Antiherojai ir herojai sovietiniuose filmuose: ką jie reklamavo ir kodėl juos įsimylėjo

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Kinematografija SSRS buvo viena iš masyviausių propagandos priemonių, kuri turėjo perteikti žiūrovui aiškiai apibrėžtas idėjas. Tam idealiai tiko kuo suprantamesni personažai. Nebuvo nė kalbos apie pusbalsius, pagrindinis veikėjas buvo visiškai teigiamas, o neigiamas, reikia manyti, buvo neigiamas visame kame. Ar tai reiškia, kad veikėjai pasirodė lygūs ir „faneriniai“, kaip reikalauja valstybės cenzūra, ar vis dėlto kūrybinis personalas sugebėjo įskiepyti į juos charakterį ir savo vertybių sistemą?

Pabrėžiamas komedija kaip pagrindinis žanras

Kino teatrui buvo priskirtas labai pastebimas vaidmuo, bent jau tai, kad Stalinas asmeniškai aktyviai dalyvavo kuriant daugelį filmų, yra to įrodymas, ir jis ne tik tvirtino iš tikrųjų „gerai - ne gerai“. Jis praktiškai buvo komandos dalis, skaitė scenarijų, redagavo jį, sugalvojo pavadinimus ir daug daugiau. Specialistai sovietinio kino bruožą vadina susitelkimu į tekstą. Kinas buvo suvokiamas kaip ekrano scenarijaus versija ir būtent į jį buvo nukreiptos visos pastangos, įskaitant pareigūnų pastangas.

Šis požiūris išliko iki 70 -ųjų, o 30 -aisiais jis tapo labiausiai paplitęs. Dėl šio šališkumo scenarijaus autoriai gavo daugiausiai, tačiau režisieriai pasirodė esą nekalti. Pavyzdžiui, filmavimo aikštelėje buvo suimtas „Jolly Fellows“scenaristas Nikolajus Erdmanas. Sulaikymo priežastis nebuvo pakankamai ideologiškai nuoseklus tekstas. Tačiau režisierius buvo laikomas nieko bendro neturinčiu, net Stalinas manė, kad iš režisieriaus nėra ko paimti, nes jis tiesiog išverčia parašytą tekstą į ekraną.

Tuo pačiu metu verta jam skirti, kinas buvo laikomas pramogų žanru, todėl vis dėlto jam buvo priskirtas pramoginis vaidmuo. Tačiau būtent tada atsirado šūkis „Mokyk linksmindamasis“, tai yra, ideologija turėjo būti pateikta įdomiai ir ryškiai, tada buvo nuspręsta sutelkti dėmesį į komediją. Kadangi padėtis su komedijomis Sovietų Sąjungoje nebuvo ypač gera, keli režisieriai buvo išsiųsti į Ameriką pasimokyti iš patirties. Vizitas pasirodė sėkmingas, tada pasirodė „Linksmieji vaikinai“.

Pagrindinis dėmesys buvo skiriamas komedijai, nes publika prie to priprato, iki to laiko, kai didžiąją dalį platinimo užėmė užsienio kinas, dažniausiai sovietinė publika pirmenybę teikė komedijai. Nepaisant to, kad egzistavo ir kiti žanrai. Tačiau tai buvo istoriniai, kariniai, dokumentiniai filmai.

Po to, kai pirmoji buitinė komedija sulaukė didžiulės sėkmės, buvo nuspręsta sukurti savo Holivudą, net buvo pasirinkta tinkama vieta - Kryme. Tačiau principas buvo visiškai kitoks, pagrindinis akcentas buvo ribotas skaičius filmų, kurių kiekvienas turėjo būti sėkmingas. Stebėti daugybės scenaristų ir režisierių darbą būtų per sunku. Todėl scenarijai buvo atrinkti pradiniame etape.

Įprasta sovietinės komedijos siužeto schema buvo pastatyta maišant su melodrama, nes žiūrovas meilės istoriją visada gerai priima. Taigi, atsitiktinis susitikimas, kyla painiava, kyla kivirčas, kova dėl laimės, neigiamų herojų bausmė. Teisingumas vyrauja, o pagrindiniai veikėjai gali saugiai sukurti naują visuomenės vienetą.

Kiek tikros buvo sovietinės komedijos ir jų herojai?

Viena iš sovietinių komedijų populiarumo paslapčių yra ta, kad jos įsiliejo į paruoštą sovietinį gyvenimą ir tam tikri momentai buvo tokie aiškūs ir suprantami žiūrovui, kad buvo pasirengę atleisti tam tikrą idealizavimą. Ir, nepaisant to, kad kartais buvo akimirkų, kai herojai dirbo laukuose tautiniais kostiumais, anų laikų filmai kur kas labiau pritaikyti realybei nei šiuolaikiniai.

Pavyzdžiui, gyvenimo aprašymas tuose filmuose buvo daug patikimesnis nei šiuolaikiniuose filmuose, kurių personažai gyvena didžiuliuose butuose, o žiūrovai stebi savo gyvenimo pakilimus ir nuosmukius iš Chruščiovų. Arba herojės, kurios iškart pabunda ne tik gražios, bet ir pilnos karo spalvos? Senajame sovietiniame kine to nėra.

Kitas jaudinantis sovietinių filmų bruožas buvo tas, kad neigiamą herojų atskleidė ne tik kai kurie veiksmai, bet ir mažas darbo našumas. Apskritai herojų meilės patirtis ir darbo našumas yra labai glaudžiai susiję, o merginoms patinka ne tik gražios ir protingos, bet ir darbščios. Ir apskritai, jei jis gerai dirba, jo nuotrauka puošia garbės lentą, tada jis negali būti blogas žmogus. Toks ryšys tarp darbo, šoko darbo ir meilės išliko iki 70 -ųjų, tiesiog meilė, neturinti ryšio su visuomenei naudinga veikla, negalėjo atsirasti.

Tik iš pirmo žvilgsnio filmuose viskas paprasta ir suprantama, iš tikrųjų viskas apgalvota iki smulkmenų, nuomonių pliuralizmas negalėjo atsirasti, nes tokiu būdu auditorijai perduota informacija turėjo būti sukramtyta pakilo ir aiškiai suprato.

Herojai ir antiherojai apibrėžiami net be žodžių

Beveik bet kuriame sovietiniame filme pagrindinis vaidmuo priskiriamas mergaitei, net jei centras yra darbštus darbuotojas, vaikinas, vis dėlto pagrindiniai dalykai pasakomi iš moters veido. Ypač kalbant apie ideologines nuostatas, jos tiesiog liejosi kaip propagandos ruporas iš gražių moterų lūpų. Galbūt tai buvo laikoma efektyvesniu metodu, galbūt taip buvo parodytas asmeninis herojės augimas, nes didžiulis vaidmuo buvo suteiktas sovietų moterų emancipacijai kine.

Be to, būtent moters įvaizdžio dėka buvo atskleista dar viena neigiamo herojaus savybė. Teigiamas herojus yra rimtas, nori susituokti, sukurti šeimą, kaip visuomenės vienetas ir valstybės pagrindas. Neigiamas prilimpa prie merginų, jas apgauna, iškelia į neigiamą šviesą.

Įprasta siužetinė linija klostosi aplink kelis herojus: pagrindiniai filmo personažai yra vaikinas ir mergaitė, darbštūs, gražūs, sąžiningi, tačiau tuo pat metu paprasti ir atviri. Paprastai tiek vaikinas, tiek mergina turi draugų - spontaniškų, juokingų, šiek tiek naivių, netoliese visada yra patarėjų, žmonių, kurie nesuinteresuoti padės ir išties pagalbos ranką. Be to, kiekvienas herojus buvo aiškiai atpažįstamas pagal socialinę priklausomybę - darbininkas, menininkas, kolūkietis, pareigūnas. Tai nepadarė vaizdo išgaubto, o atvirkščiai - prisidėjo prie to, kad jis buvo dar labiau pripildytas stereotipų.

Teigiamas herojus, kaip taisyklė, atrodė tam tikru būdu, o gal net turėjo tam tikrą išorinį tipą, kurį jie bandė pritaikyti prie „sovietinio piliečio“sąvokos. Paprastai jis buvo slavų tipo žmogus, turintis sąžiningą ir tiesioginę išvaizdą, taisyklingus veido bruožus, aukštas, didingas, gerai pastatytas, kupinas sveikatos. Kartais jie buvo šiek tiek paprastų pažiūrų, tačiau buvo sveikintinas ir šiek tiek gudrus-žmogaus, kurio negalima apgauti, įvaizdis. Paprastai tokie žmonės veikė kaip pagrindinių veikėjų patarėjai - kategoriški, užsispyrę, labai sąžiningi maksimalistai. Sergejus Stolyarovas ir Jevgenijus Samoilovas buvo idealūs šiems vaidmenims, nes jie padarė tokį įspūdį.

Jei mes kalbame apie antiherojus, tada jų išvaizda buvo kontrastuojama su pagrindiniu teigiamu herojumi. Dažnai tai priklausė nuo to, su kokia šalimi SSRS susidūrė. 30-aisiais Azijos ir Rytų tipo įvaizdis buvo dažnai išnaudojamas, po Didžiojo Tėvynės karo neigiami veikėjai vokiečių kalba turėjo kietus veido bruožus, net gestai buvo panašūs, aštrūs, kategoriški, išvaizda buvo išdidi ir šalta.

Kitas grynai sovietinis bruožas - antiherojai buvo puikiai apsirengę. Jei pagrindinis veikėjas yra savotiškas marškinėlių vaikinas su žirnių švarku ir širdyse sutriuškina kepuraitę ir be gailesčio numeta jam kojas, tada neigiamas personažas yra tikras dandy. Jis nerimauja dėl visko, kas žemiška, mirtinga ir materialu, nes yra godus grobikas, transliuojantis į pasaulį tik savo interesus ir visame kame ieškantis pelno. Bendrą jo skrupulingumo vaizdą pabrėžė jo manieringumas, pavyzdžiui, daugelyje filmų tik herojai, turintys neigiamą charakteristiką, valgo peiliu ir šakute.

Pavojingi vaidmenys aktoriams

Visas šis suskirstymas pasirodė labai skausmingas aktoriams. Sutikęs su piktadario vaidmeniu, jis nebegalėjo pretenduoti į pagrindinį teigiamą vaidmenį, jis vis tiek turėjo vaidinti piktadarius iki kino karjeros pabaigos. Tačiau viskas būtų gerai, nes tokie vaidmenys dažniausiai būna patys įdomiausi ir įdomiausi, jei kino įvaizdis nebūtų perkeltas į realų gyvenimą ir aktoriui nereikėtų įrodinėti, kad jis yra puikus vaikinas gyvenime.

Ypač sunku buvo tiems aktoriams, kuriems „pasisekė“būti išrinktiems į šalies lyderio vaidmenį. Kad suvaidintų Leniną, Stalinas turėjo tapti labai ribotas tolesniuose vaidmenyse (jei tokių buvo), nes tas, kuris ekrane įkūnijo lyderio įvaizdį, net po daugelio metų negalėjo suvaidinti kažkokio nesąžiningo. Todėl tokie vaidmenys, nors ir laikomi labai skaniais, tačiau aktoriai mieliau laikėsi nuo jų.

Tačiau beveik visada neigiamas personažas pasirodė ryškesnis, charizmatiškesnis nei pagrindinis veikėjas ir labiau įsiminė žiūrovą. Galbūt todėl, kad visi geri herojai buvo vienodi, o blogi visada buvo blogi įvairiais būdais. Tai yra „17 pavasario akimirkų“fenomenas, filmas turėjo kelti patriotinę dvasią, tačiau iš tikrųjų naciai pasirodė labai romantiški ir įdomūs personažai.

Kalbant apie propagandą, verta paminėti, kad tai nėra nei tiesa, nei melas, o tam tikra trečioji paralelė, kurios negalima įrodyti ar paneigti. Ji tiesiog egzistuoja ir su ja galima kovoti tik pasitelkus kitą propagandą, kuri skambės garsiau ir labiau pasitikės savimi. Propagandos amžiuje sovietiniai šūkiai anaiptol nebuvo patys blogiausi, kaip ir filmai, kartu su plokščiais herojais ir cenzūruotais scenarijais.

Juokingi brokeriai sovietiniuose filmuose, kuriuos pastebėjo atidūs žiūrovai tik įrodo faktą, kad net griežtos cenzūros sąlygomis buvo galima sukurti kino šedevrus.