Ar buvo berniukas, ar dėl ko jie ginčijosi daugelį metų, žiūrėdami į Chardino paveikslą „Malda prieš vakarienę“

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Jis buvo vadinamas „gyvūnų ir vaisių menininku“. Jis padarė didelę įtaką Henri Matisse ir Pauliui Cézanne'ui. Mene šis menininkas siekė natūralumo ir žmogiškumo, o ne oficialaus rokoko stiliaus. Visa tai apie Jeaną Baptiste Simeoną Chardiną ir jo paveikslą „Malda prieš vakarienę“. Koks yra pagrindinis meno kritikų ginčas dėl šio paveikslo?

XVIII amžiaus prancūzų tapytojas Jean Simeon Baptiste Chardin buvo žinomas dėl savo natiurmortų ir žanrinių paveikslų. Jo įmantrus ir tikroviškas stilius padarė įtaką daugeliui didžiausių XIX ir XX amžiaus menininkų, įskaitant Henri Matisse (1869-1954) ir Paulą Cézanne'ą (1839-1906). Chardino drobės buvo paprastos, tačiau meistriškai įgyvendintos. Chardino pasaulis yra pasaulis su jausmais (ne galantiškumu), su nuolankumu (ne tuštybe), su paprastumu (ne šiurpu). Buržuazinei institucijai Chardino darbai išgelbėjo daugelio menininko kolegų (įskaitant Watteau) „dekadentišką aristokratišką trapumą“.

Gyvūnų ir vaisių menininkas

Kūriniai, atnešę jam pripažinimą - „La Raie“(„Ray“) ir „The Buffet“(„Buffet“), demonstruoja jo realistines reprezentacijas ir patvirtino jo „gyvūnų ir vaisių menininko“statusą. Iš čia Chardinas ugdė natiurmorto meistriškumą. Kartą apie tapybą jis sakė: „Mes naudojame spalvas, bet tapome savo jausmais“, ir jam natiurmortai turėjo savo gyvenimą. Kaip rašė XIX – XX a. Prancūzų rašytojas Marcelis Proustas (1871–1922): „Iš Chardino sužinojome, kad kriaušė gyva kaip moteris, o paprastas keramikos daiktas yra gražus kaip brangakmenis“. Be to, išaugo meilė žanro kūrinių tapybai. Jo darbai nuėjo ilgą evoliucinį kelią nuo paprasto natiurmorto iki kasdienių kasdienio gyvenimo prancūzų visuomenės scenų. Sėkminga menininko reputacija paskatino palankią pažintį su karaliumi Liudviku XV, kuriam Chardinas pristatė paveikslą „Malda prieš vakarienę“.

Paveikslo siužetas

Chardinas, vaizduojantis kasdienę sceną iš eilinės trečiosios valdos prancūzų valstiečių šeimos gyvenimo, nesigaili paveiksle įtvirtintų lyrinių tonų ir emocijų. Jausmingumas ir emocionalumas buvo šio meistro kūrybinis kredo. Pirmiausia čia yra darbas, švelnumas, pamaldumas. Dešinėje yra tokia namų ir paprasta motinos figūra. Ji padengia stalą mokydama savo vaikus apie maldą. Žiūrovas pagavo akimirką, kai mama sustojo pažiūrėti į savo jauniausią vaiką ir išklausyti kiekvieno jo pirmosios maldos žodžio. Paliečianti detalė - žaidimas nutraukiamas (atrodo, kad būgnas ką tik buvo pakabintas ant kėdės atlošo), visos lėkštės jau pilnos sriubos, bet tu negali pradėti valgyti, kol nesibaigs malda. Tikėtina, kad tai yra pirmieji nepriklausomi mažo vaiko maldos žodžiai. Besimeldžiančio kūdikio veidas yra paslėptas nuo žiūrovo. Matomi tik putlūs skruostai ir šiek tiek pakelta nosis. Lengva vaiko suknelė beveik susilieja su staltiesės spalva. Chardin per maldą prieš vakarienę sugebėjo pasiekti nuostabų įsiskverbimą ir šilumą, namų jaukumą ir ramų džiaugsmą. Tai buvo padaryta visų paveikslo herojų stengiančių ir sujungtų žvilgsnių pagalba: tiek vyresnioji sesuo, tiek mama švelniai ir kantriai žiūri į jaunesnį vaiką, kuris savo ruožtu laikosi savo motinos nurodymų (matyt,, ji kartoja maldos žodžius). Vyresnioji sesuo sako maldą - jos suspaustos rankos matomos virš stalo krašto. Pagrindinis dalykas čia nėra socialinio vieneto istorija iš trečiojo turto. Ne Svarbiausia čia yra nepakartojamai atkurta jaukios dvasingos akimirkos atmosfera. Malda prieš valgį krikščionybėje ilgą laiką buvo prieš valgį, tačiau šiandien šis paprotys praktiškai pamirštas. Jo tekstas yra paprastas ir iš esmės nemokamas. Tai tik keli padėkos žodžiai Viešpačiui už suteiktą maistą. Pavaizduota stebuklinga atmosfera ir švelni šviesa sukuria ritualo ir šventumo jausmą, panašų į atmosferą vienuolyne (iš kur kyla padėkos prieš valgį tradicija).

Berniukas ar mergaitė

Prieštaringas dalykas ir tikra paslaptis paveiksle yra vaiko lytis - berniukas ar mergaitė? Nemažai meno kritikų mano, kad tai vis dar berniukas. Tai, kad jis dėvi suknelę, neturėtų būti gėda. Tai paprasti mažų vaikų drabužiai XVIII a. Pavyzdžiui, šiuolaikinis amerikiečių kultūros mokslininkas Karin Calvert teigė, kad tradicija aprengti mažą berniuką suknele egzistavo iki XVIII amžiaus pabaigos: „Berniukai, prieš apsivilkdami vyro kostiumą, išgyveno tris aiškiai apibrėžtus etapus: pirmąjį 3-4 metai su sijonais, kiti 3-5 metai-vaikiškomis kelnėmis ir dar 2-3 metai-šiek tiek lengvu suaugusiųjų kostiumo variantu “. Antras papildomas argumentas vaikino vyro naudai yra kabantis būgnas (žaislas, kurį dažniausiai žaidžia berniukai). Tačiau tokia žinoma menininko kūrybos specialistė kaip Inna Nemilova, knygos „Simonas Chardinas ir jo paveikslai Valstybiniame Ermitaže“(1961) autorė, neabejoja, kad susiduriame su dviem merginomis. „Jauna mama, pilant sriubą, vienu metu stengiasi, kad abi dukros pakartotų prieš vakarienę maldos žodžius. (…) Didžioji Chardino kūrybinė sėkmė yra jauniausios merginos atvaizdavimas. Tiek vaiko jausmai, tiek jam būdinga laikysena ir judesys perteikiami išskirtiniu subtilumu “. Kas bebūtų šis vaikas - berniukas ar mergaitė - tai, žinoma, nesumažina siužeto grožio ir liečiamojo.

Spalva ir šviesa

Spalvų paletė sąmoningai sukurta iš švelnių atspalvių, šiltų spalvų, kad viskas, kas yra paveiksle - ir veidai, ir kėdės, ir drabužiai, perteiktų vienodai švelnią ir jaukią atmosferą namuose. Ši šeima nėra turtinga (kambario apdaila kukli ir švari), bet ir neturtinga (herojų drabužiai gražūs ir tvarkingi). Papildomas magijos jausmas sukuria minkštą šviesą, kuri apšviečia personažus ir mirga iš kairės pusės.

Marcelis Proustas rašė apie menininką: „Kasdienis gyvenimas tave sužavės, jei pradėsi įsisavinti Chardino paveikslus kaip gyvenimo pamokas. Tada, supratęs jo paveikslo gyvenimą, atrasi gyvenimo grožį “. Iš tiesų, viską apimančio gyvenimo, nuolatinio šurmulio sąlygomis žmonės kartais pasiilgsta tokių jaudinančių šeimos akimirkų, paprastų ir paprastų, bet ne mažiau žavių. Tokią pamoką Chardinas norėjo išmokti - sustoti ir pajusti gyvenimo akimirką.