Video: Deimantiniai nėriniai, moliūgai ir drakonai: kaip veikia juvelyrikos dizaino fėja Michelle Ong
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Lygiai vidurnaktį moliūgas virsta … deimantine sage! Azijos juvelyrikos dizaino fėja Michelle Ong sugeba tokius stebuklus. Tėvai jai pranašavo garbingą profesiją, tačiau Michelle sukilo ir nusprendė sekti jos širdimi. Taigi, prisiminusi savo vaikystės pomėgį rankdarbiams, ši įmantri kinietė tapo viena iškiliausių šiuolaikinių juvelyrų.
Juvelyrė Michelle Ong gimė gydytojų šeimoje. Tikslūs ir sėkmingi žmonės, jie tikėjo, kad jų dukra pasirinks sau rimtą profesiją - kažką „tikro“. Mišelė nuo mažens mėgo meną, tačiau, primygtinai reikalaudama tėvų, ji įgijo sociologo profesiją Toronto universitete. Gana greitai ji suprato, kad ši profesija jai neteikia nė menkiausio džiaugsmo, ir nusprendė savo gyvenimą skirti savo svajonei.
Nuo vaikystės ji mėgo ką nors padaryti savo rankomis, stebėti, kaip skirtingi elementai virsta holistiniu, kaip neaiškios idėjos įgauna aiškumo ir materialumo. Be to, tėvų organizuotuose vakarėliuose Michelle mėgo pažvelgti į svečių dekoracijas - šį paslaptingą spindesį, paslaptingus atspalvius … Iš pradžių ji kūrė papuošalus savo draugams ir artimiesiems - ir sau, nes ne pinigų ji, turėdama savo skonį ir aukštus reikalavimus, negalėjo rasti to, ką norėčiau dėvėti. Kai Mišelė išėjo su savo sukurtais auskarais - tai buvo pirmasis jos sukurtas papuošalas -, žmonės priėjo prie jos ir paklausė, iš kur ji gavo tokį stilingą daiktą. Tai įkvėpė Michelle neatsisakyti savo seno pomėgio.
Michelle kaip mokinė prisijungė prie kompanijos, kuri Honkonge pardavinėjo papuošalus. Neturėdama specialaus išsilavinimo, ji tiesiogine prasme išmoko kelyje suprasti brangakmenių kokybę, tekstūrą, savybes, darbo su jais metodus, papuošalų gamybos technologijas - ir tuo pat metu studijavo pardavimo rinką. Deimantų importuotojų asociacijos pietų metu ji susitiko su Izraelio brangakmenių eksperte Avi Nagar, kuri vėliau tapo jos verslo partnere. Profesionalus Avi Nagaros kvapas atliko svarbų vaidmenį Michelle kūryboje - ji paėmė į rankas pačius geriausius deimantus.
Įgijusi patirties ir suformavusi stabilią klientų bazę, 2003 m. Michelle atidaro juvelyrikos namus „Carnet by Michelle Ong“Honkonge. Iškart atsidūrusi „laisvėje“, Michelle ryžtingai atsisakė visų Azijos papuošalų gamybos rėmų, taisyklių ir stereotipų. Ji buvo viena pirmųjų, dirbusi su titanu, derindama jį su auksu ir platina. Įmantrūs brangakmenių atspalviai sukuria unikalią paletę, kuri yra labai atpažįstama - nuobodu, bet šilta ir paslaptinga.
Jokių kompromisų - pagrindinė Michelle taisyklė. Michelle nori daugiau dėmesio skirti kokybei nei pardavimams. Jai reikia daug laiko ne tik tobulinti gamybą, bet ir „subrandinti“idėją, sugalvoti naują. Ji gali keletą metų dirbti prie vieno papuošalo, puoselėdama idėjas ir siekdama tobulos savo jausmų kokybės ir įsikūnijimo. Ji kuria tvirtinimo detales, galvoja apie derinius, akmenų sąveiką, papuošalų sudėtį ir spalvą. Nepaisant daugybės šiuolaikinių technologijų ir įrankių, Michelle nori kurti papuošalus rankomis - tai leidžia išlaikyti pusiausvyrą tarp grynumo ir netobulumo, kuris yra juvelyrikos siela.
Pasak Michelle, papuošalai yra pats asmeniškiausias aksesuaras. Papuošalų pasirinkimas nėra duoklė madai, ne būdas sužavėti kitus, bet kažkas panašaus į tikros meilės suradimą. Tarp papuošalo ir jo savininko turi būti kažkoks romantiškas ryšys. „Tinkamas“akmuo tampa jo savininko sielos dalimi, o Michelle Ong tikslas yra sukurti papuošalus, galinčius sukelti šviesiausius, nuoširdžiausius jausmus. Kiekvienas jos papuošalas, beveik kiekvienas Michelle išpjautas akmuo, turi savo istoriją, savo sielą, savo biografiją. Ji kuria intuityviai, žiūri ir klausosi akmenų, iš anksto nežinodama, kas iš jų išaugs - graži gėlė ar paslaptingas slibinas. Ji pasirenka vaizdus, galinčius maksimaliai padidinti akmenų dvasinį potencialą.
Michelle užaugo Kinijoje, studijavo Kanadoje ir daug bendravo su skirtingų kultūrų žmonėmis - tai leidžia jai operuoti su įvairiausiais vaizdais. Azijos slibinai ir graviūrų fragmentai, gėlės, pripildytos gilios prasmės, nuorodos į Senovės Egiptą ir Art Deco klestėjimo laikus … Atrodo, kad Mišelis žongliruoja aliuzijomis ir asociacijomis. Pasikartojantys jos motyvai yra drakonai ir tradiciniai kinų filosofijos „penki elementai“: medis, ugnis, žemė, metalas ir vanduo.
Be to, Michelle įkvėpė amatai, kurie toli gražu nėra papuošalai. Jos susižavėjimas vintažiniais prancūziškais audiniais paskatino ją sukurti karolius pagal XIX a. Nėrinius, o kai kuriose brošiūrose galite pamatyti nuorodas į Renesanso menininkų kūrybą … Tačiau norint suprasti absoliutų jos kūrybos grožį, tai visiškai ne būtina suprasti Europos ar Azijos meną Tuo pačiu metu Michelle nėra linkusi ilgai kalbėti apie savo papuošalus, todėl klientai gali pasikliauti savo jausmais.
Michelle kuria karolius, dažnai „apykaklių“ar „apykaklių“, žiedų ir auskarų pavidalu, tačiau, kaip ir daugelis kitų Azijos dizainerių, kurdama sages ji tikrai atsiskleidžia. Net jei Mišelė viešumoje pasirodo be papuošalų, galite būti tikri, kad viena iš sagių yra paslėpta jos piniginėje - visai kaip talismanas.
Michelle papuošalai kainuoja daug pinigų. Kas juos perka? Moterys yra ne jų vyrai ar partneriai, o pačios moterys, sėkmingos verslo moterys, žvaigždės, meno pasaulio atstovės. Michelle didžiuojasi savo klientais: „Jos yra labai nepriklausomos moterys, žinančios, ko nori“. Tai jos seserys, giminingos dvasios - tai reiškia, kad jos be žodžių supranta jos kūrybos prasmę.
Rekomenduojamas:
Kaip nesėkmingi automobilių kūrėjai sukūrė ikoninį juvelyrikos prekės ženklą „Monet Jewelry“
30 -ojo dešimtmečio pabaigoje pradėtas gaminti juvelyrinių dirbinių prekės ženklas „Monet“sukėlė revoliuciją papuošalų dizaine. Brangiųjų akmenų ir įdėklų atmetimas minimalizmo, švarių ir lakoniškų formų, revoliucinių technologijų, naujausių tvirtinimo detalių ir tvirtinimo detalių, bendradarbiavimo su Yves Saint Laurent ir pirmosios pasaulyje papuošalų paaugliams linijos naudai … Keista, kad viskas galėjo pasisukti kitaip nei Didžioji depresija
Kaip prancūzų partizanas sukėlė revoliuciją juvelyrikos pasaulyje: XX amžiaus vyriausia juvelyrė Suzanne Belperron
Šiandien jos vardą daugiausia žino tyrinėtojai ir kolekcininkai, kurie Suzanne Belperron vadina svarbiausia XX amžiaus papuošalų kūrėja. Daugelis jos kūrinių liko anonimiški, dažnai ji tiesiog nedėjo antspaudo su savo vardu, teigdama, kad jos parašas yra jos stilius. Ir būtent ji padarė revoliuciją juvelyrikos pasaulyje, suteikdama jam naujų įvaizdžių, naujų medžiagų ir nepakartojamo „Belperrono stiliaus“
Kaip iš tikrųjų atrodė karalienės deimantiniai pakabučiai
Galbūt visi, kurie skaitė Dumas nuotykių istoriją ar žiūrėjo filmą „D'Artanjanas ir trys muškietininkai“, susidomėjo šiuo klausimu, tačiau kaip atrodė Prancūzijos karalienės pakabučiai, sukėlę visą šurmulį?
Nėriniai yra visur, nėriniai yra visur. Joanos Vasconcelos meno objektai
Jei žmogus turi hobį, kuris jam patinka, tai neabejotinai yra geras ženklas. Ir jis išlieka geras tol, kol idėja nepradeda peržengti proto ribų - kol niekas nepatiria pernelyg didelio aistros apsėstumo. O dizainerė Joana Vasconcelos iš Portugalijos sąmoningai pasirenka „aukas“savo bute, grasindama kitam „numylėtiniui“nėrimu ir siūlu
Kaip gimsta porcelianiniai drakonai: skulptoriaus Johnsono Tsango meistriškumo klasė
Honkonge gyvenantis skulptorius Johnson Cheung-shing Tsang specializuojasi keramikos, nerūdijančio plieno skulptūrų ir viešojo meno instaliacijų srityje. Gimtajai šaliai jis paskyrė porceliano skulptūrą „Skausmo indas“. Fotografuodamas kiekvieną kūrybinio proceso etapą skulptorius leido atsekti, kaip buvo sukurtas šis nuostabus kūrinys