Video: Jean Lursa - „rūgštus“Pikasas, sukūręs didžiausius gobelenus pasaulyje
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Netgi iš pirmo žvilgsnio šių dviejų menininkų - garsiųjų Pablo Picasso ir Jean Lurs - panašumas yra ryškus. Tos pačios apkūnios sudėjimo, tos pačios plikos galvos … atrodo, kad jei megztą megztinį pakeisite į Bretono dryžuotus marškinius, abu nebus atskirti. Taigi, kas buvo tas paslaptingasis „dvigubas“? Jei įsigilinsite į istoriją, tampa akivaizdu, kad Lursas ir Picasso turi daug daugiau bendro nei jų išvaizda.
Jean Lursa iš tikrųjų buvo vienas išradingiausių tapytojų Prancūzijoje XX amžiuje, nors ir mažiau žinomas nei Picasso. Kaip ir garsaus ispanų menininko, jo karjera buvo susijusi su abstrakcija ir kubizmu, tačiau tada prancūzas susidomėjo keramika, mozaika ir papuošalais.
Būtent šiuo laikotarpiu, kai mėtosi iš vienos meno rūšies į kitą, buvo rastas tikrasis Lurso pašaukimas: gobelenai. Jo stilius buvo nepakartojamas: iš fovizmo prancūzas perėmė ryškias ryškias spalvas, o iš kubizmo - figūrų kratinį. Prie to menininkas pridėjo tikrą psichodeliką, dažnai naudodamas liepsnojančių liūtų ir vaivorykštinių drugelių atvaizdus. Apskritai jis yra labai panašus į Picasso, bet rūgštus.
„Mūsų prisiminimai dažnai kyla iš haliucinacijų“, - paaiškino Lursa 1965 m. Dokumentiniame filme apie savo darbą „Le Chant du Monde“. Kai 1917 m. Menininkas grįžo iš karo, prisiminimai apie žiaurų Verduno mūšį jį sekė ilgą laiką. „Iš šios prisiminimų ir depresijos tamsos išėjau tik gobelenų dėka. Meno kūrinys visada yra jo kūrėjo psichikos randų kolekcija, - sakė Lursa. "Ir darbas grupėje (prancūzas su gobelenais sukūrė gobelenus) visada turi terapinį poveikį." Šis komandinio darbo jausmas privertė Lursą pajusti, kad jis ne tik kuria meno kūrinį, bet yra bendruomenės, kuriai jis reikalingas, dalis.
Įdomu tai, kad jo studija buvo gana prabangi. Nors Picasso ankstyvaisiais metais gyveno Monmartre viešojoje Bateau Lavoir studijoje (kuri tuo metu buvo laikoma studentiška rezidencija), Lursa gyveno viloje Sera, nuostabioje Art Deco studijoje, kurią sukūrė jo brolis - architektas 1924 m.. Šią vilą dar galima aplankyti prancūziškų „Europos paveldo dienų“metu, kai daugelyje miestų istoriniai paminklai savaitę yra atviri viešiems apsilankymams. Nesunku pastebėti, kad šio namo sienas puošia deganti saulė.
Lursas iš savo amžininkų išsiskyrė ne tik stiliumi, bet ir darbo būdu. Niekas nepadarė gobelenų, be to, tikrų viduramžių stiliaus gobelenų, kaip Lursa ir jo komanda. „Nėra nieko gražesnio, kaip kartu sukurti, tarkime, milžinišką saulę“, - aiškino menininkas, „kurdami šią ant sienos degančią saulę, mes įkūnijome bendrą idėją. Šis gobelenas yra ne tik mano, bet ir visos komandos dalis “.
Užuot naudojęs visas šiuolaikines gobeleno medžiagas, Jean Lursa nusprendė pasinaudoti tradicine senąja mokykla. Jis nepasirinko tarp 3000 galimų spalvų, bet panaudojo tik 44 spalvas, kurios galėjo egzistuoti XIV amžiuje. Jo pomėgį palaikė dešimtys padėjėjų, įskaitant buvusią žmoną Mortą.
Kai 1938 m. Dailininkas Angeryje pamatė viduramžių gobeleną „Apokalipsė“- vieną didžiausių gobelenų pasaulyje, kurio aukštis didesnis nei 100 metrų - jį pribloškė ryškūs šlovės ir smurto vaizdai, kurie jam priminė tai, ką patyrė pats Jeanas. karo metu. Po 19 metų Lursa nusprendė sukurti 10 gobelenų ciklą „Apokalipsės“garbei pavadinimu „Taikos daina“(Le Chant du Monde). Šiandien ši kolekcija eksponuojama tame pačiame Anžė muziejuje, kaip ir epinis viduramžių kūrinys.
„Taikos daina“iš viso buvo 80 metrų ilgio, o šiam ciklui sukurti prireikė daugiau nei 10 metų. Tiesą sakant, tai net nebuvo baigta, kai Lursa mirė 1966 m., O jo žmona Simone baigė šį projektą su Lursos komanda. „Šiame darbe galite pamatyti viską“, - sako Anžė gobelenų muziejaus atstovas. - Pirmasis ir Antrasis pasauliniai karai. Optimizmas. Šlovė. Šampanas. Poezija. Mirtis. Tai duoklė senajam pasauliui ir pamokanti istorija ateities kartoms “.
Rekomenduojamas:
Vladimiras Nielsenas yra buržuazas, sukūręs pagrindinius sovietų kino hitus ir nušautas už šnipinėjimą
Jo gyvenimą sugniuždė negailestingas represijų smagratis, jo vardas buvo ištrintas iš filmų, kuriuose jis įdėjo visą savo sielą, kreditų. „Linksmieji vaikinai“, „Cirkas“, „Volga -Volga“- į šiuos filmus jis įdėjo daug išradingų radinių, nors režisierius yra kitas, filmavimo aikštelės kolega, kuris jį išdavė ir pasisavino visus talentingo scenaristo pasiekimus. ir operatorius. Ir tik po daugelio metų Maskvoje atsirado atminimo lenta su Vladimiro Nielseno vardu
Didžiausias dizaineris nuo „Chanel“, sukūręs „visiems tinkančią suknelę“
Yra vieno vaidmens aktoriai, o vieno dalyko dizaineriai. Diane von Fürstenberg sugalvojo suknelę, kuri, pasak mados kritikų, „tinka visoms moterims“. Beveik kiekvienas turi bent vieną iš jų - patogų ir tuo pačiu pabrėžiantį figūrą. Apvyniota suknelė, gimusi aštuntajame dešimtmetyje, nepraranda savo aktualumo iki šių dienų, o prekės ženklas DVF kasmet išleidžia kolekcijas, kurios pakartoja šį ikoninį modelį - ir kiekvieną kartą, kai tai tampa tikru mados įvykiu
Kaip užaugo berniukas, norėjęs „pasipuošti aktorėmis“ir sukūręs prabangius drabužius serialui „Dinastija“
Serialas „Dinastija“kažkada prikaustė daugelio pasaulio žiūrovų akis prie ekranų. Ir viena iš jo laukinio populiarumo priežasčių buvo prabangi apranga ir papuošalai, kuriuose herojės spindėjo filmavimo aikštelėje. Juos sukūrė vyras vardu Nolanas Milleris, kuris nuo dešimties metų svajojo apie dizainerės karjerą ir „niekada nenorėjo nieko kito“
Zhang Dexuan yra vienintelis meistras pasaulyje, sukūręs pintus portretus iš žmogaus plaukų
Portretų ir paveikslų kūrimas iš susipynusių žmogaus plaukų yra senovės kinų technika. Tačiau mūsų šiandienos herojus Zhangas Dexuanas tvirtina, kad šiandien jis yra vienintelis žmogus pasaulyje, kuriam jis priklauso: jo mokytojai jau seniai mirė, o vaikams šis užsiėmimas atrodo per sunkus
Houdini paslaptys: kaip jums reikia žinoti paslaptis apie didžiausius burtininkus
Kurį laiką Harry Houdini buvo vienas iš dviejų populiariausių žmonių Žemėje, kitas - Charlie Chaplinas. Legendinio magas vardas taip atpažįstamas, kad kiekvienas, bandantis pakartoti savo neįtikėtinus triukus, vis dar vadinamas „Houdini“. Jis buvo laikomas nemirtingu, tikru magu ir burtininku. Atrodo, kad jis galėjo padaryti viską. 1926 m. Spalio 31 d. Didžiojo Houdini dingo. Absurdiška burtininko klaida ar šarlatanų sąmokslas, kurį iliuzijų karalius taip mėgo atskleisti?