Kaimo Amerika mokytojo Pollocko paveiksluose arba kokia yra nepakartojamo Thomaso Harto Bentono sėkmės paslaptis

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Thomasas Hartas Bentonas buvo amerikiečių tapytojas, žinomas dėl savito, sklandaus tapybos stiliaus. Kartu su Grantu Woodu ir Johnu Stuartu Curry jis laikomas vienu iš Amerikos regionalizmo pradininkų. Bentono paveikslai ir freskos yra labai atpažįstami ir atspindi Amerikos gyvenimo esmę. Jis pirmenybę teikė kaimo, vidurio vakarų temai, bet taip pat sukūrė kūrinių, kuriuose buvo daugiau miesto scenų iš jo laikų Niujorke. Nors jis buvo daugiausia regioninis menininkas, jis taip pat įtraukė į savo kūrybą sinchroniškumo elementus ir toliau kūrė iki savo dienų pabaigos.

1. Jis buvo pavadintas senelio vardu

Tomas buvo pavadintas jo prosenelio Thomaso Harto Bentono vardu. Bentono tėvas pulkininkas Metzenas Bentonas taip pat buvo politikas ir teisininkas iš demokratų. Jis buvo išrinktas JAV atstovu keturis kartus, 1897–1905 m. Tomas nuo vaikystės puikiai išmanė politiką, o tėvas visada tikėjosi, kad jis seka jo pėdomis.

Jo motina Elizabeth Wise Benton domėjosi menu ir kultūra, o tai leido Thomasui ankstyvame amžiuje ištirti jo meninius sugebėjimus. Viešnagės Vašingtone metu „Corcoran“galerijoje ji užrašė jį į dailės pamokas. Pamokos buvo grindžiamos geometrinių figūrų piešimu, o tai Bentonui atrodė labai nuobodu. Paauglystėje jis dirbo karikatūristu amerikiečių laikraštyje „Joplin“.

2. Paryžius

1906 m., Būdamas septyniolikos, Tomas svajojo stoti į dailės mokyklą, tačiau tėvui ši mintis nelabai patiko, tačiau vis dėlto sutiko leisti jam įstoti į Čikagos dailės institutą, jei Bentonas baigs vienerius metus karo mokykloje Altone, Ilinojaus valstijoje. Tomas truko tris mėnesius. Jo tėvas netgi gavo laišką iš kažko mokykloje, kuriame sakoma, kad tai jam netinkama vieta. Tomas pradėjo pamokas dailės institute ir nustatė, kad nelabai dera su kitais studentais.

Dėl to jis vieną kartą buvo pašalintas už kovą klasėje. Netrukus jis vėl buvo priimtas, tačiau institutas ir studijos greitai jam nusibodo, ir jis nusprendė tęsti studijas kitur. 1908 m. Jis nusprendė persikelti į Paryžių studijuoti „Académie Julien“. Bentonas manė, kad kiti mokykloje sutikti menininkai su juo elgiasi kaip su žemesne klase, tačiau tai netrukdė jam mėgautis laiku ne mokykloje šviesos mieste. Būdamas Paryžiuje, jis buvo fovizmo žydėjimo liudininkas ir tuo nesidomėjo. Tai sustiprino jo ryžtą piešti tikrovės paveikslus. Į tėvynę jis grįžo 1911 m.

3. Nepagražintas

Kai Amerika įstojo į Pirmąjį pasaulinį karą, Tomas buvo Liaudies galerijos direktorius ir dėstė „Chelsea“kaimynystės asociacijoje Niujorke. Jis įstojo į 1918 m. Ir buvo išsiųstas į jūrų bazę Norfolke, Virdžinijoje. Jo darbas buvo padaryti aplink bazę matytų brėžinių, kurie leido jam patekti į daugelį sričių, kuriose jis galėjo stebėti žmones darbe. Jis tęsė savo atsidavimą realizmui ir siekė parodyti dirbantį žmogų, nesistengdamas jo idealizuoti. Akvarelės, sukurtos per tarnybą kariniame jūrų laivyne, buvo eksponuojamos Danielio galerijose Niujorke. 1919 metais atleistas, jis grįžo į Niujorką.

4. Draugystė su Jackson Pollock

Dėstydamas Niujorke, jaunasis Jacksonas Pollockas įėjo į Thomaso Harto Bentono klasę 1930 m. Jie tapo draugais, kai Bentonas paėmė Pollocką po savo sparnu, mokydamas jį klasikinės tapybos, kurios Pollockas nebuvo pažįstamas. Jacksonas tapo Bentono populiarumo augimo liudininku, nes vis daugiau žmonių pradėjo atkreipti dėmesį į jo kūrybą ir net rašė apie tai savo tėvui. Pollockas daug laiko praleido su Bentonų šeima, netgi atvyko pas juos atostogauti į Martos vynuogyną. 1934 m. Pollockas pozavo Bentono paveikslui „Vienišo žaliojo slėnio pavydžių baladė“kaip figūra, grojanti lūpų arfą.

Tomas galiausiai persikėlė iš Niujorko į Kanzasą, o Pollockas pradėjo eksperimentuoti su abstrakcija - meno stiliumi, kurio Bentonas nekentė. Mažėjant regionalizmo populiarumui ir pradėjus domėtis abstrakcija, Pollockas tapo vienu garsiausių to meto amerikiečių menininkų, o Bentonas buvo nustumtas į užkulisius. Paklaustas apie Bentono įtaką jam, Pollockas tvirtino, kad garsus menininkas išmokė jį to, prieš ką jis maištavo.

5. Mokykla

1935 m. Tomas buvo pakviestas vadovauti Kanzas Sičio dailės instituto tapybos skyriui. Jis sutiko su šia pozicija ir perkėlė žmoną bei sūnų iš Niujorko į Kanzasą. Miestas ir mokykla buvo patenkinti jo atvykimu. Mokydamas mokykloje jis baigė daugybę šedevrų, tokių kaip Holivudas ir Persefone. Šiuos garsiuosius Thomaso Harto Bentono paveikslus galima pamatyti Nelsono-Atkinso meno muziejuje Kanzaso mieste, Misūrio valstijoje. Jo laikas mokykloje buvo trumpas, tik šešeri metai. 1941 m. Jis buvo atleistas po to, kai padarė keletą homofobiškų pastabų apie Nelsono-Atkinso meno muziejaus, kuris buvo glaudžiai susijęs su Kanzaso miesto meno institutu, darbuotojus. Nepaisant to, kad buvo atleistas, jis liko Kanzas Sityje ir ten dirbo visą likusį gyvenimą.

6. Holivudas

Ketvirtajame dešimtmetyje į Tomą kreipėsi du pagrindiniai leidiniai: žurnalas „Time“1934 m. Ir žurnalas „Life“1937 m. 1934 m. Hartas tapo pirmuoju menininku, pasirodžiusiu ant žurnalo „TIME“viršelio. Straipsnis apie jį buvo pavadintas „Amerikos scena“ir apėmė jo dalyvavimą regioniniame meno judėjime. Jis buvo paskelbtas 1939 m. Gruodžio 24 d. 1937 m. Žurnalas „Life“užsakė Bentonui didelę Holivudo nuotrauką, netgi tų metų vasarą sumokėdamas jam kelionę ten. Jo garsusis paveikslas „Holivudas“buvo baigtas 1938 m. Kai žurnalas „Life“pirmą kartą pamatė šį kūrinį, jie iškart jam nepritarė ir nenorėjo turėti nieko bendro, tačiau kūrinio populiarumas pakeitė jų nuomonę ir įtraukė jį į serialą apie Holivudą. 1969 m. Žurnalas „Life“paskelbė Michaelo McWhirterio straipsnį apie senstantį amerikiečių menininką.

7. Socialinė Indianos istorija

Thomasui buvo pavesta sukurti didelę freską Indianai 1932 m., Ir ji buvo parodyta 1933 m. Čikagos pasaulinėje parodoje. „Indianos socialinę istoriją“sudaro dvidešimt dvi didelės plokštės, apimančios iš viso du šimtus penkiasdešimt pėdų, vaizduojančios Indianą ir už kurias jis gavo šešiolikos tūkstančių dolerių mokestį. Prieš leisdamasis į didelį projektą, jis praleido laiką keliaudamas po Indianą, apklausdamas valstijos gyventojus. Tomas nustebo sužinojęs iš pokalbių, kad nesitikėjo, pavyzdžiui, apie „Ku Klux Klan“išgarsėjimą Indianoje ir kalnakasių streiką, pavadintą „Terre Hot“.

Jis nusprendė šiuos dalykus įtraukti į savo freską. „Ku Klux Klan“ir streikuotojų įtraukimas sulaukė stiprios kritikos, kai freska buvo eksponuojama Pasaulio parodoje, tačiau tai nesutrukdė jai tapti vienu populiariausių eksponatų. Vidurio vakariečiai buvo sužavėti matydami savo atspindį mene.

8. Jis sukūrė freską Misūrio valstijos Kapitolijaus pastatui

1935 m. Jam buvo pavesta sukurti freską Misūrio valstijos kapitulos pastato svetainei. Kaip ir dauguma kitų Tomo darbų, freska nebuvo viešai nepritariama. Šioje freskoje buvo figūros iš Misūrio, tokios kaip Jesse James, Frankie ir Johnny iš populiarios to meto dainos, ir Huckleberry Finn. Viena iš jo paveikslo figūrų buvo panaši į liūdnai pagarsėjusį korumpuotą Kanzaso miesto politinį bosą Tomą Pendergastą. Praėjus keleriems metams po freskos užbaigimo, kai Pendergastas buvo areštuotas už vengimą mokėti mokesčius, kažkas laisvai pridėjo savo kalėjimo numerį atitinkamos figūros gale.

9. Muzika

Be tapybos, viena iš daugelio Tomo aistrų buvo liaudies muzika. 1933 m. Jis pradėjo mokytis groti armonika ir skaityti muziką. Jis netgi sukūrė naują tabulatūros sistemą, skirtą įrašyti harmoninę notaciją, kuri vėliau tapo standartu. Jis daug keliavo po šalį, kūrė eskizus ir užrašus įvairiems darbams. Tomas taip pat mėgo su šeima muzikuoti ir net 1941 metais įrašė albumą „Saturday Night at Tom Benton's“su sūnumi, kuris grojo fleita. Todėl ryšys su muzika akivaizdus daugelyje jo paveikslų, o jo namuose vis dar saugoma įspūdinga liaudies albumų ir natų kolekcija.

10. Namas ir studija

Tomas persikėlė į savo namus Bellevue gatvėje 1939 m. Ir ten gyveno iki mirties. Vienas iš svarbiausių namo komponentų buvo vežimėlis šalia. Kūrinys buvo paverstas studija, kurioje jis galėjo taikiai dirbti prie savo šedevrų. 1975 m. Sausio 19 d. Vakare Bentonas po pietų grįžo į savo studiją tęsti pradėtų darbų. Po kurio laiko žmona Rita suprato, kad jos vyras dirba per vėlai, ir nuėjo paskui jį. Bentonas buvo negyvas, gulėjo ant grindų šalia kėdės, atsuktas į paskutinę freską.

Namas ir studija išliko, nes Bentonas juos paliko 1975 m. Šis turtas buvo paskelbtas valstybiniu istoriniu orientyru 1977 m., Jį administruoja Misūrio gamtos išteklių departamentas. Lankytojai gali apžiūrėti namus ir studiją ir net paimti garsaus Ritos spagečių recepto kopiją. Daugelis jo originalių paveikslų išliko iki šių dienų, net kai kurios skulptūros yra išsibarstę po namus.

Tęsdami temą, taip pat skaitykite apie kaip daugelio garsių menininkų paveikslai tapo aukštosios mados dalimi, taip suformuodamas naują XX a.