Turinys:
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Vienas garsiausių menininkų nutapė daugybę moterų portretų, kurie daugiau nei šimtmetį traukė meno mylėtojų dėmesį ir yra geriausių pasaulio muziejų kolekcijose. Lygiai taip pat magnetinis yra Julie Manet portretas „Mergina su katinu“.
Renoiro biografija
Pierre Auguste Renoir gimė Limože 1841 m. Vasario 25 d. Nuo vaikystės būsimasis menininkas buvo priverstas užsidirbti pinigų porceliano dirbtuvėse. 1862 metais Renoir įstojo į Dailės akademijos Dailiųjų mokyklų mokyklą, kur susipažino su Monet. Vėliau Renuarą su pastaruoju siejo tvirta draugystė ir darbas viena kryptimi meno srityje (impresionizmas).
Renouras ir Monet kartu ištyrė tokio gamtos reiškinio, kaip vandens atspindys, meninę pusę ir sukūrė savo techniką, kaip vaizduojant šį reiškinį, naudojant lengvus potėpius. Pirmąjį pripažinimą Renuaras gavo 1874 m. Pirmoje didelėje parodoje Nadare, kur jis buvo žinomas kaip portretų tapytojas. Toliau jo laukė kūrybiškai turtingos kelionės į Alžyrą ir Italiją. Gyvenimo pabaigoje, kurį praleido Pietų Prancūzijoje, būdamas paralyžiuotas, jis paprašė į ranką įdėti teptuką, kad jis ir toliau rašytų. Tokie buvo jo paskutiniai žodžiai, reikalaujantys suteikti jam paletę ir dažų. Renuaras patraukė portreto žanro link, nutapęs daugybę gražuolių moterų portretų. Grįžęs į Argenteuilą, studijuodamas atspindį vandenyje, menininkas nubrėžtą liniją pakeitė lengvais potėpiais. Ir tą pačią techniką jis naudojo ne tik peizažuose, bet ir moterų portretuose. Renuiras sugebėjo sukurti tikrai naują moters viziją, priversdamas šviesą žaisti veidą ir drabužius. Iki gyvenimo pabaigos Renuaras ieškojo moterų modelių. Viena iš jų buvo jauna mergina, tapusi portreto „Mergina su kate“heroje.
Portreto kūrimo istorija
Paveiksle „Mergaitė su kate“pavaizduota devynerių Edouard Manet dukterėčia, jo brolio Eugenijaus ir dailininko Berthe Morisot dukra. Julie tėvai pažinojo Renoirą daugelį metų, o jų draugystė dar labiau sustiprėjo 1880 -ųjų antroje pusėje. Žavėjimasis menininko talentu ir ilgametė pažintis su juo įtikino porą 1887 metais užsisakyti dukters Julie portretą. Žvelgdamas į vaiką, Renuaras pastebėjo mergaitės užsidegimą - neįtikėtinai malonias ir gilias mažosios Julie akis. Pakanka pamatyti, kaip katė „šypsosi“, maloniai prisimerkusi, švelniose rankose. Atrodo, kad pozavimo momentu ji murkdama dėkoja savo mažajai meilužei. Herojė laiko katę ant kelių. Pjeras mylėjo šiuos gyvūnus ypatingai, daugelis jo darbų yra portretai su įvairiomis katėmis. Iki šiol žinomi mažiausiai keturi parengiamieji paveikslo brėžiniai. Atlikęs keletą variantų įvairiose modelio pozicijose, Renoras greitai nustatė galutinę kompoziciją.
Menininkas vaizdavo merginą, sėdinčią dideliame fotelyje. Ji dėvi baltą suknelę su brangia auksine apdaila ant krūtinės ir rankovių. Apvalus vaiko veidas šiek tiek atrodo į šoną, o žvilgsnis nėra nukreiptas į žiūrovą. Julie prisiminė šį procesą taip: Renoir nupiešė šį portretą, jos žodžiais tariant, „mažuose plotuose, kurie jam buvo neįprasti. Kai Degas pamatė portretą, jis kalbėjo ne itin teigiamai: „Vaizduodamas apvalius veidus, Renuaras tarsi piešia gėlių vazonus“. Turiu pasakyti, kad šis naujas Renoiro kūrybos etapas, pasižymintis ypatingu dėmesiu linijoms ir piešimui bei ryškių spalvų naudojimui, nuliūdino daugelį jo artimų draugų. Tačiau svarbiausia yra tai, kad Julie tėvai labai patiko portretas.
Herojės asmenybė
Julie Manet (1878 m. Lapkričio 14 d. - 1966 m. Liepos 14 d.) Vėliau tapo prancūzų menininke, modeliu ir meno kolekcioniere. Julie Manet portretas buvo pirmasis mergaitės darbas kaip Renoiro modelis. Tačiau tai nebuvo vienintelis kartas, kai ji pozavo jam. Paauglystėje Renuaras nupiešė savo portretą 1894 m. Julie Manet taip pat pasirodo keliuose savo motinos, dailininkės Berthe Morisot paveiksluose ir pozuoja kitiems impresionistų menininkams, įskaitant dėdę Edouardą Manetą.
Vienintelis, geidžiamas ir mylimas vaikas šeimoje, gimęs kūrybinėje menininkų aplinkoje, mergina taip pat užaugo impresionistų rate. Artimi jos poros tėvų draugai ir bendraminčiai, įskaitant Auguste Renoir, Edgar Degas, Claude Monet, Stéphane Mallarmé, vėliau tapo jos mentoriais ir artimais draugais. Ir staiga šį spalvų ir ryškumo kupiną gyvenimą aptemdė daugybė tragedijų. Pirma, tėvas susirgo ir mirė - tai atsitiko prieš pat, būdama 15 metų, Julie pradėjo vesti dienoraštį, kuris tapo jos išgelbėjimu nuo vienatvės ir depresijos. 1895 metų kovo mėnesį mirė jos mylima motina. Po trejų metų ją ištiko kita nelaimė - staigi jos globėjo Stefano Mallarmé mirtis. Liūdnų įvykių šeimoje atspindys ir žavūs pokalbiai apie meną su garsiais šeimos draugais atsispindėjo merginos išleistame dienoraštyje „Auga su impresionistais“, kurio dėka Julie įgijo ypatingą šlovę. Tai labai aiškus prancūzų menininkų gyvenimo vaizdas, taip pat caro Nikolajaus II valstybinis vizitas 1896 m. Pažymėtina, kad jos atviri laiškai nušviečia asmenines Renoir pažiūras į patriotizmą ir antisemitizmą. 1900 metų gegužę Julie ištekėjo už dailininko ir grafikos kūrėjo Ernesto Roiro, tapytojo Henri Roard tėvo ir sūnaus. Įdomu tai, kad vestuvės buvo dviguba ceremonija, kurioje Julie pusbrolis Jeninas Gobillaras tą pačią dieną vedė Paulą Valerie. Julie ir Ernesto santuokoje gimė trys vaikai: Julienas (gimęs 1901 m.), Klemensas (gimęs 1906 m.) Ir Denisas (gimęs 1908 m.).
Taigi kūrinys „Mergaitė su katinu“nurodo naują menininko kūrybos laikotarpį, apimantį jo kūrybinio kelio permąstymą. Kelionė į Italiją ir pažintis su Renesansu Renoirui atvėrė naujas tapybos technikas (Ingreso virtuoziški kūriniai, pasižymintys aiškiomis piešimo linijomis). Renuaras juose įžvelgė tikro meno grožį. Julie Manet portretas yra puikus to meto Renoiro tyrinėjimų ir naujovių pavyzdys. Paveikslas taip pat sėkmingas dėl jautrumo ir meilės, kurią menininkas atspindėjo herojės ir katės santykiuose. Paveikslas dabar yra Paryžiaus Musée d'Orsay.
Rekomenduojamas:
Kodėl impresionistas Igoris Grabar kasė griovį miške: paveikslo „Vasario Azūras“paslaptis
Žiemos sezonas šimtmečius savo nuostabiu grožiu žavėjo ir poetus, ir menininkus, kurie tai garsino savo kūryboje. Taigi šiandien mes apžvelgiame garsųjį sovietmečio impresionistą Igorį Emanuilovičių Grabarą, kuris į rusų tapybos istoriją įėjo kaip Rusijos žiemos poetas. Būtent ji buvo mėgstamiausias menininko sezonas, kurį jautė kiekvienas jo sielos pluoštas ir kuri buvo atgaminta ant drobių su didele meile ir jauduliu. Kai meistras įsipareigojo iš gyvenimo nupiešti saulėje putojančias šalnas, tada viskas
Kas žinoma apie garsiausią Ispanijos merginą iš Velazquezo paveikslo „Meninas“
Daugiau nei 350 metų Meninos žavi meno mėgėjus visame pasaulyje. Šis įmantrus Diego Velazquezo paveikslas yra išsamus Ispanijos karaliaus Pilypo IV gyvenimo vaizdas. Be to, šis 1656 metų šedevras ir toliau įkvepia šiuolaikinius menininkus, todėl tai yra bene vienas svarbiausių paveikslų visoje Vakarų meno istorijoje. Pagrindinė paveikslo veikėja yra 5 metų Ispanijos infanta-Margarita Teresa, kuri plačiausią šlovę gavo būtent po
Pikaso paveikslo „Mergina ant kamuolio“populiarumo paslaptis: paveikslo istorija ir kontrastų žaismas
Vienas garsiausių Picasso paveikslų kartu su „Guernica“- „Mergina ant kamuolio“- buvo parašytas 1905 m. „Mergina ant kamuolio“žymi Pablo Picasso kūrybos „mėlynojo“laikotarpio pabaigą ir naujo, kurį tyrėjai pavadino „rožine“, pradžią
Mergina ir lėktuvas: karinės lakūnės herojės Marinos Raskovos likimas
Prieš Didįjį Tėvynės karą legendinių lakūnų Valentinos Grizodubovos, Polinos Osipenkos ir Marinos Raskovos pavardės nepaliko pirmųjų sovietinių laikraščių puslapių. Deja, tik pirmoji iš trijų liaudies herojų gyveno visavertį gyvenimą. Paskutiniai du mokėjo gyvybe už savo aistrą dangui. Marinos Raskovos likimas yra įdomiausias, nes ji nebuvo kilusi iš paprastų žmonių, tokių kaip Osipenko, ar iš techninės aplinkos, tokios kaip Grizodubova
Kavalerijos mergina: kas iš tikrųjų buvo moteris karininkė, tapusi „Husaro baladės“herojės prototipu
Shurochka Azarova iš garsaus E. Riazanovo filmo „Husarų baladė“turėjo tikrą prototipą - vieną pirmųjų moterų Rusijos kariuomenėje, 1812 m. Karo heroję Nadeždą Durovą. Tik ši baladė turėjo būti vadinama ne husarais, o „ulanu“, ir šios moters likime viskas pasirodė daug mažiau romantiška