Istorinės figūros realistiniuose fotografiniuose portretuose, sukurtos naudojant neuroninį tinklą: Nuo Jėzaus iki Van Gogo

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Prieš metus Basas Uterwijkas pradėjo eksperimentuoti su idėja atkurti tikrų ir išgalvotų istorinių asmenybių portretus. Ir nuo to laiko jis sukūrė daug veidų, kurie yra įspūdingi savo realizmu. Anot fotografo ir skaitmeninio menininko, viskas prasidėjo nuo liūdnai pagarsėjusio nusikaltėlio Billy the Kid fotografijos, o pamatęs teigiamus rezultatus, vyras tęsė savo eksperimentus atkurdamas Napoleono portretą. Ir tada viskas prasidėjo kaip numušimas, o tarp jo skaitmeninių kūrinių galima pamatyti ne tik Julių Cezarį, bet ir Jėzų Kristų, tačiau, kaip karalienę Elžbietą I, Frankenšteiną ir net gražų Laisvės statulos veidą.

Neseniai interviu „Bored Panda“menininkas sakė, kad, jo nuomone, žmogaus veidas bėgant metams kardinaliai nepasikeitė - pasikeitė tik šukuosena ir makiažas. Tačiau nepaisant to, žiūrovas dažnai mato iškreiptus senovinio meno formų žmonių portretus.

Neseniai Basas pradėjo eksperimentuoti su generatyviniais priešiškų nervų tinklais (daugiausia „Artbreeder“) ir mano, kad vieną dieną jis gali tapti fotografijos įpėdiniu.

“, - aiškina menininkas.

Basas taip pat sako, kad naudodamas programą jis leidžia dirbtiniam intelektui atlikti didžiąją dalį darbo, tačiau kartais jam reikia šiek tiek padirbėti „Photoshop“, užbaigti drabužius ir klasikines (tuo metu būdingas) šukuosenas.

Pats menininkas savo darbus laiko ties meninių įspūdžių riba, o ne kaip moksliškai pagrįstus kūrinius. Ir vis dėlto daugeliu atvejų daugeliui specialistų jo rezultatai atrodo daug arčiau realybės nei daugumos kitų metodų, kurie vis dar naudojami veido rekonstrukcijai.

1. Laisvės statula

Laisvės statula - milžiniškas kūrinys Laisvės saloje Aukštutinėje Niujorko įlankoje, JAV, prisimenantis JAV ir Prancūzijos tautų draugystę. Devyniasdešimt trijų metrų ilgio konstrukcija, įskaitant pjedestalą,-moteris, iškėlusi dešinę ranką, laikanti degiklį, o kairėje-lentą su Nepriklausomybės deklaracijos priėmimo data.

Ši statula yra viena pagrindinių „Didžiojo obuolio“atrakcionų, taip pat mėgstama vieta turistams, kurie atvykę skuba lipti į apžvalgos aikštelę figūros vainike. Ant ženklo prie įėjimo ant pjedestalo pavaizduotas Emos Lozoriaus sonetas „Naujasis kolosas“(1883 m.), Nutapytas taip, kad padėtų surinkti pinigų pjedestalui.

2. Van Gogas

Van Gogas, vyriausias iš šešių protestantų pastoriaus vaikų, gimė ir užaugo mažame kaimelyje Brabanto regione, pietų Nyderlanduose. Jis buvo ramus, užsisklendęs jaunuolis, laisvalaikį leidęs klajodamas ir stebėdamas gamtą. Būdamas šešiolikos jis buvo mokinys meno prekiautojų „Goupil and Co“Hagos filiale, o dėdė buvo partneris.

Kasdienė meno ekspozicija pažadino meninį jautrumą, ir netrukus jis įgijo skonį Rembrandtui, Fransui Gallsui ir kitiems olandų meistrams, nors pirmenybę teikė dviem šiuolaikiniams prancūzų menininkams Jean-François Millet ir Camille Corot, kurių įtaka išliko visą laiką. jo gyvenimas.

Vincentas nemėgo prekiauti meno kūriniais. Be to, jo požiūris į gyvenimą buvo drumstas, kai jo meilę atmetė mergina. Jo degantis troškimas prisirišti prie žmogaus buvo nuslopintas ir jis tapo vis vienišesnis, pradėdamas dirbti.

Vincentas Anglijoje dirbo kalbos mokytoju ir pasaulietiniu pamokslininku, o 1877 m. Dirbo knygnešyje Dordrechte, Nyderlanduose. Vedamas aistringo noro tarnauti žmonijai, jis nusprendė stoti į tarnystę ir studijuoti teologiją. Tačiau 1878 m. Jis atsisakė šios įmonės, kad galėtų trumpam mokytis evangelisto Briuselyje. Konfliktas su valdžia kilo, kai jis užginčijo ortodoksinį doktrininį požiūrį. Nepaskirtas po trijų mėnesių, jis išvyko dirbti misijos tarp skurdžiai gyvenančių Borinage, anglies kasybos regiono pietvakarių Belgijoje, gyventojų. Ten 1879–80 žiemą jis patyrė pirmąją didelę dvasinę krizę savo gyvenime. Gyvendamas tarp vargšų Vincentas, aistros kupinas, atsisakė visų savo pasaulietiškų gėrybių, o po to bažnyčios valdžia jį atleido už pernelyg pažodinį krikščioniškosios doktrinos aiškinimą.

Likęs be pinigų ir pajutęs, kad jo tikėjimas sugriautas, jis puolė į neviltį ir atsiribojo nuo visų.

Būtent tada jis pradėjo rimtai tapyti ir 1880 m. Atrado savo tikrąjį menininko pašaukimą. Vincentas nusprendė, kad nuo tada jo misija bus suteikti menui paguodą žmonijai. Šis jo kūrybinių galių suvokimas grąžino jam pasitikėjimą.

Deja, jo kūrybinė karjera buvo labai trumpa (dešimt metų). Per pirmuosius ketverius šio laikotarpio metus, įgijęs techninių įgūdžių, jis beveik visiškai apsiribojo piešiniais ir akvarelėmis. Iš pradžių jis studijavo piešimą Briuselio akademijoje, o 1881 metais persikėlė į tėvo namus Eteno mieste, Nyderlanduose, ir pradėjo dirbti iš gyvenimo. Vincento karjera nebuvo lengva, bet įdomi. Jis daug išmoko iš kitų meistrų, tobulindamas savo technikas ir įgūdžius. Ir dėl to jam pavyko tapti vienu iškiliausių to meto menininkų, įėjus į istoriją ir paliekant jame neišdildomų pėdsakų.

3. Fayum laidojimo portretai

Fayumo laidojimo portretai, sukurti enkaustine technika, datuojami Romos laikotarpiu (1-4 a.), Buvo rasti Egipto kapuose visame Egipte, bet ypač Al-Fayum oazėje. Mirusiojo galvos ir biustas vaizduojami ant medinių tablečių (apie 43 x 23 cm) ir dedami po tvarsčiais, dengiančiais mumijos veidą, arba ant paties lino drobulės. Jie dažomi tempera ar pigmentais, sumaišytais su skystu bičių vašku.

4. Davidas (Mikelandželas)

Dovydas, marmurinė skulptūra, pagaminta Italijos renesanso menininko Mikelandželo nuo 1501 iki 1504 m. Statula buvo užsakyta vienam iš Florencijos katedros atramų ir buvo išraižyta iš marmuro gabalo. Mikelandželui baigus skulptūrą, Florencijos vyriausybė nusprendė, kad ši kūryba verta kiekvieno dėmesio ir dėl to statula buvo pastatyta priešais „Palazzo Vecchio“. Originalas dabar yra „Accademia“, o kopijos yra sumontuotos „Piazza Signoria“ir „Piazza Michelangelo“aikštėse su vaizdu į Florenciją.

5. Jėzau

Jėzus, dar vadinamas Jėzumi Kristumi, Galilėjos Jėzumi arba Jėzumi iš Nazareto (gimęs apie 6–4 m. Pr. Kr., Betliejus - mirė apie 30 m. Po Kr., Jeruzalė), religinis lyderis, gerbiamas krikščionybėje, vienoje iš pagrindinių pasaulio religijų. Dauguma krikščionių jį laiko Dievo įsikūnijimu. O krikščionių apmąstymų apie Jėzaus mokymą ir prigimtį istorija nagrinėjama straipsnyje „Kristologija“.

Senovės hebrajai paprastai turėjo tik vieną vardą, o kai reikėjo daugiau konkretumo, dažniausiai buvo pridėtas Tėvo vardas ar kilmės vieta. Taigi per savo gyvenimą Jėzus buvo vadinamas Jėzumi, Juozapo sūnumi (Luko 4:22; Jono 1:45, 6:42), Jėzumi iš Nazareto (Apd 10:38) arba Jėzumi iš Nazareto (Morkaus 1:24; Lukas) 24:19). Po mirties jis buvo pradėtas vadinti Jėzumi Kristumi. Iš pradžių Kristus buvo ne vardas, o titulas, kilęs iš graikų kalbos žodžio christos, kuris hebrajiškai reiškia „meshiah“(Mesijas), reiškiantis „pateptąjį“. Šis titulas rodo, kad Jėzaus pasekėjai jį laikė karaliaus Dovydo pateptuoju sūnumi (Jėzus buvo Dovydo palikuonių pranašystės išsipildymas), kuriuo žydai tikėjosi atkurti Izraelio klestėjimą.

6. Napoleonas

Napoleonas gimė Korsikoje netrukus po to, kai genujiečiai salą atidavė Prancūzijai. Jis buvo ketvirtas ir antras gyvas advokato Carlo Buonaparte ir jo žmonos Letizia Ramolino vaikas. Jo tėvo šeima, kilusi iš senosios Toskanos bajorų, XVI amžiuje emigravo į Korsiką.

Prancūzijos generolas, pirmasis konsulas (1799–1804) ir Prancūzijos imperatorius (1804–1814 / 15), Napoleonas buvo vienas garsiausių Vakarų istorijos personažų. Jis sukėlė revoliuciją karinėje organizacijoje ir mokymuose, rėmė Napoleono kodeksą, vėlesnių civilinių kodeksų prototipą, pertvarkė švietimą ir užmezgė ilgalaikį konkordatą su popiežija.

Daugybė Napoleono reformų paliko neišdildomą pėdsaką Prancūzijos ir daugumos Vakarų Europos institucijose. Tačiau pagrindinė jo aistra buvo karinė Prancūzijos valdžios plėtra, ir nors po jo žlugimo jis paliko Prancūziją šiek tiek daugiau nei ji buvo 1789 m. Revoliucijos pradžioje, jis buvo beveik vienbalsiai gerbiamas per savo gyvenimą ir iki Antrosios imperijos pabaigos. jo sūnėno Napoleono III, kaip vieno didžiausių istorijos herojų, vadovavimas.

7. Rembrandtas

Rembrandtas yra žinomas dėl savo išskirtinio sugebėjimo perteikti žmogaus figūrą ir jos emocijas. Jis taip pat buvo nepaprastai talentingas kaip menininkas. Tai, kaip jis tvarkė savo rašiklį ar kreidą, graviruodamas adatą ar teptuką, skleidžia didelį jautrumą ir spontaniškumą, o gautas darbas perteikia laisvės ir kūrybiškumo jausmą. Rembrandtas mąstė ir eksperimentavo su protingu protu, artėdamas prie meno ypatingai originaliai. Jis ypatingą dėmesį skyrė visų rūšių kompozicijoms, taip pat tono ir spalvų vaidmeniui kuriant vaizdinę erdvę, nepamirštant apie šviesą, šešėlį ir atspindžius, prisimindamas, kaip keisti savo dažų savybes, kad būtų gauti konkretūs efektai.

Kitas Rembrandto genijaus aspektas yra didelis ir meilus dėmesys, kuriuo jis stebėjo jį supantį pasaulį. Savo moterų ir vaikų, gyvūnų ir peizažų portretuose jis parodė gilų svarbių detalių supratimą, tačiau šiuos įspūdžius šventė nepaprastai laisvai ir taupiai. Ši dviguba savybė pavertė jį vėlesnių menininkų modeliu ir tam tikra prasme vienu iš pirmųjų „moderniųjų“menininkų.

Van Rijnas buvo novatorius visose trijose savo technikose. Nuo ankstyvųjų spalvingų istorinių paveikslų iki nuostabių vėlyvųjų darbų akivaizdu, kad jis buvo menininkas, nuolat ieškantis naujų stilistinių išraiškos būdų, ir kad jis priklauso tai nedidelei meistrų kategorijai, kurios vystymasis niekada nesustojo. Harmenso evoliucija baigėsi jo nuostabiu vėlyvu stiliumi, kuris paprastai laikomas jo meno viršūne. Šia prasme jį galima palyginti su tokiais menininkais kaip Titianas ir Goya arba su tokiais kompozitoriais kaip Bethovenas ir Verdi.

8. Billy the Kid

Billy, gimęs Niujorko rytinėje pusėje, kartu su tėvais persikėlė gyventi į Kanzasą. Jo tėvas ten mirė, o motina ir jos du sūnūs persikėlė į Koloradą, kur ji vėl susituokė. Šeima persikėlė į Naująją Meksiką, o ankstyvoje paauglystėje Billy ėmėsi vagysčių ir neteisėtumo, klajojo Meksikos pietvakariuose ir šiaurėje, dažnai su gaujomis. 1880 m. Gruodį jis buvo suimtas šerifo Patricko Floydo Garreto ir 1881 m. Balandžio mėn. Mesiloje, Naujojoje Meksikoje, buvo teisiamas už žmogžudystę. Vaikas buvo pripažintas kaltu ir nuteistas pakarti. Tačiau balandžio 30 d. Jis pabėgo iš kalėjimo, nužudydamas du šerifo pavaduotojus, ir liko laisvėje, kol jį surado ir užpuolė Garretas, kuris liepos 14 -osios vakarą sušaudė jį Pete'o Maxwello rančoje. Billy the Kid kapas yra Fort Sumner mieste, Naujojoje Meksikoje.

9. Frankenšteinas

1931 m. Išleistas amerikiečių siaubo filmas „Frankenšteinas“, paremtas 1818 m. Sukurtos Mary Wollstonecraft Shelley romano „Frankenšteinas“arba „Prometėjo modernusis“ekranizacija.

Nerangus filmo monstras, kurį vaizduoja Borisas Karloffas, yra vienas labiausiai atpažįstamų personažų kino istorijoje.

Filmas prasideda prologu, įspėjančiu žiūrovus apie baisią istoriją. Bavarijos kalnuose esančioje pilyje daktaras Henris Frankenšteinas (vaidina Colinas Clive'as) ir jo kuprotas asistentas Fritzas (Dwightas Fry) sugeba surinkti žmogaus kūną iš iš įvairių lavonų pavogtų dalių. Kai jie ruošiasi suteikti jam gyvybę elektra, prie jų laboratorijoje prisijungia buvęs Frankenšteino profesorius, daktaras Waldmanas (Edwardas Van Sloanas), jo sužadėtinė Elizabeth (May Clark) ir jo draugas Viktoras (John Bowles), visi elgetaujantys Frankenšteinas veltui persvarstyti eksperimentą …. Frankenšteinui nežinant, smegenys, kurias Fritzas įsigijo jas kurdamas, yra nusikaltėlio smegenys, kurios tariamai paaiškina pabaisos pykčio proveržius, kai jie pagaliau atgyja. Nužudęs Fritzą ir Waldmaną, padaras, sukurtas iš skirtingų kūno dalių, pabėga iš pilies.

Vėliau pabaisai pavyksta susidraugauti su jauna mergina (Marilyn Harris) netoliese esančiame kaime, tačiau vieną dieną jis netyčia ją paskandina ežere. Galų gale kaimo minia surenka minią ir sugauna pabaisą apleistame vėjo malūne, kurį minia tada padega, matyt, sunaikindama pabaisą.

Filmas sukūrė laikiną tęsinių industriją, įskaitant Frankenšteino nuotaką (1935) ir Frankenšteino sūnų (1939), taip pat daug perdirbinių. Nuo to laiko buvo atkurtos iš filmo iškirptos ar cenzūruojamos scenos, tokios kaip prologas ir jaunos merginos skendimo scena. Makiažo meistras Jackas Pearce'as, kuris buvo atsakingas už išskirtinę pabaisos išvaizdą, toliau kūrė kostiumus kelioms kitoms žymioms „Universal Pictures“būtybėms, įskaitant pagrindinius „Mumijos“(1932) ir „Vilko žmogus“(1941) personažus.

10. Sandro Botticelli

Pavadinimas Botticelli kilęs iš jo vyresniojo brolio Giovanni, paskolinto ryklio, vardu Botticello (maža statinė), vardo.

Kaip dažnai būna renesanso menininkų atveju, dauguma šiuolaikinės informacijos apie Botticelli gyvenimą ir charakterį yra surinkta iš žymiausių menininkų, skulptorių ir architektų Giorgio Vasari biografijų, papildytų ir pataisytų iš dokumentų.

Botticelli tėvas buvo odininkas, o baigęs mokslus jis davė Sandro mokinį pas auksakalį. Bet kadangi Sandro pirmenybę teikė tapybai, tėvas davė jam po vienu iš labiausiai gerbiamų Florencijos meistrų Filippo Lippi sparno.

Lippi tapybos stilius, susiformavęs ankstyvuoju Florencijos renesansu, buvo esminis paties Botticelli kūryboje, jo įtaka pastebima net ir vėlesniuose jo mokinio darbuose. Lippi išmokė Botticelli plokščių ir freskų technikos ir suteikė jam pasitikėjimo tiesine linija. Stilistiškai Botticelli iš Lippi įgijo tipų ir kompozicijų repertuarą, grakštų kostiumų keistumą, linijinį formos pojūtį ir pomėgį kai kuriems blyškesniems atspalviams, kurie vis dar matomi net ir po to, kai Botticelli sukūrė savo stiprias ir rezonansines spalvų schemas.

Bassas nėra vienintelis žmogus, kuriam patinka atkurti iškilių asmenybių portretus. Pavyzdžiui, Becca Saladin pademonstravo savo portretų seriją, kurioje pristatė visiems pamatyti ne tik tai, kaip galėtų atrodyti šiandien.