Video: Pirma tarp lygių: kaip prancūzų siuvėja Jeanne Paquin pakeitė mados industriją
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Muzika podiumo metu, atvirumas klientų norams, bendradarbiavimas su menininkais, filialai visame pasaulyje ir juoda suknelė išeinant - visa tai į mados industriją atnešė Jeanne Paquin, kurios vardas dabar išblėso dideli Paul Poiret ir Garbrielle Chanel vardai. Kas buvo ta moteris, kuri padarė madą būtent tokią, kokią mes žinome dabar?
Jeanne Paquin - gimusi Jeanne Marie -Charlotte Beckers - gimė 1869 metais šiauriniame Paryžiaus priemiestyje, jos tėvas užsiėmė medicina.
Dar visai jauna Zhanna įsidarbino ateljė ir jai taip pasisekė siūti, kad po kelerių metų ji iš mokinio tapo pagrindine „Ruff“mados namų siuvėja.
1891 m. Ji ištekėjo už Isidore Rene Jacob Paquin - ši sąjunga jiems tapo tvirta verslo partnerystė. Kartu jie atidarė „Paquin“mados namus - tam tikra prasme tai buvo vestuvių dovana Jeannei iš Izidorės, buvusio bankininko ir verslininko, - iš savo tėvų jis paveldėjo vyriškų drabužių parduotuvę, kurią sėkmingai reklamavo. Jis perėmė vadovo pareigas, o Zhanna gavo galimybę įgyvendinti visus savo kūrybinius siekius.
Jų laukė didžiulė sėkmė. Paquin suknelės skubėjo pas būsimus savininkus - aristokratus, milijonierių dukteris ir žmonas, garsias aktores - per jūras ir vandenynus.
Pirmąjį Paquino gyvavimo dešimtmetį filialai buvo atidaryti Madride, Londone, Niujorke …
To niekada nedarė jokie mados namai. Ir jokie mados namai nepardavė savo kūrybos universalinėse parduotuvėse, tačiau Paquin neprieštaravo.
1900 metais Žana buvo išrinkta mados skyriaus pirmininke Pasaulinėje parodoje Paryžiuje. Ji buvo atsakinga už viską - šou organizavimą, parodų paviljonų dekoravimą -, o jos sukurta parodų erdvė vėliau buvo pavadinta „mados šventykla“.
Žana dažnai nukreipdavo žvilgsnį į praeitį ar į egzotiškas kultūras - kūrė kolekcijas imperijos stiliumi arba perėmė tradicinio japoniško kostiumo kirpimą.
Jeanne sakė: „Mada turėtų būti nuolat atnaujinama, nerodant silpnumo ar baimės, ir tai daryti drąsiai“.
Tačiau aktyvi ir aktyvi Žana suprato, kad moterų gyvenimas kardinaliai keičiasi. Ji pasiūlė klientams dėvėti plisuotus sijonus, pagamintus iš patvaraus audinio, atsparius nusidėvėjimui ir patogius kelionėms viešuoju transportu, aptemptą suknelę, kurią galima dėvėti dieną ir vakare, tik keičiant priedus.
Jeanne atkreipė dėmesį į tai, kaip klientus nunešė Poiret „luošieji sijonai“- tokie siauri, kad galėjo judėti tik mažais žingsneliais. Tačiau ji manė, kad jie yra visiškai netinkami šiuolaikinėms moterims - ir perdarė konkurentės kolegos dizainą su paslėptomis raukšlėmis - todėl siluetas išliko aktualus, nesulaikydamas moters.
Ji pati pirmenybę teikė ilgiems ruoželiams - juose buvo patogu dirbti. Pora dešimtmečių, kol moterys pradėjo masiškai įvaldyti vairavimą, Jeanne elegantiškiems vairuotojams sukūrė sukneles - praktiškas ir patogias. Ji sukūrė daugiafunkcinius drabužius sportui, medžioklei ir kelionėms, kuriuose „nebuvo gėda pasirodyti restorane“.
„Ji yra komerciškai sėkmingiausia šiandien gyvenanti menininkė“, - apie ją rašė mados komentatoriai.
Jeanne sukneles kūrė iš šifono ir aksomo, apipjaustė jas kailiu ir siuvinėjimais, tačiau ji niekada nebuvo pabėgėja ir svajoklė, jos daiktai buvo skirti moteriai, kuri neatlieka interjero lėlės vaidmens, tačiau kasdien pasiekia sėkmę.
Paquin mokėjo rūpintis savo interesais - istorija žino daugybę „Paquin“namų ieškinių prieš konkurentus, pavogusius jų modelius.
Ji buvo pirmoji visame kame, įskaitant pirmąją moterį, kuri atidarė mados namus ir užėmė vyriausiojo dizainerio vietą.
Pirmoji moterų mados dizainerė, apdovanota Garbės legionu.
„Aš tik noriu teisingumo, noriu, kad ir kurioje srityje moteris dirbtų, jos nuopelnai būtų pripažinti“, - tuomet sakė ji atsakymo kalboje.
Paken sugalvojo tai, kas dabar vadinama „bendradarbiavimu“- ji pradėjo bendradarbiauti su menininkais ir architektais kurdama savo kolekcijas, pavyzdžiui, pagal Levo Baksto eskizus sukūrė daugybę kostiumų.
Ji buvo Art Nouveau stiliaus priešakyje, kuris pakeitė Europos ir Amerikos požiūrį į dizainą. Žana pirmoji atsiuntė modelius „žmonėms“. Merginos su Jeanne Paquin suknelėmis vaikščiojo Longchamp hipodrome Bois de Boulogne tarp prabangios minios.
Paquino mados šou vyko Londono karališkajame teatre - tuomet viena iš naujovių buvo muzikos naudojimas podiumo metu.
Į mados sceną juodą spalvą atnešė Paquinas, o ne Chanel - tuo metu tai buvo laikoma gedulas. Tuo pačiu metu Pakenas nebuvo šaltakraujiškas kapitalistas. Kartą kartu su vyru ji nusipirko prabangią vilą už miesto … kur pasiuntė pailsėti mados namų darbuotojus. Kai 1917 m. Mados industrijos moterys surengė streiką Paryžiuje, Jeanne prisijungė prie streikuotojų, o tai sukėlė jos kolegų mados dizainerių nepasitenkinimą.
1907 metais Izidorius staiga mirė. Jam buvo tik keturiasdešimt dveji metai. Širdį sujaudinusiai Žanai (nuo to laiko ji apsirengė tik juodai balta spalva, apleisdama spalvas kaip gedulo ženklą) pritarė jos pusbrolis ir jo žmona - kartu jiems pavyko išlaikyti verslą. Jeanne vadovavo „Paquin“mados namams iki 1920 m., Tačiau net ir išėjus į pensiją darbas nenutrūko - Madeleine Wallace ir kitos kūrybingos moterys, įkvėptos jos pavyzdžio, atėjo pakeisti Jeanne. Būtent Paquino namuose Londone patirties įgijo dar viena būsima mados pramonės revoliucionierė Madeleine Vionnet.
Tačiau Jeanne, pasitraukusi iš verslo, nenuobodžiavo - ji nusprendė susituokti ir paskutinius savo gyvenimo metus praleido su prancūzų diplomatu Jean -Baptiste Noulens. Atkakli, stipri, kalbant apie darbą ir kūrybą, Jeanne buvo labai kukli gyvenimą, netiko triukšmingiems vakarėliams, retai pasirodydavo pasaulyje, nešaukdavo visam pasauliui apie savo talentą. Atrodo, kad tai yra viena iš priežasčių, kodėl didžiulis Jeanne Paquin vaidmuo mados industrijoje daugelį metų buvo pamirštas.
Jos mados namai ją išgyveno dvidešimt metų. Jos pasiekimai mados pasaulyje išliko amžinai - ir tapo tokie pažįstami, kad mums sunku įsivaizduoti madą prieš Jeanne Paquin.
Rekomenduojamas:
Kaip išgyvenęs „Titaniko“keleivis pakeitė Europos madą: pamiršta mados dizainerė Lucy Duff Gordon
Lucy Duff Gordon išgyveno visų vilčių, šeimos gyvenimo ir „Titaniko“žlugimą. Tačiau būtent ji beveik pusę amžiaus aplenkė mados industriją, sugalvojusi viską, kas jau tapo įprasta - mados šou, vieno prekės ženklo drabužių, kvepalų ir aksesuarų išleidimą, poetinius pavadinimus naujoms kolekcijoms ir net šiuolaikinės liemenėlės prototipas
Moteriška mada grįžta: „Rodarte“įkūrėjų, kurie nieko nežinojo apie mados industriją, paslaptys
Nors aukštojoje madoje karaliavo ironija ir minimalizmas, abi seserys iš Kalifornijos sukūrė subtilius įvaizdžius, primenančius XVIII amžiaus priešrafaelines mūzas ir princeses. Prekės ženklo „Rodarte“įkūrėjai niekada nemokėjo gaminti drabužių, tačiau užkariavo podiumus ir Holivudo žvaigždžių širdis
Kaip „geriausias dainininkas tarp aktorių“, jis sulaukė sėkmės tarp moterų, scenoje ir ringe: Jevgenijus Djatlovas
„Geriausias dainininkas tarp aktorių ir geriausias aktorius tarp dainininkų“, - sako didelė rusų menininko ir dainininko Jevgenijaus Djatlovo kūrybos gerbėjų armija. O publikos numylėtinis pareiškia, kad turėdamas gana sėkmingą kūrybinę biografiją, jis privalo gyventi pagal principus, „kurie sukelia beprotišką smalsumą, netelpa į visuotinai priimtus standartus ir nepatenka į kitų įtaką“. Kaip aktorius panaudojo šias dogmas savo gyvenime - toliau, apžvalgoje
Viduramžių mados tinklaraštininkė 40 metų kalbėjo apie drabužius: kaip atrodė pirmasis mados žurnalas
Mados tinklaraščiai nėra šiuolaikinis išradimas. Ši idėja pirmą kartą buvo įgyvendinta seniai, XVI amžiuje, ir autorė nebuvo moteris. Vokiečių buhalterė, dirbusi pas įtakingus bankininkus, buvo tiesiog apsėsta gražių drabužių. Tais laikais dar nebuvo įmanoma pasidaryti asmenukės ir paskelbti jos „Instagram“, todėl viduramžių madinga buvo priversta samdyti menininkus, kurie kruopščiai užfiksavo jo aprangą. 137 tokius eskizus su išsamiais aprašymais sudarė darbas „Klaidungsb ü c
Vienintelė Pierre Cardin moteris: kaip Jeanne Moreau pakeitė legendinio mados dizainerio gyvenimą
Šio legendinio mados dizainerio vardas per visą gyvenimą tapo visame pasaulyje pripažįstamu prekės ženklu. Pierre'ui Cardinui priklauso apie 500 madingų išradimų, o garsiausi ir gražiausi menininkai buvo jo mūzos. Kartu Cardinas neslėpė, kad jį domina tik moterys kaip estetinis objektas. Tačiau kiekviena taisyklė turi savo išimčių. Mados dizainerio gyvenime buvo tik viena moteris, kuri, pasak jo, „apsuko savo sielą“ir sugebėjo įžiebti jame ne tik kūrybinę vaizduotę