Agitacinė tekstilė: pamiršti sovietinio dizaino šedevrai

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Tekstilė su traktoriais, plaktukas ir pjautuvas, gamyklos kaminai … ar dabar vilkėtume drabužius iš tokių audinių? Ir pirmaisiais Sovietų Sąjungos dešimtmečiais menininkai įsivaizdavo idealią sovietų žmonių išvaizdą - marškinėliais ir suknelėmis, išmargintomis šūkiais „Penkerių metų planas per ketverius metus“ir papuoštomis žygiuojančių minios vaizdais.

Agittekstilė yra neįprastas 1920–1930 metų sovietinės pramonės reiškinys, tyrimo objektas ir kolekcionuojamas. Tai audiniai, atspindintys politinį ir socialinį Sovietų Rusijos gyvenimą - socializmą, technologijų ir technologijų triumfą, žemės ūkio plėtrą, statybų projektus, sportą ir mitingus. Spausdinti kampanijos audiniai buvo gaminami spausdinimo būdu Ivanovo tekstilės gamykloje. Tai truko neilgai, o po to daugelį metų buvo pasmerkta ir pamiršta.

Po revoliucijos menininkai, įkvėpti idėjos sukurti naują sovietinį žmogų, laisvą nuo buržuazinio gyvenimo ir kaimo išankstinių nuostatų, susimąstė, kaip šis naujas žmogus turėtų atrodyti. Jie tikėjo, kad nauji drabužiai, naujos drabužių rūšys leis šiai transformacijai įvykti greičiau. Žmogus tarsi apsirengė savo nauja asmenybe - ir jis turėjo naujų, anksčiau nepažįstamų minčių ir jausmų, kurie leistų greitai sukurti socialistinę visuomenę. Iš pradžių kilo mintis visiškai atsisakyti ornamento audinių, tačiau jis nerado atramos. To meto visuomenės veikėjai manė, kad namų apyvokos daiktai gali tapti politinės propagandos priemone. Tegul ant audinių, plakatų, indų atsiranda šūkiai, raginimai, socialistinės ateities įvaizdžiai - taip sovietinis žmogus supras, ko jis turėtų siekti. Osipas Brikas tikėjo, kad klasikinė tapyba yra praeities reliktas, o tikri sovietiniai menininkai turėtų pradėti gaminti: „Ateities meninė kultūra kuriama gamyklose ir gamyklose, o ne palėpėse“.

Savo straipsnyje „Nuo tapybos iki kaliko“jis rašė, kad industrinis menas yra pažengęs meninės kūrybos ugdymo kelias, tikrasis menininkų tikslas. Revoliucinio meno darbuotojai niekino „beprasmį“gėlių ornamentą, laikė jį kenksmingu ir net pavojingu. Maskvos tekstilės skyriaus organizatorė Leah Raitser paragino „kariauti su gėlėmis“ir kurti dekoratyvines dėliones naudojant šūkius ir santrumpas. 1920 -aisiais AHRR nariai tekstilės gamyklose sunaikino daugiau nei 24 tūkstančius audinių gėlių dizaino eskizų.

Po anais metais šalį ištikusių sukrėtimų gamyba smuko ir tiesiog negalėjo suteikti jauniems menininkams priemonių įgyvendinti savo revoliucinius siekius. Tačiau dviem avangardistams-Varvarai Stepanovai ir Lyubovui Popovai-pavyko savo idėjas išversti į gamybą. Per dvejus darbo metus Ivanovo tekstilės gamykloje jie sukūrė kelis tūkstančius eskizų, o apie penkiasdešimt vis tiek buvo pradėta gaminti. Jie įkvėpė nefigūrinės tapybos ir sukūrė geometrinius ornamentus, grynas formas be gėlių ir paukščių.

Griežtai tariant, jie buvo pakviesti į gamyklą kaip „kūrybingi dizaineriai“, kuriantys idėjas, tačiau jie reikalavo supažindinti juos su gamyba, kad suprastų, kaip jie turėtų veikti. Gamykla reikalavo sutaupyti išlaidų, ir abu menininkai pradėjo dirbti ribota spalvų gama, naudodamiesi dviem ar trimis spalvomis.

Popovos ir Stepanovos darbai labai panašūs - juk jie sukurti iš geometrinių figūrų. Tačiau kiekvienas menininkas turėjo savo meninį stilių. Varvara Stepanova mėgo sudėtingus optinius efektus, spalvų sluoksniavimą, jos eskizuose ir audiniuose yra skrydžio, dinamikos, žaidimo jausmas. Ji laisvai dirba su kompozicija, persipina, sluoksniuoja, iškraipo formas. Viena filmo „Cigarečių mergina iš„ Mosselprom “herojė vilki suknelę iš audinio su Stepanovos ornamentais, tačiau vaizdas ekrane gana keistas.

Lyubov Popova pirmenybę teikė stačiakampėms formoms, jos eskizai yra panašūs į piešinius, atrodo, kad audinys išrikiuotas į figūras, tolygiai užpildytas spalva. Tarsi tai būtų ne audinys, o architektūrinės struktūros - subalansuotos, aiškios, struktūruotos, dažniausiai apskritimai, juostelės, stačiakampiai. Audinys su tokiu raštu atrodo standus.

1920-ųjų viduryje konstruktyvistų idėjos paseno, o trečiajame dešimtmetyje jų menas jau buvo laikomas ideologiškai svetimu. be to, konstruktyvistai bendravo su BAUHAUZ darbuotojais ir absolventais, o Vokietija greitai nustojo būti draugiška šalis). Šalis egzistuoja industrializacijos sąlygomis, o mene vystosi socialistinis realizmas - darbo džiaugsmas, technologijos, žemės ūkis.

Tekstilės pramonėje sustiprėja pramoniniai motyvai. Ratai ir traktoriai, žygiuojančios minios, elektrifikacija, rūkymo gamyklos ir garvežiai, priešingi arkliams ir kupranugariams, pakeičia minimalistinius ir abstrakčius ornamentus.

Menininkas V. Maslovas tarp didelių vaisių ir lapų girliandų sukuria chintz atspaudą su žemės ūkio darbų scenomis, šešėliai išdirbti, viskas atrodo trimatė ir tikroviška - taip buvo pereita prie naujos, vaizdingesnės propagandinės tekstilės. pažymėtas.

Kartu su vaizdingais ornamentais vystėsi jau minėti modeliai su skaičiais, santrumpomis ir simboliais. Keli menininkai kuria ornamentus tema „penkeri metai per ketverius metus“, kur buvo susipynę 5 ir 4 skaičiai, arba savo darbus skiria įsimintinoms TSRS istorijos datoms.

Tačiau pati agitacinė tekstilė 1930 -aisiais buvo smarkiai kritikuojama. 1931 metais menotyrininkas A. A. Fedorovas-Davydovas nuodingai rašė, kad menininkai „nenuėjo niekur toliau, kaip tik rožę pakeitė traktoriu“. Po poros metų G. Ryskino feljetonas pasirodė laikraštyje „Pravda“. Jis išjuokė agitacinę tekstilę ir išreiškė nuomonę, kuri buvo visiškai priešinga Osipo Briko idėjoms - „nereikia sovietinio žmogaus paversti mobilia meno galerija“.

Po Antrojo pasaulinio karo sukeltos krizės tekstilės gamyklos grįžo prie tradicinių modelių, o propagandinė tekstilė su traktoriais ir žygiuojančiomis masėmis dabar saugoma muziejuose (pavyzdžiui, Chintzo muziejuje Ivanove) ir privačiose kolekcijose.