apie medkirčių klano iš Oregono gyvenimą. Tačiau tuo pat metu Tarantino mano, kad režisierius veltui į paveikslą neįtraukė kelių svarbių knygoje esančių scenų ir pernelyg įtikinamai neparodė Stampersų šeimos narių santykių raidos.

„Flatbush“valdovai, JAV, 1974 m

Martino Davidsono ir Stepheno Verono filmas buvo vienas pirmųjų Sylvesterio Stallone karjeros filmų. Tarantino prisipažįsta, kad būtent šis filmas privertė jį kitaip pažvelgti į filmus apie Niujorką, o po „Lords of Flatbush“jis pradėjo žiūrėti „Evil Streets“, „Taxi Driver“ir „Shards“. Kaip vieną iš paveikslo privalumų Quentinas Tarantino pažymi Stallone žaidimą, kuris jau tuo metu sugebėjo pademonstruoti savo ypatingą vaidybos stilių.

Pabėgimas iš Alkatrazo, JAV, 1979 m

Kai Quentinas Tarantino pamatė šį Dono Siegelio filmą, kuriame vaidino Clintas Eastwoodas, jam buvo tik 17 metų. Ir būsimam garsiam režisieriui atvirai nepatiko „Pabėgimas iš Alkatrazo“. Tačiau jis grįžo prie to prieš keletą metų ir šį kartą jam tai atrodė įdomu ir įdomu. Ypač vertingas yra unikalus režisieriaus Don Siegel ir aktoriaus Clint Eastwood kūrybinis duetas, kurio dėka filmas pasirodė ryškus ir išraiškingas.

„Aš pabėgau iš Velnio salos“, Meksika, JAV, 1973 m

Quentinas Tarantino Williamo Whitney filmą vadina stipriu ir kietu, bet ne smurtiniu. Tarantino mano, kad pagrindinė paveikslo „Aš pabėgau iš velnio salos“vertė ir skirtumas yra kalėjimų salų visuomenės socialinės dinamikos tyrimas.

Quentinas Tarantino yra ikoniška asmenybė. Jis ne tik įtrauktas į ryškiausių šiuolaikinio Holivudo atstovų sąrašą, bet ir vienas iš pirmaujančių postmoderniojo žanro atstovų kine. Žurnalistai (ir ne tik jie) buvo labai nustebinti, kai pačią pirmą vizito į Maskvą dieną Holivudo režisierius Quentinas Tarantino paprašė nuvežti jį į Peredelkino kapines prie Boriso Pasternako kapo., jo literatūrinis stabas nuo vaikystės.

Rekomenduojamas: