Turinys:
- 1. Eklektiškas menininkas
- 2. Menininkas-misatronas
- 3. Moreau metė prestižiškiausią meno mokyklą
- 4. Dėl asmeninės tragedijos atsirado šedevras
- 5. Moreau tapyba - dvasinių sapnų tapyba
- 6. Moreau užsidarė Šventojo Luko akademijoje tapyti šedevro
- 7. Gustave'as Moreau parašė keletą įspūdingiausių ir dramatiškiausių kūrinių
- 8. Angelai Moreau darbuose androginai
- 9. Kritika tiesiogine to žodžio prasme sugriuvo Moreau, bet nesugriovė jo tikėjimo savo tapyba
- 10. Nenorėdamas per gyvenimą parduoti savo darbų, Moreau rūpinosi savo paveikslų ateitimi
Video: Kodėl prancūzų dailininkas Moreau nutapė androgeninius angelus ir kodėl nenorėjo parduoti savo paveikslų
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Gustave'as Moreau yra prancūzų tapytojas simbolistas, žinomas dėl savo darbų su mitologinėmis ir religinėmis temomis. Šiandien išgirdus šio meistro vardą, tikriausiai į galvą ateina jo mistiniai ir paslaptingi vaizdai prabangiais drabužiais. Moreau paveikslai buvo pasirengę įsigyti įtakingų valdovų ir muziejų, tačiau jis nenorėjo parduoti savo darbų. Kokie įdomiausi faktai paslėpti Gustave Moreau biografijoje?
1. Eklektiškas menininkas
Dirbdamas akademiniu, romantišku ir itališku stiliumi, Gustave'as Moreau gali būti vadinamas eklektišku menininku. Jo darbuose galite rasti ephebe prototipą iš Micellangelo kūrinių ir melsvo fono bei paties Leonardo da Vinci chiaroscuro. Jo darbai yra mitologiniai, religiniai ir tuo pat metu šiuolaikiški. Galiausiai visi šie stiliai ir kryptys, neatsiejamai sumaišyti, susilieja Moreau drobėse ir sudaro originalius, labai individualizuotus kūrinius. Moreau laikė tapybą turtingu menu, ir tai labai akivaizdu jo drobėse.
2. Menininkas-misatronas
Linkęs mizantropijos, Moreau atsisakė eksponuoti savo paveikslus, net neleido jų atgaminti. Dar keistesnis Moreau labai nenorėjo parduoti savo kūrinio. „Aš taip myliu savo meną, - rašė jis, - kad jausiuosi laimingas tik tada, jei rašysiu sau.
3. Moreau metė prestižiškiausią meno mokyklą
Gustave'as Moreau gimė Paryžiuje 1826 m. Balandžio 6 d. Jo tėvas Louis-Jean-Marie Moreau buvo sėkmingas architektas Paryžiuje, suprojektavo pastatą Vidaus reikalų ministerijai, taip pat vadovavo pastatų statybai Place de la Concorde ir keliems kitiems projektams. Menininko motina Adele Pauline Desmoutier, gimusi 1802 m., Buvo buvusio Douai mero dukra. Apskritai Gustave Moreau šeima buvo gerai aprūpinta, o tai leido tėvams suteikti sūnui kokybišką išsilavinimą. Moreau pirmuoju bandymu sėkmingai įstojo į Paryžiaus aukštąją nacionalinę dailės mokyklą. Beje, visi, norintys tapti garsiais menininkais ir dirbti šioje srityje, turėjo lankyti šią mokyklą. Tačiau pats išsilavinimas neatitiko Moreau poreikių ir jis … paliko akademiją. Kaip bebūtų keista, nebaigtos studijos nesutrukdė Moreau sėkmingai dalyvauti salono parodose ir tapti garsiu dailininku.
4. Dėl asmeninės tragedijos atsirado šedevras
20 metų įsimylėjęs vieną moterį ir apimtas sielvarto dėl ankstyvos mirties, 1890 m. Gustave'as Moreau sukuria paveikslą „Orfėjas ant Euridikės kapo“. Jos vardas buvo Alexandrina Dure. Šioje drobėje kiek įmanoma išreiškiama melancholija ir neviltis - tai pabrėžia ir išraiškingai nutapytas peizažas. Orfėjo figūra yra pagrindinis šios nerimą keliančios įtemptos kraštovaizdžio nuotaikos akcentas. Kūrinys priklauso daugeliui tipiškų „Moro“drobių, išreiškiančių paslaptingumo ir neapsakomumo būseną.
5. Moreau tapyba - dvasinių sapnų tapyba
Moreau, kaip ir da Vinci ir Poussin, dailininkai, kuriuos jis mėgo minėti, tapyba buvo protinė. Jis nesiekė atkurti pačios gamtos ant drobės, o atsakymų kreipėsi į savo sielą. Moreau norėjo sukurti kūrinius, kurie, jo paties žodžiais tariant, yra kupini siekių, svajonių, entuziazmo ir religinio entuziazmo. Paveikslas, kuriame viskas yra didinga, įkvepianti, moralu ir sveika. Moreau vidinio menininko intuicija buvo svarbi ne tik nupiešti tai, ką menininkas mato priešais save. Moreau paveikslas sukurtas įkvėpti svajonėms, o ne mintims.
6. Moreau užsidarė Šventojo Luko akademijoje tapyti šedevro
1857 m. Spalio 18 d. Moreau išvyko į Italiją - vietą, kurią jis labai norėjo pamatyti. Ši kelionė jam buvo tikrai svarbi, nes jis norėjo atgaivinti istorinę tapybą, kurią anksčiau laikė paviršutiniška ir ribota. Romoje jis asmeniškai matė Renesanso freskas ir antikos šedevrus. Ilgai stebėjęs Siksto koplyčios šedevrus, Moreau sugebėjo nukopijuoti dalį lubų. O vėliau.. Moreau tiesiogine prasme užsidarė Šv. Luko akademijoje. Čia jis sukūrė savo bravūrinį darbą: Rafaelio Putti tempera kopiją. Vėliau anglų ponas norėjo įsigyti šį kūrinį. Tačiau Moreau (kaip minėta aukščiau, jis buvo misantropas) mieliau nesiskyrė su savo Putti, kurį menininkas pavadino savo „vaiku“.
7. Gustave'as Moreau parašė keletą įspūdingiausių ir dramatiškiausių kūrinių
Niekada anksčiau paveikslai nepasiekė tokio dramatiško posūkio kaip prancūzų tapytojo Moreau paveikslai. Jie tapo žinomi dėl įspūdingo masto. Su Moreau darbais siejama pasakiška savybė: jis tvirtai tikėjo, kad menininkas, norėdamas pademonstruoti gražų meną, turi turėti vidinę sielą. Meno ekspertai teigia, kad Moreau sugebėjo užmegzti ryšį tarp tradicinės tapybos praktikos ir naujų eksperimentinių idėjų, kurios atvėrė kelią XX amžiaus meno mokyklai. Žemiau galite pamatyti ryškiausius Moreau darbus.
8. Angelai Moreau darbuose androginai
Moreau paveikslai beveik visada yra nuostabus kraštovaizdis + žmogaus figūros. Taigi veikale „Jokūbas ir angelas“yra dvi figūros. Vienas iš jų yra Jokūbas, o antroji - angelas. Angelo chalatas yra brangus ir prabangus, o dailininkas pavaizdavo Jokūbą vienoje uždangoje. Angelo įvaizdis ant drobės sukurtas taip, kad sunku suprasti jo lytį - ar tai vyras, ar moteris? Dar kartą da Vinci įtaka suvaidino tam tikrą vaidmenį. Tai, kaip angelo ranka švelniai remiasi į Jokūbą, veda jį ir suteikia jėgų. Moreau tapyba pažadina žiūrovų vaizduotę, verčia juos gilintis į spalvas ir formas, kad suvoktų, kas vyksta. Ir daugumoje jo darbų Moreau figūros iš tiesų yra dviprasmiškos, kaip ir Jokūbo ir angelo. Vyras ir moteris, gėris ir blogis - visi elementai yra susipynę Moreau paveiksluose.
9. Kritika tiesiogine to žodžio prasme sugriuvo Moreau, bet nesugriovė jo tikėjimo savo tapyba
Daugybė eksperimentų ir nestandartinis vaizdinis požiūris dažnai lėmė tai, kad Moreau savo adresu sulaukė nemažai kritikos. Tačiau tai jo niekada neatbaidė, jis ir toliau piešė taip, kaip norėjo ir jautėsi. Taigi kūrinys „Šv. Jurgis ir drakonas“atlaikė daug neigiamų meno pasaulio atsakymų. Įkvėptas mitologinių siužetų, paveikslas primena sceną iš filmo. Moreau aprašo didvyrišką vyriškos galios triumfo momentą. Ant balto žirgo pagrindinis drobės veikėjas yra George'as, kuris kardu žudo drakoną. Paveikslas yra puikus ir priverčia žiūrovą susimąstyti apie istoriją. Kas yra Džordžas? Iš kur jis atsirado ir kodėl jis nužudė slibiną? Moreau pradėjo piešti šį paveikslą 1870 m., Tačiau netrukus apie tai ilgam pamiršo ir baigė tik po daugelio metų, užsakovui primygtinai pareikalavus už paveikslą sumokėti 9 000 frankų. Šventasis Jurgis, nužudantis slibiną, yra labai populiari Renesanso tapybos tema. XIX amžiuje susidomėjimas šia tema su nauja jėga pirmiausia pasireiškė Anglijoje, kur Šv. Jurgis buvo laikomas karinio narsumo įsikūnijimu.
10. Nenorėdamas per gyvenimą parduoti savo darbų, Moreau rūpinosi savo paveikslų ateitimi
Per savo gyvenimą pardavęs nedaug darbų, Moreau paliko savo dvarą valstybei kartu su dirbtuvėmis, kuriose buvo saugoma apie 1200 paveikslų ir akvarelių, taip pat daugiau nei 10 000 piešinių. Per menininko gyvenimą tik 3 kūrinius įsigijo Prancūzijos muziejai, nė vieno - užsienio.
Rekomenduojamas:
Kodėl viena iš pirmųjų supermodelių buvo priversta parduoti savo kūną ir nesulaukė 30 metų
Visas pasaulis gulėjo prie Gia Carangi kojų: iškiliausi blizgūs leidiniai buvo pasirengę mokėti didelius pinigus vien tam, kad papuoštų jų viršelius, o fotografai, norintys ją užfiksuoti, išsirikiavo. Atrodytų, kad su mergina maloniai elgėsi Fortūna, negailėjusi jai dovanų: beveik iš karto paprastas paauglys iš Filadelfijos sulaukė tokios sėkmės, kad net „Vogue“beveik iš karto pasiūlė bendradarbiauti. Po poros metų Gia gavo neišsakytą vieno iš pirmųjų super titulą
Ką nutapė kurčias nebylus Puškino eros dailininkas, kurį globojo pats imperatorius: Karlas Gampelnas
Kiek galimybių gyvenimas suteikė gyvybę žmogui, kuris gimė kurčias, ir net XVIII amžiaus pabaigoje? Daug - ir turiu pripažinti, kad Karlas Gampelnas pasinaudojo kiekvienu iš jų. O svarbiausia, kad beveik visą savo laiką jis skyrė tam, kas jį žavėjo nuo vaikystės: piešimui ir tapybai. Talentas, atkaklumas, darbas, šiek tiek sėkmės - ir dabar menininkas turi globėją - patį imperatorių
Įžymūs Repino amžininkai nuotraukoje ir tapyboje: kokie buvo žmonės realiame gyvenime, kurių portretus dailininkas nutapė
Ilja Repinas buvo vienas didžiausių pasaulio meno portretų tapytojų. Jis sukūrė visą savo iškilių amžininkų portretų galeriją, kurios dėka galime padaryti išvadas ne tik apie tai, kaip jie atrodė, bet ir kokie jie buvo - juk Repinas teisingai laikomas geriausiu psichologu, užfiksavusiu ne tik išorinius bruožus. pozuoti, bet taip pat dominuoja jų charakteriai. Tuo pačiu metu jis bandė atitraukti save nuo savo požiūrio į pozavimą ir suvokti vidinę gilią esmę
Meno įvertinimas: 20 brangiausių Rusijos menininkų paveikslų, kurie buvo parduoti aukcionuose
Rusijos meno aukcione 2004 metais 26 brangiausiai parduoto menininko Ivano Aivazovskio kūriniai uždirbo 6,7 mln. Po kelerių metų šį rekordą užginčijo visas sąrašas pirmojo dydžio Rusijos menininkų paveikslų. Remiantis 2011 m. Pardavimo rezultatais, pirmą kartą Iljos Repino, kaip klasikinės tapybos atstovo, darbai pateko į brangiausių Rusijos menininkų paveikslų dešimtuką. Šioje apžvalgoje pateikiamas brangiausių Rusijos menininkų paveikslų meno įvertinimas
Renuaro mūzos arba himnas moters grožiui: kieno portretus dailininkas nutapė per visą savo gyvenimą
Puikus prancūzų impresionistų tapytojas Auguste Renoir sakė: „Aš dar negalėjau vaikščioti, bet jau mylėjau moteris“. Moterys jam buvo harmonijos ir grožio įsikūnijimas, įkvėpimo šaltinis ir pagrindinė kūrybos tema. Jis turėjo daug meilužių, tačiau tik Lisa Lisa Treo, Margarita Legrand ir Alina Sharigo daugelį metų jam tapo mūzomis