Turinys:
- Firminis identitetas yra raktas į didelę sėkmę
- Keletas žodžių iš menininko biografijos
- Kelias į pripažinimą
- Menininko kūrybiškumas
- Originali rašymo technika
Video: Portretai senojo rusų ikonų tapybos stiliaus, sukurti šiuolaikinio teptuko meistro Andrejaus Remnevo
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Šiais laikais šiuolaikiniams menininkams vis sunkiau rasti laisvų nišų savo individualizmui ugdyti ir autoriaus rašysenos pasireiškimui. Tačiau Rusijoje yra meistras, kuris sukūrė savo unikalų firminį stilių, pagrįstą senąja rusų ikonų tapybos technika ir šiuolaikiniu konstruktyvizmu. O menininkas įkūnija savo fantazijas pasitelkdamas senovines piktogramų dažymo technologijas ir natūralius dažus, padarytus savo ranka ant kiaušinio trynio. Šio reto šiuolaikinio rusų tapytojo vardas - Andrejus Remnevas.
Firminis identitetas yra raktas į didelę sėkmę
Neįtikėtina menininko sėkmė slypi jo autoriaus rašysenoje, kurią jis sukūrė per sunkaus darbo metus. Būtent dėka senovės rusų ikonų tapyboje naudojamų metodų, XVIII amžiaus rusų tapybos, kompozicinių „meno pasaulio“išvadų ir rusų konstruktyvizmo derinio, autorius pasiekė kolosalų pasaulinį pripažinimą ir populiarumą, taip pat ir meno rinkoje.
Populiariausi yra unikalaus meistro darbai, kuriuose naudojami vaizdiniai Rusijos provincijos gyvenimo motyvai, atskleisti neįprastu kompoziciniu sprendimu. Atrodo, kad Andrejaus Remnevo paveikslų personažai ir aplinka kabo erdvėje, prarasdami laiko tėkmę, čia slypi visas meistro žavesys ir unikalus firminis stilius.
- taip apie savo paieškas sako pats menininkas. Ir tik atidžiau pažvelgę į jo biografiją, jūs suprantate tikrąją šių žodžių prasmę.
Keletas žodžių iš menininko biografijos
Andrejus Remnevas (gimęs 1962 m.) Gimė vaizdingame Jakhomos miestelyje netoli Maskvos, netoli nuo senovinio Dimitrovo miesto, gydytojų šeimoje. Net vaikystėje jis žavėjo nuostabiu miestu, esančiu ant aukštų kalvų, taip pat jo kraštovaizdžių unikalumu ir puošnumu.
Jakhroma, išsidėsčiusi kalvotoje vietovėje, berniukui atrodė didžiulis pasaulis, o pro jo namų langus atsivėrė artimos Bruegelio perspektyvos. Nelygus reljefas su reikšmingais aukščio pokyčiais, išpjautas mažų upių vandenų ir kanalo, jungiančio Maskvos upę ir Volgą, taip pat apaugęs tankiomis giraitėmis ir apstatytas mažais priemiesčio kaimeliais; kaimyninis senovinis Dmitrovo miestas yra tokio pat amžiaus kaip Maskva ir kanalu judėję upių laivai bei juos lenkiantys traukiniai - visa tai buvo matyti iš mažo jų namo lango.
Būtent ši stebuklinga žemė Andrejui tapo visu pasauliu, kuris ateityje atsispindės originaliame tapytojo darbe.
Kelias į pripažinimą
Išraiška „Kelias bus įvaldytas vaikščiojančio“- puikiai apibūdina Andrejaus Remnevo kūrybinio kelio į jo Olimpo aukštumas pradžią. Gyvenime taip atsitiko, kad norėdamas įgyvendinti savo svajonę, būtent surasti savo pagrindinę giją meno srityje ir tapti pripažinta tapytoja, Andrejus ilgą laiką vaikščiojo tikslingai ir atkakliai. Už jo pečių ir atkaklus saviugda bei privačios tapybos pamokos RSFSR nusipelniusio menininko F. V. Shapajevas, Maskvos meno mokykla ir Maskvos valstybinis dailės institutasSurikovą, taip pat stažuotę Vokietijoje ir kūrybinį darbą Kipre.
Tačiau tai dar ne viskas: svarbiausiu savo kūrybinės karjeros etapu meistras laiko ilgalaikes studijas Maskvos Spaso-Andronnikovo vienuolyne. Ten jis, vadovaudamas ikonų tapytojui tėvui Viačeslavui, išmoko amžinos rusų ikonų tapybos išminties.
Vienu metu menininkas daug laiko skyrė vienuolyno muziejaus lankymui, kur padarė geriausių XVII – XVII amžiaus senosios rusų tapybos pavyzdžių kopijas. Būtent tada, kartu kurdamas savo paveikslus, Andrejus Remnevas netikėtai rado unikalią savo tapybos autoriaus techniką, skirtingai nei bet kuri esama.
Menininko kūrybiškumas
Žiūrovas, apmąstydamas neįprastus menininko darbus, anksčiau ar vėliau pradeda suvokti, kad personažai, paimti tik pojūčių ir kūrybinės vaizduotės, staiga ima atsiskleisti nauju būdu, nešdami nenuspėjamą prasminį krūvį. Taigi kiekviename tapytojo paveiksle žiūrovui atsiveria visas fantastiškos tikrovės pasaulis, pripildytas detalių ir vaizdų, kuriuos galima svarstyti labai ilgai, suvokiant to, kas buvo sumanyta, esmę.
Originali rašymo technika
Meistro darbų originalumas taip pat stebina žiūrovą nepaprasta technika ir neįprastai sudėtinga kompozicine struktūra, fantazijos siužetu ir nuostabiai ryškia spalvų palete. Būtent ją tapytojas panaudojo aukščiausiu laipsniu: neįtikėtinus kontrastus, naudojamas spalvas, Andrejus Remnevas savo siužeto paveiksluose harmoningai sumaniai sujungė ir pateikė kaip visumą.
Tačiau nuostabiausias menininko paveikslų dalykas yra tas, kad jis savo paveikslą rašo neįprastais naminiais dažais, kompozicijoje labai panašiais į tempera. Remnevas, tapęs panašus į praeities šeimininkus, kuria kaip senais laikais, naudodamas tik natūralius pigmentus, rankomis trinamas iki norimos konsistencijos. Ir reikia pažymėti, kad tai gana sudėtinga tapybos technika, kurios net klasikiniai tapytojai jau seniai atsisakė dėl savo sudėtingumo.
Apibendrindamas tai, kas išdėstyta, norėčiau pažymėti, kad šiuo metu Andrejus Remnevas yra Maskvos valstybinio akademinio meno instituto tapybos katedros docentas. Surikovas, kuris netrukdo jam toliau kurti savo unikalų paveikslą. Ir visai neseniai meistro darbe atsirado nauja tema, jį rimtai nunešė eskizai iš šiuolaikinių Rusijos baleto šokėjų prigimties. Be to, vykdydamas privačius užsakymus, jis atrado savyje nepaprastą portretų tapytojo dovaną. Tikrai talentas.
Ir, žinoma, menininkas ir toliau reguliariai eksponuoja savo puikius darbus visos Rusijos ir užsienio parodose, tiek grupinėse, tiek asmeninėse. Atrodo beprasmiška sakyti, kad jo nepaprastos drobės, persmelktos rusiškos dvasios, tapybinių tradicijų ir autoriaus meninės vizijos, visada yra labai vertinamos kritikų ir šiltai priimamos tiek vidaus, tiek užsienio visuomenės.
Tęsdami šiuolaikinių menininkų temą, susipažinkite su talentingo kraštovaizdžio tapytojo, įkvėpimo semiančio iš didžiųjų kraštovaizdžio tapytojų klasikų, darbais: Rusijos peizažai Aleksandro Afonino, kuris vadinamas šiuolaikiniu Šiškinu
Rekomenduojamas:
Romantiški moterų portretai, sukurti Maskvos menininko, sujungusio prancūzišką Art Nouveau ir rusų realizmą
Įspūdingas, sentimentalus, romantiškas, jausmingas, grakštus, stebuklingas, pasakiškas, dieviškas, nesuprantamas, paslaptingas, kerintis, paslaptingas … ir tai ne visas epitetų sąrašas, kurį galima pasakyti Maskvos dailininko Vladimiro Mukhino paveikslų herojėms . Tik įkvėptas menininkas vyras sugebėjo pamatyti ir taip meistriškai spalvoti visas aukščiau išvardytas vaizduojamas moterų savybes
Aštrūs šiuolaikinio neomodernizmo kampai ukrainiečių kilmės amerikiečių menininko Andrejaus Protsyuko paveiksluose
Daugelis mūsų skaitytojų karštai žavisi praėjusio amžiaus menininkų darbais, kai įvairių novatoriškų tendencijų ir tendencijų skaičius tiesiog išėjo iš masto. Dabartiniai tapybos meistrai bando atgaivinti kai kurias iš tų krypčių, tačiau šiuolaikiškai. Ir šiandien mūsų virtualioje galerijoje yra šiuolaikinio menininko Andrejaus Protsyuko, kuris į savo kūrybą įtraukė geriausias avangardo ir modernumo tradicijas, kurias panaudojo didieji XX amžiaus meistrai - Pikaso, Šagalas, Klimtas, darbai
Skywalking rusų kalba. Ekstremalios Vitalijaus Raskalovo ir Aleksandro Remnevo nuotraukos
„Skywalking“yra madingas žodis, tvirtai įsitvirtinęs šiuolaikinio jaunimo žodynuose. Pažodžiui tai reiškia „vaikščioti danguje“, praktiškai tai reiškia sostinės dangoraižių, tiltų ir kitų transcendentinių struktūrų užkariavimą. Galbūt Vitalijų Raskalovą ir Aleksandrą Remnevą galima vadinti tikraisiais tokių ekstremalių pramogų populiarintojais Rusijoje, 18-mečiai vaikinai sugeba ne tik pakilti į svaiginančias aukštumas, bet ir įkelti tinkamas nuotraukas į tinklą
Praėjusio amžiaus pradžios stiliaus senoviniai koliažai, sukurti Mareko Haiduko
Koliažai visada įdomūs, visų pirma todėl, kad viename kūrinyje vienu metu susiduriame su keliomis meno rūšimis. Marekas Haidukas yra tik vienas iš tokių menininkų, tačiau jis unikalus tuo, kad jo koliažuose dera šiuolaikinės technologijos ir nuostabus praėjusio amžiaus 20 -ojo dešimtmečio stilius, neįtikėtinai ryškios spalvos su nespalvotomis nuotraukomis. Dėl to mes gauname kūrinių, kurie patiks kiekvienam vintažo mėgėjui
Šiuolaikinis menas iš Konstantino Zolotarevo. Šiuolaikinis krikščioniškas menas arba ikonų tapybos stilius
Piktogramų tapybos stilius, sukurtas vaizduojant šventuosius ir Kristų, yra skirtas parodyti kitokią tikrovę. Todėl piktogramoje šventojo portretas panašus į asmenį, kuris iš tikrųjų gyveno vieną kartą, iš esmės nėra, nes jis atspindi transformuotą asmenį, esantį viršutiniame pasaulyje. Bet juk šventieji kadaise gyveno žemėje, jie buvo kaip mes, jie valgė ir gėrė ir turėjo praktiškai tas pačias problemas kaip ir šiuolaikinis žmogus