5 liečiantys japoniški filmai, kurie paliks abejingų nedaug žmonių

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Japonų kultūra yra plati ir daugialypė, todėl visai nenuostabu, kad talentingi menininkai, scenaristai ir režisieriai pasauliui dovanoja ne tik nuostabų anime, bet ir jaudinančias dramas, žavias pasakas. Šiandien mes jums pasakysime apie penkis ryškiausius japonų kino atstovus, pro kuriuos neįmanoma praeiti.

1. Paprika (2006)

Remiantis to paties pavadinimo romanu, „Paprika“yra japonų animacijos klasika, kuri net peršoko Ramųjį vandenyną ir įgijo didžiulį populiarumą JAV, kur buvo plačiai išleista. Šis mokslinis fantastinis psichologinis trileris yra svaiginantis sapnas, kuris per kelias sekundes virsta bundančiu košmaru.

Daugiasluoksnis, neįtikėtinai ryškus ir paslaptingas filmas pasakoja apie daktarą Atsuko Chiba, kuri, įžengusi į savo paciento svajones, prisiima detektyvo alter ego vaidmenį: Paprika. Siužetas sudėtingas, kai prietaisai, naudojami įsiskverbti į jos pacientų svajones, yra pavogti, todėl naudojami daug klastingesniems tikslams. Paprika keistus ir bauginančius sapnus tyrinėja giliausius savo pacientų pasąmonės kampus, kad Japonijos piliečiai visiškai neprarastų sveiko proto ir savigarbos.

Šis patrauklus animacinis filmas buvo sukurtas siekiant panaikinti ribą tarp fakto ir fikcijos. Skirtingai nuo „Disney“karikatūrų ir kitų animacijos formų, „Paprika“yra daugiau nei tik pabėgimas nuo realybės, slepiantis nuo kasdieniškų problemų. Fantazijai kaip tokiai nėra ribų, tačiau turbūt įsimintiniausias šio anime elementas yra jos ryšys su realybe ir disfunkcinis svajonių pasaulis, kuriuo vis dar gali manipuliuoti tas, kuris turi galimybę patekti į jį iš realaus pasaulio.

2. Pasaka apie princesę Kaguya, (2007)

Isao Takahata sukurta viena iš laukiamiausių ir ryškiausių „Studio Ghibli“animacijų, paremta X a. Japonų liaudies pasaka apie bambuko drožėją. Takahata yra žinoma dėl to, kad užtruko aštuonerius metus, kad užbaigtų šį filmą, kuriame pasakojama apie princesės gyvenimą ir jos likimą. Skirtingai nuo kitų animacijų, „Pasaka apie princesę Kaguya“yra visiškai linijinis menas. Susilaikydamas nuo grafinių redaktorių ir įvairių kompiuterinių programų, Takahata viską nutapė rankomis. Šio paveikslo siužetas yra ne tik sudaužyta širdis ir netektis, bet ir tapatybė.

Istorija prasideda, kai bambuko drožėjas Sanuki miške atranda mažą vaiką, kuris telpa jo delne. Jis atneša nuostabų vaiką namo pas savo žmoną, o kartu jie rūpinasi ja, stebėdami, kaip pamažu mergina virsta gražia mergina, kurios išvaizda ir žavesys skatina Sanukį vesti savo „dukterį“už princesės ir persikelti į sostinė gyventi gražesnį, kilnesnį gyvenimą. Princesė sunkiai prisitaiko prie šio naujo gyvenimo ir trokšta savo namų miške bei draugų, kuriuos jie paliko.

3. Niekas nežino (2004)

Hirokazu Koreeda yra vienas iš labiausiai pripažintų mūsų laikų japonų režisierių. Naujausias jo kūrinys „Mambiki no Kazoku“2018 metų Kanų kino festivalyje laimėjo „Auksinę palmės šakelę“. Gerai žinoma dėl savo dėmesio detalėms šeimos dramoje, Koreeda jau seniai kuria vaidybinius filmus, tarsi jie būtų stilizuoti kaip dokumentiniai. Filmas „Niekas nežino“(„Dare mo Shiranai“) yra puikus to pavyzdys.

Visuomenėje, kuri yra linkusi nekritikuoti kasdienės žiniasklaidos, Hirokazu filmai daugiausia dėmesio skiria šeimyninėms aplinkybėms, atskleidžiant Japonijos socialines dilemas daug platesniu mastu. Dramoje „Niekas nežino“režisierius meistriškai vaizduoja situaciją su vaikais, kur vyresnysis brolis Akira, kuriam tik dvylikos metų, globoja savo dvi jaunesnes seseris ir brolį Tokijo bute. Ši nuotrauka pasakoja apie jaudinantį keturių vaikų meilę vienas kitam ir kaip jie leidžia laiką vieni. Ir visai nenuostabu, kad žiūrint šį filmą man ašara kyla iš banguojančių jausmų ir išgyvenimų.

4. Tokijo sonata, (2008)

Netekęs darbo garbingoje Tokijo kompanijoje, japonas darbuotojas pasineria į savo paslaptį. Jis nepasako savo šeimai apie savo nelaimingumą ir visur nešioja savo gėdą, kad ir kur eitų, dažnai išeina iš namų dėl darbo preteksto, bet eina į perpildytas agentūras ar net benamių prieglaudas, tiekiančias maistą. Tuo tarpu jo sūnus Kenji, šeštokas, nusprendžia slapta pradėti lankyti fortepijono pamokas prieš negailestingus šeimos norus.

Sentimentalus iki esmės, ypač paskutinėje scenoje, šis filmas pasakoja apie tai, koks stiprus Japonijos visuomenės vidinis spaudimas, kai darbo netekimas prilygsta savo tapatybės ir gyvenimo tikslo praradimui.

5. Alkanas liūtas, (2017)

„Alkano liūto“premjera įvyko 2017 m. Tokijo tarptautiniame kino festivalyje, o žiūrovai nesuprato, kaip reaguoti. Pagrindinė filmo veikėja, populiari vidurinės mokyklos mokinė Hitomi, įtariama, kad ji buvo ta pati mergina erotiniame vaizdo įraše, kuriame mokinys užfiksuotas kartu su mokytoja gimnazijoje. Įtarimai virsta nuolatiniais kaltinimais, net patys artimiausi žmonės abejoja jos įnirtingu neigimu. Su kiekviena diena artimųjų, artimųjų, draugų ir pažįstamų spaudimas tampa vis stipresnis ir galiausiai mergina priima beviltišką sprendimą - kreiptis į žiniasklaidą.

Ironiška, kad filmas, ypač jo pabaiga, buvo labai prieštaringas diskusijose po jo išleidimo. Galbūt tai liudija paties filmo kritikos sėkmę kriminalizuojant aukas, ypač jaunas merginas ir moteris, kurių istorija yra kitokia nei pasakojama.

Tęsiant temą - kurios kūryba žavisi visame pasaulyje.