Kaip Lenkijos emigrantų sūnus piešė Ameriką primityvizmo stiliumi ir užkariavo pasaulį: Charles Wysocki

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Rusijos publika praktiškai nėra susipažinusi su Charleso Vysotsky kūryba, tačiau tėvynėje jis yra labai žinomas. Būdamas mūsų amžininkas, jis sukūrė atvirukus ir plakatus su ankstyvaisiais Naujosios Anglijos naujakuriais ir ūkininkais. Jaukūs provincijos miesteliai, atšiaurus, bet džiaugsmingas protestantų darbas, triukšmingos mugės ir taikiai snaudžiančios katės … Jo kūriniuose vaizduojamas visas pasaulis, neatšaukiamai pasitraukęs į praeitį - o gal niekada ir neegzistavęs.

Charlesas Wysockis gimė 1928 m. Detroite, lenkų emigrantų šeimoje ir užaugo lenkų bendruomenėje. Tai daugiausia dėl to, kad jis Amerikos kultūrą suvokė kaip stebėtoją, tyrinėtoją, kaip asmenį tam tikra prasme jai svetimą. Tačiau jo vaikystė buvo laiminga ir klestinti. Berniuką nuliūdino tik tėvų nenoras rimtai žiūrėti į jo sprendimą tapti menininku. „Menininkas, sūnau? Ką valgysi - dažai? Geriau būk vertybinių popierių makleris … arba automobilių mechanikas “. Kita vertus, jie netrukdė berniukui lankyti tapybos pamokas, o jo brolis padarė karjerą dailės srityje.

Vysotskio darbai atrodo paprasti ir naivūs, tarsi juos būtų padaręs neprofesionalus menininkas, tačiau jis gavo gerą išsilavinimą. Dvejus metus tarnavęs kariuomenėje, jis susirado iliustratoriaus darbą - sudarė įrankių brėžinius, išsamius techninių detalių eskizus katalogams ir instrukcijoms. Buvo baisiai nuobodu, tačiau būtent tada susiformavo tikslus ir sausas kūrybinis stilius, kuris vėliau jį išpopuliarino. Jo brolis įtikino Charlesą vykti užkariauti Los Andželo - ten jis galėjo įgyti tolesnį meno išsilavinimą. Tėvai nebuvo patenkinti, tačiau sūnui suteikė finansinę paramą studijų metais.

Tačiau Charlesas negalėjo nutraukti siūlų, traukiančių jį atgal į Detroitą, į lenkų bendruomenę, o po pamokų jis grįžo namo dar porą metų - prieš tai suprasdamas, kad neturi nieko daugiau veikti dūminiame pramoniniame miestelyje, kur jo reikalas iliustruoti automobilių katalogus …. Jis norėjo pamatyti dangų ir saulę, bet negalėjo amžinai kabėti virš miesto. Vieną dieną Charlesas Vysotsky susibūrė ir visam laikui paliko Detroitą.

Los Andžele jis rado namus, darbą ir … meilę. Jo širdį užfiksavo Kalifornijos universiteto absolventė, talentinga ir žinoma menininkė Elizabeth Lawrence. Jų meilė sparčiai vystėsi, o po šešių savaičių po susitikimo jie susituokė. Susitikimas su Elžbietos šeima Charlesui buvo didelis kūrybinis šokas. Jie buvo ūkininkai, pirmųjų naujakurių palikuonys, jie įsišaknijo Amerikos žemėje, mėgo dirbti, džiaugėsi gyvenimu, dėkojo Dievui už kiekvieną praleistą dieną ir už kiekvieną duonos gabaliuką, kurį gavo sunkiu ir palaimintu darbu. Ūkininko gyvenimo paprastumas ir šiluma tapo Vysotskio kūrybos leitmotyvu.

Vysotskio kūrybai įtakos turi Rousseau, Winslow Homer, Andrew Wyeth, Edward Hopper, Ben Shan, Norman Rockwell, Clara Williamson ir močiutė Moses - menininkai ir iliustratoriai, garsinę kasdienybę. Charlesas ir Elžbieta daug keliavo po Ameriką, studijuodami tradicinį ir naivų Amerikos meną. Tačiau pats Vysotskis niekada nebuvo „naivus“(jis tam pasirodė per daug išsilavinęs) ar „primityvus“(nes niekada sąmoningai nesistengė slėpti savo techninių galimybių) menininkas. Jis buvo XIX amžiaus provincijos Amerikos „tradicinių vertybių“menininkas, gyrė mažus miestelius, ūkininkavimą, mažas parduotuvėles, šeimos susibūrimus ir kasmetines muges.

Vysotskio kūriniuose užfiksuotos ne tikros vietos - jo parašytos Amerikos nėra žemėlapyje. Vienoje kompozicijoje jis sujungė viską, kas jam patiko - senosios Amerikos architektūros motyvus, vaizdus iš plakatų ir knygų, senų lovatiesių ornamentus, atsitiktinai matytus sendaikčių turguje, ir peizažą, matomą pro traukinio langą … Daugybė detalių, kiekviena Tai svarbu, priverčia žiūrovą vėl grįžti į darbą - todėl Vysotsky tapo toks populiarus JAV. Be to, jis sukūrė idealią Amerikos praeitį - praeitį, kurioje norėtų gyventi.

Palaipsniui Vysotsky formavo savo kūrybinius metodus, šlifavo savo stilių. Kompozicijos teisingumas buvo pasiektas specialiu metodu, primenančiu koliažą. Vysotsky nupiešė kompozicijos fragmentus ant minkšto popieriaus ir perkėlė, įvairiai juos pertvarkė, kad pasiektų norimą rezultatą. Tai gali užtrukti savaites - jis visada nebuvo visiškai patenkintas tuo, kas išėjo. Tačiau kartais kiekvienas elementas iš karto atsirado savo vietoje - ir tada įvyko stebuklas.

Atšiaurus Naujosios Anglijos protestantiškas gyvenimas Charlesui ir Elžbietai suteikė ypatingo žavesio. Jie abu mėgo ramybę ir tylą, pirmenybę teikė mažoms kompanijoms ir jaukiems susibūrimams prie židinio, o ne triukšmingiems vakarėliams, nesiekė šlovės ar kaupimosi, mokėjo mėgautis smulkmenomis. Jie svajojo gyventi praeityje, o ne siekti industrinio amžiaus su greitu transportu, visur esančiu plastiku ir sparčiai augančiais monstrais-megapoliais.

Ieškodami tylos, menininkai persikėlė į San Bernardino kalnus ir ten apsigyveno. Jie susilaukė trijų vaikų, iš kurių vyriausias užsiima kūrybos paveldo išsaugojimu ir populiarinimu. Vysotskio namas tapo pagrindiniu jų meno kūriniu. Jis buvo pripildytas dešimčių gražių senovinių butelių (Elžbietos kolekcija), visų rūšių keramikos ir liaudies drožinių, nėrinių, vakarietiškos bronzos, paveikslų, senovinių dirbinių, džiovintų gėlių, krepšelių … Jie patys dažė sienas, audė kilimus ir siuvo lovatieses. patys … Tačiau tikrieji namo šeimininkai buvo katės - net šešios. Katės, ypač raudonos, nėra tokios humanizuotos kaip, pavyzdžiui, Wayne'o, bet visai savaime gyvena Charleso paveiksluose.

Charlesas Vysotsky mirė 2002 m. Šiandien jo darbai yra privačiose kolekcijose, jie taip pat atgaminami kaip plakatai ir spaudiniai, neprarandant savo populiarumo.