Kokia yra 10 žinomų Renesanso paveikslų, kuriais žavisi šimtmečius, paslaptis

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Leonardo da Vinci, Mikelandželas, Sandro Botticelli ir daugelis kitų renesanso menininkų, įžengusių į XIV – XVII amžiaus kultūrinio judėjimo istoriją, užkariavo ne tik meno gurmanų, bet ir paprastų žmonių, mažai suprantančių techniką ir būdus, širdis. vykdymas. Tačiau neatsitiktinai šie įkvepiantys paveikslai iki šiol daro neišdildomą įspūdį net šiuolaikinei kartai, kuri su susidomėjimu nagrinėja spalvingus drobes su neįtikėtinai įkvėptais veidais ir įdomiais siužetais, aplink kuriuos sklando šimtai tūkstančių skirtingų istorijų, skatinančių menininkus kurti juos.

1. Pavasaris

„Primavera“reiškia „pavasario sezonas“, o šis paveikslas kartais vadinamas „pavasario alegorija“. Taip pat buvo įvairių paveikslėlio interpretacijų, tačiau apskritai yra nuomonė, kad tam tikru lygmeniu šis kūrinys yra sudėtinga mitologinė alegorija apie didėjantį pasaulio vaisingumą. Atitinkamai pavasaris yra vienas sudėtingiausių ir prieštaringiausiai vertinamų kūrinių pasaulyje, todėl jis yra ryškus ir grakštus ankstyvojo renesanso meno pavyzdys.

2. Judo bučinys

Daugelis kritikų mano, kad Giotto yra pirmasis šiuolaikinės tapybos genijus, o kai kurie teigia, kad joks menininkas, išskyrus kelis dailininkus, jo nepralenkė. Jo freskų ciklas Scrovegni koplyčioje yra vienas svarbiausių Vakarų meno šedevrų, o Judo bučinys - garsiausias ciklo paveikslas, kuriame užfiksuota išdavystės akimirka, kai Judas bučiuodamas tapatina Jėzų su kareiviais. Giotto sumaniai užfiksavo dramą ir sumaištį suimant Kristų, vikriai perteikė Jėzaus ir Judo veidų išraišką tą pačią akimirką, kai jie žiūri vienas į kitą, vis dar nelabai tikėdami tuo, kas vyksta.

3. Atėnų mokykla

Atėnų mokykla yra tikrai šedevrinis paveikslas, kurio autorystė priklauso visame pasaulyje žinomam Rafaeliui. Tai dalis Stanze di Raffaello freskų, kurios eksponuojamos Vatikane, viename didžiausių rūmų, būtent Apaštalų rūmuose. Manoma, kad šis paveikslas yra ryškiausias aukštojo renesanso epochos atstovas. Keletas rūmuose esančių freskų atspindi pagrindinių mokslų, būtent filosofijos, poezijos, teologijos ir, žinoma, teisės, įsikūnijimą. Pati „Atėnų mokykla“yra giliausia filosofija gryniausia forma. Pasaulio meno istorikai ir kritikai teigia, kad dvidešimt viena pavaizduota figūra yra iškiliausi visų laikų ir tautų filosofai, todėl gerai įsižiūrėję galite rasti pažįstamų kontūrų. Tiesa, tai tik teorija, nes šiandien oficialiai patvirtinti tik Platonas ir Aristotelis, kurie yra pagrindinė šio istorinio šedevro dalis.

4. Paskutinė vakarienė

„Paskutinėje vakarienėje“Leonardo meistriškai vaizduoja Jėzaus mokinių suglumimą ir sumišimą, kai jis paskelbia, kad vienas iš jų jį išduos. Išsamios Da Vinčio žinios apie anatomiją, šviesą, subtilų tonų, botanikos ir geologijos gradaciją, taip pat jo nevaržomas susidomėjimas, kaip žmonės išreiškia savo emocijas išraiškomis ir gestais, meistriškai pavaizduoti ant drobės, pavertė šį paveikslą vienu garsiausių ir gerbiamiausių visų laikų ir tautų darbai, apie kuriuos jie kalba iki šiol.

5. Veneros gimimas

„Veneros gimimas“yra mitas apie gražią deivę, kurios vardas jau seniai skamba beveik visų lūpose. Paveiksle pavaizduota gana subrendusi moteris pajūryje. Ir nepaisant to, kad dauguma mokslininkų šį vaizdą interpretuoja skirtingai, vis dėlto yra ir tokių, kurie sutaria dėl bendros nuomonės, kalbėdami apie tai, kaip Botticelli atstovavo ir vaizdavo neoplatonišką dieviškosios meilės idėją nuogos Veneros pavidalu. iš kiauto. Ir visai nenuostabu, kad būtent šis kūrinys išlieka vienu vertingiausių Renesanso kūrinių, įkvepiančių amžininkus tam tikram plagiatui ir mėgdžiojimui, tapęs mėgstamiausiu prototipu menininkams ir fotografams, norintiems gražią Venerą įtraukti į savo tinklus.

6. Adomo sukūrimas

„Adomo kūryba“yra garsiausia šedevro freskų plokštė ant Siksto koplyčios lubų. Pagal populiarumą ši nuotrauka nusileidžia tik Monai Lizai ir kartu su „Paskutine vakariene“laikoma vienu iš labiausiai atkartotų visų laikų religinių paveikslų. Beveik liesiančių Dievo ir Adomo rankų įvaizdis tapo žmonijos simboliu, kuris buvo imituojamas ir parodijuojamas daugelį amžių.

7. Paskutinis teismas

Paskutinis teismas yra viena įtakingiausių freskų Vakarų meno istorijoje. Ant Siksto koplyčios Vatikane altoriaus sienos pavaizduotas antrasis Kristaus atėjimas (būsimas Jėzaus sugrįžimas į žemę) ir paskutinis amžinas visos žmonijos Dievo teismas. Jėzus pavaizduotas paveikslo centre ir yra apsuptas žymių šventųjų, o mirusiųjų prisikėlimas ir nuskriaustųjų nusileidimas į pragarą rodomi žemiau esančioje srityje, taip skiriant ir atskiriant mirusiųjų pasaulį nuo gyvi su gražia linija.

8. Mona Liza

„Mona Lisa“buvo pripažinta populiariausiu ir labiausiai parodijuojamu kūriniu pasaulyje. Jo pasaulinė šlovė visų pirma grindžiama neįtikėtina šypsena paslaptingos moters veide, todėl šis paveikslas taip pat žinomas kaip „La Gioconda“arba juokas. Šis darbas menininkui buvo savotiškas iššūkis, su kuriuo jis „varžėsi“beveik visą gyvenimą. Be to, verta atkreipti dėmesį į tai, kad Gineso rekordų knygoje „Mona Liza“pažymėta kaip brangiausias paveikslas pasaulyje žmonijos istorijoje.

9. Mergelės užmigimas

Paveiksle pavaizduotas „Mergelės užmigimas“, kuris kasmet švenčiamas rugpjūčio 15 dieną ir minimas Marijos įžengimas į dangų prieš jos kūno suirimą. Mergelė Marija, lydima kerubų, kyla į dangų. Stovėdama ant debesies ji žvelgia į viršų, išsigandusi ištiesusi rankas. Šis kūrinys laikomas didžiausiu Titiano, vieno universaliausių ir populiariausių menininkų Renesanso istorijoje, šedevru, kuris net ir šiuolaikiniame pasaulyje turi didelę kultūrinę ir istorinę vertę.

10. Sistine Madonna

Siksto Madona vaizduoja Madoną ir vaiką su Kristumi, apsuptą šventojo Siksto ir šventosios Barbaros. Taip pat po Marija yra du sparnuoti kerubai, kurie, ko gero, yra garsiausi, atpažįstami ir yra beveik bet kuriame paveiksle. Be to, yra daug įvairių legendų apie tai, kaip Rafaelis jas nutapė. O „Siksto Madona“daugelio žinomų meno kritikų pripažinta vienu geriausių paveikslų, didžiausią populiarumą pelniusi Vokietijoje, kur ji buvo vadinama geriausia tarp paveikslų, gavus epitetą „dieviška“.

Kad ir kaip juokingai tai skambėtų, tačiau tarp šiuolaikinių menininkų yra daug talentingų žmonių, kurie šiuo metu sugeba sukurti bet ką, be to, kad „kopija“dažnai atrodytų ne blogiau (ar net geriau) nei originalas. Puikus pavyzdys yra Meksikos pensininko darbas. Ir mes turėtume jam atiduoti, nes jo freskos iš tikrųjų pasirodė ne blogesnės už Mikelandželo šedevrą.