Turinys:
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Šiuolaikiniame meno pasaulyje Markas Šagalas - garsiausias baltarusių menininkas ir brangiausias avangardo menininkas Prancūzijoje, stovintis lygiai su didžiausiais praėjusio amžiaus meistrais. Ir tik prieš šimtmetį emigranto iš mažojo Vitebsko drobės, tapusios skraidančias ožkas ir žydus, netilpo į jokį meninį stilių, be to, jos buvo priskiriamos „išsigimusiam menui“ir kartu su kitų avantų tapyba. -dailininkai, kuriuos naciai viešai sudegino.
Marc Chagall - „pasaulio pilietis“
1887 metais Baltarusijoje gimęs Marcas Chagalas du kartus - 1910 ir 1923 metais - emigravo į Paryžių, o 1937 metais gavo Prancūzijos pilietybę, 1940 -ųjų pradžioje pabėgo iš Europos į Niujorką nuo nacizmo. Pasibaigus karui, jis grįžo į Prancūziją, kur gyveno ir dirbo iki mirties 1985 m.
Daugiau apie menininko gyvenimo vingius skaitykite mūsų apžvalgoje: Marc Chagall-„menininkas be sienų“: mažai žinomi faktai iš avangardo menininko gyvenimo ir kūrybos.
„Pasaulio pilietis“, atmestas namuose, visose sovietinėse enciklopedijose buvo įrašytas kaip prancūzų menininkas. Jo darbas nepatiko valdininkams iš sovietinės formacijos meno. Beje, tai nebuvo skonio naciams, kurie tiesiogine prasme persekiojo menininką Antrojo pasaulinio karo metais, priversdami jį bėgti į Ameriką.
Ir kas tada būtų spėjęs, kad po daugelio metų jo darbais didžiuosis didžiausi pasaulio muziejai, taip pat privačių XX amžiaus meno kolekcijų savininkai, kurių kolekcijose yra jo drobės.
Meno kritikai Chagallą vadina maištininku ir svajotoju, tačiau iš esmės jis paliko menininko, gyvenančio ne pagal taisykles, reputaciją. Autoriaus manieros, nepaisant primityvumo, neįmanoma pakartoti. Ir stilius, nors ir laikomas artimu avangardui, vargu ar gali būti visiškai priskirtas šiai krypčiai. Per visą savo kūrybinę karjerą jis žengė koja kojon su impresionistais ir kubistais, suprematistais ir siurrealistais, išlaikydamas savo įnoringą stilių. Būtent šis ryškus firminis stilius labiausiai žavėjosi gerbėjais menininko kūryboje.
Vieno paveikslo „Smuikininkas“istorija (1912)
Kūrybinės karjeros pradžioje menininkas buvo toks skurdus, kad jo garsus 1912 m. Kūrinys „Smuikininkas“, vaizduojantis šokantį ir žaidžiantį ant stogo muzikantą, buvo nupieštas ant paprastos staltiesės. Gyvendamas Paryžiuje, Chagalas tuo metu buvo žydų imigrantas. Jis turėjo tiek mažai pinigų, kad nusipirko drobes savo darbui sendaikčių turguose, nupieštas ant visų, ką tik galėjo gauti. Kartais buvo naudojami net paklodės, naktiniai marškiniai ir staltiesės. Atidžiai apžiūrėję, galite pamatyti languotą staltiesės raštą, ypač tose paveikslo dalyse, kuriose dažų sluoksnis yra ploniausias. Beje, šį atradimą padarė mokslininkai, penkerius metus Amsterdamo muziejuje studijavę didelę Chagallo kūrinių kolekciją.
Situacija buvo apgailėtina ir dažais: dailininkas daugelį savo paveikslų nutapė naudodami tuos pačius devynis pigmentus. Šiame menkame paletės rinkinyje visiškai nebuvo juodos spalvos; jei reikia, menininkas ją išgavo sumaišydamas kelias spalvas, iš kurių juoda pasirodė ne visiškai juoda, bet su tam tikru atspalviu.
Ir įdomu tai, kad pagrindinis paveikslo personažas išsiskiria ne tik savo dydžiu, bet ir spalvų gama - žaliu veidu, tamsiai mėlynais plaukais ir barzda, rankose ryškiai geltonai raudonu smuiku. Du jaunuoliai sužavėti žvelgia į jį iš apačios į viršų. Šokti pradedantis spalvingas muzikantas atitraukia žiūrovą nuo fono, o tuo tarpu ten taip pat atsiskleidžia nuostabūs dalykai - Chagall pristatė visus metų laikus, nuo žalios vasaros iki sniego baltos žiemos.
Taip pat norėčiau pastebėti, kad Chagall paveiksluose, kurie dažnai apibūdinami kaip pasakiški ir mitologiniai, yra pasikartojančių temų. Menininkas, taip pat istorijos iš žydų gyvenimo, ne kartą grįžo prie muzikos herojų. Tiksliau tariant, grojantis smuikininkas tapytojo darbe turi gana pastovų leitmotyvą. Kritikai linkę prisiminti autoriaus žydišką kilmę - tradicinės kultūros smuikininkas lydi visus žydų šeimos gyvenimo etapus.
Paskutinis, bet ne mažiau svarbus dalykas - kodėl smuikininkas žalias ir kodėl jis šoka ant stogo? Chagallui, beje, gana dažnai teko asmeniškai atsakyti į šį klausimą. Dailininkas ramiai tvirtino, kad tai anaiptol ne alegorija, o realybė. Kaip ir jis turėjo dėdę, kuris „suvalgęs kompotą“užlipo ant stogo, kad niekas jo netrukdytų. Nors meno kritikai žaliąjį smuikininką interpretuoja labiau trumpalaikiai, būtent, kaip žmogaus atgimimo per meną simbolį.
Taip pat norėčiau pastebėti, kad be menininko tapytojo dovanos Marcas Chagalas taip pat parašė poeziją jidiš kalba. Deja, nedaugelis žino apie Marko Zacharovičiaus literatūrinį talentą. Norėdami tęsti įvairiapusio menininko talento temą, perskaitykite: Vitebsko genijus: Marcas Chagalas apie savo gimtąjį miestą tapyboje ir eilėraščiuose.
Žinoma, menininko gyvenime buvo ir didžiulė meilė, kurią jis nešiojo visą gyvenimą. Skaitykite mūsų apžvalgoje: Septintame danguje: 29 metai nuo menininko Marco Chagallo meilės deklaracijos žmonai.
Rekomenduojamas:
Menininkas iš Maskvos srities piešia skaras ir staltieses, kurias dėvi net žinomos pasaulio moterys
Dailininkės Lyubov Toshcheva darbai yra ne tik dekoratyviniai elementai interjerui dekoruoti, bet ir savarankiškai gyvenantys bei kvėpuojantys meno kūriniai, suteikiantys šilumos ir džiaugsmo. Jos nuostabios šilkinės skarelės ir rankų darbo stogelės tiesiogine prasme skraido po pasaulį ir įsikuria išskirtinių daiktų mėgėjų spintose, jos paveikslai tampa išskirtine batikos mėgėjų kolekcijų ir interjero puošmena, o pasakiškos iliustracijos, sukurtos šia technika, puošia daugelio knygų puslapius. leidinius
Kaip Marcas Chagalas išvengė nacių, ką jam pasakė čigonė ir kiti mažai žinomi faktai apie trijų prisipažinimų dailininką
„Jis miega. Atsibunda staiga. Pradeda piešti. Jis paima karvę ir nupiešia karvę. Bažnyčia ima ir piešia “, - apie Chagallą kalbėjo prancūzų poetas Blaise'as Cedrardas. Jis gimė neturtingoje žydų šeimoje šiuolaikinėje Baltarusijoje. Stebėdamas savo mylimą Vitebsko miestą žlugus antisemitiniams pogromams, Chagalas sukūrė stebuklingus savo mylimo miesto vaizdus, vaizduojančius valstietišką gyvenimo būdą su ilgesiu. Kokie įdomiausi faktai apie menininką su skraidančiomis karvėmis ir šokantį smuikininką
Iš kurio Rubensas parašė savo garsiąją Venerą, arba Kai žmona yra 38 metais jaunesnė už šeimininką
Kai kurie sakė apie Eleną Fourman, kad ji „neabejotinai pati gražiausia iš visų, kokias galima pamatyti čia, Nyderlanduose“. Kiti manė, kad „Helena iš Antverpeno savo grožiu yra daug pranašesnė už Helena iš Trojos“. Daugelis norėjo pagirti šviesiaplaukės gražuolės grožį, tačiau jos mylintis vyras Peteris Paulas Rubensas apie ją galėjo papasakoti maloniausiai. Jam Elena Fourman buvo jo mylima žmona, mūza ir moteriško grožio etalonas
Kodėl Lisa yra Patrikeevna, Baba yra Yaga, o gyvatė yra Gorynych: kieno garbei buvo pavadinti rusų pasakų personažai
Rusų pasakose gausu herojų, kurių vardus žinome nuo ankstyvos vaikystės ir laikome savaime suprantamu dalyku. Bet jei Michailas Potapovičius taip pavadintas tiesiog dėl įpročio trypti ir trypti, tai su daugeliu kitų vardų, patronimų ir slapyvardžių viskas nėra taip paprasta. Daugelis jų senovėje buvo atiduoti herojams ir vienu metu turėjo didžiulį semantinį krūvį
Vitebsko genijus: Marcas Chagalas apie savo gimtąjį miestą tapyboje ir eilėraščiuose
Mažo baltarusių Vitebsko gimtojo Marco Chagallo, žymaus avangardo menininko ir poeto, mene buvo šviesus ir įvykių kupinas gyvenimas. Taip, taip … ir poetas, nedaugelis žino apie Marko Zacharovičiaus literatūrinį talentą. Ir jis, gyvendamas svetimame krašte, nuolat grįžo prie savo ištakų, ten stengėsi su visais savo sielos ir širdies pluoštais. Tai liudija daugybė Vitebskui skirtų meistro paveikslų ir lyrinių kūrinių