Turinys:

Paslaptinga paveikslo istorija, kurią po jo sukūrimo sužinojo tik 300: „Būrėja“de Latour
Paslaptinga paveikslo istorija, kurią po jo sukūrimo sužinojo tik 300: „Būrėja“de Latour

Video: Paslaptinga paveikslo istorija, kurią po jo sukūrimo sužinojo tik 300: „Būrėja“de Latour

Video: Paslaptinga paveikslo istorija, kurią po jo sukūrimo sužinojo tik 300: „Būrėja“de Latour
Video: Real History Behind Game of Thrones (Explained by Historians & George R.R. Martin) - YouTube 2024, Balandis
Anonim
Image
Image

Georges de Latour (1593 - 1652) buvo prancūzų baroko tapytojas, didžiąją savo meninės karjeros dalį praleidęs Lotaringijos kunigaikštystėje. Ten jam taip pat pavyko nupiešti įdomų paveikslą „Būrėja“. Ji įdomi ne tik metaforinių pranešimų gausa, bet ir paslaptinga jos atradimo istorija. Kūrinys buvo rastas prancūzų pilyje tik praėjus 300 metų nuo jo parašymo. Kur ji buvo anksčiau ir kokius siužetus joje mato meno kritikai?

De Latouro biografija

Prancūzų baroko dailininkas Georges de Latour gimė Vic-sur-Sueil mieste, Prancūzijoje. 1620 m., Jau praktikuojantis menininkas, persikėlė į Lotaringiją (nepriklausomą kunigaikštystę tarp šiaurės rytų Prancūzijos ir Vokietijos valstijų). Iki 1915 m., Kol Hermanas Vossas neišgelbėjo jo nuo užmaršties, de Latour gyvenimas ir kūryba nebuvo tokie garsūs. Net ir dabar labai mažai dokumentinės informacijos apie menininko gyvenimą ir išsilavinimą buvo išsaugota. Jo paveikslai turi pastebimą Caravaggio įtaką. Tačiau, skirtingai nei baroko genijus, religiniuose de Latouro paveiksluose nėra tipiškos dramos.

Vitale Bloch apie jį rašė: „Jo paveikslų turinys yra dviprasmiškas. De Latouro „karavagizmo“interpretacija atrodo per daug lengvabūdiška ir šiek tiek kaprizinga, jo tiesos jausmas yra trapus, jo pateikimas ir vizija linkę į archajiškumą su tam tikrais manierizmo įpročiais. Nors šiuolaikiniam žiūrovui jo paveikslai gali atrodyti įspūdingi, „modernūs“ir, jei ši išraiška pageidautina, kubistinė, jų plastinė prasmė yra labiau ryški ir įmantri, nei įtikinanti. Mums de Latour atrodo labai gabus mėgėjas, nevienodo meistriškumo, kartais naivus ir kartais linkęs į afektus “. (Vitale Bloch, „Dar kartą Georges de Latour“, „The Burlington Magazine“, 96 tomas, 1954 m. Kovas).

Būrėja Georges de Latour (1630 m.)
Būrėja Georges de Latour (1630 m.)

Manoma, kad per 30 savo karjeros metų de Latoras parašė apie 40 paveikslų. Daugiausia jis nutapė religinių scenų, apšviestų žvakėmis. Jis specializavosi Chiaroscuro kompozicijose, naudodamas ryškius šviesos ir tamsos kontrastus. Kai kuriuos baroko meistro darbus galėjo nutapyti jo sūnus Etjenas. De Latour kūryboje yra didelių paveikslų priskyrimo problemų. Vienas iš jų laikomas kūriniu „Būrėja“, parašytu 1630 m.

Būrėjas

Šiame XVII amžiaus paveiksle pavaizduota baisi scena: būrėja ir trys melagiai apiplėšia jaunuolį. Būrimas laikomas religinio ritualo, kuriuo kviečiamos dievybės ar dvasios, dalimi. Istoriškai būrimas kilo iš senovės folkloro ir Renesanso magijos, susijusios su čigonais. XIX ir XX a. Vakarų popkultūroje būrimui buvo pritaikytos ir ne Vakarų kultūrų būrimo technikos. Tačiau krikščionybėje, islame ir judaizme draudžiamas likimas. Taigi. Nagrinėjamoje nuotraukoje žiūrovas mato jauną vyrą. Jis gerai apsirengęs ir susidaro įspūdis, kad jis taip pat turtingas ir idealiai tinka kaip „grobis“sukčiams.

Georges de Latour paveikslo „Būrėja“herojai
Georges de Latour paveikslo „Būrėja“herojai

Vaikino dėmesį visiškai užima sena moteris su raukšlėta oda, kuri pasiūlė perskaityti turtus delne ir už šią paslaugą paprašė sidabrinės monetos. Naivus jaunuolis visiškai nežino, kad iš dešinės esanti mergina išima iš kišenės piniginę. Tačiau tai dar ne viskas, ką jaunas žmogus gali prarasti. Tarp seno būrėjo ir jauno vyro stovi jauna moteris. Ji apsirengusi diskretiškiau. Bet ką ji daro? Gudri herojė ketina nupjauti aukso medalioną nuo grandinės aplink kaklą. Nuostabu, kaip ji žiūri į vaikino veidą, bandydama išsiaiškinti, ar jis žino, ką ji daro.

De Latour paveikslą galima interpretuoti kaip žanrą ar teatro sceną. Galbūt menininkas pasiskolino sceną iš spektaklio. Kai kurie meno kritikai paveikslėlyje mato užuominą apie palyginimą apie sūnų palaidūną. Trečioji versija yra ne mažiau įdomi: kadangi su meile susiję klausimai dažnai užduodami pranašaujant ateitį, šį paveikslą galima laikyti dvimatėmis asmeninio jauno žmogaus metaforomis.

Jaunuolį supančios herojės yra spalvingai apsirengusios, apsimeta čigonais ir priklauso skirtingoms socialinėms grupėms. Tikriausiai jie metaforiškai vaizduoja būsimus vyro meilės reikalus, kurie, atrodo, lemia tą patį rezultatą: jo moteris visada traukia statusas ir turtas. Tai de Latouro vadinamojo „ateities pranašystės“rezultatas. Užrašas ant paveikslo apima miesto, kuriame gyveno de Latour (Luneville Lotaringijoje), pavadinimą.

Infografika: paveikslo herojai (1)
Infografika: paveikslo herojai (1)
Infografika: paveikslo herojai (2)
Infografika: paveikslo herojai (2)

Paslaptingas atradimas

Įdomu tai, kad visuomenė paveikslą pamatė tik 1960 m. Jo atradimo istorija yra paslaptinga. Yra informacijos, kad 1942 metais monografija apie de Latour kūrybą pateko į prancūzų karo belaisvio rankas. Knygos reprodukcijos jam priminė paveikslą, kurį pamatė dėdės pilyje. Pasibaigus karui, jis nurodė kunigui išnagrinėti drobę, ir jis, nusprendęs, kad tai tikrasis de Latūras, susisiekė su Luvru. Tada vyko slaptos derybos. Meno prekiautojas Georgesas Wildensteinas įveikė Luvro kainą ir 1949 metais nusipirko kūrinį už 7,5 milijono frankų. Paveikslas jam priklausė ateinančius dešimt metų, kol Metropoliteno muziejus jį įsigijo 1960 m. Dėl palyginti nežinomos kilmės paveikslas tam tikru momentu buvo paskelbtas XIX a. Tačiau vėliau tai diskreditavo Pierre'as Rosenbergas, sakydamas: „… neįsivaizduojama, kad klastotojas XIX amžiuje parašytų netikrą de Latour“.

Rekomenduojamas: