Marco Chagallo triumfas Paryžiaus operoje: kaip baltarusių menininkas dažė lubas Didžiojoje operoje

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Paryžiaus opera spindėjo savo spindesiu daugiau nei dešimtmetį, kai Baltarusijos Vitebsko mieste neturtingoje žydų šeimoje gimė Movsha Khotskelevich Chagall. Praeis šiek tiek daugiau nei šimtmetis, o jo meną įvertins ne tik garsiojo prancūzų teatro lankytojai, bet ir brangių laikrodžių žinovai - Chagallo kūryba tiesiogine prasme išlaikė laiko išbandymą.

Didžiosios operos praeitis, André Malraux ir Marc Chagall

Senasis Paryžiaus operos pastatas rue Le Pelletier gatvėje kažkada nepatiko Napoleonui III - būtent ten 1858 metais buvo nužudytas Prancūzijos Respublikos prezidentas. Todėl buvo surengtas konkursas dėl geriausio naujosios Operos architektūrinio projekto, o tada laimėjo tuomet dar nežinomas Charlesas Garnier. 1875 m. Aukštas pastatas su putojančio aukso kupolu buvo atidarytas visuomenei, o nuo 1989 m. Jis architekto garbei pavadintas „Opera Garnier“.

Operos interjeras buvo dekoruotas tuo pačiu prabangiu „Napoleono III stiliumi“, kaip ir pats pastatas, o auditorijos kupolo plafoną nutapė dailininkas Jules-Eugene Leneuve. Kompozicijoje buvo dvylika mūzų ir „Apollo“atvaizdų ir ji vadinosi „Dienos ir nakties mūzos ir valandos“. Tačiau po kurio laiko plafonas buvo sugadintas, o 1963 m. Prancūzijos kultūros ministras André Malraux nusprendė atnaujinti Didžiosios operos salę. Jis pakvietė Marcą Chagallą nudažyti auditorijos lubas.

1887 metais Vitebske gimęs menininkas, būdamas stipendijos, atvyko į Paryžių būdamas dvidešimt ketverių, mokėsi pas Art Nouveau meistrus, gyveno garsiuose nakvynės namuose „Uley“, surengė savo darbų parodą. Tada Chagalas pradėjo vadintis Marku. Po kurio laiko jis kolekcininko ir filantropo Ambroise'o Vollardo kvietimu išvyko grįžti 1923 m., O vėlesnis Chagallo gyvenimas buvo tvirtai susijęs su Prancūzija ir jos sostine. Be paveikslų, Chagallis taip pat kūrė skulptūras, puošė vitražus, kūrė dekoracijas muzikiniams pasirodymams - matyt, tai paskatino ministrą pasirinkti menininką Operos plafonui atnaujinti.

Sprendimas buvo gana drąsus - menininkas atstovavo avangardinei meno krypčiai, o šio pasirinkimo priešininkai išsakė argumentus dėl Chagallo stiliaus neatitikimo istorinei Paryžiaus teatro vertei. Tačiau André Malrauxas nebuvo svetimas priimdamas sunkius sprendimus. Šis valstybės veikėjas Antrojo pasaulinio karo metu įrodė save mūšio laukuose ir tapo Charleso le Gaulle'o bendradarbiu. Be to, jis buvo rašytojas, parašė daugybę knygų, tarp jų ir kūrinį „Žmogus“, kuris 1933 m. Buvo apdovanotas Goncourto premija.

Naujas plafonas

Darbai ties naujuoju plafonu, kurio plotas buvo 220 kvadratinių metrų, užtruko metus, 77-erių Chagall dirbo su trimis padėjėjais. Darbo kompozicija buvo tradiciškai suskirstyta į penkis spalvotus sektorius - žalią, mėlyną, geltoną, raudoną, baltą.

Kiekvienas sektorius užfiksavo sceną ar herojus iš klasikinių kūrinių - Mussorgskio „Boriso Godunovo“, Čaikovskio „Gulbių ežero“, Mozarto „Stebuklingos fleitos“, Berliozo „Romeo ir Džiuljetos“ir kelių kitų - kurie garsino teatro sceną. Paryžiaus opera ir pasaulinė muzika apskritai. Be jų, Chagall vaizdavo Eifelio bokštą, Triumfo arką ir patį Operos pastatą. Ten taip pat galite pamatyti paties menininko ir kūrinio užsakovo - Malraux - figūras. Tuo pačiu metu Leneve'o darbas nebuvo sunaikintas - Chagallis kūrinį sukūrė ant 24 nuimamų plokščių, kurios buvo sumontuotos ant senojo lubų paveikslo.

Renovuotos salės atidarymas įvyko 1964 m. Rugsėjo 23 d., Šviestuvas buvo įžiebtas, o orkestras atliko Mozarto „Jupiterio simfoniją“- vieną mylimiausių dailininko kūrinių. Apšviestas plafonas padarė palankiausią įspūdį visuomenei. Baroko salės interjero ir avangardinio Chagall paveikslo derinys pasirodė įdomus, įkvėpė naujos gyvybės žiūrovų atmosferai, nepakenkdamas buvusiam jos puošnumui. Tiesa, neapsieita be kritiškų atsiliepimų, menininkas netgi buvo apkaltintas noru praturtėti mokesčių mokėtojų sąskaita. Tiesa, už plafono papuošimą Chagalas negavo jokio mokėjimo.

Paryžiaus operos plafonas ir laikų ryšys

Vėliau menininkas baigė dar vieną André Malraux kūrinį - šį kartą jis buvo siejamas su naujos rašytojos knygos dizainu. Tai atsitiko 1977 m., O tuo pačiu metu Chagall buvo apdovanotas aukščiausiu apdovanojimu Prancūzijoje, gavęs Didįjį Garbės legiono kryžių. Chagallas mirė būdamas 98 metų, kaip būrėja spėjo-skrydžio metu: jo širdis sustojo lifte, lipant į antrą namo aukštą Saint-Paul-de-Vence.

Jau naujajame tūkstantmetyje laikrodžių kompanija „Vacheron Constantin“išleido 15 laikrodžių modelių su Operos kupolo fragmentų atvaizdu. Ši kolekcija pagerbė ir menininką, ir kompozitorius, kurių kūriniuose įamžintas ir laikas, ir tam tikru mastu Chagall kūryba.

Didžiosios operos plafonas vis dar traukia lankytojus, tapdamas vienu iš pastato simbolių ir papildydamas jo kultūrinę ir istorinę išvaizdą, jau turtingą istorijų ir legendų - siejamas su tariamai gyvenančiu teatro rūsyje Operos fantomas.