Kaip talentingas menininkas sugriovė savo mūzą, su kuria nutapė 28 portretus: Anselmą von Feuerbachą ir Aną Risi

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Moters grožis yra trapi ir trumpalaikė dovana. Vienos ryškiausių XIX amžiaus moterų likimas yra puikus to pavyzdys. Tačiau savo negandas sukėlusi menininkė vis dėlto įamžino šios klasikinės romėniškos moters įvaizdį ir suteikė jos grožiui amžinybę. Senovės paveiksluose beveik prieš 200 metų degantis grožis vis dar yra geras, tarsi gyvenimo sunkumai jos dar nebūtų palietę.

Anna gimė apie 1835 m. Senajame romėnų amatų kvartale Trastevere, vakariniame Tibro krante. Senovinis miestas, kuriame susimaišė dešimtys rasių ir tautybių, savo gelmėse sukūrė šį stebuklą - neįtikėtino, įsimintino grožio moterį, kuri tarsi gimė pozuoti kilnių Romos moterų portretams. Tačiau visa tai įvyko daug vėliau. Iš pradžių ji gyveno paprasto miesto gyventojo gyvenimą. Tėvai atidavė Aną batsiuviui, ji pagimdė vaiką. Dar keleri metai, ir moteris būtų tapusi įprasta matrona, tačiau taip atsitiko, kad ją pastebėjo anglų tapytojas Frederikas Leightonas. Jis nutapė keletą paveikslų su puošnia italų kalba ir jie sulaukė didžiulės sėkmės. Tačiau Anna sapnuose neskrido aukštai - ji liko ištikima žmona ir atsidavusi motina. Menininkei ji pozavo tik siekdama papildyti šeimos biudžetą.

Gražuolė italė tapo geidžiamu modeliu. XIX amžiaus viduryje Roma buvo laikoma tikra menininkų Meka. Romantiški ir tuo pat metu spalvingi paveikslai buvo populiarūs tarp klientų, todėl daugelis dailininkų nutapė Aną. 1855 m. Į Romą atvyko trokštantis vokiečių menininkas Anselmas von Feuerbachas. Badeno didžiojo kunigaikščio stipendininkas svajojo tapyti istorinėmis ir mitologinėmis temomis. Anna stebėtinai tiksliai pateko į tokį tipą, kokio jam reikėjo tokioms drobėms: balta oda, deginantys juodi plaukai, klasikiniai veido bruožai - ji buvo beveik idealus modelis, galėtų būti savo laiko grožio etalonas ir tuo pačiu atrodė, kad tai buvo atgaivinta senovės romėnų statula - tiek jos profilis atitiko senovės kanonus.

Sprendžiant iš išlikusių portretų, Anselmas buvo tikras gražus vyras. Jaunas talentingas menininkas sugebėjo taip sužavėti savo modelį, kad Anna paliko šeimą, apleido vyrą ir vaiką ir tapo išlaikyta moterimi. Šiuolaikiniu požiūriu galima kaltinti šią moterį dėl neatsakingo požiūrio į savo mažąjį sūnų, tačiau neturime pamiršti, kad tais laikais paprastiems žmonėms net nebuvo skyrybų sąvokos, o pagal įstatymus vaikai visada liko su tėvu, jei moteris staiga nusprendė pakeisti tavo likimą. Todėl Anna, kaip ir garsioji rusų klasikos herojė, padarė šį sunkų pasirinkimą - tarp meilės vyrui ir vaikui.

Dailininkas ir jo mūza buvo neatsiejami šešerius metus. Per tą laiką Feuerbachas sukūrė 28 drobes, ir kiekvienoje iš jų dalyvavo Anna Risi: Medėja, Iphigenia, Laura, Miriam, Bianchi Cappello ar tiesiog kilni romėnų moteris - ji išbandė daugybę vaizdų ir net pakeitė savo vardą - savo vardą dabar buvo Nana. Šių drobių dėka Anselmas von Feuerbachas tikrai pakilo į vaizdingo Olimpo viršūnę, šiandien šis menininkas laikomas vienu reikšmingiausių XIX amžiaus vokiečių istorinių tapytojų, tačiau greitai nusibodo savo pirmajai romėnų mūzai.

Šiandien sunku pasakyti, ar ši pora tikrai buvo be debesų laiminga ir dėl kokios priežasties išsiskyrė. Po šešerių metų Anzelmas tęsė savo žvaigždžių kelionę - jis turėjo naują modelį, bet Anai tai buvo viskas. Tikriausiai ji puikiai suprato, ką pati pasmerkia, palikdama vyrą - tais laikais toks žingsnis nedviprasmiškai ir neatšaukiamai atskyrė moterį nuo padorios visuomenės, net jei ši visuomenė buvo tik paprasti piliečiai. Ana ir toliau galėjo egzistuoti tik vyrų sąskaita. Ji kurį laiką susisiekė su turtingu anglu, tačiau šie santykiai truko neilgai. Yra žinoma, kad po kelerių metų ji atėjo pas savo pirmąjį meilužį, paprašė jo pagalbos, tačiau jis atsisakė. Kas jai nutiko toliau, nežinoma. Greičiausiai Anna kurį laiką pozavo menininkams, kol neteko vienintelės, tačiau trumpalaikės dovanos - grožio. Jos dienos tikriausiai baigėsi skurdu.

Puikių menininkų paveiksluose moterys dažniausiai atrodo trapios ir subtilios, tačiau modeliai, pozavę gerai besielgiančioms damoms, gyvenime ne visada buvo vienodi. Skandalingoji Renoir mūza netgi buvo pavadinta „Baisioji Marija“.