Kodėl sovietiniai animaciniai filmai nėra skirti šiuolaikiniams vaikams ir kaip iš jų pasirinkti tinkamus

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Daugumai šiuolaikinių tėvų sovietiniai animaciniai filmai (skaityti karikatūras nuo vaikystės) asocijuojasi išskirtinai su šiltais prisiminimais ir amžinomis vertybėmis. Daugelis mamų ir tėvų yra tikri, kad tik vaikų kinas, kilęs iš SSRS, gali vaikams duoti reikiamą moralinių vertybių ir žinių bagažą. Vaikų animatorių darbo vaisiai jau seniai tapo kone nacionalinio pasididžiavimo objektu, tačiau ar šiuolaikiniams vaikams reikia tokios moralės ir ar jie gali net pasidalyti savo tėvų malonumu?

Kelios kartos užaugo ant senų, gerų (būtent šie epitetai dažniausiai naudojami jų adresu) sovietų karikatūros, tėvai, kurie, įskaitant šiuos kino kūrinius, įsisavino, kas yra gerai ir kas blogai, labai dažnai nori pasidalinti su jų vaikai - dalelė vaikystės. Tai ne tik daro įspūdį (jie sako: „čia aš užaugau ant jų ir užaugau geras žmogus, o tu, sūnau, įjungsi mano animacinius filmus“), bet ir leidžia sau jaustis puikiu tėvu. Tačiau vaikas dėl kokių nors priežasčių nesidžiaugia „Ežiukas rūke“ir „Kas pasakė miau“, matyt, jau spėjo peržiūrėti šiuolaikinius „zombius“. Ne kitaip.

Tačiau laikai keičiasi ir kažkada, žinoma, išradingi ir jų kartos labai reikalaujami sovietiniai animaciniai filmai šiek tiek netelpa į šiuolaikinį gyvenimo ritmą, jo dekoracijos, manieros, siužetai atrodo pasenę, o herojai - nesvarbūs. Todėl jūs turite suprasti, kurie seni animaciniai filmai turėtų būti rodomi šiuolaikiniams vaikams, o kurie - ne. Ne visi jie tinka mūsų laikų jauniesiems žiūrovams.

Koks yra pagrindinis skirtumas tarp šiuolaikinių ir sovietinių karikatūrų

Bene pagrindinis ir ryškiausias skirtumas yra aiški riba tarp gėrio ir blogio sovietiniuose animaciniuose filmuose. Jokių pustonių ar atspalvių. Vilkas blogas, kiškis geras. Ir visas siužetas vystosi tarp šių dviejų veikėjų santykių ir gėris visada triumfuoja prieš blogį, net jei jam tenka labai pasistengti. Pastarasis iš tikrųjų yra edukacinis momentas. Ir nepaisant to, kad suaugusieji sugeba įžvelgti neigiamą kiškio veiksmą ir priskirti vilkui teigiamas savybes, vaikų psichika negali padaryti tokių gilių išvadų.

Vaikų psichologai tvirtina, kad tai yra labai teisinga pozicija, vaikai visada tapatina save su teigiamu herojumi, ir jei jis pradės elgtis neįsiliejęs į gėrio idėjos rėmus, tada nieko gero iš tokio žiūrėjimo nebus. Pavyzdžiui, mylimas ir žinomas šiuolaikinis animacinis filmas „Maša ir lokys“, jame nėra „blogų“ar „gerų“personažų, tačiau Masha, kaip pagrindinė veikėja, yra labai sužavėta.

Bet būkime atviri. Masha yra tiesiog nepakeliama kaprizinga ir savanaudiška mergina, nusprendusi, kad dėl tam tikrų priežasčių ji turi teisę apsinuodyti pašalinio lokio gyvybe ir, beje, atvirai neleisti jam užmegzti asmeninio gyvenimo, visiškai reikalaudama jo dėmesio. Atsižvelgdamas į tai, kad mažas vaikas negali atskirti eilinio nuo generolo, jį sujaudina Mašos raupsai, jis suvoks jos elgesį kaip įprastą.

Tai visai nereiškia, kad verta neįtraukti šiuolaikinių animacinių filmų ir visiškai pereiti prie sovietinių (jiems taip pat yra klausimų, bet daugiau apie tai žemiau), tiesiog verta pasirinkti tinkamus. Be to, psichologai rekomenduoja kartu su vaikais žiūrėti animacinius filmus, kad galėtų teisingai reaguoti į tam tikrą situaciją, suteikdami suaugusiems ir autoritetingą įvertinimą, kas vyksta ekrane. Žinoma, idėja yra teisinga, bet įmanoma tik lygiagrečioje visatoje. Ar animaciniai filmai nebuvo sugalvoti tėvams palengvinti, o ne atvirkščiai?

Apribodami šiuolaikinių animacinių filmų žiūrėjimą, galite netyčia prisidėti prie to, kad vaikas iškrenta iš visuomenės, nes jų subkultūros pamatai iš esmės yra pastatyti ant herojų. Tai reikia suprasti ir priimti kaip vieną iš suaugimo etapų. Beje, psichologai rekomenduoja vaikams nuo 5 metų rodyti animacinius filmukus su žmogaus charakteriais, ne anksčiau.

Plastilinas prieš kompiuterinę grafiką

Tai turbūt pagrindinis argumentas tų, kurie pasisako už sovietinius karikatūras, sakoma, kad šiuolaikiniuose yra labai ryški animacija ir spalvų įvairovė. Taip, lyginant „Plastilino varną“su šiuolaikiniais 3D animaciniais filmais, bent jau ne sąžiningai. Tačiau abstraktus vaizdas, kuriame gausu praeities karikatūrų, taip pat nebus naudingas vaiko psichikai.

Žuvis su moterišku kūnu, ne undinė, o būtent ši keista moters ir žuvies, kuri kviečia dainuojanti sintezė, „pasilik, berniukas su mumis“, Moidodyras, vaikantis berniuką po miestą, girtas vilkas, ištardamas legendinę frazę naudojamas per šventes „Šiuo metu aš dainuosiu“… Herojai, kuriuos mato tik vaikai, bet jie gyvena kažkur netoliese: Karlsonas, Kuzya, pyragas, taip pat labai įtempta situacija. Žinote, ne kiekvienas vaikas nori, kad kažkas prasidėtų po jo lova, net jei tai pasakų herojus. Tad gal senieji animaciniai filmai atrodo malonūs tik todėl, kad tėvai stebėjo savo vaikus ir daug ką suvokė būtent per vaiko sąmonės prizmę?

Šiuolaikinės technologijos ne tik leido sukurti mielus personažus, kurie nekelia vaikams baimės ir netgi tampa jų mėgstamiausiomis, bet ir daro erdvę trimatę. O sovietiniame kine buvo pakankamai eksperimentų su forma, spalva ir tekstūra su baisiu rezultatu. Pakanka prisiminti „Sparnai, kojos ir uodegos“, „Neprotiškai nusiteikęs Giovanni“, „Didžioji paslaptis mažai įmonei“, kad nuspręstumėte, jog iš tikrųjų geriau peržiūrėti animacinius filmus atskirai, prieš juos parodant savo vaikui.

Sovietiniai animaciniai filmai, su kuriais būtinai turėtumėte supažindinti savo vaiką

Būti kategorišku tokiu subtiliu klausimu kaip auklėjimas nėra geriausia kokybė. Tik sovietiniuose animaciniuose filmuose viskas yra labai aišku, kas yra blogai, o kas gerai, tačiau nėra aiškaus atsakymo į klausimą „kas geriau nei šiuolaikiniai ar sovietiniai animaciniai filmai“. Nes abu yra geri, nes tiek tarp tų, tiek tarp kitų yra pakankamai keistų herojų ir šiurpių siužetų, kurių vaikams geriau nežiūrėti.

Mažai tikėtina, kad šiuolaikiniai vaikai savo žiniasklaidos erdvėje netikėtai užklups tikrai gerus animacinius filmus iš savo tėvų laikų, todėl vyresniųjų pagalba šiuo subtiliu klausimu vis tiek bus reikalinga. Taigi, su kokiais sovietiniais karikatūromis, tapusiomis klasikiniais modeliais, verta supažindinti su šiuolaikiniais vaikais ir tikėtis, kad jie juos įvertins?

"Palauk!" - dauguma suaugusiųjų vis dar jaučia jaudulį, išgirdę šio legendinio animacinio filmo įžangos melodiją. Tai nenuostabu, nes sovietų vaikai, nelepinami „YouTube“, galėjo žiūrėti animacinius filmus griežtai TV programos nustatytu laiku, todėl - jei jie išgirdo pažįstamą melodiją - reikia viską mesti ir bėgti prie televizoriaus.

Karikatūra su kiškiu ir vilku pagrindiniame vaidmenyje turėjo tapti kultu, ir jis susidorojo su savo užduotimi. Jai sukurti buvo skirtas didelis biudžetas, o užduotis buvo įvardyta kaip neaiškus „kažkas juokingo“. Sukūrimui buvo pakviesti keturi jauni ir ambicingi komikai, kuriems buvo duota užduotis: „tinkamai reaguoti į„ Disney “. Kurlyandsky, Hait, Kamov ir Uspensky nusprendė, kad tai turėtų būti persekiojimo siužetas. Kaip pagrindiniai veikėjai buvo svarstomi įvairūs variantai, tačiau galiausiai jie apsigyveno ant rusų folklorui pažįstamo kiškio ir vilko.

Beje, vilkas apskritai yra kolektyvinis įvaizdis iš tautosakos - kvailys, kuris kitiems kasa duobę, bet visada pats į ją patenka. O mėlynakis kiškis yra intelekto, grožio, gerumo, dosnumo ir daug daugiau personifikacija. Beje, kiškis iš karto nebuvo toks gražus. Pradiniai pagrindinių veikėjų įvaizdžiai labai atitiko sovietinę tradiciją. Genadijus Sokolskis, nufilmavęs pirmąjį epizodą, buvo kritikuojamas ir nebetęsė to, ką pradėjo, šiuolaikinius herojus sukūrė Viačeslavas Kotenochkinas. Beje, vilkui buvo pasiūlyta įgarsinti Vysotskį, tačiau kadangi jis buvo ne visiems malonus, jo kandidatūra nepraėjo.

"Palauk!" - tikra rusų meno, gyvenimo ir vertybių kolekcija. Visi epizodai vyksta tose vietose, kur paprastai linksminasi ir egzistuoja sovietų šeimos, tuo metu populiarios Pugačiova, Magomajevas, Skliaras, girdimi įpročiai, vertybės ir daug daugiau - beveik ekskursija į sovietinę praeitį. Beje, tai vienas iš nedaugelio karikatūrų, kuriam buvo padaryta išimtis, nes tai yra kultūros paveldas. Dėl to, kad vilkas neišleido cigaretės iš burnos, animacinis filmas galėjo įgyti 18+ ir visus apribojimus ekrane.

"Mikė Pūkuotukas" - nepaisant to, kad sovietinis animacinio filmo pritaikymas nėra pirmas ir Waltas Disney'as jau išleido keletą epizodų apie juokingą lokį ir jo kompaniją, ši versija daugeliui pelnytai atrodo įspūdingiau ir įdomiau.

Fiodoras Khitrukas - vietinio „Mikės Pūkuotuko“kūrėjas pradėjo kurti animacinį filmą nematydamas Volto Disnėjaus kūrimo, sukūrė išskirtinai naujus personažus pagal savo paties koncepciją ir, turiu pasakyti, jie pasirodė labai jaudinantys. Prieš surandant tinkamą variantą, buvo nupiešta daug lokių ir kiaulių. Iš pradžių lokys buvo per plaukuotas, o paršelis - per storas.

Galbūt pagrindinis dalykas, kurį galima pasimokyti iš šio animacinio filmo, nėra būtinas tobulas, kad turėtum draugų, kurie tave priimtų tokį, koks esi, nes lokio draugija yra labai marga.

„Vaikas ir Karlsonas“ - Švedų rašytojos Astridos Lindgren romano ekranizacija buvo entuziastingai sutikta, todėl buvo išleistas net tęsinys „Karlsonas sugrįžo“. Trečioji dalis, nepaisant planų, niekada nebuvo nufilmuota.

Beje, šis animacinis filmas išsiskiria tarp kitų to meto vaikų animacinių filmų. Jame jau yra paslėpta reklama (važiuojančiame autobuse, kai Vaikas kerta kelią), yra nuorodų į ankstesnius „Soyuzmultfilm“kūrinius. Pavyzdžiui, plėšikai, kurie klastingai pašalina paklodes iš pakabų, yra labai panašūs į detektyvus iš animacinio filmo apie kiaulę Funtiką, o Vaiko tėvai yra gana tipiški, bent jau dėdė Fiodoras iš Prostokvashino yra labai panašus.

Karikatūra greičiausiai skirta tėvams, nes būtent jiems skirta pagrindinė žinia - būti dėmesingesniems savo vaikams, elgtis suprantant jų baimes ir norus, labiau jais pasitikėti ir pagaliau nupirkti šunį.

„Krokodilas Gena ir jo draugai“ - galbūt vienas iš nedaugelio sovietinių kūrinių, kur pasirodo herojus, kurį sugalvojo animatoriai. Padarinys, turintis didžiulių ausų, malonus ir pasitikintis, susiranda draugų ir lieka gyventi SSRS, nors pagal siužetą jis yra atogrąžų gyvūnas, atsitiktinai atkeliavęs į dėžutę su apelsinais.

Čia taip pat yra neigiamas personažas - sena Šapoklyak, kartu su žiurke Lariska, visas siužetas yra pastatytas remiantis tuo, kad bet kuriam tvariniui, net jei tai yra Čeburaška, yra nepaprastai sunku gyventi vienam, todėl jums reikia siekti visuomenės ir būti iš visų jėgų geras draugas. Galima ginčytis, ar tai aktualu pagal šiuolaikinius standartus, tačiau sovietinei visuomenei tai buvo vienas iš pamatų.

„Trys iš Prostakvašino“ - vienas iš kūrinių, kuriame populiarus ir animacinis filmas, ir kūrinys, kurio pagrindu jis buvo nufilmuotas. Didžioji dalis to, kas buvo Eduardo Uspenskio istorijoje, nebuvo įtraukta į filmo adaptaciją. Juokinga, tačiau ilgiausią laiką menininkams nepavyko įgauti dago įvaizdžio, kuris, nors ir nėra pagrindinis veikėjas, pasirodo reguliariai ir prisideda prie bendro įspūdžio. Ir kultinė frazė priklauso jam.

Taigi, šurmulys neveikė. Buvo taip, kad menininkai paprašė visų, įėjusių į kambarį, padaryti eskizą. Taigi animacinio filmo „Cheburashka“kūrėjas Leonidas Švartsmanas turėjo ranką jo kūrimui. Nepaisant to, kad dėdė Fiodoras yra vienintelis personažas, kuris buvo nedelsiant priimtas ir patvirtintas, būtent jis labiausiai keičiasi iš serijų į serijas.

Jei atsitraukiate nuo nostalgiškų atakų, galite staiga suvokti, kad dėdė Fiodoras, pabrėžtinai nepriklausomas, per anksti pradeda gyventi savo gyvenimą, o jo tėvai, padorūs žmonės, beje, neskuba ieškoti kūdikio, bet nori kentėti už jį iš buto. Ypač sekasi mamai, kuri kartkartėmis sušunka, kad dirbo ir nori pailsėti, o apskritai suknelės dar nėra išleistos, atrodo, kad dėdė Fiodoras yra pernelyg vienišas. Tiesą sakant, tai buvo skaudi realybė sovietinėje praeityje, kai tėvai, dirbdami visą dieną ar net pamainomis, namo grįžo tik vakare, o vaikas visą dieną buvo paliktas sau.

Niekas nesiginčys su tuo, kad kinematografija ir apskritai viskas, kas rodoma televizijos ekranuose, dažnai naudojama manipuliuoti ir daryti įtaką sąmonei. Sovietinė animacija taip pat susidorojo su šia užduotimi, o jos pagrindinis tikslas buvo ugdyti vertus socialistinės visuomenės narius, ugdyti kolektyvizmą, patriotizmą ir atsakomybę, dažnai auką. Daugelis tų laikų siužetų tiesiog nesuprantami šiuolaikiniams vaikams, taip, atsakydami į jų klausimus, galite praleisti daug linksmų bendrų minučių, bet ar verta, nes jiems tai įmanoma maždaug taip pat, kaip senovės mitai Graikija tėvams.

Pretenzijos yra ne tik apie šiuolaikinius ar senus vidaus gamybos karikatūras. „Disney“netgi kaltinamas rasizmu ir kitais mažumų trūkumais.