Nežinomas Ivanas Šiškinas: kokios asmeninės dramos varė menininką į neviltį

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Prieš 119 metus, 1898 m. Kovo 20 d. (Pagal seną stilių - kovo 8 d.), Mirė garsusis rusas kraštovaizdžio dailininkas Ivanas Šiškinas … Jis mirė prie molberto, jo mirtis buvo staigi ir kilo iš sudaužytos širdies. Šiškino, kaip „gamtos poeto“ir „Rusijos miško dainininko“, vadovėlio įvaizdis nesuteikia supratimo, kokios aistros iš tikrųjų siautė menininko sieloje. Jis turėjo ištverti tiek daug asmeninių tragedijų, kad toks rezultatas buvo visiškai natūralus.

Pirmoje gyvenimo pusėje vienintelė Ivano Šiškino aistra buvo tapyba. Jis gimė ir užaugo Elabugoje, ant Kamos kranto, o vaizdinga aplinka jį įkvėpė nuo vaikystės. Būdamas 20 metų jis išvyko į Maskvą stoti į tapybos ir skulptūros mokyklą. Į studijas žiūrėjo labai rimtai: „Menininkas turėtų būti aukščiausia būtybė, gyvenanti idealiame meno pasaulyje ir siekianti tik tobulumo. Menininko savybės: blaivumas, saikas visame kame, meilė menui, charakterio kuklumas, sąžiningumas ir sąžiningumas … Kraštovaizdžio tapytojas yra tikras menininkas, jis jaučiasi gilesnis, švaresnis “.

Šiškinas pradėjo mokyti jaunąjį menininką Fiodorą Vasiljevą ir netrukus susitiko su savo seserimi Eugenija, kuri 1868 metais tapo jo žmona. Tuo metu Šiškinui jau buvo 36 metai, o jo išrinktajam - 21 metai. Menininko dukterėčia sakė: „Jis buvo baisiai pavargęs nuo klaidžiojimo po apstatytus kambarius, ir visa širdimi atsidavė savo šeimai ir namų ūkiui. Jo vaikams tai buvo švelniausias, mylintis tėvas, ypač kai vaikai buvo maži. Evgenia Alexandrovna buvo paprasta ir gera moteris, o jos gyvenimo metai su Ivanu Ivanovičiumi praėjo tyliai ir taikiai.

Jie kartu gyveno tik 6 metus. 1872 metais menininkas savo gyvenime pradėjo juodą ruožą: iš pradžių mirė jo tėvas, paskui jo sūnus Vladimiras. Jo žmonos brolis Fiodoras, su kuriuo Šiškinas buvo labai draugiškas, mirė nuo vartojimo. O kitais metais liga atėmė jo mylimą žmoną, dar po metų mirė jo sūnus Konstantinas. Menininkas turi tik dukrą Lidiją. Jis su siaubu prisiminė tą laikotarpį: „Balta šviesa išblėso, viskas, kaip ir nespalvotoje graviūroje, prarado spalvą. Gimtoji Yelabuga sugrąžino į gyvenimą “.

Kurį laiką jis nustojo rašyti ir tapo priklausomas nuo alkoholio. Tačiau tapyba išgelbėjo jį nuo nevilties. Šiuo laikotarpiu menininkas kuria paveikslus, kurie vėliau bus vadinami jo programiniais darbais, patvirtinančiais gyvenimą ir garsinančius Rusijos gamtos grožį. Tačiau iš tikrųjų šiuos peizažus vargu ar galima pavadinti idiliškais. Viename garsiausių jo paveikslų - „Rugiai“- viena detalė kai kuriuos tyrinėtojus verčia manyti, kad ji buvo nutapyta ne iš gyvenimo, o pridėta sąmoningai. Negyvas medis fone atrodo kaip disonansas šio triumfo ir gyvenimo galios fone. Galbūt taip autorius išdėstė asmeninę tragediją: netekęs tėvo, žmonos ir dviejų vaikų, jis pats jautėsi kaip nudžiūvęs medis.

Jį į gyvenimą atgaivino ne tik gimtoji Elabuga, bet ir naujas jausmas, įsiliepsnojęs į menininkę Olgą Lagodą. Ji buvo viena iš pirmųjų 30 moterų, priimtų savanoriu į Dailės akademiją. Olga tapo Šiškino mokine, o 1880 m. - antrąja žmona. Pora susilaukė dukters Ksenijos, o praėjus pusantro mėnesio po jos gimimo Olga mirė nuo pilvaplėvės uždegimo. Jos mirtis menininkui buvo baisus smūgis, laiške draugui jis prisipažino: „Kokią netektį patyriau … Koks tai buvo žmogus. Moteris, žmona, motina, tuo pačiu talentinga menininkė. Mano širdis sustoja iš skausmo “.

Olgos sesuo Viktorija pakeitė naujagimę motiną. Ji gyveno Šiškinų šeimoje, rūpinosi dukterėčia, dukra iš pirmosios santuokos ir savimi. Jo mirtis visiems buvo netikėta. Šiškinui buvo 66 metai, jis nesiskundė sveikata ir toliau rašė. Tą rytą, kaip įprasta, jis mokėsi su studentu ir dirbo prie naujo paveikslo „Miško karalystė“. Staiga jis suvirpėjo, numetė galvą ant krūtinės, studentas puolė prie jo, bet buvo per vėlu - mirtis atėjo akimirksniu. Atvykęs gydytojas nustatė širdies plyšimą.

Garsiausi didžiojo Rusijos kraštovaizdžio tapytojo paveikslaisukurtas po šių tragedijų alsuoja tokia harmonija ir ramybė, kad žvelgiant į jas net negalima įtarti, ką menininkui teko iškęsti.