Video: Dešimtojo dešimtmečio legendos: Linda arba istorija apie staigų varnos išnykimą
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Šiandien Linda ji retai pasirodo Rusijoje ir, nors ir toliau užsiima muzikine veikla bei išleidžia diskus, apie jos darbą žino tik labiausiai atsidavę gerbėjai. Ir 1990 -aisiais. ji buvo viena populiariausių dainininkių. Jos įvaizdis, dainos ir elgesys taip skyrėsi nuo to, ką publika buvo įpratusi matyti ir girdėti scenoje, todėl ji lengvai laimėjo tūkstančius gerbėjų. Ir populiarumo viršūnėje ji staiga kažkur dingo. Buvo daug gandų apie jos paslaptingo dingimo priežastis.
Tikrasis jos vardas yra Svetlana Gaiman, vėliau tik jos tėvas ją ir toliau vadino Sveta, o visi kiti, anot jos, jau seniai pripratę prie naujo vardo. Ji gimė Kazachstane, iš kur jos šeima netrukus persikėlė į Togliatti, o paskui į Maskvą. Ten ji pradėjo mokytis Ermitažo teatro liaudies ansamblyje, o vėliau įstojo į Gnesino mokyklą vokalo skyriuje. Šį faktą kurį laiką teko slėpti nuo tėvo - jis buvo kategoriškai prieš jos vokalą ir norėjo, kad Svetlana taptų teisininke, kaip ir jos vyresnioji sesuo. Vėliau jis apsisprendė dėl savo dukters pasirinkimo ir netgi finansiškai dalyvavo jos karjeroje.
Dešimtojo dešimtmečio pradžioje. ji gavo Linda slapyvardį. Kaip paaiškino dainininkė, vaikystėje šeima ją vadino Labla, o tai hebrajiškai reiškia „saulė“, arba tiesiog Lina. Ir jos slapyvardis Linda yra šių vaikystės pravardžių vedinys. 1995 m., Koncertuodamas Jūrmalos „Generation“konkurse, Jurijus Aizenshpis atkreipė dėmesį į jaunąją dainininkę ir netrukus tapo jos prodiuseriu. Bendradarbiavimas buvo vaisingas, ji išleido pirmąsias dainas „Non-stop“ir „Playing with fire“. Tačiau dainininkė nebuvo patenkinta rezultatu - ji atliko ne tą muziką, kurią norėjo dainuoti. Maksas Fadejevas buvo pakviestas surengti „Žaidimą su ugnimi“. Pažintis su juo ir tapo lūžio tašku dainininkės kūrybiniame likime.
Fadejevas tapo jos kompozitoriumi ir prodiuseriu. Būtent bendradarbiavimo su juo metu ji pasiekė didžiausią sėkmę. Albumas „Songs of Tibetan Lamas“, išleistas 1994 m., Lindai atnešė neįtikėtiną populiarumą. Kitas albumas - „The Crow“- parduotas 1,5 milijono egzempliorių. Tačiau trečiasis albumas „Placenta“netikėtai tapo komercine nesėkme. 1999 m. Linda išbandė savo jėgas rašydama dainos „White on White“žodžius. Laikotarpiu nuo 1994 iki 1998 m. ji ne kartą pelnė „Metų dainininkės“titulą.
Ir staiga, populiarumo viršūnėje, Linda staiga dingo. Publika buvo sutrikusi, buvo įvairių gandų - net ir tai, kad dainininkė nusižudė. 2003 metais ji vėl priminė apie save su daina „Chains and Rings“- ir vėl dingo. Priežastys tapo žinomos po kelerių metų. Kaip paaiškėjo, dešimtojo dešimtmečio pabaigoje. Maksas Fadejevas persikėlė į Vokietiją, jų santykiai su Linda pablogėjo, ir jis nenorėjo toliau dirbti su ja. Ji pradėjo dirbti su kitais kompozitoriais - Mara, Lyubasha, Jevgenijumi Pozdnyakovu. Dainininkė išleido dar 5 albumus, tačiau jai nepavyko susigrąžinti buvusio populiarumo, o prodiusavimo darbai dėl reklamos buvo įstrigę. Yra versija, kad Fadejevas nustojo bendradarbiauti su Linda dėl to, kad jos tėvas nustojo finansuoti projektą.
2005 m. Graikijoje Linda susitiko su prodiuseriu Stefanosu Korkoliu ir pradėjo su juo dirbti. Jie išleido 2 albumus ir subūrė grupę „Bloody Faeries“. Ir 2012 m. Linda ištekėjo už Korkolio, tačiau po dvejų metų jų sąjunga iširo. Nuo to laiko ji gyveno užsienyje, o Rusijoje pasirodo vizitų metu. Dainininkė planuoja reklamuoti savo naujus albumus Graikijoje, Anglijoje ir Vokietijoje. Nepaisant to, Linda ir toliau aktyviai gastroliuoja ir koncertuoja Rusijoje.
Po didžiulės sėkmės namuose daugelis žvaigždžių bandė tai pakartoti užsienyje: grupė „Technology“, arba istorija, kodėl Romanas Ryabcevas netapo žvaigžde Prancūzijoje
Rekomenduojamas:
Dešimtojo dešimtmečio legendos: grupė „Kar-Men“arba istorija apie tai, kodėl iširo garsusis „egzotiško popso duetas“
1989 metais pasirodžiusi grupė „Carmen“išpopuliarėjo tokiu greičiu, kad per kelis mėnesius visa šalis sužinojo šį pavadinimą. Tai buvo pirmasis vyrų duetas SSRS, kuris atliko savo dainas ir kiekvienam iš jų paruošė choreografinį spektaklį. Sergejus Lemokhas ir Bogdanas Titomiras tapo šimtų tūkstančių klausytojų stabais, tačiau 1991 -ųjų pavasarį duetas išsiskyrė ir kiekvienas iš atlikėjų ėmėsi solinės karjeros. Buvo kelios nesutarimų priežasčių versijos
Dešimtojo dešimtmečio legendos: Natalija Vetlitskaya arba istorija apie paslaptingą X kartos simbolio išnykimą iš scenos
Ši dainininkė buvo vadinama gražiausia ir seksualiausia devintojo dešimtmečio pabaigos - dešimtojo dešimtmečio pradžios scenoje. Natalija Vetlitskaya nesiskyrė išskirtiniais vokaliniais sugebėjimais, tačiau pasirodžius scenoje buvo neįmanoma nuo jos nusigręžti. Populiarumo viršūnėje įspūdinga blondinė staiga dingo. Buvo daug gandų: ir tai, kad ji išvyko į užsienį, ir kad kitas mecenatas uždraudė jai koncertuoti, ir kad ją nunešė joga, o šou verslas jai tiesiog neįdomus. Kas nutiko
Dešimtojo dešimtmečio legendos: Irina Ponarovskaya arba istorija apie tai, kodėl „Mis Chanel of Soviet Union“paliko sceną
Devintajame ir dešimtajame dešimtmečiuose ji buvo stiliaus piktograma, jos unikalus balsas su savo firminiu užkimimu negalėjo būti painiojamas su jokiu kitu. Ji nustebino savo sceniniais vaizdais ir eksperimentais su įvaizdžiu. Jos dainos „Rowan Beads“, „You Are My God“, „I Don’t Want Any More“tapo megahitais. Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje. populiari dainininkė Irina Ponarovskaya staiga dingo. Ji nustojo pasirodyti scenoje, vengė bendrauti su žurnalistais. Šiandien jai yra 64 metai, dainininkė vis dar vadovaujasi atsiskyrusiu gyvenimo būdu, o ne
Dešimtojo dešimtmečio legendos: grupė „Technology“arba istorija apie tai, kodėl Romanas Ryabcevas netapo žvaigžde Prancūzijoje
Dešimtojo dešimtmečio pradžioje. dainos „Strange Dances“ir „Press the Button“buvo megahitai, „Tekhnologiya“grupė per dieną surengė 4 koncertus, o jos solistas Romanas Ryabcevas buvo įveiktas gerbėjų. 1993 metais jis netikėtai nusprendė palikti grupę ir išvyko į Paryžių įrašyti albumo. Buvo gandai, kad moterys iš tikrųjų buvo kaltos dėl grupės iširimo
Devintojo dešimtmečio legendos: grupė „Kino“arba istorija apie tai, kaip gimė nesenstanti muzika
Apie grupės „Kino“fenomeną buvo parašyta daug, muzikos kritikai nenusibosta stebėtis, kad praėjus daugiau nei 20 metų po grupės išsiskyrimo ji neprarado savo populiarumo. Po tragiškos Viktoro Tsoi mirties skeptikai tvirtino, kad kino manijos epidemiją išprovokavo būtent šis įvykis, todėl susidomėjimas grupe netrukus išnyks. Tačiau garsiausias dešimtojo dešimtmečio roko gerbėjų šūkis yra „Choi gyvas!“. pasirodė pranašiška: ši muzika vis dar aktuali ir šiandien, grupės „Kino“dainas atlieka nauji roko stabai ir mūzos