Kokia Rafaelio Santi „nutildymo“paslaptis ir kodėl ji lyginama su Da Vinčio „Mona Liza“

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Rafaelis Santi yra italų renesanso tapytojas iš Urbino (Italija), žinomas dėl savo drobių tobulumo ir techninio tikslumo. Kartu su Mikelandželo ir Leonardo da Vinci jis suformuoja to laikmečio didžiųjų meistrų trejybę, o jo paveikslas „Mute“prilygsta legendinei didžiojo da Vinčio „Mona Liza“.

Produktyviausias atlikėjas - Raphael Santi

Nuostabus Rafaelio paveikslas, nepaisant palyginti trumpo gyvenimo, buvo ilgo tyrimo rezultatas. Tai prasidėjo ankstyvame amžiuje, kai Rafaelis ilgas valandas praleido tėvo dirbtuvėse ir tęsėsi iki pilnametystės vienoje didžiausių tokio pobūdžio dirbtuvių. Taigi Rafaelis Santi užsitarnavo kaip vienas produktyviausių savo laikų menininkų. Nors jis yra plačiai žinomas dėl savo paveikslų, kurių daugelį vis dar galima pamatyti Vatikano rūmuose (šių rūmų kambariai su Rafaelio freskomis laikomi didžiausiu jo karjeros darbu), jis taip pat buvo architektas ir spaustuvininkas. Kitaip tariant, tikras „Renesanso žmogus“.

Pirmasis dokumentinis jo darbas buvo Baronkų altorius, skirtas Šv. Mikalojaus Tolentino bažnyčiai Chita di Castello mieste. Šį paveikslą jis pradėjo tapyti 1500 m., O baigė 1501 m.

„Nutildyti“

Vienas geriausių Rafaelio portretų, pavadintas „Mute“, buvo nutapytas 1507 m. Žiemą, kai jis buvo gimtajame mieste. Paveiksle pavaizduota nežinoma moteris juodame fone. Modelio asmenybė yra paslaptis, tačiau tyrimai atskleidė įdomių bruožų. Žemiau paveikslo yra ankstesnė versija, kurioje vaizduojama jaunesnė moteris, apsirengusi skirtingais drabužiais. Moksliniai tyrimai taip pat parodė, kad auksinis karoliai yra vėlesnis portreto priedas. Be karolių, moteris turi tris žiedus: vieną su rubinu, kitą su safyru, o trečiąjį emaliuotą europietišku stiliumi.

„Nutildyti“prieš „Mona Liza“

Įdomu tai, kad paveikslas išryškina kai kurias Leonardo įtakas, nors neabejotina, kad Rafaelis matė La Giocondą. Atvykęs į Florenciją, menininkas pirmiausia studijavo savo pirmtakų kolegų, tarp kurių, žinoma, įtakingiausias buvo Leonardo da Vinci, kūrybą. Įkvėptas garsiosios Monos Lizos, Rafaelis sukuria savo paslaptingos moters versiją - Mutės portretą.

Kuo „Dumb“turi panašumų su „La Gioconda“? Svarbiausia yra ta pati 3/4 poza sukryžiuotomis rankomis ir paslaptinga veido išraiška (žiūrint iš dešinės į kairę). Kaip ir Leonardo da Vinčio „Mona Lizoje“, persidengianti „Mute“ranka taip pat reiškia dorybingos moters atributą. Nosinės turėjimas yra dar vienas gerai žinomas pamaldumo simbolis nuo viduramžių. Plaukai yra atskirti tiesia vidurine dalimi - dar vienas panašumas į Leonardo portretą.

Skirtumas nuo „Mona Lisa“- aukščiausio lygio juvelyrikos ir drabužių detalių rašymo lygis. Kadangi Leonardo paveiksle pavaizduotas natūralus kraštovaizdis, esantis už „Mona Lizos“, „Mute“fonas yra tamsa, sutelkiant žiūrovo dėmesį į paveikslo heroję. Tamsus Rafaelio drobių fonas gali būti lyginamas su brangaus paveikslo rėmu ar brangakmenio dėklu: lygiai taip pat „nebyliai“nereikia papildomų dekoracijų, paveiksle ji yra pagrindinis objektas ir pagrindinė paslaptis Galima paveikslo pavadinimo priežastis yra ta, kad nutapyta moteris, kaip ir daugelis Rafaelio portretų herojų, tyli, tačiau pats paveikslas yra kupinas paslapčių ir „kalba“su publika, pasakodamas savo istoriją. Net įsitempusios „Mute“lūpos rodo, kad herojė davė tylos įžadą ir saugo tam tikros tamsios istorijos paslaptį.

Herojės asmenybė

Kalbant apie herojės asmenybę, yra versija, kad tai yra našlė Maria Varano. Pasak meno kritikų (ypač italų Aleksandro Makhovo), idėją nutapyti Rafaelio portretą paskatino atsitiktinis susitikimas rūmuose su „prefekto“Giovanna Feltria dukra Maria. Kai Rafaelis atvyko iš Kalėdų iš Florencijos ir pradėjo piešti portretą, rūmuose gyveno trys našlės. Vieną iš jų galima atpažinti iš Emilijos Pio portreto (Baltimorė, Dailės muziejus), kurį jauna menininkė nutapė iškart po to, kai pasirodė Urbino valdovų susituokusios poros portretai. Todėl galime kalbėti tik apie našles Giovanna Feltria ir jos dukterį Mariją Varano, kuriai tuo metu buvo dvidešimt šešeri metai. Yra versija, kad pozuodama Marija susirgo ir pradėjo vemti. Menininkas padavė merginai stiklinę vandens. Tačiau tai, kas buvo paslėpta nuo motinos, menininko neaplenkė. Įdomi jaunosios našlės padėtis - galima „Mute“paslaptis, kuri slypi už jos suspaustų lūpų.

Kad ir koks būtų paveikslo „Mute“kūrimo pagrindas, Rafaelis svariai prisidėjo prie italų portreto tradicijos, kuri buvo puikiai išvystyta XV a. „Mute“reiškia dailininko kūrybos Florencijos laikotarpio pabaigą, kurioje pasireiškė žinomas Platono principas rodyti totus homo - asmenį visu savo esminiu išbaigtumu. Rafaelis ne tik įvaldė aukšto renesanso meno parašo technikas, tokias kaip sfumato, perspektyva, anatominė technika, tikras emocionalumas ir išraiška. Rafaelis į savo drobes įtraukė ir individualų stilių, žinomą dėl aiškumo, sodrios spalvos, ramios kompozicijos ir didybės.