Boriso Kustodjevo - menininko, kuris rašė gyvybę patvirtinančias drobes, pririštas prie lovos, kančia ir džiaugsmas

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Beveik kiekvienas menininkas palieka savo unikalų pasaulį, įšaldytą spalvomis. Vieni sukuria realybę, atspindinčią epochą, kurioje gyveno šeimininkas, kiti - įsivaizduojamą realybę. Vienas iš šių menininkų XX amžiaus pradžioje buvo Borisas Michailovičius Kustodjevas, kuris sukūrė ryškų svajonių pasaulį apie provincijos Rusiją. Tačiau mažai žmonių žino, kad penkiolika savo gyvenimo metų tapytojas kentėjo nuo sunkios ligos ir negalėjo pajudėti.

Iš prigimties Borisas Michailovičius paveldėjo jautrią, minkštą ir drovią prigimtį. Ir tuo pačiu metu jis turėjo tvirtą, kryptingą charakterį ir nepaprastą darbingumą. Kartą jų mieste buvo surengta keliaujančiųjų darbų paroda, ir tai padarė didžiulį įspūdį 9 metų Borisui-jis tvirtai nusprendė tapti menininku. Būdamas 15 metų jis pradėjo lankyti tapybos pamokas iš Astrachanės menininko Vlasovo. O po trejų metų jis tapo Sankt Peterburgo dailės akademijos studentu, paties Repino studentu.

Kustodijevas baigė aukso medalį ir buvo išsiųstas į užsienį stažuotis. O grįžęs iš ten menininkas greitai sulaukė pripažinimo Rusijoje. Jo drobėse atsirado unikalus pasaulis - visiškai originalus ir nepakartojamas.

Individualaus kūrybinio vaidmens paieškos atvedė menininką prie idėjos sukurti neįprastą Rusijos provincijos pasaulį jos iškilmingoje, šventinėje hipostazėje. Spalvų grynumas ir ryškumas, drabužių ir interjero dekoratyvumas, tapyti „skanūs“natiurmortai ir nuodugnus Kustodjevo paveikslų detalizavimas atitiko populiarųjį spaudą - meno formą, artimą populiariam suvokimui. Siužetinė menininko drobių orientacija savyje nešė nepasiekiamą liaudies svajonę apie sotumą ir klestėjimą, apie nesibaigiančią gyvenimo šventę, kurioje nėra šiurkščios tikrovės.

Menininko šeima vaizdinguose vaizduose

Būdamas dvejų metų, likęs be tėvo, Borisas padidino „šeimos jausmą“. Jis, kaip ir niekas kitas Rusijos šiuolaikinis menininkas, labai dažnai tapė paveikslus, atspindinčius artimiausius žmones. Dažais ir grafika, skulptūra ir graviūra meistras parodė meilę savo šeimai, vaizduodamas savo artimuosius įvairiose gyvenimo situacijose.

Boriso Michailovičiaus meilė žmonai Julijai Proshinskajai, kurią jis įsimylėjo iš pirmo žvilgsnio, buvo neįprastai jaudinanti. Ji buvo visiška priešingybė putlioms jo paveikslų herojėms. Tačiau iš savo žmonos Julija Kustodijeva ant savo piktogramų nupiešė Dievo Motinos atvaizdą. Šeimos gyvenime jis laikė save laimingo bilieto savininku.

Kustodjevo šeimoje gims sūnus Kirilas, o po poros metų-mėlynakė dukra Irina. Jie bus daugelio menininko paveikslų, skirtų šeimai, herojai.

Ir kai Kustodjeve pradėjo ryškėti pirmieji ligos požymiai, jis, įveikęs skausmą, toliau mokė ir sunkiai dirbo prie paveikslų. 1909 metais Borisui Michailovičiui buvo diagnozuotas nugaros smegenų auglys. Liga, apribojusi menininką vežimėlyje, progresavo ir jam teko atlikti keletą chirurginių intervencijų.

Julija visada buvo šalia - ir draugas, ir žmona, ir slaugytoja, ir gydytoja. Ir kažkaip kitos operacijos metu chirurgas išėjo iš operacinės pas žmoną ir pasakė: „Mes galime išgelbėti vieną dalyką: rankas ar kojas“. „Jis yra menininkas, palikite rankas“, - atsakė Julija. Ji taip pat išrado vežimėlį su mažu molbertu, stengdamasi iki paskutinės valandos išlaikyti vyro gyvenimo troškulį ir kūrybiškumą.

Paveikslai, nutapyti paskutiniais jo gyvenimo metais

Nepaisant pragariško skausmo, Borisas tapė drobes gulėdamas lovoje beveik iki paskutinių dienų. Ir būtent šiuo sunkiu laikotarpiu menininkas rašo ryškiausius, temperamentingiausius, linksmiausius kūrinius.

Drobes, parašytas per paskutinius penkiolika savo gyvenimo metų, jis sukūrė iš atminties, savo unikalaus talento dėka. Jis rašė apie Rusiją, kuri jau buvo išnykusi, tačiau nespėjo atpažinti naujos, nes visas jo pasaulis buvo uždarytas vaizdu pro jo buto langus.

Visą savo sielos gyvenimą jis liko didelis vaikas, idealizavęs viską, kas įvyko realybėje, maldingai tikėdamas, kad grožis išgelbės pasaulį.

Pažymėtina, kad daugelis paveikslų datuojami 1920 m. - sovietų žemės alkanais metais. Kai badas šliaužė visą Rusiją, o Petrograde tai ypač siautėjo, Borisas Kustodijevas ant savo drobių parašė nuostabią maisto gausą.

Kustodijevas mirė nuo plaučių uždegimo, kai jam buvo šiek tiek daugiau nei 49 metai šaltame ir tamsiame Petrogrado bute, kurdamas eskizą apie triptiką „Darbo ir poilsio džiaugsmas“. Jis buvo palaidotas Aleksandro Nevskio lavroje, o 1948 metais pelenai ir antkapinis paminklas buvo perkelti į Aleksandro Nevskio Lavros Tikhvino kapines.

Jo ištikima žmona Julija mirė per apgultį Tėvynės karo metu. Meno istorijoje nebuvo tiek daug harmoningų porų, kurios suprato, kas jų sąjungoje duota iš viršaus: kartu liūdesyje ir džiaugsme.

Tačiau rusų liaudies grožio idealas Kustodjevui visada buvo ištaigingos Rusijos gražuolės, kurie jo kūrinyje rado vaizdingą atspindį.