Video: Kodėl Vasnecovo „Alyonushka“iš pradžių buvo vadinama „kvailiu“, o gal fantastiška ir tikra garsiajame paveiksle
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Nepaisant to, kad populiariausias darbas Viktoras Vasnecovas parašyta pagal rusų liaudies pasaką, paveikslas "Alyonushka" negalima pavadinti paprasta iliustracija. Menininkas siekė kitokio tikslo-ne tiek atkurti gerai žinomą siužetą, kiek „atgaivinti“pasakos personažą, padaryti vaizdą artimą ir suprantamą, organiškai įsilieti į supančią gamtą, sukurti psichologiškai tikslų herojės portretas.
Vasnecovas Roerichui prisipažino, kad Alyonuška buvo jo mėgstamiausias darbas. Jis pradėjo tapyti 1881 m. Vasarą Akhtyrkoje, netoli Abramtsevo - Savvos Mamontovo dvare, kur susirinko geriausi to meto menininkai. Ir baigė darbą žiemą Maskvoje, kur menininkas dažnai lankydavo muzikinius vakarus Tretjakovuose - galbūt tai yra viena iš priežasčių, kodėl paveikslas pasirodė toks lyriškas.
Sena sarafanė išblukusiomis gėlėmis, išbalę plaukai, šiurkščios basos kojos Alyonushkai suteikia ne abstraktų pasakos personažą, o labai tikrą merginą iš žmonių. Nors veido bruožais daugelis atspėjo panašumą į Savvos Mamontovo dukrą Verą - tą, kuri Serovui pozavo „Mergina su persikais“, tačiau visos kitos detalės rodo, kad herojės prototipas buvo valstietė. Vasnecovas ją pamatė Akhtyrkoje, kur tuo metu buvo.
Šią versiją patvirtina paties dailininko žodžiai: „Atrodė, kad paveikslas ilgai gyveno mano galvoje, bet tikrai jį pamačiau, kai sutikau vieną paprastaplaukę merginą. Jos akyse buvo tiek daug melancholijos, vienatvės ir grynai rusiško liūdesio … savotiška iš jos sklindanti rusiška dvasia “.
Iš pradžių Vasnecovas paveikslą pavadino „Kvailiu Alionuška“, tačiau menininko požiūriu į savo heroję nėra nieko įžeidžiančio ar ironiško. Faktas yra tas, kad tais laikais žodis „kvailys“buvo vadinamas šventais kvailiais ar našlaičiais. Prisiminkime pasaką - po tėvų mirties Alyonushka ir jos brolis Ivanushka liko vieni, o beviltiškai ieško neklaužados brolio, Alyonushka jaučiasi našlaitė, vieniša ir apleista. Kai kurie kritikai tvirtino, kad tai ne pasakų įvaizdis, o našlaičių vargšų valstiečių moterų, kurias galima rasti kiekviename kaime, įsikūnijimas.
Menininkas sukuria bendrą nuotaiką pasitelkdamas tikslias kraštovaizdžio detales: ramų rudens gamtos nykimą, tamsų baseiną prie Alyonushka kojų, prislopintus tonus, pilką dangų debesyse, nukritusius lapus ant kranto ir vandenyje. pabrėžti melancholiją ir beviltiškumą herojės veide. Tuo pačiu metu kraštovaizdžio negalima pavadinti įprastiniu ar abstrakčiu - tai atpažįstama centrinės Rusijos prigimtis.
Tai buvo vienas pirmųjų paveikslų rusų tapybos istorijoje, kur vidiniai žmogaus išgyvenimai buvo perduodami per subtiliai atkurtą gamtos būseną. Atsižvelgiant į tai, kad paveikslas buvo sukurtas pagal pasaką, tai yra visiškai pagrįsta - psichologinis paralelizmas būdingas daugeliui žodinio liaudies meno kūrinių.
Prieš kuriant paveikslą buvo parašyta eskizų serija, išlikusi iki šių dienų. Pagal juos galime spręsti apie menininko kūrybinės koncepcijos raidą. Tai, kad paveiksle užfiksuotas labai specifinis kraštovaizdis, liudija darbai „Alenuškino tvenkinys“ir „Tvenkinys Akhtyrkoje“, kuriuose atkuriamas miškas ir tvenkinys Akhtyrka apylinkėse.
XIX amžiaus pabaigoje, kai paveikslas buvo nutapytas, niekas net negalėjo įtarti, kas netrukus nutiks daugeliui menininkų, apsistojusių Abramtsevo dvare, ir koks bus „mergaitės su persikais“likimas - Vera Mamontova.
Rekomenduojamas:
Kodėl „Herojai“buvo pamatyti tik praėjus 27 metams nuo jų sukūrimo ir kitų įdomių faktų apie garsųjį Vasnecovo paveikslą
Viktoras Vasnecovas daugiau nei 25 savo gyvenimo ir darbo metus skyrė paveikslo kūrimui, kuris vėliau tapo labiausiai atpažįstamu jo darbu. „Herojai“yra Viktoro Vasnecovo paveikslas. Pagrindiniai veikėjai yra daugelio legendų herojai: Ilja Muromets, Dobrynya Nikitich ir Alyosha Popovich. Nepaisant skirtingos kiekvieno herojaus istorijos, jie visi gynė savo žemę ir kovojo už savo tėvynę. Ir, žinoma, juos visus dievino žmonės
Kokios vyrų profesijos iš pradžių buvo tik moterys, ir kodėl tada viskas pasikeitė
Yra didelis ir labai populiarus šiuolaikinis mitas: visos profesijos iš pradžių buvo vyriškos lyties. Tiesą sakant, profesinė moterų veikla tiek Europoje, tiek musulmoniškoje Azijoje buvo pradėta riboti gana vėlai, o vyrai pažodžiui atėmė iš moterų kai kurias profesijas - tradiciškai jos buvo tik moterys ir buvo laikomos
„Kvailių karalius“Anatolijus Durovas: kodėl pareigūnai bijojo garsiosios cirko dinastijos įkūrėjo
Žymus rusų treneris ir klounas Anatolijus Durovas, tapęs cirko dinastijos įkūrėju, apvertė klounavimo ir cirko meno idėją aukštyn kojomis. Jis buvo pirmasis cirko atlikėjas, pasukęs į politinę satyrą. Dresuoti gyvūnai jam tarnavo kuriant alegorijas - jis pastatė pasakas ir mini pjeses tos dienos tema, o šiais skaičiais publika lengvai atpažindavo žinomus pareigūnus. Perspektyva būti viešai išjuoktam nieko nesuviliojo, o aukštesnės eilės bijojo eiti į spektaklius
Vasnecovo „Herojų“paslaptys: ką menininkas iš tikrųjų vaizdavo garsiajame paveiksle
Vienas garsiausių Viktoro Vasnecovo paveikslų ir visa rusų tapyba yra vadinamas garsiaisiais „Herojais“, kurie tapo vienu iš paskutinių Pavelo Tretjakovo įsigijimų jo galerijai. Visi žino, kad paveiksle pavaizduoti Ilja Murometsas, Dobrynya Nikitich ir Alyosha Popovich, tačiau iš tikrųjų prototipai buvo ne tik istoriniai ir folkloro personažai
„Gyvenimas yra visur“: Kodėl Jarošenko paveikslas iš pradžių žavėjosi, o vėliau buvo kaltinamas tendencingumu
1888 m., 16 -ojoje keliautojų parodoje, buvo pristatytas Nikolajaus Aleksandrovičiaus Jarošenkos paveikslas „Gyvenimas yra visur“. Iš pradžių drobė džiugino visus. Kritikai gyrė menininką, žmonės metė būrius, kad savo akimis pamatytų kalinius, žvelgiančius į laisvus balandžius. Tačiau po kurio laiko požiūris į paveikslą pradėjo keistis. Jarošenko buvo apkaltintas perdėtu tendencingumu ir siužeto idealizavimu. Kodėl taip atsitiko, pabandykime tai išsiaiškinti toliau