Turinys:
- Apie menininką, sukūrusį Rusijos kaimo įvaizdį
- Nuosava mokykla ir teismo tarnyba
- Garsiausi darbai
- Sėkmė ir pripažinimas
- Religinė tapyba ir stebuklas
- Venetsianovo pagrindinis indėlis į XIX amžiaus meno pasaulį
Video: Kaip buvo sukurtas poetinis valstiečių Rusijos įvaizdis XIX amžiuje: menininko Venetsianovo kurtinančios sėkmės paslaptis
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Aleksejus Gavrilovičius Venetsianovas yra vienas didžiausių XIX amžiaus rusų menininkų, geriausiai žinomas dėl savo natūralaus ir orumo valstiečių gyvenimo ir gamtos vaizdavimo. Jam priskiriamas žanrinės tapybos kūrimas ir nacionalinio Rusijos kraštovaizdžio kūrimas. Venetsianovas taip pat žinomas dėl savo didžiulio vaidmens rengiant ir ugdant jaunus menininkus iš neturtingų šeimų.
Apie menininką, sukūrusį Rusijos kaimo įvaizdį
Aleksejus Gavrilovičius Venetsianovas yra kūrybingas ir nepaprastas XIX amžiaus rusų menininkas ir, ko gero, vienas įdomiausių rusų meno meistrų. Venetsianovas yra pirmasis rusų tapytojas, kuriam pavyko atrasti paprasto žmogaus vaizdavimo meną ir sukurti meną paprastam žmogui. Jis vaizdavo gamtą be akademinės didybės ir „itališko“pertekliaus. Aleksejus Venetsianovas buvo pirmasis menininkas rusų meno istorijoje, kuris ne tik demonstravo valstiečių gyvenimą, kaimo žanrus, bet ir sukūrė poetinį kaimo kaimo įvaizdį.
Venetsianovas gimė Maskvoje 1780 m., Neturtingo pirklio šeimoje. Jo tėvas buvo kilęs iš graikų šeimos Mihapulo-Proko arba Farmaki-Proko, o slapyvardis „Veneziano“jau atsirado Rusijoje, kur dailininko prosenelis su žmona ir sūnumi persikėlė 1740-aisiais. Berniukas lankė privačią internatinę mokyklą ir iš pradžių buvo parengtas valstybės tarnybai kaip miškų inspektorius. Tapyba tuo metu buvo tik hobis, pagrindinis verslas buvo valstybės tarnyba. Menininkui pasisekė: pirmą kartą jis turėjo galimybę studijuoti portretinę tapybą pas šalia gyvenantį Fiodorą Rokotovą. O vėliau, jau Sankt Peterburge, jis vedė tapybos pamokas iš garsaus Vladimiro Borovikovskio, kurio namuose kurį laiką gyveno Venetsianovas.
Prancūzų dailininko François Marius Granet kūryba jį taip sužavėjo, kad Venetsianovas nusprendė savo drobėse pritaikyti tas pačias technikas. Ypač jį žavėjo natūralios spalvos ir erdvi atmosfera tapytojo paveiksluose. Nuo to laiko prasidėjo nuodugnesnis tapybos technikos darbas, o pomėgis pamažu virto jo gyvenimo darbu.
1802 metais persikėlė į Sankt Peterburgą ir mokėsi Dailės akademijoje. Lygiagrečiai Venetsianovas ilgas valandas praleido Ermitaže, kopijuodamas didžiųjų meistrų, ypač olandų kraštovaizdžio tapytojų, darbus. 1810 m. Menininkas iš Akademijos gavo nusipelniusio darbuotojo vardą, kuris prisidėjo prie jo populiarumo augimo.
Nuosava mokykla ir teismo tarnyba
Meilė gamtai ir kaimui, taip pat noras piešti gamtos objektus (Granet stiliaus) paskatino Venetsianovą nusipirkti nedidelį dvarą Tverės provincijoje. 1820 metais Venetsianovas visiškai atsisakė politinių reikalų ir paslaugų tapybos labui. Persikėlęs į savo namus, jis daugiausia dėmesio skyrė valstiečių ir kaimo gyvenimo vaizdavimui. Dabar menininkas galėjo visiškai atsiduoti menui. 1824 m. Venetsianovas pardavė savo paveikslą „Tvartas“už didelę sumą - 5000 rublių.
Už šias lėšas menininkas savo dvare suorganizavo meno mokyklą - Safonkovskio mokyklą - talentingiems studentams, kurie negalėjo sau leisti meninio išsilavinimo. Venetsianovas mokė piešti ir tapyti pagal savo metodą. Per visą savo egzistavimo laikotarpį mokyklą baigė apie 70 mokinių (tarp pasižymėjusių buvo G. Soroka, N. Krylovas, A. Aleksejevas, L. Plakhovas, A. Tyranovas, K. Zelencovas, S. Zarenko ir G. Michailovas). Kad padengtų visas išlaidas mokyklai, Venetsianovas kreipėsi į Nikolajų I su prašymu suteikti finansinę paramą. 1830 m. Caras paskyrė Aleksejų Gavrilovičių savo teismo dailininku, kurio atlyginimas buvo 3000 rublių.
Garsiausi darbai
Garsiausi Aleksejaus Venetsianovo darbai:
Būdingas Venetsianovo kūrybos bruožas, padaręs neišdildomą įspūdį Rusijos meninei aplinkai, buvo jo nepaisymas akademinių taisyklių ir metodų. Venetsianovo darbai stebina žiūrovus tiesiogiai „gyva“suvokimo prigimtimi, kuri savo laiku buvo novatoriška. Venetsianovas, naudodamas natūralią šviesą ir natūralią aplinką, sukūrė gražius ir šiek tiek idealistinius valstiečių įvaizdžius, valstiečių gyvenimo orumą. Jo paletė gana sudėtinga, joje derinami sodriai gelsvai rudi, žali, melsvi atspalviai. Dauguma jo paveikslų buvo sukurti „po atviru dangumi.
Sėkmė ir pripažinimas
Akivaizdžią Aleksejaus Venetsianovo sėkmę ir unikalumą patvirtino caras ir imperatorienė. 1818 metais Venetsianovas sukūrė visą seriją garsių valstybės veikėjų portretų. Jis padovanojo paveikslus imperatorienei Elžbietai ir atsidėkodamas gavo iš jos auksinę uostomąją dėžutę.
Tačiau paveikslą „Burokėlių valymas“, kuriuo, kaip daugelis mano, pradėta kasdienė rusiška tapyba, 1823 metais įsigijo pats imperatorius Aleksandras I už 1000 rublių. 1820 -ųjų laikotarpį galima pavadinti vaisingiausiu šio menininko karjeroje: Venetsianovas parašė daug kūrinių su asmenine žinute - fiksuoti tikrovę tokią, kokia ji yra, ir be pagražinimų. 1824 m. Dailės akademijoje surengta paroda Aleksejui Gavrilovičiui atnešė didžiulę sėkmę, o jo kūrybą laikraščiuose pastebėjo ir visuomenė, ir daugelis kritikų.
Religinė tapyba ir stebuklas
Be mėgstamų valstiečių temų, Venetsianovas taip pat užsiėmė religine tapyba, vykdydamas netoliese esančių bažnyčių užsakymus. Įdomu tai, kad Kristaus, Mergelės ir apaštalų atvaizduose pasirodo visi tie patys įprastų valstiečių bruožai (menininkas liko ištikimas savo idėjoms).
Likus metams iki mirties, Aleksejus Gavrilovičius gavo svarbų užsakymą - nudažyti Kaljazino bažnyčią. Be kitų vaizdų, jam reikėjo nupiešti vienuolio Makarii Kalyazinsky atvaizdą. Menininkas nebuvo susipažinęs su šio šventojo istorija ir ilgą laiką su juo ieškojo paveikslų. Bet nesėkmingai. Legenda pasakoja, kad Makarii Kalyazinsky įvaizdis pas dailininką atėjo sapne, po kurio Venetsianovui pavyko sukurti šventojo išvaizdą. Tačiau, nepaisant įvykusio stebuklingo įvykio, mirtis neleido įvykdyti bažnyčios įsakymo. Aleksejui Gavrilovičiui Venetsianovui buvo 67 metai, kai jis tragiškai žuvo per avariją snieguotame kelyje. Menininko darbai eksponuojami Valstybinėje Tretjakovo galerijoje, Valstybiniame Rusijos muziejuje ir Ermitaže.
Venetsianovo pagrindinis indėlis į XIX amžiaus meno pasaulį
1. Natūralios šviesos svarbos tapyboje pripažinimas, 2. Figūrų ir kraštovaizdžio kompozicinio vientisumo kūrimas, siekiant sukurti žmonių ir gamtos vienybę, 3. Pabrėžti valstiečių dorybes, 4. Aristokratiškų temų vaizdavimas neformalioje ir kasdienybėje. nustatymas, 5. Ankstyvojo romantizmo technikų atgimimas.
Rekomenduojamas:
Kodėl XVIII amžiuje Rusijoje rusų kalba buvo pašalinta iš aukštosios visuomenės ir kaip ji buvo grąžinta
Pagarba gimtajai kalbai, jos praturtėjimas ir vystymasis yra visa Rusijos paveldo išsaugojimo ir kultūros plėtros garantija. Tam tikrais rusų kalbos ir rašymo laikotarpiais buvo skolinami svetimi žodžiai, posakiai ir modeliai. Pirma, pagrindinis svetimų žodžių šaltinis rusų kalba buvo lenkų, paskui vokiečių ir olandų, vėliau - prancūzų ir anglų. Leksikos fondas buvo praturtintas plėtojant mokslą, kultūrą, politiką ir tarptautinius santykius. Skirtingais laikotarpiais požiūris į p
Kaip buvo sukurtas „Slavų epas“, po kurio Alphonse Muhu buvo vadinamas genijumi: 20 paveikslų per 20 metų
Dauguma pažįsta puikų čekų dailininką Alfonsą Muhu kaip puikų dekoratorių, savo laiku sukūrusį stulbinančius unikalaus stiliaus plakatus ir plakatus. Tačiau labai mažai žmonių žino jį kaip monumentalų menininką, parašiusį legendinį didelio masto paveikslų ciklą „Slavų epas“. Menininkas šiam grandioziniam darbui skyrė beveik 20 savo gyvenimo metų ir įėjo į istoriją kaip puikus monumentaliosios tapybos meistras
Instaliacija „Poetinis kvėpavimo kosmosas“- milžiniškas Argentinos menininko saulės kupolas
Argentinos menininkas ir architektas Tomo Saraceno yra plačiai žinomas dėl savo nepaprastų instaliacijų ir skulptūrų su būtinomis interaktyviomis detalėmis. Tokios interaktyvios struktūros pavyzdys yra jo instaliacija „Orbitoje“, kuri kurį laiką buvo atvira visuomenei Diuseldorfo prekybos centre „K21 Standhaus“. Dar viena menininko instaliacija „Poetinis Breos kosmosas
Rusijos gyvenimas XIX amžiuje gyvuose užmiršto menininko Aleksejaus Korzukhino paveiksluose, kurie dievinami Vakarų aukcionuose
Aleksejaus Ivanovičiaus Koržukino vardas retai minimas tarp žymių XIX amžiaus Rusijos menininkų. Tačiau tai nepadaro jo kūrybinio palikimo menkesnio meno istorijoje. Koržukhinas yra puikus menininkas, vienas geriausių šio žanro rusų tapytojų, kurio vardas buvo užmirštas. Nors jo paveikslai yra tikri dokumentiniai įrodymai apie Rusijos žmonių gyvenimą ir gyvenimą praėjusiame amžiuje
Įdomi prekybos kortelių istorija: kokia buvo reklama XIX amžiuje ir kaip ji buvo renkama
Pabaigoje reklama ėmė veržtis į žmonių kasdienybę. Tuo metu daugelis dar nebuvo pripratę prie įkyrių skelbimų, ir jie sukėlė tikrą susidomėjimą, o kortelės su produktais tapo kolekcionavimo objektu