Turinys:
- Abe Toshiyuki žiemos akvarelės
- Amerikiečių menininkas Rolandas Loren Lee
- Kanados menininkas Bhupinderis Singhas
- Amerikiečių menininkas Kenas Marsdenas
- Norvegų menininko Aud Rye žiemos akvarelė
Video: Kokios spalvos yra baltas sniegas garsių akvarelės menininkų Abe Toshiyuki, Ken Marsden ir kt
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Visi vieningai tvirtina, kad akvarelė yra sunkiausias ir „kaprizingiausias“tapybos meno dažymas. Ir tikrai yra. Dabar pagalvokite, kokiu laipsniu turite turėti įgūdžių, kad galėtumėte pavaizduoti akvarelę žiemos peizažas, ir kad žiūrovas juo tikėtų … Apie tai, kaip menininkai vaizduoja sniegą akvarelėse, kokias spalvas ir technikas jie naudoja, taip pat keletą žodžių apie kiekvieną iš jų - mūsų šiandienos apžvalgoje.
Abe Toshiyuki žiemos akvarelės
Daugelio ekspertų nuomone, šiuolaikinis japonų menininkas Abe Toshiyuki grakštiau ir tiksliau vaizduoja sniego dangas ir ledinius paviršius. Sniegas jo darbuose yra toks didingas ir tikroviškas, kad žiūrovas tiesiog sustingsta iš nuostabos prieš savo kūrinius, netikėdamas savo akimis.
Šiuolaikinė japonų akvarelės dailininkė Abe Toshiyuki gimė Sakata mieste 1959 m. Nuo ankstyvos vaikystės jis buvo apimtas susižavėjimo jį supančios gamtos spindesiu. Toshiyuki įgijo meno išsilavinimą Japonijos Tokijo nacionaliniame universitete ir daugiau nei dvidešimt metų dirbo dailės mokytoju. Visus šiuos metus Abe puoselėjo viltį tapti profesionaliu menininku. 2008 m. Jis pagaliau nusprendė pasitraukti iš mokymo ir visiškai atsidavė kūrybai. Jis susikaupė ir su visa sukaupta aistra pasinėrė į akvarelinę tapybą.
Nuo to laiko praėjo 12 metų ir menininkas tikrai nustebino pasaulį. Jis piešia nuostabias akvareles: erdvias, kvėpuojančias, švelnias ir šiltas, kurios žiūrovui suteikia ankstyvo pavasario ir saulėtos vasaros jausmą arba pasineria į lapų kritimo sūkurį ir nesibaigiančius snieguotus atstumus - taip menininkas sako apie savo kūrybą.
Abe Toshiyuki technika ir metodai yra beveik nepriekaištingi. Todėl jo darbai savo tikslumu ribojasi su hiperrealizmu, kuris džiugina žiūrovo akį. Dažnai meistras palieka savo akvarelę be pavadinimo, tačiau jo darbai sugeba daug pasakyti apie save. Spalvų švelnumą ir geriausių atspalvių turtingumą puikiai perteikia šviesos užpildytos erdvės ir nuošalūs kampai, atkuriantys net ne teritorijos išvaizdą, o jos jausmą.
Beveik visuose savo darbuose žiūrovas gali rasti tiesioginių japonų ugdomos gyvenimo filosofijos požymių. Toshiyuki atspindi meilę ir gilią pagarbą gamtai, būdingą jo žmonėms. Abei, taip pat ir jam, dominuojanti mintis yra ta
Per pastarąjį dešimtmetį Abe savo šalyje surengė daugybę personalinių parodų ir pelnė keletą prestižinių apdovanojimų. Ir ne taip seniai menininkas realistas jau pradėjo pelnytai skinti savo darbo vaisius tarptautiniu lygiu, sulaukęs pripažinimo ir šlovės kaip puikus mūsų laikų akvarelistas.
Žinoma, menininkas piešia ne tik žiemą, bet ir turi stulbinančių vasaros ir rudens peizažų akvarelių. Juos galite pamatyti mūsų leidinyje: Saulėta japonų meistrės Abe Toshiyuki akvarelės tapyba.
Amerikiečių menininkas Rolandas Loren Lee
Rolandas Lee (gimęs 1949 m.) Yra pripažintas vienu geriausių Amerikos akvarelės tapytojų. Jis išgarsėjo skaidriomis akvarelėmis, kuriose vaizduoja JAV pietvakarių kraštovaizdžius ir kaimo peizažus. Vienu metu Rolandas baigė Brigham Young universitetą. Šiuo metu jis gyvena ir dirba savo studijoje Istoriniame Sent Džordže, Juta.
Nuo 1979 m. Rolandas staiga pasinėrė į kūrybą. Veikia tik akvarele, nenaudojant baltų, juodų ir nepermatomų dažų. Jis yra Nacionalinės akvarelės draugijos narys. Jis pelnė apdovanojimus ir prizus daugiau nei šimte akvarelės konkursų ir festivalių. Jo darbai yra daugelyje meno žurnalų ir knygų. Straipsniai apie unikalią jo tapybos techniką reguliariai skelbiami daugelyje leidinių.
Rolando Lee paveikslų galima rasti viešose ir privačiose kolekcijose JAV ir užsienyje. Jo originalios Amerikos ir Europos peizažų akvarelės nuolat eksponuojamos parodose visame pasaulyje. - sako Rolandas Lee.
Kanados menininkas Bhupinderis Singhas
Indijoje gimęs kanadietis menininkas Bhupinderis Singhas. Singhas yra savamokslis menininkas. Daugelis jį pažįsta slapyvardžiu - „Kake“, taip jis pasirašo savo kūrinius. Per savo kūrybinę karjerą menininkas yra gavęs daugybę apdovanojimų už savo meno kūrinius, apimančius ne tik tapybą, bet ir grafiką bei skulptūras. Jis nuolat dalyvauja įvairiuose nacionaliniuose ir tarptautiniuose meno konkursuose, festivaliuose ir forumuose. Jo darbai buvo parduoti privačioms kolekcijoms visame pasaulyje.
Bhupinderis savo kūryboje labiausiai mėgsta akvarelės spontaniškumą ir nenuspėjamumą. Jis mano, kad jo kūryba yra kažkur tarp realizmo ir impresionizmo. Akvarelistas pažadina žiūrovo emocijas supaprastindamas paties vaizduojamo objekto spalvą ir formą bei kompoziciją. O tai ypač akivaizdu jo žieminėse akvarelėse.
Amerikiečių menininkas Kenas Marsdenas
Kenas Marsdenas gimė 1929 m. Galenoje, Ilinojaus valstijoje. Ir vienu metu jis tarnavo dviejose JAV armijose. Taikos metu buvo gana kruopščiai nupieštas piešimas ir menas, įgytas Ilinojaus universiteto diplomas. - taip apie savo darbus sako akvarelės meistras.
Kaip matote, amerikiečių akvarelės meistro peizažų žavesys slypi siužetinių vaizdų minimalizme ir labai menkoje spalvų gamoje. Jo žiemos peizažuose tai ryškiausiai matyti. Štai koks puikus menininko įgūdis, kuris, kaip sakoma, vienu pieštuko judesiu gali papasakoti žiūrovui visą istoriją.
Norvegų menininko Aud Rye žiemos akvarelė
Deja, informacijos apie menininkę internete praktiškai nėra, tačiau galime pasigrožėti nuostabiomis jos akvarelėmis.
Atrodo, kad visi mūsų skaitytojai rado atsakymą į klausimą: kokios spalvos yra sniegas ir kaip tapytojai jį perteikia savo akvarelėse. Ir tikrai, dauguma iš jūsų patyrė daug nepamirštamų įspūdžių, ir yra daug tų, kurie įkvėpti siekė teptuko ir dažų, kad išbandytų savo jėgas akvarelėje.
Bet, ir tai dar ne viskas. Šiandien kaip premiją kviečiame susipažinti su nuostabaus rusų kraštovaizdžio dailininko Dmitrijaus Levino darbu. Mūsų leidinyje: „Rusijos gamtos žiemos peizažai, perkelti į apsnigtą pasaką“pamatysite nuostabią jo aliejinių paveikslų galeriją.
Rekomenduojamas:
Kokia yra garsių menininkų, kurie įkrauna žiūrovą „didinga energija“, peizažų paslaptis
Ištaigingi kraštovaizdžio paveikslai yra viena iš ištvermingiausių ir ikoniškiausių meno istorijos temų: nuo svajingų Renesanso bokštų iki kunkuliuojančio XIX amžiaus romantizmo ir modernumo eksperimentų - visa tai sukelia emocijų pliūpsnį, priverčiantį atsidusti. entuziastingai, ištirpsta menininko sukurtoje atmosferoje
Kokios buvo didžių ir garsių rusų menininkų žmonos: moterų portretų galerija
Iš tiesų už kiekvieno puikaus vyro slypi puiki moteris. Ir net jei ji net nėra labai pastebima jo fone, jos vaidmuo beveik visada yra labai reikšmingas. Ir šiandien norėčiau šiek tiek papasakoti apie garsių menininkų žmonas ir pristatyti skaitytojui jų portretų galeriją, kurią nutapė jų vyrai, XIX amžiaus pabaigos - XX amžiaus pradžios rusų tapybos meistrai
Kurių herojai yra izoliuoti garsių menininkų paveikslai
Visame pasaulyje pagrindinė naujienų pranešimų tema, žinoma, yra koronavirusas. XXI amžiaus maras pažodžiui privertė daugelį likti namuose karantine. Ir daugelis nusprendė pakerėti save menu! Puikus darbas. Įdomu, kaip garsūs menininkai šiandien savo drobėse atspindėjo svarbią vienatvės ir izoliacijos temą? Siūlau pamatyti keletą darbų
Subyrėję akvarelės portretai. Įžymybės Borja Martinez sutraiškytos akvarelės portretuose
Jaunos ispanų dailininkės Borjos Martinez sukurti portretai, nors ir yra akvarelės, yra piešiami ne popieriuje, o „subyrėję“. Užuot panardinęs teptuką į vandenį ir tada paėmęs norimą spalvą iš paletės, Borja Martinez sausą akvarelę suskaido į smulkius gabalėlius iki smėlio grūdelių, o tada iš šių įvairiaspalvių trupinių išdėlioja įžymybių portretus. Šis neįprastas projektas vadinamas sutraiškytos akvarelės portretais
Menas ant palydovinių antenų. Kokios spalvos tavo antena?
Užkariavęs biurų, butų, prekybos ir koncertų salių teritoriją bei kitas patalpas pastatų viduje, menas skuba išsivaduoti. Menininkai ilgą laiką tyrinėjo naują erdvę, vadindami ją miesto menu, ir tik kūdikis nėra girdėjęs apie grafiti stiliaus freskas. Tačiau tvorų ir namų paviršiaus jiems akivaizdžiai nepakanka - dabar net palydovinės antenos dažomos ir dažomos