Turinys:
Video: Paslaptinga paveikslo istorija, kurią po jo sukūrimo sužinojo tik 300: „Būrėja“de Latour
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Georges de Latour (1593 - 1652) buvo prancūzų baroko tapytojas, didžiąją savo meninės karjeros dalį praleidęs Lotaringijos kunigaikštystėje. Ten jam taip pat pavyko nupiešti įdomų paveikslą „Būrėja“. Ji įdomi ne tik metaforinių pranešimų gausa, bet ir paslaptinga jos atradimo istorija. Kūrinys buvo rastas prancūzų pilyje tik praėjus 300 metų nuo jo parašymo. Kur ji buvo anksčiau ir kokius siužetus joje mato meno kritikai?
De Latouro biografija
Prancūzų baroko dailininkas Georges de Latour gimė Vic-sur-Sueil mieste, Prancūzijoje. 1620 m., Jau praktikuojantis menininkas, persikėlė į Lotaringiją (nepriklausomą kunigaikštystę tarp šiaurės rytų Prancūzijos ir Vokietijos valstijų). Iki 1915 m., Kol Hermanas Vossas neišgelbėjo jo nuo užmaršties, de Latour gyvenimas ir kūryba nebuvo tokie garsūs. Net ir dabar labai mažai dokumentinės informacijos apie menininko gyvenimą ir išsilavinimą buvo išsaugota. Jo paveikslai turi pastebimą Caravaggio įtaką. Tačiau, skirtingai nei baroko genijus, religiniuose de Latouro paveiksluose nėra tipiškos dramos.
Vitale Bloch apie jį rašė: „Jo paveikslų turinys yra dviprasmiškas. De Latouro „karavagizmo“interpretacija atrodo per daug lengvabūdiška ir šiek tiek kaprizinga, jo tiesos jausmas yra trapus, jo pateikimas ir vizija linkę į archajiškumą su tam tikrais manierizmo įpročiais. Nors šiuolaikiniam žiūrovui jo paveikslai gali atrodyti įspūdingi, „modernūs“ir, jei ši išraiška pageidautina, kubistinė, jų plastinė prasmė yra labiau ryški ir įmantri, nei įtikinanti. Mums de Latour atrodo labai gabus mėgėjas, nevienodo meistriškumo, kartais naivus ir kartais linkęs į afektus “. (Vitale Bloch, „Dar kartą Georges de Latour“, „The Burlington Magazine“, 96 tomas, 1954 m. Kovas).
Manoma, kad per 30 savo karjeros metų de Latoras parašė apie 40 paveikslų. Daugiausia jis nutapė religinių scenų, apšviestų žvakėmis. Jis specializavosi Chiaroscuro kompozicijose, naudodamas ryškius šviesos ir tamsos kontrastus. Kai kuriuos baroko meistro darbus galėjo nutapyti jo sūnus Etjenas. De Latour kūryboje yra didelių paveikslų priskyrimo problemų. Vienas iš jų laikomas kūriniu „Būrėja“, parašytu 1630 m.
Būrėjas
Šiame XVII amžiaus paveiksle pavaizduota baisi scena: būrėja ir trys melagiai apiplėšia jaunuolį. Būrimas laikomas religinio ritualo, kuriuo kviečiamos dievybės ar dvasios, dalimi. Istoriškai būrimas kilo iš senovės folkloro ir Renesanso magijos, susijusios su čigonais. XIX ir XX a. Vakarų popkultūroje būrimui buvo pritaikytos ir ne Vakarų kultūrų būrimo technikos. Tačiau krikščionybėje, islame ir judaizme draudžiamas likimas. Taigi. Nagrinėjamoje nuotraukoje žiūrovas mato jauną vyrą. Jis gerai apsirengęs ir susidaro įspūdis, kad jis taip pat turtingas ir idealiai tinka kaip „grobis“sukčiams.
Vaikino dėmesį visiškai užima sena moteris su raukšlėta oda, kuri pasiūlė perskaityti turtus delne ir už šią paslaugą paprašė sidabrinės monetos. Naivus jaunuolis visiškai nežino, kad iš dešinės esanti mergina išima iš kišenės piniginę. Tačiau tai dar ne viskas, ką jaunas žmogus gali prarasti. Tarp seno būrėjo ir jauno vyro stovi jauna moteris. Ji apsirengusi diskretiškiau. Bet ką ji daro? Gudri herojė ketina nupjauti aukso medalioną nuo grandinės aplink kaklą. Nuostabu, kaip ji žiūri į vaikino veidą, bandydama išsiaiškinti, ar jis žino, ką ji daro.
De Latour paveikslą galima interpretuoti kaip žanrą ar teatro sceną. Galbūt menininkas pasiskolino sceną iš spektaklio. Kai kurie meno kritikai paveikslėlyje mato užuominą apie palyginimą apie sūnų palaidūną. Trečioji versija yra ne mažiau įdomi: kadangi su meile susiję klausimai dažnai užduodami pranašaujant ateitį, šį paveikslą galima laikyti dvimatėmis asmeninio jauno žmogaus metaforomis.
Jaunuolį supančios herojės yra spalvingai apsirengusios, apsimeta čigonais ir priklauso skirtingoms socialinėms grupėms. Tikriausiai jie metaforiškai vaizduoja būsimus vyro meilės reikalus, kurie, atrodo, lemia tą patį rezultatą: jo moteris visada traukia statusas ir turtas. Tai de Latouro vadinamojo „ateities pranašystės“rezultatas. Užrašas ant paveikslo apima miesto, kuriame gyveno de Latour (Luneville Lotaringijoje), pavadinimą.
Paslaptingas atradimas
Įdomu tai, kad visuomenė paveikslą pamatė tik 1960 m. Jo atradimo istorija yra paslaptinga. Yra informacijos, kad 1942 metais monografija apie de Latour kūrybą pateko į prancūzų karo belaisvio rankas. Knygos reprodukcijos jam priminė paveikslą, kurį pamatė dėdės pilyje. Pasibaigus karui, jis nurodė kunigui išnagrinėti drobę, ir jis, nusprendęs, kad tai tikrasis de Latūras, susisiekė su Luvru. Tada vyko slaptos derybos. Meno prekiautojas Georgesas Wildensteinas įveikė Luvro kainą ir 1949 metais nusipirko kūrinį už 7,5 milijono frankų. Paveikslas jam priklausė ateinančius dešimt metų, kol Metropoliteno muziejus jį įsigijo 1960 m. Dėl palyginti nežinomos kilmės paveikslas tam tikru momentu buvo paskelbtas XIX a. Tačiau vėliau tai diskreditavo Pierre'as Rosenbergas, sakydamas: „… neįsivaizduojama, kad klastotojas XIX amžiuje parašytų netikrą de Latour“.
Rekomenduojamas:
Paslaptinga istorija apie porinį Bronzino portretą: kodėl paveikslo herojus buvo beveik įvykdytas ir kaip jis to išvengė
„Bartolomeo ir Lucrezia Panchiatica portretai“yra puikus ankstyvojo Bronzino kūrybos laikotarpio pavyzdys. Giorgio Vasari apibūdina abu portretus kaip „tokius natūralius, kad atrodo tikrai gyvi“. Kas yra šitie žmonės? O koks įdomus faktas slypi Bronzinos paveikslo herojaus biografijoje?
Kodėl „Herojai“buvo pamatyti tik praėjus 27 metams nuo jų sukūrimo ir kitų įdomių faktų apie garsųjį Vasnecovo paveikslą
Viktoras Vasnecovas daugiau nei 25 savo gyvenimo ir darbo metus skyrė paveikslo kūrimui, kuris vėliau tapo labiausiai atpažįstamu jo darbu. „Herojai“yra Viktoro Vasnecovo paveikslas. Pagrindiniai veikėjai yra daugelio legendų herojai: Ilja Muromets, Dobrynya Nikitich ir Alyosha Popovich. Nepaisant skirtingos kiekvieno herojaus istorijos, jie visi gynė savo žemę ir kovojo už savo tėvynę. Ir, žinoma, juos visus dievino žmonės
Pikaso paveikslo „Mergina ant kamuolio“populiarumo paslaptis: paveikslo istorija ir kontrastų žaismas
Vienas garsiausių Picasso paveikslų kartu su „Guernica“- „Mergina ant kamuolio“- buvo parašytas 1905 m. „Mergina ant kamuolio“žymi Pablo Picasso kūrybos „mėlynojo“laikotarpio pabaigą ir naujo, kurį tyrėjai pavadino „rožine“, pradžią
Vieno paveikslo istorija: kaip katė potvynio metu išgelbėjo kūdikį ir pateko į istoriją
Nuo senų laikų istorinio žanro menininkai, kaip taisyklė, savo drobių siužetuose išdėstė tikrus istorinius įvykius, o tai yra gana logiška. Taigi tragedija, įvykusi Nyderlandų pakrantėje 1421 m., Praėjus keturiems šimtmečiams, atsispindėjo olandų kilmės britų dailininko Lawrence'o Alma -Tadema paveiksle
„Miške gimė Kalėdų eglutė“: populiariausios TSRS Naujųjų Metų dainos sukūrimo istorija
Pasaulyje yra daug garsių kompozitorių ir poetų, kurių kūrinių daugelis iš karto neprisimena. O populiarios naujametinės vaikų dainos autorių paveikslas pasirodė visiškai priešingas. Jį dainavo visa didelė sovietų šalis, tačiau tuo pačiu metu mažai žmonių žinojo žmonių, kurių dėka šis muzikinis šedevras pasirodė, pavardes