Modernizmas prieš postmodernizmą: 6 faktai apie meno judėjimus, kurie buvo kritikuojami bėgant metams

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Meno istorijos požiūriu XX amžių galima apytiksliai suskirstyti į šiuolaikinį ir postmodernų meną. Iš esmės tai yra du to paties judėjimo aspektai. Tiek modernizmą, tiek postmodernizmą stipriai paveikė Apšvietos dvasia. Apšvietos dėka mokslas ir protas triumfavo prieš tradicijas ir tikėjimą. Be to, progresyvi industrializacija atnešė nenumaldomą tikėjimą pažanga. Bet, deja, visa tai baigėsi Pirmuoju ir Antruoju pasauliniais karais, kurie sukėlė nemažai negrįžtamų pasekmių. Kaip šie ir kiti įvykiai paveikė modernaus ir postmodernizmo meną - toliau straipsnyje.

1. Įvykio priešistorė

Dažnai labai sunku nustatyti meninių epochų laikotarpius, taip pat nubrėžti tikslią ribą tarp vienos ir kitos eros. Tačiau galima teigti, kad šiuolaikinis menas yra menas, sukurtas maždaug XIX amžiaus pabaigoje - XX amžiaus viduryje. Maždaug tuo metu postmodernizmas pakeitė modernizmą.

Išvertus į meno kūrinius, modernizmas gali būti vertinamas kaip nuo Gustave'o Courbet realizmo iki veiksmo Jacksono Pollocko paveikslo. Postmodernizmas atsirado XX amžiaus viduryje, apie 1950 m., Ir pagimdė tokius menininkus kaip Jean-Michel Basquiat.

2. Įvairios meno rūšys

Šiuolaikinis menas ir postmodernus menas turi daug bendro: abiejų epochų negalima susiaurinti iki vienos meno formos ar stiliaus ar vienos teorijos. Šios dvi eros veikiau garsėja tuo, kad sukuria skirtingus meno stilius ir idėjas. Tipiškos modernizmo meno formos yra impresionizmas, ekspresionizmas, kubizmas, bet ir fovizmas.

Postmodernistinėje eroje atsirado naujų meno formų, tokių kaip žemės menas, kūno menas, koncepcinis menas, pop menas ir daugelis kitų. Šį meno spektrą galima pademonstruoti, pavyzdžiui, impresionistiniu Claude'o Monet paveikslu ir pop meno menininko Andy Warholo paveikslu. Abu yra šiek tiek panašūs savo motyvu, technika ir spalvomis, pateikiami visiškai skirtingai.

3. Postmodernizmas: principai

Netolimoje praeityje išgyvenęs Švietimą, matęs progresyvią industrializaciją ir vis labiau atsiribojantį nuo meno institucijų, tradicijų ir normų, modernizmas ypač išsiskyrė neabejotinu tikėjimu pažanga. Meniškai ši tolesnio tobulėjimo valia pasireiškė grafiniais eksperimentais, taip pat ir redukcijos forma, kaip, pavyzdžiui, parodė dailininkas El Lissitzky.

Būtent Jean-François Lyotard „Postmodernumo būsena“(1979 m.) Turėjo nutraukti šį tikėjimą postmodernizmo pažanga. Lyotardas savo raštuose visuotinai galiojantį ir absoliutų aiškinamąjį principą (Dievas, subjektas ir kt.) Pakeitė įvairiais kalbiniais žaidimais, siūlančiais įvairius aiškinamuosius modelius. Jean-François priešinosi tam tikrai istorinei racionalumo formai, pagrįstai heterogeniškumo pašalinimu. Dėl to padidėjo tolerantiškas jautrumas skirtumams, nevienalytiškumas ir daugialypiškumas, o kartu ir gebėjimas toleruoti nesuderinamumą. Nevienalytis pasaulio supratimas taip pat atnešė daug kritinių meno kūrinių, įskaitant Barbaros Kruger „Kapitalizmo kritiką“. Kitiems darbams įtakos turėjo, pavyzdžiui, kova už pilietines teises JAV arba antroji feminizmo banga.

4. Postmodernus menas

Šis nevienalytiškumas iš pradžių gana formaliai pasireiškė postmodernizme: klasikinės meno priemonės, tokios kaip drobė ar popierius, buvo pakeistos naujomis. Vis daugiau menininkų dirbo su kasdienėmis medžiagomis ir maišė jas su klasikinėmis meno formomis. Pavyzdžiui, koliažai buvo labai populiarūs šeštajame ir šeštajame dešimtmečiuose. Tačiau kūno menas, kuriame kūnas naudojamas kaip drobė, buvo tokia nauja meno forma. Vis daugiau menininkų nutolo nuo bet kokio objekto kaip meno priemonės. Taip, pavyzdžiui, atsirado scenos menas.

Menininkė Marina Abramovič vis dar yra viena garsiausių visų laikų atlikėjų. Savo spektaklio darbą ji pradėjo nuo atsidavimo postmodernizmui. Marina taip pat atstovavo šiek tiek nihilistiniam meno įvaizdžiui, kuris gali būti vertinamas kaip būdingas postmoderniam menui ir dvidešimto amžiaus antrosios pusės laikotarpiui. Spektaklyje „Taikos energija“ji vaidino su savo partneriu atlikėju Ulai.

Vėliau menininkė savo darbą paaiškino taip:.

5. Šiuolaikinis menas

Konceptualus menas, kaip apibrėžė amerikiečių menininkas Saulius Levittas, suteikė ypač radikalų požiūrį į šiuolaikinį meną. Nors XX amžiaus pradžioje meno judėjimai, tokie kaip Bauhaus Europoje, meno funkciją iškėlė aukščiau savo formos, Saulius iškėlė teoriją, kurioje idėja yra svarbesnė už patį meną. Tekste „Konceptualiojo meno pastraipos“jis rašo: „.

Šiuo požiūriu menininkas Josephas Kossuth savo konceptualiame darbe „Viena ir trys kėdės“jau svarstė skirtingus tos pačios kėdės kodus. Pats meno kūrinys nėra unikalus Kossuth kūryboje, tačiau pagrindinį vaidmenį čia atlieka menininko apmąstymas apie Platono olos alegoriją, kuri yra paskutinis meno kūrinio prisilietimas.

6. Idėjos atmetimas

Postmodernistai, tokie kaip Lyotardas, Heideggeris, Derrida, taip pat fenomenologai, tokie kaip Lacanas ar Merleau-Ponty, kritiškai ištyrė objektyviai suvoktos tikrovės sampratą. Teorikai, kaip minėta, skleidžia idėjas, leidžiančias manyti, kad objektyvi tiesa ir tapatybė neegzistuoja. Naujos suvokimo teorijos taip pat buvo svarstomos ir apdorotos postmodernizmo mene.

Įdomus darbas šiame kontekste yra iš Niujorko koncepcijos ir vaizdo menininko Dano Grahamo. Įmantriame darbe „Du sulaikymo kambariai“, pagaminti iš veidrodžių ir ekranų, Danas savo darbo lankytojams pristato funkciją ir jų pačių suvokimo ribas. Dviejuose kambariuose, kuriuose yra du ekranai ir kameros, menininkas žaidžia techniškai ir žmogiškai stebėdamas savo egzistavimą. Vaizdo perdavimo iš fotoaparato į ekranus laikas atsilieka nuo žmogaus suvokimo.

Pirma, akivaizdu, kad judėjimas, kurį apskritai mene sukuria modernizmas ir postmodernizmas, yra judėjimas vystymosi prasme. Tačiau šiais dviem laikais šis judėjimas vyksta įvairiai. Formos pasikeitimas taip pat akivaizdžiausias. Nors modernizmo pradžioje menininkai dar tapė ant drobės, postmodernizmas sukūrė meno kūrinius, kurie visiškai užpildo erdvę, kaip rodo naujausias Dano Grahamo darbas.

P. S

Modernizmas prieš postmodernizmą yra tikėjimas pažanga, palyginti su pažangos kritika ir posūkis į pliuralizmą ir nevienalytiškumą. Paprasčiau tariant, tai yra prielaida, kad yra daugiau nei viena objektyviai suvokiama tikrovė. Kitais klausimais kiekvienas žiūrovas supranta ir suvokia bet kurią kryptį savaip, nes menas yra toks daugialypis ir nenuspėjamas, kad kartais sunku suprasti tikruosius jo motyvus ir iš pradžių numatytą prasmę.

Taip pat skaitykite apie kaip dada tapo populiariu judėjimu ir kodėl šis menas varo žmones iš proto, priversdamas suvokti tai, ką matė, naujoje šviesoje, taip paskatindamas Marcelį Janko sukurti prieštaringų darbų, apverčiančių pasaulį aukštyn kojomis, seriją.