Kokios žinomos (ir ne tokios) asmenybės tapo populiarių sovietinių animacinių filmų herojų prototipais

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Iki šiol sovietiniai karikatūros prisimenami su ypatinga šiluma ir nostalgija. Ant jų užaugo ne viena sovietinių ir posovietinių vaikų karta. Tačiau mažai žmonių spėja, kas tapo to ar animacinio filmo veikėjo prototipu. Siūlome dar kartą pažvelgti į herojus, bet kitu kampu.

Brėmeno miesto muzikantai

Vienas geriausių sovietinių karikatūrų buvo „Brėmeno miesto muzikantai“. Juostos dainų žodžiai išsibarstė į kabučius, o pagrindiniai veikėjai tapo mylimi. Brėmeno miesto muzikantai personifikavo laisvę ir maištą tiek vaikams, tiek suaugusiems.

Iš pradžių herojai atrodė visiškai kitaip: princesė su nuostabia suknele ir „Trubadūras“- šukuosenos kepurėje. Tačiau toks požiūris visiškai netiko būsimam miuziklui. Kartą animacinio filmo režisierė Inessa Kovalevskaya užsienio žurnale pamatė blondinę su „The Beatles“kirpimu ir plevėsuojančiais džinsais. Būtent jis tapo paprasto jaunimo trubadūro prototipu. Princesės prototipu taip pat buvo išrinkta tikra moteris raudona suknele, būtent dainų autoriaus Jurijaus Entino žmona. Karalius buvo nukopijuotas iš garsaus aktoriaus, dažnai atlikusio karališkus vaidmenis - Erastas Garinas.

Ilgą laiką animatoriai negalėjo rasti vertų personažų, iš kurių galėtų semtis plėšikų. Jie norėjo ryškių asmenybių, o visi, kuriuos jie piešė, atrodė nuobodūs ir neišvaizdūs. Viskas pasikeitė vieną akimirką, kai studijos redaktorė atnešė nuotraukų kalendorių, kuriame puikavosi šokantys Kaukazo nelaisvės herojai - bailys, patyręs ir gūžys. Niekas nepradėjo slėpti tokio skolinimosi fakto, todėl vaizdai buvo ypatingai akcentuojami.

38 papūgos

1976 metais buvo išleistas lėlių animacinis filmas „38 papūgos“, sudarytas iš daugybės trumpų epizodų. Jos herojai yra protingas boa suspaudėjas, beprotiška beždžionė, protingas dramblio kūdikis ir energinga papūga. Paveikslas greitai išpopuliarėjo tarp žiūrovų. Tačiau tokio greito kilimo paslaptis paprasta - animacinio filmo kūrėjas iš savo draugų perėmė elgesio bruožus ir taip padarė personažus „gyvus“.

Animacinio filmo išleidimo metu niekas net nepastebėjo, kad pasaulio proletariato lyderis Vladimiras Iljičius Leninas pats tapo papūgos prototipu. Autorius nukopijavo visas Lenino manieras, pavyzdžiui, gestikuliaciją, kalbos manierą ir stilių (papūga kartkartėmis judėdavo pirmyn ir atgal, energingai pliaukštelėdama sparnais ir kažką pakeliui pasakodama). Žinoma, visi akcentai buvo kiek įmanoma išlyginti, o herojus neišsiveržė kaip Leninas, tačiau kartais jis mikčiojo nuo raidės „R“. Režisierius-animatorius Leonidas Švartsmanas tai pripažino tik 2015 m. Jei to meto cenzūra įtarė, kad kažkas negerai, ar bent jau užfiksavo menkiausią parodiją, mažai tikėtina, kad animacinis filmas „38 papūgos“kada nors išaiškėjo.

Mikė Pūkuotukas

Sovietinis „Mikė Pūkuotukas“buvo išleistas 1969 m. Iki šiol daugelis meškiuko ir kitų personažų frazių yra naudojamos gyvenime. Filmas sukurtas išleidus Alano Milne'o knygą apie Mikę Pūkuotuką ir jo draugus. Sovietiniams vaikams meška taip patiko, kad buvo nuspręsta jį filmuoti „Sojuzmultfilm“studijoje. Žinoma, niekas už tai nepirko autorių teisių, o kūrėjai tiesiogine to žodžio prasme dirbo.

Iš pradžių Mikė Pūkuotukas buvo nukopijuotas iš mylimo prieškario ir seno menininko Vladimiro Zuikovo lokio. Tačiau šį vaizdą režisierius atmetė. Karikatūristai išbandė daugybę variantų, tačiau nė vienas nepadėjo. Tačiau vieną dieną Jevgenijus Leonovas atėjo į studiją, kai klausėsi dubliavimo. Režisierius iškart suprato, kad malonus ir mielas aktorius yra puikus Mikės Pūkuotuko prototipas.

Leonovas labai jaudinosi dėl naujo vaidmens ir visą laiką bandė išeiti, tačiau buvo sustabdytas ir įsitikinęs, kad viskas gerai. Įprastas aktoriaus balsas ne visai tiko lokiui, todėl jis buvo šiek tiek paspartintas. Taigi garsus aktorius tapo Mikės Pūkuotuko prototipu. Po to, kai jis buvo vadinamas „Pūkuotuku“, ir jis pats nebuvo nusiteikęs taip vadintis, ypač jei susitiko su vaikais.

Kažkada buvo šuo

1982 metais įvyko sovietinio animacinio filmo „Kažkada buvo šuo“premjera. Animacijos režisierius Eduardas Nazarovas scenarijų jam rašė metus, nors filmas buvo sukurtas pagal vaikystėje perskaitytą ukrainiečių liaudies pasaką. Dešimties minučių animaciniame filme buvo kelios ukrainietiškos dainos ir ne daugiau kaip keliolika frazių. Nepaisant to, būtent jie tapo pagrindiniais ir greitai išsibarstė į kabučius.

Liaudies motyvai animaciniame filme yra paimti iš tikro Ukrainos miesto, kuriame režisierius dažnai lankydavosi pas draugus. Kijevo ir Lvovo etnografiniame muziejuje padaryti eskizai padėjo atkurti kaimo atmosferą.

Iš pradžių Michailas Uljanovas buvo pakviestas į vilko balsą, jis taip pat tapo pirmuoju jo prototipu. Šio vaidmens režisierius nematė. Tačiau dėl laiko trūkumo jis negalėjo patekti į studiją dėl įvarčių. Netrukus paaiškėjo, kad laukti nebeįmanoma ir skubiai reikia ieškoti pakaitalo. Tada Armen Dzhigarkhanyan buvo pakviestas į studiją. Pirmasis vilko atvaizdas, nukopijuotas iš Uljanovo, nelabai derėjo prie aktoriaus balso, todėl jį teko vėl perbraižyti. Dzhigarkhanyanui vilkas patiko. Tai buvo jo debiutas animacijoje.

Palauk

Kelių dalių karikatūra "Na, palauk!" pirmą kartą ekranuose išleistas 1969 m. Neišskiriama protingo kiškio ir chuligano vilko pora iškart užkariavo sovietų žmonių širdis. Visi filmo įvykiai vystosi sovietinio gyvenimo fone (cirkas, muziejus, pramogų parkas, koncertai, sportas), o patys herojai gyvena įprastą gyvenimą.

Daugelis mano, kad pagrindinis patyčias nukopijavo aktorius Anatolijus Papanovas, tačiau iš tikrųjų taip nebuvo. Režisierius Viačeslavas Kotenochkinas labai ilgai dirbo prie personažų. Be to, kiškis pasirodė lengvai ir tiksliai taip, kaip įsivaizdavo. Tačiau prireikė daug laiko, kol galvojau apie vilko išvaizdą, kol vieną dieną jis pamatė vieną vaikiną, kuris buvo atsirėmęs į namo sieną. Ilgi juodi plaukai, šiek tiek sukritęs pilvas, cigaretė - štai jis, idealus nupiešto patyčio prototipas. Ne greičiau pasakyta, nei padaryta! Po pirmojo peržiūros animacinis filmas galėjo sukelti ovacijas.

Vilką visada išreiškė Anatolijus Papanovas, tačiau jam mirus, projekto uždarymo klausimas tapo labai aštrus, nes niekas nenorėjo pakeisti jo balso kitu. Ir tada paaiškėjo, kad garso inžinierius saugojo visus aktoriaus įrašus. Būtent jie buvo pradėti naudoti naujoje animacinių filmų serijoje.